【摘要】五代南唐后主李煜,是中國詞學(xué)史上一位杰出的詞人。本文從具體的文本解讀入手,深入分析了李煜詞作中表現(xiàn)出來的情真、境真、意真、語真,從而揭示了李煜詞的藝術(shù)本質(zhì)。
【關(guān)鍵詞】李煜 情真 境真 意真
李煜字重光,我國五代南唐后主。工書,善畫,洞曉音律。他的一生大致可分成兩個時期:前期過的是縱情享樂的王侯生活;而后期,國破家亡,淪為階下囚。正是如此不尋常的遭遇,使得他成為一位杰出的詞人。
讀他的詞,總有一種感性沖擊力,震撼心靈。細細品位李煜的詞,原來溝通古今讀者之津梁的,正是他的一個很重要的美學(xué)特征——真。
一、情真
李煜的真切經(jīng)歷沖擊下的真情實感,是他的詞之所以引起讀者共鳴的最強音。在他的詞中,我們處處可看到他大膽、真切、毫無掩飾、直抒胸臆的一面。尤其是亡國后的詞作,更是“真純無偽飾”地表現(xiàn)他在愁苦、悲恨的生活之中的深切感情。
“春花秋月何時了,往事知多少。小樓昨夜又東風,故國不堪回首月明中。雕欄玉砌應(yīng)猶在,只是朱顏改。問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流。”
這首《虞美人》寫得何其沉郁,處處蕩漾著后主的真情。“春花”“秋月”,原本美好的事物,但在后主傷痛的眼中卻正是令其心痛的利劍,不僅令其發(fā)出厭煩之語“何時了”。當年“待踏馬蹄清夜月”的佳興,“眼色暗相鉤,秋波橫欲流”的情味,如今已永不復(fù)返,成為“不堪回首”的往事。家鄉(xiāng)的“雕欄玉砌”依然安在,但早已物是人非:闌邊流連歡樂的情人已是紅顏消退;當年的神韻風采,已盡散全無,成為身不由己的異國之囚,巨大的失落感使詞人心力交瘁,即使是在應(yīng)該值得歡慶的七夕,無窮無盡的愁怨也如泛著春潮的大江春水,在他的心中翻騰咆哮。此情、此景、此境,都是后主身陷囹圄、凄苦無奈的真實反映。
再看他的《相見歡》:
無言獨上西樓,月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。剪不斷,理還亂,是離愁。別是一般滋味在心頭。
這首詞也真實的抒寫了后主李煜的囚徒之悲。開頭“無言獨上西樓”,即交代了詞人遭囚禁孤獨無寄的心境。殘月映照,夜深寂靜,一種消歇的感覺一涌而上。“鎖清秋”一個“鎖”字就更真切的使詞人深層的情緒得以反映,也更加透出詞人身居幽囚,自感“清秋”也被鎖住一般的凄苦。最后,詞人又將這難以名狀的“離愁”,形象為“剪不斷,理還亂”的一種特別的滋味,展示了愁恨難堪但又無法訴說的心情。
真情實感的融入,不但使后主后期詞感人肺腑,即使是在表現(xiàn)前期宮廷豪華生活很艷情的詞也不失其真純。象“秋風多,雨相知,簾外芭蕉三兩窠,夜長人奈何”(《相見歡》);“繡床斜憑嬌無那,爛嚼紅茸,笑向檀郎唾”(《一斛珠》);“紅日已高三丈透,金爐次第添香獸,紅棉地衣隨步皺”(《浣溪沙》)等都非常真實地描繪了他與大周后娥皇之間的恩愛及其浮艷的生活。還有“眼色暗相鉤,秋波橫欲流”(《菩薩蠻》);“劃襪步香階,手提金縷鞋”(《菩薩蠻》)等也都真切的再現(xiàn)了小周后的妖媚多姿。
二、境真
詞以境界為上。有境界則自成詞格。王國維曾評價李煜:“詞到后主,而眼界始大,感慨遂深”。李煜的主觀感情和客觀物境交融,將自己的慨嘆納入詞中,擴大了詞的境界,不僅創(chuàng)造出了深廣的意境,而且也真實的書寫了李煜的生活遭遇,使讀者在真摯、深沉的境界中受之熏染。讓我們來比較一下下面這兩首詞:
“小山重疊金明滅,鬢云欲度香腮雪。懶起畫娥眉,弄妝梳洗遲。照花前后鏡,花面交相映,新帖繡羅襦,雙雙金鷓鴣”(溫庭筠《菩薩蠻》)
“晚妝初了明肌雪,春殿嬪娥魚貫列。鳳簫吹斷水云閑,重按霓裳歌遍徹。臨風誰更飄香屑,醉拍闌干情味切。歸時休放燭花紅,待踏馬蹄清夜月。”(李煜《玉樓春》)
前者為溫庭筠的代表作,濃墨重彩的描繪秀屏掩映、婦人鬢云繚亂、畫眉梳妝、裝飾簪花等情形。通篇詞采浮艷。而后者中華麗浮艷的詞匯明顯減少,這樣就使李煜的詞意境更為真摯、深沉了。
