回歸自然 解讀古詩

　　中國是一個詩歌的國度，孔子的“不學詩，無以言，詩可以興，可以觀，可以群，可以怨”的說法闡明了詩歌的綜合教育作用。詩歌作為人類文化發展史上無比生動的一部分，曾經受到過許多詩人的關注，不知何時詩歌成為被遺忘的貴族，在物質化時代受到冷落，詩歌閱讀、詩歌寫作被置于門外。
　　新課程背景下的新教材收錄了大量的古詩文，中、高考都設置了詩歌欣賞題，這是一次真正的回歸。歷史就是這樣螺旋式的上升，詩歌教學又迎來了一個新的高潮。那么，在新的背景下怎樣賞析古詩詞？筆者認為可以從三個角度入手解讀古詩詞。
　　一、以歌誦詩
　　一般來說，詩是可以唱出來的，無論是聽別人吟誦還是獨自欣賞詩的意境都是以能聽到的或在心中默誦的節奏和韻律為前提的，所以音樂性應當是詩歌的顯著的標志。現實中，很多學生把這些優美的古詩詞視作一種背誦的負擔，在朗誦時，如同背誦一段時政宣言，其聲勢浩大，毫無美感可言，更不必提到詩歌的節奏和韻律，也無法在吟誦中體會意境。筆者以節奏和韻律入手，加強學生對古詩詞的誦讀，起到了一定的效果。
　　1.節奏
　　好的詩歌讀起來朗朗上口，很大程度依賴于詩歌很強的節奏感，節奏劃分方法有兩種，一種按音節劃分，一種按意義劃分。
　　音節劃分五言詩一般是“二二一”式，七言一般是“二二二一”式。有時因表達的需要，在意義上劃分不同的朗讀節奏，但不管怎么說，詩歌總是有一種內在的節奏，我們就是要在這種反復的吟誦中感悟詩歌那種特有的回環往復的藝術魅力。
　　2.韻律
　　無論是絕句還是律詩，無論是古詩還是現代詩都講究押韻。所謂押韻就是在每句詩的最后一個字用同一個韻，使詩歌具有音樂感，讀起來悅耳動聽。
　　另外律詩還將平仄聲有規律地安排。聲律和諧，富于抑揚頓挫的音樂美，如“國破山河在”（‖-?誆），城春草木深（-‖-），四聲平仄與頓數相結合，使詩的音調更為響亮和諧。
　　在把握詩的節奏和韻律的基礎上，反復誦讀，了解詩意，體會詩情，領略詩境。當然，在誦讀過程中可以輔助一些其他手段，如播放與本詩意境相符的背景韻，CD畫面，讓學生展開想象，進一步品味古詩。
　　二、知人論詩
　　詩詞作品常常是作者經歷思想感情的外觀，因此我們讀詩必須對作者的人生經歷主觀思想感情有大致的了解。
　　怎樣解讀詩圣杜甫的詩，就必須了解詩人所處的時代和他本人的生活道路，杜甫生活在唐帝國盛行及衰的急劇轉變時期，玄宗天寶十四年爆發的安史之亂，是這一轉變的關鍵，杜甫既經歷了安史之亂前那種繁榮昌盛的“開元盛世”，也經歷安史之亂“流血川原丹”生靈涂炭的全過程，還看到了唐王朝在安史之亂后一蹶不振，江河日下的敗落景象，因此，杜甫的詩和他所處的唐王朝那個由盛及衰，萬方多難的時代息息相關。
　　三、以法析詩
　　詩詞寫作，有一定方法，如果不知賦、比、興為何事，便將不知詩歌為何物，賦、比、興指詩歌的寫作技法和表現手法，由此可知，“法”在解讀詩歌的過程中的重要作用，除賦、比、興之外，還要注意以下幾個方面：
　　1.情景交融
　　俗話說一切景語皆情語，如馬致辭遠的《天凈沙秋思》（枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯）。這是寫景抒情的名篇，短短二十八個字，描繪出一副有主有從，有虛有實，有動有靜，鮮明而又和諧的秋郊夕照圖，透過蒼涼微茫的景色反映出旅人漂泊無依的情懷，作者有著寫景，景中有情，側面抒情，情中句句皆景，景物愈寫愈深，感情愈抒愈烈，最后才逼出“斷腸”二字以點明所抒之情。
　　2.渲染烘托
　　一般的送別詩，都寫得纏綿悱惻，難舍難分，如柳詠的《雨霖鈴》，而王勃的《送杜少府之任蜀川》卻無一點纏綿，得益于前兩句“城闕輔三秦，風煙望五津”的渲染，“三秦”“五津”氣象開闊，為全詩定下了豪邁的感情基調。最典型的烘托莫過于《陌上桑》，“行者見羅敷，下擔捋髭須，少年見羅敷，脫帽著頭，耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷?！边@里沒有下面對羅敷進行刻畫，只是通過旁人的反映側面烘托羅敷的美麗動人。
　　3.運用修辭
　　（1）“朱門酒肉臭，路有凍死骨”對比鮮明，揭示了貧富的懸殊，階級的對立，表達了詩人對統治者的憎恨，對人民的同情。
　　（2）“一水護田將綠繞，兩山排闥送青來”，運用擬人的手法寫出青山綠水的活潑多情，著意奉獻。
　?。?）“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”，比喻新穎奇特，把北方冬天的雪比作南方春天的梨花，寫出了詩人對這一場突如其來的雪的驚喜之情。
　　另外還有借代、夸張用典等手法。
　　以上只是筆者在詩歌教學中的一點粗淺嘗試，相信只要我們每個人在這塊古老而豐腴的土地上用心耕耘，一定會結出一串串豐碩的果實。
　?。ㄗ髡邌挝?江蘇省揚州市邗江區陳俊學校）