中國傳統陳設藝術理念在當代居室中的運用

摘要 室內陳設設計是實用性與藝術性的統一，主要通過外在的表現形式與社會文化背景體現出來，是人們對生活質量的進一步追求。本文意在通過分析傳統室內陳設藝術的應用理念，吸收民族特色，把握現代陳設設計的藝術關鍵，有效地創建空間意境。

關鍵詞：傳統 陳設藝術 居室 運用

中圖分類號：TU241 文獻標識碼：A

設計是在明確目的指引下的有意識的創造，是生活方式與知識價值的體現。室內陳設設計作為建筑空間的二次設計和創造部分，是遵循一定的設計理念對室內設計的延續。陳設藝術作為室內空間的主要元素，不但要滿足實用性，還要承載和傳達人的思想感情、豐富空間環境。

一認識室內陳設藝術設計

陳設藝術設計是一個古老而又現代的話題，陳設藝術設計具有實用和觀賞的價值，從另一個角度說，中國傳統文化和審美意識的繼承和發展是陳設藝術設計的創造性和表現的源泉，它潛移默化地影響著生存方式。室內陳設藝術設計是室內環境設計中非常重要的內容，從人類開始有了生活活動起一直到現在，陳設藝術都沒有停止。

現代室內陳設的概念在環境藝術設計的條件下，泛指建筑物室內除墻、地、頂及建筑構件、設備外一切實用的，或具審美價值的陳設物品，它具有兩重性，即實用性和藝術性，是具有觀賞價值或文化意義的物品。換句話說，當一件物品既具有觀賞價值、文化意義；又具備被陳設的觀賞條件時，該物品即可稱作陳設品。

室內陳設藝術與一般的裝飾藝術不同，它強調科學性、技術性和藝術性，講究居室內部功能效益及藝術效果，是室內設計中整體空間藝術形象的創造。它在實現室內功能性的前提下，按照所要表現的陳設藝術主題，形成符合空間藝術構圖要求的室內陳設藝術，是技術、藝術、生活完美結合的整體。

陳設藝術設計強調空間塑造的整體形象，是在室內設計的整體創意下，對室內設計創意的完善和深化。室內設計依附于陳設實體，涵蓋了空間設計、陳設設計、材質設計、燈光設計及色彩；依托于所設計的空間主體，如家具、日用器皿、裝飾織物、燈具、家用電器、衛生潔具、廚房用具、以及各種觀賞陳設品等，在滿足實用性的同時，強調空間內靈魂與內涵的塑造。

陳設藝術以其生動的形態、適宜的色彩美化人們的居室，增強了人們對居室空間的親切感。陳設品的品種、材質、造型、色彩都有各自的風格，對居室環境具有畫龍點睛的作用，充分發揮陳設藝術在室內環境中的特性，可以深化室內空間品格。

二中國傳統的陳設藝術

中國文化博大精深，中國傳統建筑空間中室內陳設風格的形成，是經過了歷史的演繹和發展而豐富完善的，而這些傳統陳設風格依然對現代陳設設計理念有一定的影響。

秦漢時期繼承了春秋戰國以來的家具樣式，家具的裝飾樣式博眾家之長，室內陳設有案、幾、屏風、衣架、柜等，是中國低矮家具的鼎盛時期，在這個時期，床榻的裝飾非常精美，并使用帳幔作為床上重要裝飾物在視覺上增加了朦朧之美。其陳設藝術風格在室內空間環境中透出質樸古拙之貌，常在現今室內陳設設計中表現。

唐代的家具具有博大宏偉的氣勢和富麗堂皇的感覺，在裝飾上崇尚富麗，室內空間也具有層次感。玩賞盆景成為當時普遍的風尚，至今在我們的室內陳設中還常以盆景作為點綴。

宋元兩代的室內陳設藝術是發展迅速的時期，宋代室內陳設藝術風格以樸素簡潔為美，以工整規范為美，以簡約實用為美。宋代飲茶有關的器具品種豐富，至今仍成為現代室內的陳設品。

明清時期的室內陳設藝術逐步達到了成熟和完善，對現在的室內陳設藝術起到了很大的影響。明代是我國家具發展的頂峰，風格以其端莊挺拔的造型、合理勻稱的結構、優良流暢的材質和簡潔秀麗的裝飾而聞名于世。其結構全部用榫卯連接，不用一根鐵釘。裝飾上適度得體、雕刻裝飾簡潔雅致。而清代是在繼承明代家具的傳統上得以發展的，家具的裝飾手法豐富多彩，史無前例。其制作工藝更豐富，形成了渾厚富麗的藝術風格。

