“通感”作為心理學名詞可能不被人們所了解。此詞來自于希臘語“synaesthesia”,簡單理解就是“同時感受”。它是指對一個感官或感覺區域的刺激,會引起另一個感官或者感覺區域的反應。也就是說,人體的兩個甚或多個器官面對同一事件、物體等刺激時而先后產生了相互的感應。比如說有些學生看到字母A會引起紅色的感覺,有些學生聽到“do”,會看到黃色等。音樂鑒賞是人們通過某些媒介獲得對音樂作品的感受和體驗,從本質意義上來講,完整的鑒賞活動需要通感的加入。
雖然通感沒有被明確定義為一種輔助方法來供人們利用,但是實際上“通感”已經作為一種創作手法被運用到藝術許多領域中去,并取得了較好的藝術效果。如音樂、美術、先鋒藝術等等都存在著通感意識的應用。比如許多學生酷愛網上流行的勁樂團、勁舞團等游戲。游戲者需要根據音樂的節奏,手指在電腦鍵盤上的指定的按鍵進行敲擊,并且擊中根據音樂節奏在屏幕上出現提示的閃亮符號才算得分。這其實是把游戲者的聽覺、觸覺結合起來的一種游戲。通感在音樂的各個方面也是潛在的。據研究,通常大三和弦會給人明亮、積極向上的感覺,小三和弦就會給人黯淡、憂郁的感覺;協和音程會讓人感到輕松、純凈,不協和音程會讓人感到緊張、復雜;長音使人心情平和、安靜,短音使人感到心情急躁、不安;快速的音樂會使人興奮、快樂、激動、急躁,慢速的音樂會使人平和、安靜、憂傷、壓抑。音程、和弦、節奏這些都是構成音樂的重要元素,這些元素本身就會跟通感聯系起來,給人造成感覺上的不同體驗。
根據新課標的要求,感受和鑒賞是學習音樂的重要領域,鑒賞是培養學生審美情趣、審美意識、審美能力最有力的手段,它綜合了一切文化、生活、情感等方面的因素,作用于人的心理,其實質是人類一種高級而豐富的心理活動。音樂欣賞能激發我們的審美感覺,但審美感覺并非單一的感覺,它不僅靠單一的心理活動和感覺來完成,它需要自覺和不自覺地綜合運用、調動各種感覺器官的能動性,參與豐富的心理活動來完成。其實質是音樂作品除了在聽覺上作用于人外,還在情緒、視覺、觸覺、聯想等方面都產生聯合反應,這就是音樂的通感。
將“通感”這種意識應用到音樂鑒賞的教學中,會使教學達到更好的效果。比如在欣賞格羅菲的《大峽谷》組曲時,可以讓學生先想象描繪一下大峽谷的風景。如第一樂章《日出》:沙漠上的朝霞初露光芒的景象,而后,彩光四射宣告一天到來的景象。讓學生說一說此時的心情,其實那也是他們聆聽音樂后的體會。第二樂章展現的是五光十色的太陽光反射的峭壁上的景象,這里可以讓學生試著畫一幅水彩畫。又如第三樂章《山間小路》:作者用幽默的手法描寫了一個小牧童和一頭毛驢悠然自得地在大峽谷巖壁山路上的情景,全樂隊用滑音奏出驢子的長嘶,獨奏小提琴模仿驢子的叫聲,用椰子殼互相叩擊以及弦樂組的撥弦描寫驢子踏在石路上的音響效果,小號表現牧童騎在驢背上悠閑的神情,急促的管樂描寫驢子下坡時踉蹌的步伐,本人在這里就運用了打擊樂讓學生自己模仿音樂中所要表現的動物進行創作。這里由教師引導學生從聽覺喚起了相關感覺,身臨其境般更好地理解作品。又如在欣賞《黃河大合唱》中的第七樂章《保衛黃河》時,可以結合播放黃河波濤洶涌的畫面以及抗日戰爭時期游擊健兒前赴后繼、英勇戰斗、為保衛黃河、保衛全中國而奔赴戰場的壯麗情景,伴隨著躍動的、生機勃勃的音調,以快速跳躍的節奏和逐步擴張的音形,通過視覺與聽覺的結合來喚起同學們的其他感官,使他們能很容易地聯想到革命的武裝力量在斗爭中逐步發展壯大,它如黃河的滾滾洪流,勢不可擋,侵略者將淹沒在人民戰爭的汪洋大海之中。
把“通感”這種意識融入音樂的鑒賞中是潛移默化的,需要不斷的嘗試,切不可盲目胡來。作為鑒賞一定要做到:聽覺體驗為主導,審美體驗為核心,感情體驗為主線,鑒賞層次為目的,面向全體學生,結合生活實際,把藝術變成大眾化才能為學生所接受。讓學生參與到音樂的活動實踐中去,只有體會到美才能創造出美。
總之,在眾多的音樂作品中都存在著通感的應用,因此我們可以將“通感”這種意識應用到音樂鑒賞的教學中。作為教師應該具備多方面的知識,并且具有喚起學生多方面感覺的關注,而不是僅僅讓學生聽到音樂作品為目的。應該喚起學生別的感官如視覺、觸覺、痛覺等等,將“通感”這種意識應用到音樂鑒賞的教學中,使教學達到更好的效果。通過指引讓學生應用通感的意識,不單單用聽覺來感受音樂,而是從各種感官去理解音樂,使學生更好地理解作品所塑造的音樂形象以及作曲家所要表達的深刻感情。如此提高學生的審美意識,才能更好地達到音樂教育的終極目標。
參考文獻
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(責任編輯譚有進)