歌曲《小河淌水》賞析教學中的美學探究

　　中國音樂始終沿著以聲樂為主的道路發(fā)展，這在很大程度緣于我們的音樂文化傳統(tǒng)。李漁說：“聲音之道，絲不如竹，竹不如肉，為其漸近自然。”此處的“自然”并非自然事物，而是沒有過多人為的“自然而然”之意。“金石絲竹，樂之器也。詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之……氣盛而化神，和順積中而英華發(fā)外，唯樂不可以為偽。”所以聲樂是情感的最親切、最直接的沒有任何的矯揉造作的情感表達方式。
　　我國聲樂的發(fā)展并非坦途，而是一個艱難曲折的過程。在儒家“文以載道”“樂以載道”的泛道德思想的影響下，“廣其節(jié)奏，省其文采”使聲樂逐漸失去了其藝術(shù)的本真面目，他們所創(chuàng)造的音樂，甚至連統(tǒng)治者本身聽之也出現(xiàn)昏昏然的狀況。與此相反，被儒家斥為“鄭聲”的民間音樂，卻以其鮮活的生命力，非凡的藝術(shù)性，始終生機盎然，并得到蓬勃的發(fā)展。僅就建國后對我國各地方民歌的普查結(jié)果看，我國民歌有近四萬首之多。其中云南民歌《小河淌水》，集中地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的音樂思維和文化傳統(tǒng)。
　　一、《小河淌水》體現(xiàn)著中國的藝術(shù)精神
　　有人將人類文化分為兩次高峰，第一次即是我國先秦時的百家爭鳴，它直接形成中國人的形而上的宏觀的思維方式，并藉此使中國在很長的時間里經(jīng)濟、文化處于世界領(lǐng)先地位；第二次文化高峰是西方的文藝復興，它形成了西方人的形而下的微觀的思維方式，科學思想應(yīng)運而生，從而極大地推動了人類物質(zhì)和文化的發(fā)展。以儒家為主流文化的中國傳統(tǒng)社會，禮樂并舉，“禮為天地之序，樂為天地之和”。禮是從外在方面規(guī)定著人與人之間的關(guān)系，而樂是使人在內(nèi)心達到和諧。“盡善也，又盡美矣”即內(nèi)容和形式達到統(tǒng)一。
　　《小河淌水》雖然是一首云南民歌，并且是描寫人類永恒的主題——愛情，但是它卻充分地體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)的“樂”的精神（當然，中國傳統(tǒng)的“樂”并非單純指代音樂，還應(yīng)包括詩歌和舞蹈。而本文所言的“樂”僅僅是指代音樂，以后不再言明）。
　　《小河淌水》是一首典型的云南彌度山歌，表達了一個少女在月下對情郎的思念之情。開始一個由弱漸強的長音，體現(xiàn)著藝術(shù)無言之美，含無盡之間見于言外。開始的長音，自由的節(jié)奏，毫無做作之感，率性而為，好似少女由遠及近深情地呼喚，也似一縷溫潤的輕風，微微地拂過人的心里。更重要的是它引出了一串清麗和諧的旋律，毫無突兀之感。第一小節(jié)，羽調(diào)式上行的音階，描寫出月亮冉冉升起的景象。中國詩歌歷來講究“興”的作用，見象立意。“月亮”作為“思念”永恒的象征物，被廣泛地使用。兩個下行旋律好像當空的皓月普照大地，仿佛使人能夠洞徹每一個角落。
　　“看見月亮想起我的哥”是典型的睹物思人，也是作者的用意所在。“哥像月亮天上走”，旋律的下行音階映射出少女淡淡的思愁，而音域的提高是少女想起哥哥時熱血沸騰心潮涌動的外化，也是少女希望如清晰地見到月亮一樣見到情郎的美好的愿望。
　　眾所周知，在封建禮教的桎梏下，中國古代的青年缺少對愛情的直接表達。因此有人說西方人的愛情表現(xiàn)在婚前，更多是“慕”，而中國人的愛情多在婚后，更多的表現(xiàn)在“怨”，這是有一定道理的，我們所知道的中國經(jīng)典的愛情故事多是悲劇性的。因此，這首作品便可能只是少女的一種美好憧憬和期盼。接下來高音區(qū)二度的下行，更像是一種直抒胸臆的、撕心裂肺的呼喊，粗獷悲愴之情由然而生。最后的幾小節(jié)以清新雋永的旋律，婉約、靈動的詞藻表現(xiàn)出內(nèi)心歸復平靜的少女心緒。