三中國傳統室內陳設設計的藝術理念

什么是理念？實際上就是我們對某種事物的觀點、看法和信念。中國傳統室內陳設藝術理念是指中國傳統室內陳設的裝飾方式，是支配一切陳設的人文精神，是中華民族傳統智慧的結晶。本文認為中國傳統民居室內陳設藝術的設計理念主要表現在四個方面：推崇自然與巧同造化、務實精神與和諧統一、虛實相融的空間意境、傳情達意。

1推崇自然與巧同造化。中國傳統文化主張自然與人的親和關系。中國農耕社會以采集、耕種為主要生產方式，在這種長期與自然的節奏相一致的規律中，中國人對大自然產生了敬愛之情，進而積淀為中國人深層的文化心理結構，并映射到中國傳統民居室內陳設的活動中。

先秦老子主張“道法自然”，主張在大自然中尋求自由與精神的寄托，實現人與大自然之間心靈的神會和情感的溝通。這種源于自然又超乎自然的審美體驗，為中國傳統巧同造化設計思想奠定了理論基礎。巧同造化就是與自然一體，順應自然物性，遵循自然規律，因材施藝，將自然物性與人的意匠巧思、匠心高技完美地融合。充分表達材質的自然屬性、天然質感和紋理，體味到一種審美趣味。

推崇自然與巧同造化的設計理念體現在很多方面，如利用窗戶、門、掛落等裝飾構件形成開敞的或半開敞的空間，將室外景觀“借”入室內。“借”是指充分利用有利條件來促成良好的環境效果，因勢利導。又如，利用盆景、插花、石玩等陳設品，增添室內自然景觀，使人們在室內就能感受到自然風光。

2務實精神與和諧統一。中華民族講求務實精神，對于居室陳設設計來說，生活的需要產生了器物的形式，韓非子“實用為本”的思想對于中國傳統民居室內陳設實用功能有著積極意義。因此陳設設計首先考慮的是器物的實際功能，然后才談得上陳設的多樣性、豐富的藝術性和文化內涵。

中國傳統文化倡導以和為貴，體現在陳設藝術上就是和諧之美。在中國傳統民居室內陳設發展中，和諧”精神始終貫穿其中，成為中國傳統民居室內陳設藝術的主導精神。如遠古時期的彩陶裝飾與器物兩者之間是一體的，它主要功能是用來儲存糧食和水，它以土為原材料，容易成型、不易損壞、容量較大，實用性非常強，而彩陶裝飾部位根據觀賞和使用需要，大都將色彩優美的紋樣繪制在器物的肩腹部，適應當時人的席地坐臥的優雅，反映出古樸的文化氣息，給人返璞歸真的情感表現。

3虛實相融的空間意境。先人們通過諸如園林、庭院或依照門窗等構建的框景，以及在環境中的木雕石刻、文玩擺件的布置，追求在視覺和心理上的與大自然相融為一。如在文人雅士的居室中，通過盆景、書畫古董等擺設而居敬和閑適共存，表現了對生活的細致體驗，創造出獨出心裁的整體意境。

中國傳統室內陳設設計強調虛實相生的空間意象，即空間的虛與實是相對和有機的，呈現著互涵互攝、互融共滲的意味。如傳統民居建筑空間圍合的立面大體可分為虛與實兩部分。實的部分以墻體為主，虛的部分主要指門窗立面，介于兩者之間的罩、博古架等構件，以其半虛半實的空間特性，在室內空間的虛實對比中起著過渡、調和的功效。這種半虛半實的空間特性，給人帶來較為舒暢的感覺。又如中國傳統居室內除了圍護用的外墻，室內一般為木構架體系，這為室內陳設布置提供了一片自由的天地，可以利用家具實現空間的開、合、通、斷等。又如竹簾，它作為室內空間的軟性隔斷，隔中有透，實中有虛，靜中有動，其自然空靈的特質，具有獨特而鮮明的虛實相生的陳設功效，是調節室內氛圍的有效手段。

4傳情達意。中國傳統的陳設藝術設計風格講究文化觀念和審美形式的結合，力求表達特定的情感意境，即被人感受，引人聯想，發人深思，而帶有特定寓意的器物陳列在居室空間中，烘托了室內環境的情感意境。如傳統的泥塑、陶器、瓷器、青銅器、金銀器、玉器、漆器等器物上的裝飾紋樣，象形寓意，豐富多彩，寓寄著豐富的意蘊和深厚的內涵，具有象形寓意的藝術情趣。另外，陳設的不同材質也會顯示出不同的風格，如黃花梨材質溫文爾雅，常可表達文人內心世界的孤高肅靜。

