淺談鋼琴教學中如何挖掘兒童的想象力

【摘要】想象力是人類得天獨厚的才能，是藝術創造，科學創造，技術創造乃至一切人類創造活動的共同思維形式。鋼琴是培養兒童想象力的重要途徑之一，本文著重分析了想象力的重要性及鋼琴學習中培養想象力的現狀與缺失，并從創設鋼琴學習環境、教師教學用語、學會傾聽、音樂情節性的創造表演等方面論述了如何挖掘兒童的想象力。

【關鍵詞】鋼琴教學 象像力 挖掘 培養

一、前言

想象力是人類得天獨厚的才能，是藝術創造，科學創造，技術創造乃至一切人類創造活動的共同思維形式。

未來社會所需人才是綜合型的、全面型的人才。需要具備一定的創造力、分析能力、觀察能力、自學能力等綜合素質。其中創造能力則是所有素質中最迫切需要提高的。想象力是創造活動的不可或缺的重要因素。想象力的訓練和培養有助于培養學生的創新精神和創造能力，有助于培養學生的想象力，促進其心智的發展，促進其思維及綜合素質的均衡發展。

音樂教育對于培養孩子的創造思維具有其他學科無法替代的作用。它對于促進人的思維發展起著重要的作用。我們通過學習鋼琴，讓兒童從小接觸音樂，體驗和表達不同情感，不僅能他們提高音樂素質和藝術修養，而且對兒童早期智力的開發和培養具有重要意義。孩子在學琴過程接觸各種類型音樂可以啟發他們的思維，充分發揮他們的聯想力和想象力，并創造性地表現音樂。

二、培養學生想象力的重要性

隨著社會的發展，對教育提出了新的要求，培養具有較高素質的人才成為當務之急，創新型人才的基本素質很重要的一個方面，就是具備豐富的想象力。

從心理學的角度來看。“想象是人腦對已有的表象進行加工創造新形象的過程，是一種以表象為內容的特殊思維方式。”具有形象性，同時具有新穎性，奇特性，超前性。這是人類得天獨厚的才能，是藝術創造，科學創造，技術創造乃至一切人類創造活動的共同思維形式。

從科學發展史的角度來看。許多科學技術的發展正是形象思維的啟發。德國物理學家海森堡受音樂理論中泛音振動頻率是基音振動的整數倍的啟發，完成了原子躍遷的基頻與次數的實驗；英國化學家紐蘭茲受音階的啟發而發現了原子遞增規律。愛因斯坦就曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著進步，并且是知識的源泉，嚴格地說，想象力是科學研究中的實在因素。”由此可見想象是創造活動不可缺少的因素。

從音樂的角度看。人類在進行音樂活動的過程，也正是想象和概括的思維過程，也正是科學研究中想象的實踐過程。人類能否在音樂中發現美，感受到美，進而創造美，想象力起著極其重要的作用。無論是欣賞音樂或是創造音樂，都需要人類充分發揮自己的想象的翅膀，把自己的感知和體驗融入音樂當中，更為充分地感受和表現音樂。

三、鋼琴學習中想象力培養的現狀與缺失

隨著我國物質文化生活水平的提高， “鋼琴熱”慢慢地在全國范圍發展開來。但是在洶涌的學琴大軍中又有多少家長考慮學琴的真正用意呢？筆者認為弊病如下：

（一）程度的評定標準的偏頗

中央音樂學院的周廣仁教授就曾強烈抨擊過盲目地把考級作為學琴的目的和程度的評定標準的現象。考級成為一個衡量鋼琴水平的準繩，這大概也背離了制定考級制度的專家們的初衷吧。不少學生一年甚至幾年只練考級的那幾首曲目，死記硬背，全靠老師硬灌。作品涉獵面很窄，拔程度，趕進度，很難全面地達到鋼琴所需要的各項要求。