下面這首《烏夜啼》更是主體與客體契合的佳詞。
林花謝了春紅,太匆匆,無奈朝來寒雨晚來風。胭脂淚,相留醉,幾時重,自是人生長恨水長東。
全詞意與境渾,景與情融。“太匆匆”、“無奈”這五個字的使用,使詞意滲入了詞人的主觀感受。“林花謝了春紅”只是自然萬物的變化更替。但融入了后主一夜淪虜?shù)臒o盡悲哀,便將生命凋謝的可悲哀性與生命美好的可珍惜之情完全表現(xiàn)出來。而下片中,“胭脂淚,留人醉,幾時重?”三頓九字,繾綣多情,含蓄婉轉(zhuǎn)。春紅著雨即為胭脂淚,真是妙筆!“幾時重?”詰問悲慨,面對雨打春紅的殘景。既是對妙景何時再現(xiàn)的嗟嘆,又是對人生何時能復(fù)返的慨嘆。
三、意真
李煜總是以敏銳的藝術(shù)觸覺觀人察物,并準確抓住自然中的人、事、物。通過具體意象,創(chuàng)造深邃的意境來表情達意。《虞美人》(春花秋月何時了)將愁形象為流水;《長相思》用秋風、秋雨及簾外芭蕉烘托詞人雨夜思人的心境等等。這都充分顯示了李煜的獨具匠心。其中《一斛珠》特別突出,歷來為人稱道。
“晚妝初過,沉檀輕注些兒個。向人微露丁香顆,一曲清歌,暫引櫻桃破。羅袖裛殘殷色可,杯深旋被香醪蚟涴。繡床斜憑嬌無那,爛嚼紅茸,笑向檀郎唾。”
通篇以口聚焦,“詠佳人口”,羞澀嫣笑的朱唇,輕啟艷曲,爛嚼紅線,唾向檀郎。詞中處處以“口”為中心,通過美人之口加以渲染,使娥皇嫵媚婀娜的神態(tài)展現(xiàn)眼前。再如他的《喜遷鶯》:
曉月墜,宿云微,無語枕頻欹。夢回芳草思依依,天遠雁聲稀。啼鶯散,余花亂,寂寞畫堂深院。片紅休掃盡從伊,留待舞人歸。
詞人選取曉月、宿云、雁聲、鶯啼、殘花、畫堂等意象,來觸發(fā)自己的離愁別緒,渲染了一個月墜云稀、殘花孤雁的深夜,創(chuàng)設(shè)出一種沉寂、凄涼的氛圍,發(fā)出“休掃”林紅,待佳人歸的急切心情。總之,秋風、秋雨、秋夜、秋光、空庭、靜院、殘月、斜暉、羌笛、菜花、林花、胭脂等等,一切能表達后主感情的意象,都在李詞中見到。也正是這些準確、生動、真切的意象使李后主的真情得以外現(xiàn)。
四、語真
后主詞在語言方面顯著的特點便是“真”。自然,清新,不堆砌,不涂飾。既不似花間派的蹙金結(jié)縷,濃妝艷抹;也沒有香草美人、言此意彼的寄托。而且,后主的詞句特別精煉準確。我們從馮延巳的《采桑子》和李煜的《阮郎歸》比較中,可以看出:
中庭雨過春將盡,片片花飛。獨折殘枝,無語憑闌只自知。玉堂香暖珠簾卷,雙燕來歸。后約難期,肯信韶華得幾時。
酒闌睡覺天香暖,繡戶慵開。香印成灰,獨背寒屏理舊眉。朦朧卻向燈前臥,窗月徘徊。曉夢初回,一夜東風綻早梅。(《采桑子》)
東風吹水日銜山,春來長是閑。落花狼籍酒闌珊,笙歌醉夢間。佩聲悄,晚妝殘,憑誰整翠鬟?留連光景惜朱顏,黃昏獨倚闌。(《阮郎歸》)
這三首詞都是寫惜春傷春情懷的。馮延巳的《采桑子》或借雨后獨憑欄,凋花殘枝,來暗示閨人對已逝春光的留戀;或借雙燕來歸,感觸生命短暫無憑。而李煜的《阮郎歸》則不同,只用一句“留連光景惜朱顏”便道破天機,表達簡練,意味深長。
后主詞語言的概括性強。“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”。“愁”如流水般存在,而且永遠沒有停息。這不僅是李煜自己的感慨,也是千百年來人人皆有的。“剪不斷,理還亂,是離愁,別是一番滋味在心頭”。愁,是抽象的,看不見的。而將其與“剪不斷,理還亂”的千頭萬緒相比,就形象多了。“尋春須是先春早,春花末待花枝老”。不去論后主本義如何,單對于自然常理而論,這也是一則不可變更的規(guī)律。
“莫道后先風格異,真情無改是詞心。”真悲,即使無聲也感人;真言,即使無艷也動情。正所謂:“真,在內(nèi),神動于外,是所以貴真也。”正是發(fā)自內(nèi)心、源自肺腑的真情;真摯深沉、闊大的境界;感情充沛、生動的意象;簡練、自然、雅俗得當?shù)恼Z言,構(gòu)成了李煜詞的四“真”,使李后主的詞靈氣十足,“無一字不真,無一字不俊”。
★作者單位:遼寧省遼陽縣第一高中。