何今聲創作歌曲的特色研究

摘要 達斡爾族作曲家、教育家何今聲的音樂貢獻主要集中在歌曲創作上，本文選擇他的歌曲集《拉起四弦唱起歌》中的歌曲作為研究對象，通過對歌曲集中曲目的研究與分析，希望從中總結出何今聲所創作的歌曲在體裁、內容、表演形式、創作手法上的風格特點。

關鍵詞：何今聲 歌曲 特色

中圖分類號：J603 文獻標識碼：A

每當人們提起達斡爾族歌曲時，就會不自覺地想到何今聲，可見他在達斡爾族歌曲創作領域中的顯著地位。何今聲，達斡爾族著名的作曲家、音樂教育家。從小就聆聽著達斡爾族老藝人的演唱，對達斡爾族民歌產生了濃厚的興趣，這為他以后的音樂創作奠定了基礎。1959年，何今聲實現了自己的夢想，考進了中央民族學院藝術系理論作曲班，經過五年的學習，使他在和聲、復調、曲式分析、配器等方面積累了豐富的專業知識，為以后的音樂創作打下了良好的理論基礎。他創作、搜集和整理的歌曲集有《拉起四弦唱起歌》、《何今聲歌曲選》、《達斡爾族傳統民歌選》等。

從1964年開始，何今聲一直從事著群眾音樂文化工作，在搜集和整理達斡爾族民族民間音樂的同時，創作了多首特色鮮明、民族風格濃郁的歌曲，不僅陶冶了自己的民族感情，還使自身的音樂理論技術發揮了出來。從何今聲歌曲集《拉起四弦唱起歌》中，可以看出他的音樂創作可大致劃分為三個階段：

第一階段從60年代開始，作品有《拉起四弦唱起歌》（1965年）、《愿把毛主席天天歌唱》（1965年）、《林海獵歸》（1965年）等。當時他20多歲，剛剛大學畢業不久，雖然處于創作初期，但他的作品備受電臺的關注。其中歌曲《拉起四弦唱起歌》在1965年“哈爾濱之夏”音樂會上得到了同行較高的評價，這位達斡爾族作曲家越來越被人們所熟知。

第二階段進入70年代，何今聲的歌曲創作數量有所增加，主要集中在70年代中后期。歌曲內容多表現為人民的革命活動和人們的生活，例如：表現馬恒昌小組革命運動的歌曲《我愛紅色的熔爐》（1979年）；反映人們生活的歌曲《達斡爾族姑娘愛春天》（1976年）、《風兒，輕輕刮》（1977年）；另外，還有《五支熱情的歌》（1976年）、《在新長征路上展翅飛翔》（1979年）等。

第三個階段是80年代，這一時期是何今聲創作的高峰期，其大部分歌曲都產生在這個時期。此時新中國處于社會主義建設時期，各項事業穩步前進，何今聲緊跟社會主義建設的腳步，創作了多首歌頌黨和社會主義，贊美祖國大好河山和新生活的歌曲，例如：《祖國，祝你生日快樂》（1986年）、《美麗的明月島》（1986年）、《美麗的阿西爾》（1985年）等歌曲。

何今聲的音樂作品傳遍了千家萬戶，許多研究者已對他的音樂作品做了令人信服的評價與分析。依筆者來看，他的創作歌曲有如下幾個特色：

一 演唱形式多樣，題材內容廣泛

何今聲創作的歌曲演唱形式多種多樣，有多聲部合唱曲《在新長征路上展翅飛翔》；男女生二重唱《因為我們熱愛生活》；齊唱曲《花兒有先開后開——扶貧歌》、《祖國，讓你變成富強的國家》；獨唱曲《勒勒車》、《興安嶺有個民族村》等；兒童對唱曲《撒把雪花問聲祖國好》等。

何今聲創作的歌曲之中，題材內容多以歌頌和贊揚為主，表現社會主義的優越性。贊頌類的歌曲較多，與他所處的時代密切相關。新中國成立以后，國家的政治、經濟、文化、教育等方面也處在逐漸恢復和發展的階段，為達斡爾族音樂文化的進一步發展鋪平了道路，歌曲創作得到了迅速發展。特別是達斡爾族地區教育的普及以及民族廣播、出版事業的興起等，為歌曲創作和傳播提供了更為有利的條件。社會主義建設時期，國家大力搜集和整理達斡爾族民間傳統音樂，鼓勵音樂工作者積極創作，并為詞作者的創作提供了廣闊的空間。優越的社會環境，促使何今聲的音樂創作極力地贊美新生活、謳歌勞動者，用音樂來表現社會的巨大變化。

何今聲贊頌類的歌曲又可分為以下幾種類型：1、歌頌中國共產黨的歌曲；2、贊美祖國大好河山、歌頌家鄉美景的歌曲；3、謳歌戰士的歌曲；4、表現勞動場景，贊美勞動者的歌曲；5、反映人民的幸福生活，渴望愛情生活的歌曲。

