承上啟下推陳出新

【摘要】閩劇音樂與唱腔的形成至今已有四百多年的歷史，在長期的發展過程中，經過歷代藝術家的創造目前已經形成了具有鮮明福州特色的音樂唱腔，為廣大人民所喜聞樂見與流傳。閩劇唱腔四大類各具與特色，在其傳承及發展中，既要堅持傳統，增強傳統的閩劇特色，又要博彩眾長，緊跟時代發展步伐，使閩劇音樂更上一層樓。

【關鍵詞】閩劇；演奏；綜合素質

閩劇音樂與唱腔的形成至今已有四百多年的歷史。明代萬歷年間到清朝道光年間，福州語系地區產生了唱江湖調的“江湖班”和福州方言演唱的平講班及演唱昆曲徽調的“嘮嘮班”。后來以“平講班”為中心，吸收“江湖班”與“嘮嘮班”形成“三下響”。清朝道光到光緒年間，福州語系地區存在唱“江湖調”、“洋歌”的“平講班”和唱逗腔調。“洋歌調”的“儒林班”及唱昆曲徽調的“嘮嘮班”后來以“儒林班”為中心，形成了后來的“三下響”。“三下響”的出現，推進了閩劇表演藝術與音樂唱腔藝術的形成與發展。

一、閩劇唱腔音樂四大類的形成與特色

閩劇唱腔音樂，是民間土生土長起來的。在長期的發展過程中，經過歷代藝術家的創造形成了非常完整具有鮮明福州特色的音樂唱腔，為廣大人民所喜聞樂見與流傳。

閩劇唱腔四大類：“江湖”、“小調”、“洋歌”、“逗腔”、每類都由許多曲牌形成。“逗腔”是閩劇唱腔中最具有特色的唱腔。據有關記載明代萬歷年間，福建侯官縣人曹學佺從四川回到福州西效洪塘鄉組織“儒林”家樂，用外來的身腔結合本地民間音樂編排創造了一種新曲“逗腔”。“逗腔”常有“哎”、“伊”等拖腔，它和浙江高腔以及江西的陽腔有著一定的關系，從音樂風格和唱腔特點又曾經接受昆山腔的影響，在長期發展過程中，逗腔已形成特有的深沉內在，典雅委婉的音樂風格和濃郁的地方特色。

江湖類曲牌在閩中一帶的民間歌謠和閩南的傀儡戲四平調相結合而發展形成的。由于傀儡戲唱腔與江西戈陽腔有著淵源關系，所以江湖聲腔也接受了戈陽腔的影響。粗獷微越，高昂樸實通俗口語，唱腔旋律和語言音調結合緊密，深受廣大群眾所接受與傳唱。

洋歌類曲牌主要是由江西傳入福建的傀儡戲曲牌，如“鰲頭金柱”、“鎖南枝”、“香羅帶”等，還有來自浙江流傳入福建“江浙女唱班”的曲調，如“沙窗外”、“看相”、“銀柳絲”等曲牌音樂旋律具有通俗流暢，短小簡練，生動活潑，富有生活氣息的特點。

小調類的曲牌來源比較復雜，有的吸收其他劇種曲牌音樂發展變化而成的，如“琵琶怨”“新茶花”等是昆曲而來，如“更打”、“茉莉花”、“寄生草”等由南詞而來。這些外來曲牌音樂傳入福州被閩劇吸收后，經過不斷的變化與發展，在音樂旋律中融入了福州民間音樂成份逐步形成具有福州的地方特色。演唱中清新活潑，旋律優美抒情，流暢動聽，襯以婀娜多姿的身段，載歌載舞，更增添了輕盈優美情趣。

閩劇的唱腔音樂，從它的形成過程可以看出博彩眾長自成一體，不斷吸收創新，不斷發展是閩劇音樂的永恒主題。為此做為閩劇音樂的演奏員來說，與時俱進，不斷學習，提高綜合素質，與閩劇音樂的發展形成良性互動，才能不斷推進閩劇音樂發展的時代步伐。

二、堅持傳統，增強傳統的閩劇特色

閩劇音樂的獨特風格主要體現在唱腔的地方特色和獨特的伴奏樂器上。閩劇唱腔由“逗腔”、“洋歌”、“小調”、“江湖”四大類組成，“逗腔”音樂對音色和速度要求非常嚴格，演奏員在演奏時在音色上要講究婉轉、細膩、柔和、圓潤，做到抑揚頓挫、收放自如，要密切配合演員的演唱，使之字正腔圓，聲情并茂。“洋歌”的旋律簡潔流暢，生動活潑，具有濃郁的福州鄉土氣息，演奏時要注意它的曲調特性（多為三度、四度的迂回進行），它許多曲牌的旋律都是相互關聯，互相滲透的，如《孝順歌》與《賞花》的音樂形象所表達的情緒大相徑庭，所以演奏時要特別留意，以免張冠李戴，貽笑大方。“江湖”的旋律簡樸，腔由字出，說唱性甚強，它的節奏自由，緊拉慢唱，最能體現其高亢，粗獷的獨特曲性，對此演奏時要特別注意臺上的情緒，做到高山流水一般。“小調”音樂流暢動聽，曲調優美婉轉，在演奏上要注意音色的優美，旋律的流暢，并努力做到“曲中有我”。

做為閩劇音樂的演奏員，要注重閩劇音樂的傳統屬性，要演奏出具有濃郁鄉土氣息和時代特征的音色并非易事，只有堅持傳統，不斷學習，在保持傳統的基礎上不斷創新。

三、博彩眾長，緊跟時代發展步伐，使閩劇音樂更上一層樓

“發展才是硬道理”這句名言同樣適用于閩劇音樂的創作以及演奏上。綜觀閩劇的發展史，就可發展閩劇音樂是源于民間，博采徽劇、京劇、昆曲等劇種的藝術精華，不斷推陳出新，才形成了現在閩劇音樂的獨特風格。

時代在發展，社會在進步，人們的審美意識也在提高。怎樣順應歷史發展的潮流，使古老的閩劇音樂跟上時代發展的步伐，這一嶄新的課題擺在我們的面前。而作為演奏員來講，怎樣適應時代的要求，努力提高自己的綜合素質，這是一項十分緊迫的任務。現在，閩劇音樂已大量運用了現代的配器手法，這就對演奏員的演奏水平與技巧提出了更高的要求。演奏員不但要具有獨奏，重奏和合奏的能力，還要注重音樂形象的整體塑造。

發展閩劇音樂需要演奏員綜合素質的提升，隨著人民群眾審美意識的提高，需要綜合素質良好的閩劇音樂演奏員為閩劇藝術的發展服務，這是時代發展，社會進步對我們提出的新的要求。作為閩劇音樂的演奏員就要順應要求，不斷學習，努力提高自身的綜合素質，才能將不斷發展的閩劇音樂予以生動的體現，以適應新時代的藝術追求和精神需求。

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作者簡介：陳志勇（1985—），男，福建長樂人，福州市藝術學校（閩劇主胡）主教，國家三級演奏員。福州市非物質文化遺產傳承人。大專學歷，長期從事戲曲音樂、閩劇音樂表演與研究。