試析紅色延安的剪紙文化

摘要 剪紙既是一種民間工藝品，又承載著社會學、心理學、倫理學、考古學的內容，因而剪紙具有強烈的民俗學價值。延安時期，在黨中央提出的弘揚中華民間文化以及文藝為工農兵的號召之下，代表著延安民間藝術的延安剪紙有了新的內容和新的發展契機，從此紅色延安的剪紙文化蓬勃開展，并以其鮮明的時代特征受到了后代藝術家們的喜愛。

關鍵詞：紅色延安 剪紙文化

中圖分類號：J528.1 文獻標識碼：A 剪紙是中華民族的傳統民間藝術形式之一，伴隨著東漢之后紙張的發明，剪紙這種以紙張為載體的民間藝術品逐漸發展起來，成為獨立的藝術門類。剪紙藝術可以看作是中國傳統畫技中線描手法的提升：線描手法先是發展至青銅器、甲骨文上面的線刻手法，再發展成為古代婦女的頭飾花樣，后成為繡花坊的花樣子和陶器、金銀器上的花樣，進而演變成百姓裝飾窗戶的窗花和裝飾房間的剪紙畫，杜甫詩中有云：“暖湯濯吾足，剪紙招吾魂”，反映出剪紙工藝里亦含有巫祝的意味。所以，剪紙既是一種民間工藝品，反映著民間生活的四季變化、喜慶壽誕和理想追求；又承載著社會學、心理學、倫理學、考古學、美術學的內容，因而具有強烈的民俗學價值。

中國現代剪紙自“五四”時期起受到重視，伴隨著新文化運動的到來，在先進的知識分子魯迅、蔡元培、劉半農等人的倡導之下，中華本土的民俗文化開始受到了專業藝術家們的重視。20世紀30年代，鐘敬文先生組織了民間年畫的展覽，陳志農先生在北京開始了剪影藝術的創作，上海圖書公司出版的《萬象》畫報1934年第三期上面選用了“金魚荷花”等五幅民間窗花剪紙圖案作封面，正式把民間剪紙納入了中國美術的范疇之中，開啟了剪紙藝術的新紀元。

延安市古稱延州，歷來是陜北地區政治、經濟、文化和軍事的中心地區，是古代兵家必爭之地，被譽為“三秦鎖鑰，五路襟喉”。從古代文化的角度來說，延安的文化底蘊非常豐厚，在這種厚重的文化浸潤下，再加之延安地處偏僻，較少受到外來文化的影響，因此延安獨特而優美的民間剪紙藝術在這種相對封閉的環境里茁壯生成著，延安婦女在“下地一把鐮刀，上炕一把剪刀”的習俗中傳承著祖輩的剪紙工藝，在剪紙創作中保留了早已失傳的商代雕刻和漢代石畫的藝術風范。1937年，中共中央進駐延安，延安成為陜甘寧邊區政府所在地，在黨中央弘揚中華民間文化以及文藝為工農兵的精神指引之下，延安的文化生活進入了新境界，代表著延安民間藝術的剪紙也有了新的內容和新的發展契機。于是，紅色延安的剪紙文化蓬勃開展，以其鮮明的時代特征受到了后代藝術家們的喜愛，本文試從三個方面論證其特點。

一 延安剪紙的藝術特質

從地理位置上看，延安屬于偏僻的山區，交通不便，給文化的傳播與交流帶來了阻礙。但正是因為這一地理上的缺陷，卻在一定程度上起到保護民族文化藝術的效果，延安剪紙藝術就是在這種封閉的、不受外來影響的環境里，形成了獨立又粗放的藝術風格：

1 內容方面

延安剪紙在內容上繼承了中華傳統藝術的內容，既有以表示吉祥的虎、獅、喜鵲、猴子、魚等動物為創作原型，還有代表著祝福意味的植物如荷花、葡萄、梅花、石榴等創作原型。特別值得關注的是，延安剪紙里有著大量的表現現實勞動生活的作品。

動物圖案的剪紙：虎、獅、猴、鳥、魚、鶴、駝駱、馬、牛、豬、羊、雞、鷹、蛇、兔、鼠等動物都是延安女性剪紙里的主角。虎是延安人民最喜歡的動物造型，剪紙者通常會用圓形弧線外輪廓來表現圓滾滾的小老虎，虎身飾以粗壯的花朵，形象非常招人喜歡；猴子也是延安剪紙里的主角，延安剪紙里有猴子抽煙、猴子上樹等可愛的造型；魚在延安剪紙里出現的次數也很高，身上以花朵為魚鱗的胖魚兒，造型優美靈動；雞的圖案里，雞身飾以半月形的細鋸齒裝飾，嘴里叼著大朵的蓮花，極富有民族特征。