二 體裁種類豐富，涉獵范圍廣泛

何今聲創作歌曲的體裁種類較多，一方面源于他之前的專業知識，另一方面也與他的工作有關。他是中國音樂家協會會員，中國少數民族音樂學會理事，黑龍江省音樂家協會理事，齊齊哈爾市師范學院藝術系副主任、教授。長期從事著達斡爾族音樂收集、整理及研究工作，積累了豐富的創作經驗和寫作靈感。

在他所創作的歌曲中，1、抒情性頌歌占多數，像《春雪》、《唱吧，美麗的仙鶴》、《祖國，祝你節日快樂》，歌曲主要是贊美祖國、典型人物及勞動者等的一些類歌頌類的歌曲，體現了何今聲音樂創作的專一性；2、除了抒情性頌歌外，還有民族風格的歌曲，主要采用了達斡爾族傳統的民歌素材，對其進行加工、創編而形成的，如：《大雁的傳說》、《珍珠雨》；3、進行曲風格的歌曲，如：《在新長征路上展翅飛翔》、《各族人民跟著黨》。何今聲創作的這類歌曲一般采用了合唱和齊唱的表演形式，節奏鮮明，結構嚴整，具有鼓舞士氣，激揚奮進的作用；4、舞曲風格的歌曲，在何今聲創作歌曲集中，這類歌曲速度稍快、偶有變換速度的情況，一般為了配合節奏的需要和加強語氣，增添一些襯詞，如《五支熱情的歌》、《鄂倫春酒歌》等。5、兒童歌曲，如:《達斡爾少年打“貝闊”》、《金色的小鹿》。這類歌曲雖然在歌曲集中所占比重不大，但它體現出何今聲創作體裁范圍的廣泛，體現出他對祖國下一代的關愛。6、藝術歌曲，像《三月流下桃花水》，何今聲根據歌詞唯美、凌空、飄渺的語言特點，采用了自由節奏和變換拍子的手法，體現出藝術歌曲的寫作特點。又如，《登大興安嶺（調寄浣溪沙）》，這首歌的詞作者是葉劍英，為了符合這首七律詩的韻律特點，旋律較少采用重復的手法，在每一句的中間較多運用長音、切分節奏和裝飾音節奏，使演唱者更容易抒發詩詞所要表達的感情。

何今聲贊頌類歌曲的創作體裁的廣泛性和多樣性，極大豐富了中國贊頌類音樂作品題材的內涵。在贊頌歌曲體裁中，存在著達斡爾族頌歌這一特殊民族的音樂作品，不僅表現出達斡爾族頌歌與一般頌歌的共性，而且還體現出達斡爾族頌歌所特有的民族音樂文化特點。

三 創作手法多樣，民族個性鮮明

何今聲善于把西洋的作曲技法與中國傳統音樂以及少數民族音樂糅合為一，從而突顯了他的獨特個性。

1 達斡爾族音樂材料的引入

作為達斡爾族作曲家，在他的作品中較多采用了自己比較熟悉又運用自如的達斡爾族音樂元素。如：《勒勒車》、《林海獵歸》等。同時，何今聲在創作中也不拘泥于達斡爾族傳統民歌的音樂素材，而是大膽吸收外來音樂。例如，1981年獲得黑龍江省歌曲評比二等獎的《嫩江漁歌》就是在保留達斡爾族傳統音調的基礎上，在音調、節奏、演唱形式上進行創新和發展，使這首歌曲旋律具有清新、流暢、自然的特點。

2 其他民族音樂材料的引入

引入其他民族的音樂元素是何今聲創作的又一特點，女中音獨唱歌曲《珍珠雨》在保持著達斡爾族歌曲寫作的基本框架下，采用了蒙古族傳統長調，使歌曲具有遼闊的草原風格，這首歌也因此獲得了1982年黑龍江省群眾音樂匯演創作獎。又如，男生獨唱曲《大雁的傳說》主要采用了北方少數民族的音調，特別是在歌曲結尾處運用了其他民族的音調，速度稍慢，利于感情的抒發。

何今聲一方面注重本民族音樂的研究和創作，另一方面也關注其他民族，如：鄂倫春、鄂溫克、蒙古等整個北方音樂以及漢族音樂的研究和發展，不僅可以為創作提供更多的素材和空間，而且還為達斡爾族歌曲創作注入了新的音樂元素。

3 西洋作曲技法的運用

五年中央民族學院的專業學習，為何今聲之后的音樂創作打下了堅實的基礎，這些作曲技巧較多地運用在他的多聲部合唱歌曲中，如：《風兒，風兒，輕輕刮》、《新長征路上展翅飛翔》、《五支熱情的歌》、《春雪》等，都運用了和聲、復調等作曲法。

