淺析民間美術對現代藝術設計的作用

摘要 民間美術是群體文化藝術，是中國勞動人民自己創造的階層文化。它融于民族群體的各種社會生活中，具有最廣泛的群眾性和民族特征、最鮮明的地域形態文化以及最豐富的歷史文化內涵。中國現代藝術設計要在追求國際化、追求創新的同時，從民間美術中獲取創作的靈感并與其融合，既要保持自己的民族個性，還要與世界接軌，只有這樣才能創造出更好的現代藝術設計作品。

關鍵詞：民間美術 影響 藝術 色彩

中圖分類號：J524 文獻標識碼：A

中國民間美術歷史文化悠久，其種類豐富，內涵深厚，是現代設計藝術得以借鑒的寶藏，民間美術是中國原始藝術的延續，保持著人類創造文化的最初形態，保持著藝術本質的質樸和純真，它的美是物質需求和精神需求的和諧統一。而現代設計藝術產生在大工業生產條件下，其產品是在民間工藝基礎上發展的，民間美術與設計藝術存在著必然聯系，民間美術豐富了現代設計藝術的表達語言，因此，現代設計應以本土民間美術的造型法則、色彩語言、創作思維為審美原則，從而使其不斷地發揚光大。

一 民間美術的特征

在中國，人們習慣把勞動人民自己創造階層文化的造型藝術稱為“民間美術”。它是勞動人民為反映自己文化追求、精神面貌、生產生活、風俗習慣、美化生活環境而創造的群體性藝術。我國民間美術風格多樣，種類豐富，關于民間美術的分類標準不同，從其實用性和審美性角度出發，可將其歸納為八類，民間陶瓷、民間雕塑、民間剪紙、民間皮影、民間玩具、民間木版年畫、民間印染、民間刺繡與織錦。

1 滿足實用與審美的共同需求

民間美術是廣大勞動人民創造的，它不僅具有良好的實用性，而且對環境的美化，生活的裝飾具有審美性。民間美術最基本的特征是實用性，同時也反映著民間質樸的審美觀念，二者表現出完美的和諧。如民間刺繡中的“繡花肚兜”，是過去男女老幼用來防止肚子著涼的貼身衣服，并在上面繡上充滿美好祝愿的圖案作為表示情意的禮品贈送給親朋好友。又如，民間木制的桌椅兒案，壇罐杯碗等，不但在老百姓的生活中時時用到，而且在造型形式的美感也令人稱奇，這是民眾將實用與審美因素相融合的形式。也就是說造物實用性不是純粹意義上的，它受到人們審美因素的影響，從而使他們在完成實用性的同時，也完成了審美的創造活動。

2 民俗文化象征性的寓意

民間美術與民俗活動存在著對應的關系，它是民俗文化的一種重要物化形式，而民俗是民間吉祥美術中典型的象征性藝術，其中吉祥題材包含了某種吉祥的寓意，成為吉祥觀念的象征性出現在民間藝術作品中，并寄托出人們的生活理想與愿望。民間美術巧妙地將自然事物與美好愿望結合到一起，民間美術造型中最常見的手法是“以象寓意”、“借物抒懷”，成為民俗觀念的形象載體。

如象征吉利喜慶、迎祥納福的意義“吉慶有魚”的民間年畫，自明清及近現代以來，年畫已發展成為春節生活的重要部分，年畫精神性的內涵也越來越豐富，品類和題材越來越廣泛。其中年畫的審美功能也越來越突出。又如，用民間剪紙作的鎮宅驅邪的門神，是由早期神靈信仰的精神功利發展而來的，精神寓意也由驅邪演化為歡樂喜慶、祈祥納福、裝飾美化等多種內涵。再如，麒麟在太平盛世之時才會出現，是中國古代傳說中的神奇動物，是人們心目中的瑞祥之物。另外“蓮花”多象征人的品質高尚，被稱為美德的象征，精神審美價值越來越突出。