（二）重技術，輕音樂

孩子們在學琴的過程中，一味單純地強調技術練習，對音樂的內涵沒有深刻的理解和充分的想象。因此，很多孩子技術很嫻熟，卻常使人感到死板而缺乏情感，機械而沒有光彩。

這樣從技術到技術的教學過程，把孩子們純真的情感和豐富的想象，制約在嚴格、繁多的條條框框之中，不僅傷害了音樂，還違背了孩子學習音樂的目的。孩子們缺乏主動的思考，在舞臺上展現出來的“光彩的演奏”實際上是以對彈奏的多項要求，所表現出來的精確控制與操作。

那我們究竟該如何去挖掘兒童的想象力和培養孩子們的想象力，使其能自由地徜徉在音樂的海洋呢？

四、 如何挖掘兒童的想象力

如何教會學生正確的彈奏方法，引導和啟發學生的音樂想象力，培養學生學習音樂的興趣和主動練琴的能力，教師起著決定性的作用，所以有針對性地進行鋼琴教學就顯得尤為重要。

（一）創設寬松自由的學習環境

在鋼琴的教學中，給予孩子一個寬松的學習環境至關重要。在一個無拘束的環境中孩子才能夠盡情地發揮自身的想象力。

教師在教學過程中盡可能地少批評多表揚，對于孩子來說只要能說出自己對樂曲的一點點理解，哪怕是錯的也要發自內心地充分肯定孩子的成績，然后再具體指出不足之處，相信孩子一定會很愉快地接受教師的幫助，更加努力地思考。學琴的主體是孩子，教師只是作為學習活動的引導者和支持者。很難想象孩子能夠在一個充滿禁忌和束縛的學習環境中真實的展示自我，而創造性自我表現正是豐富想象力的外在體現。

想象是具有個體的獨特性的，特別是孩子和成年人眼中的音樂世界是完全不一樣的。對于同樣的樂曲在成人聽來是這樣的感受，而在孩子的眼中卻是另一種理解，教師在教學的過程中不要過多地干涉孩子的想法，把成年人的思維法強加于他，而是要加強引導他們，正確地去釋放自己的想象。為他創設一個自由純潔的，可以展示自我的空間。

（二）運用正確教學的語言

所謂教學語言，是指教師進行教學時所使用的語言。5—12歲的兒童正由具體形象思維向抽象邏輯思維過渡的階段。他們生活閱歷淺，經驗積累少，要使他們真正理解音樂，達到陶冶性情，培養情操的目的，就必須根據他們的思維特點進行教學，了解不同階段兒童的心理特點，使教師語言形象生動，富有啟發性。

比如說五六歲學琴的孩子，他們的學習方法主要是模仿，根據這一特點，教學中運用形象的簡單易懂的兒童語言來教學，誘發學生的想象，調動學生的思維積極性，促其思維從具體到抽象的轉化，才能有利于學生對枯燥的鋼琴技巧的掌握。

如一些學生剛開始學琴時，總是解決不好手臂與手指的緊張問題，這時候就可以把手臂比喻成架在兩棵樹之間的吊床，肩膀和手指非常牢固，而手臂自然下垂，非常放松。練習斷奏時，用大臂帶動小臂，再帶動手抬起，落下時比喻成跳傘的飛行員落在地上一樣牢牢站住。

講彈奏的手型時，可用“搭房子”來比喻，告訴他們正確的手型時彈奏的基礎，雙手放在琴鍵上要像搭房子一樣，房頂（掌關節）攏起來，柱子（手指）支結實，門（虎口）打開，此時讓學生仔細觀察手型，看看手型還可以比喻成什么？有些小孩就會發揮想象說像挖掘機的鉤子，有的會想象成一個橋梁的拱門，有的甚至會想象成 一只只有五條腿的蜘蛛，自己就成了蜘蛛俠。這樣孩子在腦海里浮現出生動的參照物，可以很快找到正確的感覺，消除緊張心理和緊張狀態。

運用這些形象化的語言和比喻，把抽象的概念具體化，深奧的理論形象化，枯燥的知識趣味化，便于學生學習和模仿，同時激發他們學習興趣，在互相交流當中充分調動他們的想象力，進而發展學生的創造性思維能力。