　　第二段歌詞是思念之情的具象化，因為它具體到了“半坡”“深山”等自然的景物。一陣清風徐徐吹來，作為思念的載體，充滿天地之間，彌漫于山野、河畔，飄到情郎的心田。高潮處的“哥啊，哥啊，哥啊”較之上一段旋律雖然沒有變化，但是在情緒上則更應(yīng)該體現(xiàn)出蕩氣回腸之感。“你可聽見阿妹叫阿哥？”用設(shè)問的方式加重了語氣，思念之情溢于言表，達到了至愛至美的境界。
　　從民歌的創(chuàng)作角度講，它基本是以即興創(chuàng)作，并以口頭傳唱的形式進行傳承，并在傳承的過程中不斷得到充實和完善。眾所周知，無論是聲樂還是器樂，都是在時間中展開，又在時間中消失，即所謂的“瞬間消失性”。也正是為如此，造就了無數(shù)二度創(chuàng)作者——歌唱家。歌唱家在演唱過程，又必須將自己的心智融入作品之中。帶上主觀的烙印，就這首《小河淌水》而言，原來全曲共五個樂句，自然流暢，首尾貫通，遙相呼應(yīng)，形式上已經(jīng)非常完整。但是在傳唱的過程中有的歌唱家，在結(jié)尾處獨具匠心地加入一個尾聲“哎，阿哥”并在漸弱中徐徐結(jié)束，毫無蛇足之嫌，更無贅疣之感，反而使作品境界全出，并與開始處的長音形成一種循環(huán)往復、周流不滯之感。“哎”字，有似少女輕輕的嘆息，相思之意皆在其中；更輕的“阿哥”則體現(xiàn)著一種更深層次的美感，“金剛怒目，不如菩薩低眉”“長歌之哀，甚于痛哭”，使作品達到了“言有盡而意無窮，曲終人去韻猶在”的魅力。
　　二、《小河淌水》的美學價值
　　靜穆的觀照和飛躍的生命是藝術(shù)的二元。《小河淌水》既有由自然造化的實境描寫，又有因心造境的虛境構(gòu)建。流水、月色之為物，稟自然之秀。而由月亮引起對情人相思之苦，進而冥想出的半坡、深山則是以手運心的結(jié)果。中國美學對于藝術(shù)作品的品藻是有層次感的。“始讀之則萬萼春深，百色妖露。積雪地，余霞綺天。此一境也。再讀之，則煙濤澒洞，霜飆飛搖。駿馬下坂，泳鱗出水。又一境也。卒讀之，而皎皎明月，仙仙白云。鴻雁高翔，墜葉如雨。不知其何以沖然而澹，然而遠也。”“一境情勝也，再境，氣勝也，三境格勝也。”《小河淌水》宛如一幅濃淡相宜的水墨畫，三種境界用一條綿延起伏的旋律線連接起來。首先，羽調(diào)式確定了作品的基調(diào)，淡雅、婉約。而五聲調(diào)式則處處體現(xiàn)著“大樂與天地同和”的精神，多處音階的級進進行是對月亮升起的直觀寫照；高音處二度下行級進進行與少女思緒共構(gòu)契合。其次歌詞引子處的一聲啊，好似水墨的留白，襯托出一輪皎潔的明月，并由此興發(fā)引出少女思念的對象——阿哥，體現(xiàn)了中國藝術(shù)所追求的氣韻生動。最后“山下小河淌水清悠悠”，使作品格調(diào)更高，呈現(xiàn)出瞬間見永恒的主題——愛情，如流水一樣不曾停歇。
　　然而，聲樂歸根到底還是屬于音樂藝術(shù)。雖然《小河淌水》的歌詞是一首優(yōu)美的詩，但是它最終還是要融入音樂的形式之中。也就是說旋律和歌詞在聲樂中并非平等地位，歌詞必須融入音樂之中，從屬于音樂。優(yōu)美的歌詞對聲樂藝術(shù)固然重要，然而它只能作為音樂創(chuàng)作的藍本，啟迪演唱者的樂思，起決定作用的還是音樂。正如沈括所言：“聲中無字，字中有聲。”也就是必須摒棄口語表達時根據(jù)不同部位發(fā)言而劃分的唇、舌、齒、牙、喉音的特點，統(tǒng)一發(fā)音位置，融入旋律之中，“使字字舉木皆輕圓，悉融入聲中”。進一步說，必須將對文字真實性的追求，變成對音樂美的追求。
　　就歌曲《小河淌水》而言，能夠感人至深的還是其精勻、完整的音樂形式，流暢、質(zhì)樸的旋律。“一切藝術(shù)已逼近音樂為旨歸”是有道理的，因為音樂“清明象天，廣大象地，終始象四時，周還像風雨。五色成文而不亂，八風從律而不奸……故樂行而倫清，耳目聰明，血氣平和，移風易俗，天下皆寧”。當然，如果演唱歌曲時能夠在表現(xiàn)音樂的抑揚、清濁的同時，達到字正而腔圓的效果，使聽者同時享受音樂和文學的復合審美，無疑是藝術(shù)家所求之不得的。
　　一蕾而知春，一葉而知秋。雖然云南民歌《小河淌水》只是我國浩瀚音樂海洋中的一朵小小的浪花，但它以如詩如畫的旋律，歷久彌新，體現(xiàn)著中國藝術(shù)精神和文化傳統(tǒng)，體現(xiàn)著中國人民的審美情趣。
　　（渤海大學藝術(shù)與傳媒學院）