主觀體驗與初中語文古詩詞教學

【摘要】由于初中生的心理發(fā)展特點，在初中語文教學中，強化學生的主觀體驗，有助于提高學生的語文素養(yǎng)和知識積累。本文論述了在初中詩詞教學中，強化學生主觀體驗的教學方法。

【關鍵詞】初中語文 主觀體驗 古詩詞教學

《初中語文新課程標準》明確指出：“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品位和審美情趣。”那么，怎樣讓學生傳承這一文化的精髓，如何讓學生從中獲得豐富的感受、汲取精神的養(yǎng)料、提升其鑒賞水平和審美情趣呢？筆者認為在初中古詩詞教學中加強學生的主觀體驗能夠更加有效地達成古詩詞教學的目標，取得事半功倍的教學效果。

一、加強閱讀指導，讓學生首先“讀懂”

在筆者的問卷調(diào)查中，很多學生談到解讀古典詩詞會有理解上的障礙，而鑒賞詩歌必須建立在讀懂詩歌的基礎上。因此，在進入“鑒賞”這個中心環(huán)節(jié)之前，教師首先可以先掃清字詞障礙。選入初中教材的古詩詞，一般都有較為詳細的注釋，包括作品中出現(xiàn)的典故等，都會加以注明，來幫助學生弄清作品的基本意思；其次引導學生知人論世，每一篇作品，都有時代的烙印，都有其產(chǎn)生的特定的背景和情境，因此，必須有針對性地對作者所處的社會環(huán)境、個人境遇乃至詩（詞）人的性情、思想等作一些必要的介紹，這樣對于詩歌的理解就更加準確具體了，而且對情感的把握得更準。例如，在學習李煜《相見歡》一詞時，如果沒有必要的背景介紹，學生會認為它只是一般的抒寫離愁別恨的詩，更難體會詞人“別有一番滋味在心頭”的復雜心緒。“后主以南朝天子，而為北地幽囚，其所受之痛苦，所嘗之滋味，自與常人不同，心頭所交集者，不知是悔是恨，欲說則無從說起，且亦無人可說”，學生了解了這一點，就更容易感知作品流露出來的情，更容易進入“詩境”，與詞人進行超越時空的心靈對話。

二、通過誦讀來加強學生主觀體驗

中國古典詩詞是最講究形式美的，而這種形式美又與其承載的內(nèi)容相輔相成，因此，誦讀應該是古詩詞教學中的一個不可或缺的環(huán)節(jié)，教師要指導學生在理解詩意、體會詩情的基礎上掌握古詩詞的朗讀節(jié)奏，從而使學生感受到詩歌的音樂美，并產(chǎn)生強烈的情感體驗。

例如李白《行路難》一詩，它是在“誦讀欣賞”這一板塊中的，這首詩歌無論是理解、鑒賞還是背誦，對于初中生來說都是一個難點。筆者認為，在這首詩的教學中，引導學生在教師的指導下反復誦讀就完全可以讓學生較為順暢地感悟詩歌的深層意蘊，理解詩人的復雜的心境，同時對李白詩歌的風格有更為感性的認識。在“停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然”兩句中，一系列的動詞充分表現(xiàn)了詩人的苦悶與迷惘，朗讀的時候語調(diào)應較為低沉緩慢滯澀；“閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊”兩句稍稍振起，詩人似乎抬頭，看到了一線希望，情緒漸漸明朗，雖然不是非常熱切，但內(nèi)心升起了期待，應讀出云開日出的感覺；“行路難，行路難！多歧路，今安在？”現(xiàn)實的冷峻讓詩人的又一次眉頭緊蹙，抑郁中更多了一份沉重。忽然，筆鋒一轉(zhuǎn)，“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”，一掃前句之沉郁，歷經(jīng)磨難屈辱又何妨？前路漫漫又何懼？內(nèi)心的萬丈豪情光芒四射，響徹云霄，急促有力之節(jié)奏表現(xiàn)詩人的壯闊胸襟和昂揚之情。可見，如果學生能讀出詩人抑郁與期待、沉重與豪邁急遽變化交替的節(jié)奏和語調(diào)，那么就能準確把握詩人波瀾起伏的情緒了，熟讀成誦也非難事了。

