淺談生活中的美術教育

一、生活教育，使“小畫匠”變成“小畫家”

我很清楚地記得幾年前，在組織美術教學活動《漂亮的圍巾和手套》時，所制定的目標是：1.教幼兒學習用線條和圖案裝飾圍巾和手套；2.培養幼兒對美術活動的興趣。所采取的教學方法是在黑板上直接示范，連每個部分的顏色和花紋都仔細地講解清楚。結果，孩子們畫出的圍巾和手套基本上和我示范的差不多，而我在給孩子評價時也以“畫得像”為好。可不管怎么看，那一幅幅毫無新意的作品，都好像缺少了些什么。而孩子呢，就好像“小畫匠”一樣缺乏靈氣。

“生活即教育”是陶行知生活教育理論的核心內容。陶行知認為：“是生活便是教育；不是生活便不是教育”。最近，我又一次組織了同樣的活動，目標和方法卻有了非常大的變化。首先，在目標上，我是這樣制定的：1.通過欣賞，用自己喜歡的方法裝飾圍巾和手套。2.在創作的過程中體驗快樂。采取的教學策略是：1.舉辦“圍巾手套展”，讓孩子和老師一起收集不同的圍巾和手套展示出來，鼓勵孩子們用眼睛看模樣，用手摸感覺，用嘴巴說感受。2.舉行“小小設計師”的比賽活動，讓幼兒都來設計漂亮的圍巾和手套。而孩子們可以自由選擇作畫方式，有噴畫、水粉畫、蠟筆畫等等。活動結束后，我把孩子們的作品通通展示出來，讓孩子們相互交流、相互欣賞、共同提高。也許，不是每幅作品都那么盡善盡美，但每幅作品都不一樣，都體現了孩子獨特的想法。在我看來，這些畫有的色彩鮮艷，有的構圖巧妙，有的質樸可愛，都很不錯。孩子們呢，對自己和同伴創作的作品紛紛品頭論足，儼然個個都是“小畫家”。

陶行知先生認為：“教育含于生活之中，生活中有教育，教育必須和生活結合才能發揮積極作用”，我深深地體會到，美術活動不只是學科活動，而是培養孩子未來人格的重要內容。兒童畫也不是單純的技巧訓練，而是一種語言符號，是孩子表達自己內心的一種方式。于是，我開始反思自己的教學行為是促進了孩子的發展，還是隱性地妨礙了孩子的發展。宋代詩人范成大也在他的《兒時拾趣》中寫道：

黃發垂髫兒，握枝向泥沙。

似解世人意，信手亂涂鴉。

橋畔流水淌，樹梢日影斜。

口中呢喃語，興盡忘歸家。

從詩中我們看到的是孩子如何全身心地投入到美術活動中去，畫畫是他們體驗和把握世界的一種方式，是他們進行情感表達與交流的工具，是他們鮮活個性的表現。教師，作為他們美的啟蒙者，怎么能不讓他們感受、想象、揮灑、交流呢？一味地要求他們練習畫圓描方，孩子畫得再像，也不過是復制了老師的作品。而讓他們打開想象的空間，即使畫得不像，焉知不是另一個達·芬奇或者梵高呢？

二、生活教育，從憑空想象到親身體驗

陶行知主張把教育與生活結合為一體。“生活即教育”就其本質而言，是生活決定教育，教育改造生活，生活教育是供給人生需要的教育，不是作假的教育。經過不斷地學習新理念，我在組織活動時有了這些改變：

1.讓孩子有一雙發現美的眼睛。

我在選擇活動內容和制定目標時意識到，繪畫不能關在家里閉門造車，不能讓孩子憑空想象，而要讓孩子親身感受并喜愛環境、生活和藝術中的美；鼓勵他們大膽地表現自己的情感和體驗；幫助他們用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。

實例一：長期以來，幼兒園美術活動一直以繪畫為主、手工為輔，幾乎沒有什么藝術欣賞活動。

為了開拓幼兒的視野，提高他們對美的敏感性，豐富他們的美感經驗，我們選擇了一些富有兒童情趣的，色彩豐富有特色的，易于幼兒接受的美術作品讓幼兒欣賞，如民族工藝品、國畫、西洋畫等等。幼兒在名師、名作、名畫潛移默化的影響下迸發出自由創作的愿望和興趣，并在作品中很直接地表現出來。如我們大班給幼兒欣賞了梵高的“向日葵”后，一些幼兒作畫時除了吸收了大師的內容、布局外，又自主地給向日葵涂上了五彩的顏色，畫完非常自豪：“我比梵高畫得好！”

