學生美術學習中的“斷層”現象及對策

在美術教學中，我們常常遇到這樣的情況：學生在小學中低年級階段的學習興趣濃厚，創作熱情高漲，繪畫時往往天馬行空，恣意馳騁，富有激情，產生了不少具有一定審美價值的好作品。但隨著時間的推移，特別是到小學五、六年級開始，學生即不敢畫也不會畫了。在各類美術興趣學習班中，小學中低年級及幼兒占絕大多數，小學高年段學生則呈一落千丈之勢，微乎其微，少之又少。而到了初中高中由于擇業要求，很多學生要考美術院校，這又使初中高中學生學習美術的人數急劇上升。顯然，小學高年段學生學習美術正處于前后兩座高峰之間的低谷地帶，我在此稱之為該年段的美術“斷層”。那么，如何才能使小學高年段學生順利跨越“斷層”，走良性發展之路呢？

一、營造良好的繪畫環境，快樂學習

良好的環境能使人精神愉悅、情緒飽滿、思路開闊、思維敏捷，因此美術老師要為學生創設良好的繪畫環境。

1． 要讓學生一進美術教室，就被濃厚的藝術氛圍所感染，同時處處給他們以激情的想象和靈感的迸發。在保證學生扎實學習的前提下，為他們創設一些室外特殊的學習環境，根據不同的課程內容選擇不同的環境，使美術課環境靈活多樣，讓學生不斷有一種新奇感，保持繪畫興趣。

2． 要讓學生保持良好的心境。教師在教學時要用情緒來感染學生，對學生所畫的畫要多鼓勵和表揚，讓學生充滿自信，無拘無束，大膽想象，大膽表現。

3． 重建藝術無錯誤思想，樹立學生自信心。真正的藝術是多樣性、不確定性和創造性的。這同時也說明藝術是無對與錯之分的，只有審美的高下之分。我在上六年級學生美術課時，發現他們除了想象力退化畫不出來以外，還有一點就是怕畫錯。畫一個圓就要像圓規畫出來的圓一樣，畫一條線就要像尺子畫出來那般直。沒達到如此“準確”就以為錯了，所以他們總喜歡用橡皮擦擦改改。這樣，學生無形中就養成了一種不果斷、不自信的壞習慣，更是把藝術定位于唯一性。于是，我在課堂上隨意畫了幾個不相同的圓，問：“這些都是圓嗎？”（是）“它們都相同嗎？”（不相同）“它們有沒有哪個是對的，哪個是錯的？”（沒有）再經學生自由討論后，得出結論：畫畫沒有對與錯之分，可以不拘于形的準確性，想怎樣畫都行。并且我還經常讓學生欣賞一些現代派大師的美術作品，如畢加索、馬蒂斯等，他們敢于表現、個性張揚的畫風使學生對藝術無錯誤思想理解得更深、更透。在這種思想的熏陶下，學生以前不敢畫、怕畫錯的思想得到空前的解放，身心更加輕松愉悅，畫畫時也更加肯定、自由、自信。

二、合理安排教學內容，激活興趣

在教學實踐中，我發現合理安排教學內容也是個不錯的方法。興趣是最好的老師，有事半功倍之效。而小學高年級學生本來就“眼高手低”，對美術沒多大興趣，所以如何激活學生學習興趣，是該年齡段學生順利跨越“斷層”的重要一環。針對該年齡段學生對手工制作有極大的興趣，就選擇了工藝和繪畫相結合的美術樣式，如各種紙塑類課程，立紙浮雕，立線浮雕，穿編，紙造型壁飾和各種紙版畫等等的制作，我在這個年級教學流程中加大這類課的比例。在某些創作課中也可選用制作的方式表達自己的創意，這些畫種的制作材質多樣技法新奇，更能讓學生興奮。同時也彌補了該年段學生寫實能力還不夠強的缺點，使學生增強了自信心，并保留和發展了學生學習的興趣?？梢?，選擇合適的教學內容是該年齡段學生跨越“斷層”對美術保持興趣的一個有效途徑。不過，教學內容的安排，要因時、因地、因人靈活合理的安排，以激發學生學習興趣為宗旨，要慎重選擇。

三、繪畫方法轉型

小學低年級的學生畫畫多采用水彩筆和油畫棒，到了中高年級之后，學生學習了更多的色彩知識，已經有辨色和調色能力，就可以用水粉、中國畫、油畫等可調配顏料進行創作了。

中高年級學生還可以剪貼紙版畫，嘗試制作刻紙版畫，即在深色的硬紙板上用小刀按事先設計好的圖案刻制。低年級的學生做這種練習容易傷到自己，中高年級的學生自我保護意識較強了，而且刻紙版畫效果響亮、強烈，是一種很適合的方式。

除此之外，剪紙、染紙、泥塑、編織掛飾畫、卵石畫等都是很好的訓練形式。總的來說就是就地取料，大力提倡廢物利用、創造美。

責任編輯 黃日暖