3 民間美術具有區域和時代特征

民間美術的地域性決定了它具有特定的民間藝術文化，在廣大群眾共同勞動的基礎上，民間工藝美術的創作過程與流傳過程逐漸形成和發展。不同地域的文化所產生的民間美術作品也不盡相同。這是民族生產和習俗標志，反應了地域的美學觀點，即便是同一民族的民間美術作品，由于美學觀點和地理環境的差異，作品也會不同。就拿民間織繡的布老虎來說，北京的、陜西的、山東的藝術造型都不相同，因此，給人的藝術感受也會有所不同。而一件工藝品經過了許多人的加工、改造、發展后流傳下來，都會在保留前人留下的精華的同時，與現實生活重合，根據當代的社會審美觀進行傳承變異。如一個好樣式的民間剪紙，一個好兆頭的民間年畫等，人們就會相互傳閱、相互交流改進。因此，優秀精美的民間美術作品，是集體勞動產生的，是一個民族才智的時代象征。

總之，民間美術是具有精神文化性的藝術，它既有豐富的精神內涵又有深刻的審美寓意。如年畫、剪紙、皮影、面具臉譜等這類藝術產品大多包含了某種信仰、情感、娛樂等精神含義和獨特的審美特征。當然，有些民間藝術品類也有純粹是為了娛樂玩耍、裝飾審美的。如傳說中的鵲橋相會、八仙過海等，通過民間能工巧匠的制作設計，將勞動人民對理想和未來的追求都融入到民間美術造型中。

二 現代藝術設計的基本特性

現代藝術設計關涉到社會的諸多方面，總的來說包括以下幾個基本特征。

1 現代藝術設計具有經濟性

現代藝術設計產生的歷史背景是在機器大生產、中產階級崛起的，藝術設計產生的歷史前提決定了現代藝術設計的經濟性。這主要體現在設計目的上。舉個非常簡單的例子：藝術家進行的藝術創作是審美理想的物態化，它體現的是藝術和個人的審美情趣，而不去追求某種物質功利性。而藝術設計不僅追求藝術性，同時本身又具有實用性，而藝術設計中的實用性，我們可以將其稱為藝術設計的本質。而如果它要為人類生活提供豐富的物質功能，現代藝術設計就包含了物質功利性。現代藝術設計作為意識形態的載體，已成為一個國家發展自己的有力手段。藝術設計也已被許多國家政府所關注。如日本主將藝術設計作為它的基本國策和國民經濟發展戰略，從而實現經濟飛躍。可見藝術設計在經濟運行中起著重要的整合作用

2 現代藝術設計具有科學性

現代藝術設計受科技影響是多方面的，科學技術是一種資源，但它還需要某種載體，即藝術設計。藝術設計是科學技術得到物化的載體，通過藝術設計科學技術向社會廣大消費者進行傳播，科技資源需要藝術設計變成優質的新商品，發揮了科學技術的作用。我們現在的信息時代，科技對藝術設計的影響既有表層的，也有深層的。表面的如設計對象、設計手段，深層的如設計思維、設計觀念等。在數據通訊中，有互聯網頁面的藝術設計、交互式電視的藝術設計等，它體現在計算機及其輔助設計的科學技術影響下，使現代藝術設計方式更高效，設計過程更加視覺化，使設計師的工作效率迅速提高。而通過計算機網絡設計師得以共享全球信息資源，從而為設計師的創意帶來更多的靈感，設計思路更強調設計的整體控制方法。

3 現代藝術設計具有文化性

人類所有的社會活動都受到社會環境、人文背景及其文化傳統的影響。藝術設計當然也受到文化的影響，并成為文化歷史積淀的一部分，并由此流傳下去。現代藝術設計的文化性指的是藝術設計是一種文化創造。文化對現代藝術設計的影響可能是潛移默化的，也可能是有意識的。而藝術設計對文化的影響在于它本身豐富了文化、創造了文化以及更新了文化。

文化的發展是以疊加的方式呈螺旋上升的，并對歷史的發展起著積極的作用。現代藝術設計對文化的創造，包括對歷史文化的繼承，也包括對新文化的發揚和探索。而現代藝術設計對文化的繼承和延續性，使它與文化的積淀緊密相連。現代藝術設計直接服務于人們的工作及生活，它是人類文化積淀的體現，并構成文化的一部分。現代藝術設計是一種文化創造，是優秀藝術設計對人類文化的新貢獻。現代藝術設計對文化的吸納是全面的，是對文化各個層面的整合。

藝術設計對文化的吸收有所側重，因為藝術設計的主體美在于它的技術美。物質文明的進步使其能迅速地滲透到藝術設計中去，并滿足現代人們的物質需要。仍以電腦為例，自從電腦技術興起后，人們用它進行各種現代藝術產品的輔助設計，這讓我們認識到物質文明的成果直接體現在設計中，而藝術的審美觀念、思維方式在設計產品中物態，有機地將文化的精神意蘊與設計品的物質內涵融合在一起，使現代藝術設計走向了文化領域的最高境界。