2.讓孩子接受各種材料刺激。

準備材料時我不再要求孩子單一地用彩筆在白紙上畫畫，而是根據孩子的年齡特點帶領他們選擇不同的材料感受色彩的魅力。棉簽、顏料、油畫棒、毛筆、記號筆甚至蔬菜莖、小樹枝都成了作畫的工具；白報紙、皺紋紙、黑卡紙、宣紙、高麗紙都是承載夢想的依托；版畫、水彩畫、水粉畫、刮畫、排水畫、水墨畫、彩墨畫、印染畫等等應運而生。

實例二：在中班“慶祝元宵節”繪畫中，我讓孩子拿筆刷蘸各種色彩的顏料在黑色卡紙上揮灑，創作出煙花四射的美景。這種游戲式的玩顏料，讓孩子興奮莫名，有的孩子能按不同的方向用筆，有的孩子發現了力度的不同會造成點的大小不同，有的孩子還嘗試著用滴、敲、甩等不同的方法制造出不同的效果。

3.讓感受和想象成為孩子繪畫的支柱。

如今我在組織教學活動時懂得了以前單純的簡筆畫是怎樣地剝奪了孩子的感受能力、壓抑了孩子的想象力和創作能力，只是片面地強調教師示范與幼兒模仿，導致了藝術教育成為了“藝術工匠訓練”，我們的孩子個個變成了“小畫匠”。如今，通過學習，我不再僅僅重視表現技能或藝術活動的結果，而是重視孩子的藝術感受與創作，重視孩子的心理感受，注重培養孩子們想象能力和創作能力。

實例三：今年春游，我一改以往將孩子安排在公園行走的作法，而是帶著他們來到了野外。當孩子親手觸摸著粗糙的樹干、嬌嫩的花瓣，親眼觀察過胖乎乎的毛毛蟲、振翅欲飛的小鳥，親口講述出自己內心的感受后，他們呈現在畫紙上的毛毛蟲也許比人還大，也許花瓣的線條不那么圓潤流暢，可是他們的筆觸是那般稚拙可愛、色彩是那般絢爛奪目、畫面是那般富有童趣。這些，豈是單純的模仿可以比擬！

4.讓評價成為孩子相互學習的階梯。

在評價作品時，我不再重創作結果而輕創作過程，不再把“像不像”作為評價幼兒美術作品的唯一標準，而是重視孩子藝術個性和藝術創造力的培養，重視對孩子的藝術興趣的激勵。我通常會讓孩子講述自己畫的什么，讓孩子互相欣賞評價對方的作品，為他們的獨特想象鼓掌，為他們的大膽創新喝彩，讓他們感受到成功感，張揚出個性獨特的魅力！

實例四：我在組織完繪畫活動“汽車總動員”后，沒有急著評價孩子的作品，而是先讓孩子自己說說是怎么想、怎么畫的，再讓孩子相互說說自己欣賞誰的作品，為什么。在這個過程中，孩子們發現：原來別人是這樣想的，原來汽車還可以這樣畫。許多孩子紛紛將自己的作品要回，繼續添畫。結果，很多孩子畫出了形象復雜、功能多樣的汽車，如天天畫的多輪車，莎莎畫的飛魚車，多多畫的怪臂車等等。當看著他們介紹時驕傲的神色，怎能不為之欣喜！

三、生活教育，從理論支持到實際運用

其實，這些教育理念的改變并不很困難，困難的是真正地落實到教學實踐中去！一開始，我把理論學習與教育實踐分開，結果是說得頭頭是道，實踐上還是老一套。為了改變這種狀況，我結合具體的教育教學實踐學習理論，爭取在具體的教育教學行為中體現觀念的更新。以前，我為孩子們安排的美術內容、提供的繪畫材料并不是從孩子的角度去考慮的，而是僅僅按計劃實施。而且在與孩子的相處過程中，我的態度依然是居高臨下的。隨著對幼兒觀察的深入，隨著一些新的教學方法的嘗試，加上幼兒園課題組經常組織交流、學習和討論，我逐漸加深了對孩子的理解，對孩子的發展和學習有了更多的認識，開始尊重孩子不同的學習方式，開始引導孩子觀察、感受周圍環境中的一切美好事物，并及時調整、改變美術內容，增加繪畫形式，讓孩子在交流中分享彼此的經驗，而不只是追求統一標準。這一切的改變對孩子欣賞美、表現美產生了積極的作用，從而使孩子的自主創作得到了充分的鼓勵。

現在我認識到，這些調整和改變是伴隨著師幼關系的改變而發生的。在與孩子相處過程中，我將教師的角色定位于支持和幫助幼兒生活、學習，營造一個信任、支持的環境，讓自己能夠進行創造性的工作，讓自己在工作中也能得到成長。如今，“讓孩子輕松地創作”、“讓美術活動變成一種享受過程”已不僅是一個口號，更成為我對自己的行為要求。我相信，在行知理念的指導下，在體驗活動的實踐中，“小畫匠”將不復存在，“小畫家”將比比皆是！