（三）讓孩子主動傾聽

音樂是一門聽覺的藝術。發展音樂的審美聽覺，培養對音樂良好的感受能力與鑒賞能力，是鋼琴教學的一項重要任務，同時也是學好鋼琴的一個必要前提。在教學中注重培養學生對彈奏聲音的“傾聽”能力，誘發學生對聲音的想象與追求，是建立創造性思維的基礎。傾聽的過程實際上就是創造美的過程。

教師在教學中要善于啟發和引導學生去傾聽作品的音樂語言，發現和感受音樂的美。對于學鋼琴的孩子，我們需要培養他們有一雙靈敏的耳朵，辨別旋律、節奏、和聲、音色所表現的音樂內容、音樂意境和藝術形象，把音樂同自己的情感體驗聯系起來，展開想象。

比如聽一首進行曲，要讓小孩子通過堅定有力的音樂節奏聯想到步伐整齊、威武雄健的行進隊伍，感受到進行曲的節奏特點，風格特征。聽一首優美抒情的搖籃曲，啟發孩子像搖著搖籃里的寶貝睡覺那樣，去傾聽和感受搖籃曲的情調，感受它的抒情性和搖動的美感等。

此外可以設置主題，分類傾聽。把內容相同的作品放在一起，從音色、和聲、節奏、旋律等不同的角度去對比、感受樂曲。如關于水的音樂作品，就可以將德彪西的《水中倒影》，拉威爾《水妖》，吳祖強《水草舞》等放在一起，讓孩子感受一幅幅美妙的水景圖。

只有這樣，注重對孩子聽覺能力的培養，豐富其聽覺的想象力，不斷提高他們的審美鑒賞能力，才能使孩子有美感的產生，激發想象力，才能奏出更美好的聲音，表達出更準確、更具感染力的音樂形象。

（四）音樂情節性的創造性演奏

怎樣準確地把握作曲家的意圖，更好地表達感情。這需要教師啟發學生對鋼琴曲創造性的演奏。對抽象的音樂賦予具體的情節，這能激發孩子們學習鋼琴的興趣，準確生動地完成樂曲的演奏，同時更是培養了孩子們的想象力和創造力。

現代鋼琴文獻中就有很多優秀的作品，能激起他們的內心共鳴，獲得情感上的愉悅。比如鋼琴小品《鼬鼠逃竄舞》（約翰·湯普森《簡易鋼琴教程》第三冊）。這是一首需要學生掌握落滾技巧的入門曲目。因為樂曲較簡單，學生可以很快將譜面的記號、音符弄清楚，準確彈奏。

我想起了學生平時喜歡看動畫片《貓和老鼠》。于是我給學生講解動畫片貓捉老鼠的情節，并結合樂曲給學生講解落滾在這首曲子中的含義，學生立即產生了共鳴，明確了意圖，并自己把樂曲末的強音想象成老鼠被貓追趕把桌子上的花瓶打碎發出的響聲。由此一幅鼬鼠逃竄的落魄情景浮現于學生腦海中。學生很快就將音響與畫面，音響與動作建立對應的聯系。不僅落滾這一技術迎刃而解，而且音樂變得形象生動起來。情節性的想象能使孩子沖破狹小的生活領域飛向廣闊的認知世界，使他們超越時間和空間的限制，從游戲中去體驗音樂的快樂。

激發想象力的方法不拘一格，形式各異，但其目的都是培養孩子們的創造性思維。父母要多鼓勵孩子在學習和生活中多想問題、多提問題，勇敢提出自己不同的意見和看法。對于孩子新穎獨特的想法，老師要給予特別的贊賞，哪怕他的想法很幼稚甚至是錯的，也要先肯定其創新精神，再耐心告訴他錯在哪里，引導孩子學會有目的、多方面、多角度地理解音樂。

結束語

綜上所述，想象力在鋼琴演奏中起著至關重要的作用。科學的發展和實踐也表明，想象力是創造活動不可缺少的因素。我們在鋼琴教學中就要注重對兒童想象力的挖掘和培養，讓我們插上想象的翅膀，通過鋼琴這一載體，翱翔于音樂的天空，體驗音樂，享受音樂。

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