三 民間美術對現代藝術設計的作用

如今，人們的生活習俗、文化形態正受到西方經濟文化的影響，我國現代藝術設計也在不斷開拓民族化的創作思路，民間美術以其豐富而又獨特的文化底蘊展示了它的巨大魅力。

1 在現代藝術設計中運用民間美術的適形造型

適形造型法可以概括為限制性造型和創新類造型兩種。是民間藝人依據民俗的特點，出于民俗實用的需要，發揮其最大的想象力和創造力，在限制范圍內找規律，求變化的造型方法，也是應用最廣的一種造型方法。它富有創意的造型語言表達了勞動人民對美好生活的向往和對生命的熱愛。多體現在民間各種建筑裝飾、雕刻、生活用品、服飾中。其中限制類造型是一種融入感情和想象力的設計，它的能動性設計創作多體現在各種形狀、材料的限定范圍內，是根據圖形規律進行的一種再設計，反應傳統的民俗風情和民間文化。如山西民間制作的繡花鞋，繡制時，根據鞋的各部分結構特點，合理安排和設計主體紋樣與輔助紋樣。刺繡圖案都寓意了吉祥與健康，包括金玉滿堂、雙蝶戀花、百年好合、龍飛鳳舞等，體現了東方獨特的裝飾審美風格。

現代藝術設計創作是適形造型設計的一種延伸。現代建筑中的有機建筑主張建筑應與大自然和諧相處，如把大自然的景色引入室內，使室內空間盡量向外伸展，在空間整體設計上適用于所處的地理環境，將潺潺的溪水、秀美的樹木等極其自然與建筑融為一體，給人們帶來良好的視聽感受；創新類造型利用同種或異種類形之間，相互適應及重合來形成形中形、共用形、復合形的新形象特點。如明代銅鑄“四喜”，四個童子共用肢體，互相利用構成一個迷人的非客觀的“共用形”組合形象。如云南少數民族中的“三魚共頭”的圖案，主要是利用形與形的重合，通過共用產生趣味性及運動感的新生圖形；又如，陜西民間剪紙中的“蓮花娃娃”，是在蓮花里生出白胖娃娃，還有“雞頭魚”是諧音吉（雞）慶有余（魚），這類就是復合形的應用。香港著名設計師陳幼堅先生設計公司的標志，就是依據“四喜”進行抽象提煉，他的設計理念是用“四喜”來表現公司團隊的合作精神，它將民間美術與現代理念合理融結，用“四喜”象征公司銳意進取和不斷發展。

2 在現代藝術設計中運用民間美術中的象征造型

象征造型在中國傳統的民間美術中是最為大眾所接受的造型思維方法，包括諧音、喻意等兩個方面。它以各個地域的風土人情、節日風俗為基礎，對人們熟悉的事物進行抽象、提煉。使人們產生豐富的聯想，寓意人們對美好生活的熱愛、憧憬。

諧音在民間俗稱“口彩”。形象與諧音的巧妙結合，富有深刻的民俗文化底蘊。喻意則是人們用一組畫面、一件物體或一個紋樣符號表達對美好生活的向往。如松樹、葫蘆、壽桃代表長壽，百合、核桃象征百年好合等。民間美術中的象征造型內容及其豐富，對現代藝術設計的創作產生了積極深刻的影響。如北京奧運會所設計的“福娃”，他們的造型融入了大熊貓、藏羚羊、魚、燕子以及奧林匹克圣火，象征著人與自然和諧相處的美好愿望。“福娃”原型中和頭飾設計中都應用了中國傳統民間藝術圖形，展現了中國的燦爛傳統文化。

四 結語

在當今社會，具有民族特色的現代藝術設計越來越為人們所喜愛，因此，現代藝術設計要恰當地運用民間美術藝術，在融合的過程中形成創新，從而使現代藝術設計具有更深的民族文化底蘊并更好地發展。

注：本文系西安石油大學科技基金研究項目，項目編號：Z08054。

參考文獻：

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[5] 門德來：《現代圖形設計——創意與表現》，西安交通大學出版社，2002年版。

作者簡介：周鳴勇，男，1974—，江蘇鎮江人，碩士，講師，研究方向：廣告設計、教育、藝術設計，工作單位：西安石油大學人文學院。