職業學校音樂教育創新能力的培養

法國作家雨果對音樂有這樣的理解:“音樂，是當任何語言都無法表達而又無法沉默的時候產生的。”誠然，音樂是一種不能觸摸、只能聆聽感受的藝術，它往往是文字和語言等表達手段都無法呈現的一種意識形態層面上的事物。對于職業學校的學生來說，他們對音樂知識的渴望，并不亞于對科學知識的追求。如果能把看似遙不可及的高雅音樂通俗易懂地呈現給學生，把似懂非懂的音樂常識深入淺出地展現給學生，就能達到豐富內涵、陶冶心靈的教育目的。因此，要注重三個方面的創新培養。

(1)創新意識的培養。沒有懷疑就沒有科學的發明，就沒有人類社會的進步。因此不要把老師的話當“圣旨”，要讓他們用質疑的態度去聽取老師的講解，用批判的眼光去看待周圍的事物。如在上課之前告訴學生，老師在講解音樂作品音樂知識時，在示范演唱和演奏時都故意安排了一些錯誤，誰發現的錯誤多，老師就會獎勵誰。可以想象，只要建立起有效的激勵機制，學生的學習態度定會由“被動接受”型轉變為“主動探究”型。長此以往，學生的求異思維將會逐漸養成，創新的意識亦將由此而生。

(2)創新膽識的培養。學生的“膽”其實是教師給的。當你要求學生就某個問題進行討論，而學生依然正襟危坐默不作聲時，不要埋怨學生;當學生在探索與創造的過程中因碰到困難而退縮時，不要埋怨學生。教師有責任為學生營造一個敢想敢說敢干的氛圍。當學生碰到困難時，教師應該積極地幫助他們排憂解難，應該鼓勵他們不要懼怕挫折和失敗，有意識地去培養他們堅毅的創新意志品質。

(3)創新方法的培養。學生僅僅“敢創新”還不夠，還要“會創新”，幫助他們儲備豐富的基礎知識，掌握必要的基本技能，養成多向可變的思維習慣，學會基本的創新方法。如我們可以在唱歌教學中，讓學生為歌曲重新填詞;可以讓學生根據自己的想象，用不同的方法來處理歌曲;可以由學生自己決定采用不同的演唱形式;甚至可以指導學生把某些歌曲加上少量對白，改編成有情節的音樂小品。在欣賞教學中，我們可以讓學生邊聽邊用體態及簡單的動作表現自己的感受;可以讓他們把自己對某段音樂的感受嘗試用文字或語言表達出來，甚至可以要求學生畫一幅畫來表現音樂的意境。在律動和表演中，可以讓學生自己設計動作;可以讓學生自由結合，自由分組，并設計本組的隊形變化等。

以上這些創新方法，教師必須讓學生在音樂實踐中逐步“發現”，加以總結并學會運用。

總之，教育是一個循序漸進和日積月累的過程，音樂教育的作用更是潛移默化、潤物無聲的。要讓職業學校的音樂教育在創新意識的推動下發展壯大，為青少年藝術素質教育提供廣闊的空間。創新方法的培養就是讓學生明白:人生就是學習的過程，只有掌握方法才能掌握人生。

(灤縣職業高級中學)