植物圖案的剪紙：植物圖案有荷花、石榴、桃樹、梅花、菊花、玉米、高粱等。這種花卉圖案有單獨存在，也可以做為人物或動物圖案的背景或裝飾，粗大的花朵可以做虎、獅、猴身上的鬃毛和豬、牛、兔、狗身上的卷毛，也可以作為人物的背景裝飾，如在一幅表現農家生活場景的剪紙作品里，兩朵探在窗外的梅花不僅填補了畫面上的空白，還使整個面畫更加喜慶。

人物或勞動場面的剪紙：延安剪紙產自于農村勞動婦女之手，對勞動生活的關注成了她們剪紙作品的重要內容，如安塞縣白鳳蘭所創作的“牛耕圖”；安塞縣徐桂蘭創作的“豐收圖”以及安塞縣陳生蘭創作的“農家樂”，表現的都是農家的普通生活。在這類人物剪紙里，還有表現神話故事和戲劇人物的作品，如：“老鼠嫁女”、“牛郎織女”、“西游記”、“八仙過海”等。

2 藝術手法

從藝術的角度來看，延安剪紙采用了古老的線描、挖空陽刻的手法，用簡潔的線條大刀闊斧地勾勒外部輪廓，然后做簡單的內部裝飾，因此，其剪紙作品顯得洗練大氣。剪紙的裝飾紋樣一般采用月牙紋、梭形紋和花卉紋形，也有簡單的細鋸齒形。值得注意的是延安剪紙的大寫意手法，剪紙者抓住人物或動物的特征，粗粗幾剪勾勒出畫面輪廓和本質特征之后，再加上夸張的變形和抽象的寫意，整個畫面呈現出商周玉雕作品和漢代石畫像的粗放寫意。如在胖老虎的腹部裝飾上三只小虎，在靜止的鳥兒腹部裝飾飛動的鳥兒，在魚兒的腹部裝飾荷花，都表現出古樸的浪漫主義風格。最典型的當屬安塞剪紙中的“抓髻娃娃”，女娃頭頂上裝飾著兩只雞，其造型與保存在故宮博物館里的“商代青玉女佩圖”完全相同，明顯屬于商周文化的傳承。

再從顏色和形狀上看，延安剪紙多是單色，以紅綠兩色為主，兼有黑色和多色拼搭在一起。從形狀上來看，延安剪紙的尺寸一般都不大，三至五寸大小，有圓形、菱形、方形、三角形和各種動物、花卉、人物造型，既有獨立圖案又有二方連續形的圖案，正如詩人艾青在《西北剪紙集》“代序”中所言：“在西北許多老百姓家的窗紙上，常常可以看見貼著紅紅綠綠的剪紙，每張約四五寸見方大小，有的一張占一格窗格子，有的幾張相連占幾個窗格子……這是中國各處都有的民間藝術，是百姓自己的圖案畫。”

二 紅色延安的剪紙文化

紅色延安的剪紙文化是以表現延安時期黃土高原上人們的新生活為內容的。在抗戰這個特殊的歷史時期里，中國共產黨創建了陜甘寧抗日根據地，延安作為抗日救亡的中心，文學藝術作為宣傳抗日救國主張、動員群眾參加抗戰的重要工具，受到毛澤東和黨中央的高度重視。毛澤東在《在延安文藝座談會上的講話》中指出了文藝為工農兵服務的方向，也為延安剪紙文化的發展指明了方向。延安魯藝的畫家們積極響應毛澤東的號召，深入到百姓生活里汲取藝術營養，開始了學習民間藝術、收集民間藝術的活動，民間年畫和剪紙藝術成了延安畫家學習工農兵的必經之路。于是，延安剪紙這種活潑的藝術形式受到了畫家們的普遍關注，畫家們進行了一系列的搜集、研究、整理、介紹延安剪紙文化的工作：陳叔亮編的《窗花》于1946年在上海出版，同年美術家江豐和詩人艾青在張家口印制了《陜北民間剪紙》一書，是中國最早的剪紙集，當時的《人民畫報》也發表了許多來自民間的剪紙和美術工作者創作的剪紙。特別是紅軍成立十周年紀念活動時，紀念章上的人物造型就是用剪影形式剪出的紅軍騎在戰馬上的英姿，顯示了紅色延安剪紙的重要性。1949年，江豐和艾青又在上海出版了《西北剪紙集》，同年上海雜志公司出版的由李元編著的《剪紙藝術》，內容主要是用剪紙形式繪制的連環畫，其中表現紅色延安的“兄妹開荒”等剪紙作品極具地方特色，這些民間剪紙作品的收集和出版，成為研究延安剪紙文化的珍貴資料。