四中國傳統陳設藝術理念在現代居室中的運用

隨著時代的發展，現代陳設藝術的內容和種類更為豐富、更注重精神文化，它是在繼承傳統理念基礎上的發揮和創新。真正意義上的中國傳統陳設藝術是原汁原味的生活藝術的本體，所以我們在現代居室陳設設計中追求的目標就是在傳統陳設藝術理念的指引下對其精華的繼承。

中國傳統陳設藝術理念在現代室內陳設設計中的表現可以通過以下方法實現：

第一是再現。是指結合居家環境的自然材料和現代材料及光感，通過對具體的有民族傳統地方特色的陳設品藝術形態、色彩和質感的運用，構成有地方特色的室內空間環境。

如漢民族的傳統和習俗喜歡將龍鳳題材運用到大量裝飾中；彝族人的習俗是將他們圖騰崇拜的葫蘆陳列于居室的神臺上；地處青藏高原的著名的塔爾寺，采用懸掛各種幛幔及彩綢天棚，藏毯裹柱等來裝飾室內空間。

另外，可以利用中國傳統繪畫和書法的形式在室內陳設布置。如中國畫中的山水畫多以山川風雨為內容，它們在室內空間中可以使人們產生對自然界美好景象的聯想。再有，充分利用室內陳設的家具的木材本色，并使用自然材料進行陳設裝修，如木材、竹材、石材、泥土等，充分表達材質的自然屬性、天然質感和紋理。如“天臺藤”、“古樹根”制作的禪椅，保持了傳統藝術理念中自然材質的天然之美，掩去了人工雕削的巧俗，外表雖然平素無奇，卻是勝過繪飾的一種本質之真，創造了具有文化內涵的室內空間，陶冶人的情懷，再現民族傳統特色。

第二是點睛。是指包括家具、藝術品、小品等具有傳統地方特色的室內陳設的運用。室內陳設品本身蘊涵著深刻的歷史文化、風俗習慣、地理環境和傳統觀念的意義。好的室內設計需要有經典之處，創造引人入勝的意境，只有這樣才能突出主題，達到渲染整體氛圍的效果。如一幅瀟灑洋溢的字畫、一對磨光褪色的明代坐椅放置在現代居室中比滿屋的木制裝修更能體現中國的傳統文化，這就是“點睛”的作用。

第三是共融。指的是傳統的陳設藝術基礎和現代的新形式、新技術的結合。中國傳統空間的精神與現代建筑空間格局在某些方面是統一的，它與現代空間相結合可保留很多傳統特色。如清華大學美術學院副院長鄭曙腸的家，他采用傳統圓罩的形狀把客廳與陽臺之間進行分隔，使傳統罩的功能和審美都得到了充分體現，但設計語言卻是極其簡潔的，只是借鑒了罩的外部輪廓，省略了里面的繁瑣的內容，既運用了傳統陳設藝術，又符合當代人的審美，與室內其它的陳設形成了統一的風格。

第四是提煉。是指將傳統文化的精華運用到陳設設計中，即提煉物質原形與精神的設計理念。傳統文化精華的提煉要求人們對民族、地域文化有深刻的理解，重在不求形似而求其神韻和意境，即不是簡單地模仿和使用，而是要提煉出最能感人的元素，使人可以享受到空間環境帶來的視覺上和心理上的愉悅。如現今中國書畫界的泰斗許麟廬老先生的家中竹簫齋畫室的一角：幾把明式座椅以簡潔傳達著灑脫的“空”的神韻，茶桌是一口元代的鐵缸，可謂物盡其用。靜坐窗前，點燃一盞香熏，品一壺龍井，充滿優雅和愜意。

綜上所述，現代陳設設計藝術要立足中國傳統陳設計藝術、繼承傳統并推陳出新，即反映民族傳統特色，在繼承中追求超越，以達到創造設計人的生活、共同創造溫情空間、陶冶個人情操，使有限的空間發揮最大的藝術形式效應、營造身心健康的陳設環境之目的。

參考文獻：

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[4] 楊敏：《試論中國陳設藝術理念的現實運用》，蘇州大學碩士論文，2006年。

[5] 張斌、楊北帆：《經典裝飾室內篇》，天津大學出版社，2001年版。

作者簡介：

張詠梅，男，1977—，安徽人，碩士，講師，研究方向：藝術設計教學，工作單位：江西理工大學。

朱艷芳，女，1980—，湖北宜昌人，碩士，講師，研究方向：藝術設計教學，工作單位：江西理工大學。