三、通過感悟古詩詞形象美來加強學生主觀體驗

中國古典詩詞凝煉、含蓄，語言富于形象性和表現(xiàn)力，詩（詞）人往往是以某種隱喻象征的方式來表達他（她）對宇宙、社會和人生的感悟與體驗，故而欣賞者只有首先接觸作品藝術符號，感知作品的外觀形式美和形象美。教師可以引導學生主要從凝練美、意象美兩方面來感知古典詩詞的形象美。

1.通過賞析字詞來體會古典詩詞語言的凝練美

古典詩詞語言凝煉美主要表現(xiàn)在用詞凝練厚重，言簡意賅。“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”，中國古人還有“吟安一個字，拈斷數(shù)莖須”的說法，因此，從欣賞者的角度來說，品味關鍵字詞是文學解讀必不可少的環(huán)節(jié)，對于中學詩歌教學而言，這也未嘗不是一個很不錯的引導學生感知古典詩詞的形式美和形象美的切入點。

有些詩歌的語言可以使作品表現(xiàn)出繪畫美，寥寥幾個詞，卻在讀者面前呈現(xiàn)出豐富的畫面，同時喚起讀者相應的情緒體驗。如陸游《游山西村》一詩，其中“柳暗花明又一村”一句就給給讀者呈現(xiàn)了這種繪畫美。在教學中，我讓學生扣住“暗”和“明”兩個字來體會詩句所創(chuàng)設的優(yōu)美的畫面，寫一段賞析文字。最后，我告訴學生我的理解：“‘暗’字和‘明’字，看似平常樸實，且又非直接展現(xiàn)色彩，然而似乎在讀者眼前展現(xiàn)了這樣的畫面：遠遠望去，大片的柳樹林，這綠因重重疊疊和濃郁蒼翠而顯得暗了，明艷耀眼的花點綴其中，而在這花與樹的強烈的色彩對比中，村落若隱若現(xiàn)。這樣的情景，一方面使詩歌營造的意境鮮明生動起來，有豁然開朗之感，另一方面也充分體現(xiàn)了抒情主體擺脫‘山重水復疑無路’的境界后的欣喜之情。”在這個過程中，學生充分體驗了詩歌語言所表現(xiàn)出來的繪畫美，感受到了詩歌語言的凝煉美。

2.通過想像和聯(lián)想來感受古典詩詞的意象美

中國古典詩詞具有含蓄的特點，詩（詞）人往往不愿直抒胸臆，而是把自己濃厚的情感投射在具體的物象上，使物象不僅充滿詩情畫意，而且具有豐富的內(nèi)涵，這就是所謂的“絢爛之極歸于平淡的美”，因此，教師應引導學生在感受和解讀詩詞所表現(xiàn)的形象時，進行恰當?shù)南胂窈吐?lián)想，從而充分感受這種意象美。

有些意象在古典詩詞中比較常見，而且有著特定的含義。如月（明月，殘月、新月）多表達離愁別苦，渲染悲寂氛圍，王建的《十五夜望月》和蘇軾的《水調(diào)歌頭·明月幾時有》等作品都流露出這樣的情感。楊柳多含離別之情，如王之渙《涼州詞》中“羌笛何須怨楊柳”一句，用《折楊柳》這個曲調(diào)來表現(xiàn)戍邊將士難以排解的離愁別恨。黃昏秋雨多表現(xiàn)作者孤寂落寞的情緒。陶淵明筆下的菊花具有隱者之風，飛鳥則有自由自在之意。總之，古典詩詞中有著特定的意象群，而且，即使是同一種意象在不同的作品中也常常具有不同的內(nèi)涵，這里只是簡單列舉一二。這就需要教師對學生進行適當指導，調(diào)動學生的相關知識經(jīng)驗，拓寬學生的“期待視野”，引導他們把極其簡煉、含蓄而富有啟發(fā)性的“詩家語”所要表現(xiàn)的抒情形象通過想像和聯(lián)想充分解讀出來，感受古典詩詞的意象美，進而體悟作者深層次的情感世界和精神世界。

★作者單位：江蘇省淮安市清浦區(qū)鹽河初級中學。