在收集、整理延安民間剪紙的同時，為響應毛澤東提出的“保存現有的革命實力，將紅色根據地不斷地發展壯大是藝術的核心任務”的號召，本著以藝術作為教育手段向百姓宣傳抗日救亡活動的目的，來自于延安魯迅藝術學院的畫家也開始了剪紙藝術的創作。基于延安百姓文化水準較低的事實，通俗的民間藝術形式更能讓百姓接受，畫家們紛紛以民間藝術品如年畫、剪紙等為宣傳媒介，配合著延安的“大生產運動”、“學習運動”和“掃盲運動”，使通俗的民間剪紙承載“革命”的要求。于是，一批反映紅色延安戰斗和生產的剪紙作品被畫家們創作了出來，其中比較有代表性的畫家有艾青、吾石、古元、陳叔亮、夏風、力群、羅工柳、徐飛鴻、古賽等人，形成了紅色延安的畫家剪紙藝術創作團隊，從而使中國的傳統剪紙進入了一個與時代精神緊密配合的時期。

創作剪紙作品最多的畫家古元。1938年赴延安后，在陜北公學、魯迅藝術學院學習，創作了不少反映陜北人民生活的作品，其中“送肥”、“民兵”、“紡紗”、“讀報”、“識一千字”等剪紙作品，既有延安剪紙的淳樸厚重的韻味，又有濃郁的時代氣息，曾在延安廣泛流傳。畫家力群，擅長版畫、中國畫，于1940年到延安，任魯迅文學藝術院美術系教員，1945年任晉綏文聯美術部長和晉綏《人民畫報》主編。力群和石桂英合作創作出了新窗花“織布”，開創了畫家與農婦合作創新型剪紙的先例。畫家夏風，擅長版畫和中國畫，1938年赴延安入魯藝木刻研究班，曾任延安魯迅藝術學院木刻研究班研究員。夏風所創作的“新婚”、“晨耕”、“擁軍花鼓”等剪紙作品，表現了朝氣蓬勃的延安人的精神風貌。

在延安魯藝畫家的帶動之下，延安婦女剪紙創作也發生了極大的變化，她們從傳統的剪紙內容里跳脫出來，開始結合時代精神進行剪紙創作，先后創作出了一批既有藝術特色又有時代精神的剪紙作品，如“送哥當紅軍”、“兄妹開荒”、“全家幸福”、“耕地圖”、“小八路”等歌頌延安新生活的剪紙作品，就是這個時代的產物。總之，紅色延安時期，在黨中央文藝精神的直接感召之下，延安剪紙藝術從內容到形式都有了質的變化，為我國的剪紙藝術開啟了一個劃時代的新篇章。

三 紅色延安剪紙文化的意義

在紅色延安的特定環境下，延安的剪紙文化才有了豐厚的發展基礎，來自全國各地的畫家們，在抗日戰爭的緊要關頭，在國家命運發生轉折的重要時刻，有了與黃土高原文化親密接觸的機會，于是，黃土文化為紅色延安剪紙提供著革命化、民族化的機遇，提供了豐富的人文條件、歷史條件和文化背景，表現出如下意義：

一是形成了一種以農家婦女為主體、與延安進步畫家相結合的剪紙創作模式，將傳統的延安剪紙內容提升到了新的層面，使陜西剪紙這種古老的藝術形式獲得了全新的生命力，在保存并發揚民間工藝特長的同時，延安畫家探索出了與民間藝人合作的新途徑。同時對于延安當地的剪紙文化來說，延安剪紙雖然有獨特主題內涵和藝術風格，但在主題選擇上一直停留在表現傳統思想方面，與當下的現實生活尚有一定距離，而在延安畫家的帶領之下，延安勞動婦女將傳統的剪紙內容擴展至現實生活領域，開拓出更多的剪紙創作主題，使剪紙這個傳統的手工藝品具有了表現當下生活的能力。

二是紅色延安剪紙作品因為將抗戰內容帶入到剪紙主題之中，使這種家家都在使用、特別是節慶場合使用的手工藝品有了宣傳鼓動的功能。延安畫家創作的新型剪紙粘貼在每家每戶的窗戶上，以一種當地百姓喜聞樂見的通俗形式，宣傳著陜甘寧政府的進步主張，起到顯著的宣傳進步思想的效果。

三是從剪紙發展的眼光來看，這種專業畫家走入民間的形式，在學習民間文化的同時又對民間藝人進行專業藝術理論上的指導，打破了民間藝人原來的自然封閉式創作狀態，為延安民間剪紙者提供了一個學習美術理論的機會，這為后來延安剪紙文化的發展，提供了更加廣闊的平臺，也為后來延安剪紙走向國際提供了機遇和條件。

參考文獻：

[1] 江豐：《延安剪紙》，人民美術出版社，1981年版。

[2] 黎辛：《延安時期毛澤東的藝術理論與實踐》，大眾文藝出版社，2002年版。

[3] 李穆文：《工藝美術史》，西北大學出版社，2006年版。

[4] 王樹村：《中國剪紙藝術史話》，百花文藝出版社，2007年版。

作者簡介：

葛紅剛，男，1973—，遼寧大連人，碩士，講師，研究方向：美術學，工作單位：吉林大學應用技術學院。

姜宏偉，女，1975—，吉林白山人，本科，講師，研究方向：美術學，工作單位：吉林大學應用技術學院。