其中《五支熱情的歌》表現得更為突出：這首歌是在斡爾族民歌《五樣熱情的歌》的基礎上進行改編的。原來流傳于雅爾賽，是只有四個樂句的一段體，經何今聲改編以后變成了有女高、女低領唱的女聲小合唱。歌曲共五段，各有不同的處理。第一段女高音與女聲合唱先后進入，形成對比；第二段女高音、女聲合唱與女低聲部交叉演唱，運用復調手法，豐富了音樂形象，加強了音樂發展的氣勢和聲部的獨立性，造成了前呼后應、此起彼落的效果，使氣氛更加熱烈；第三段為女低音獨唱，運用了模進的手法，將歌曲的旋律下行四度自由模進，聲區降低，與前兩段形成對比；第四段女高音和女低音的二重唱；第五段為合唱，運用了變化重復的手法。由于采用了對比、變化重復、卡農、復調等作曲技法使原來民歌音樂平靜、愉快的情緒變得更加熱烈而富有情趣，仿佛看到了達斡爾族姑娘們邊歌邊舞歡聚一堂的場面。經過改編后的音樂在保持鮮明民族性的同時使音樂變得更豐富，更具感染力，情感也得到了升華。

何今聲的音樂作品中體現了西洋的作曲手法與中國少數民族音樂元素的完美結合，既注重了中西集合，又確立了民族音樂文化的主體性，從而使他的作品別具一格，具有民族性和時代感。

4 達斡爾族傳統民歌特征的靈活運用

達斡爾族傳統民歌特征這里主要指的是節奏節拍、速度、襯詞及演唱。傳統民歌一般采用單一拍子，節奏具有單純性和重復性。如民歌《臘八飯》，全曲采用了2/4拍，節奏型xxx xx重復使用，速度不變。相似的歌曲還有《蛤蟆》、《燈盞臺》等民歌。在何今聲創作的歌曲中，較多采用了變換拍子，變化速度。如《愿把毛主席天天歌唱》2/4拍和3/4拍交替，中速——小快板——略自由——中速、《三月流下桃花水》2/4拍和3/8拍交替，自由地——稍快——中速——放慢、《嫩江，我心愛的家鄉》4/4拍、3/4拍和2/4拍交替，中度——小快板等。

此外，在何今聲創作的贊頌類的歌曲中，還使用了傳統民族中經常使用的襯詞，例如：《美麗的阿西爾》中的“吶呀吶伊”、《春雪》中的“哪呀哪耶”、《風兒，輕輕刮》中的“吶依勒吶伊呀”等一些襯詞。采用襯詞一方面是歌曲進行時填補語氣和抒發感情的需要；另一方面也體現了歌曲創作的民族化和大眾化。所謂民族化是指何今聲致力于民族音樂創作，始終不忘運用、發展和創新民族音樂元素；大眾化是指在現代歌曲中加入了傳統民族所特有的、被人們所熟知的襯詞，既娛樂大眾又增加了親和力，有利于促進民歌的傳承與發展。

作為一個民族音樂工作者，何今聲在這個領域獲得了成功。編有歌曲集《達斡爾族傳統民歌選》、《拉起四弦唱起歌》、《何今聲歌曲選》，從中央到地方的各級音樂刊物上發表了二百多首聲樂作品，還在國家級音樂期刊上發表過數十篇論文，其中《達斡爾族民歌及其格律》獲得黑龍江省社會科學優秀科研成果獎。同時，他還為《中國大百科全書》和《中國少數民族藝術辭典》撰寫相關條目。他的音樂作品還在中央及省電視臺和電臺播出，越來越被廣大人們所熟知和喜愛。何今聲取得的音樂成績與他個人的勤奮和努力是分不開的。今天，我們研究其音樂作品，總結其創作成果與經驗，這些都將成為我們年輕一代作曲家的寶貴財富，他堅持不懈的優秀品格也值得我們去學習。

注：本文系2011年度黑龍江省文化廳藝術科學規劃課題立項《達斡爾族音樂家何今聲音樂貢獻及創作風格研究》的研究論文，課題編號：11B086。

參考文獻：

[1] 何今聲：《達斡爾族傳統民歌選》，黑龍江省民族研究所，1987年版。

[2] 何今聲：《拉起四弦唱起歌》，黑龍江省群眾藝術館，1990年版。

[3] 全國少數民族古籍整理研究室：《達斡爾資料集》，民族出版社，2008年版。

[4] 杜亞雄：《中國少數民族音樂》（一），中國文聯出版公司，1986年版。

[5] 田聯韜：《中國少數民族傳統音樂》，中央民族大學出版社，2001年版。

作者簡介：孫培聰，女，1980—，山東武城人，本科，講師，研究方向：音樂理論，工作單位：齊齊哈爾大學音樂與舞蹈學院。