電影藝術研究——從“沖突”和“懸念”說起

摘要:在電影藝術的研究過程中，我們不難發現“沖突”和“懸念”在電影的拍攝中、情節的處理中，一直是導演們增強電影故事性、吸引觀眾的有效途徑。“沖突”:設置好各種矛盾沖突是影視作品情節的基礎。影視文學或作品情節的生動性和豐富性是社會生活中矛盾沖突的生動性和豐富性的藝術體現。“懸念”:一方面，迎合了受眾的好奇心理，吸引住受眾的注意;另一方面，也在一定程度上引導著受眾對事件的后續發展關注的角度和思考的深度。

關鍵詞:電影藝術;研究;“沖突”;“懸念”

中圖分類號:J905文獻標志碼:A 文章編號:1002-2589(2010)21-0168-02

自1895年盧米埃兄弟向大眾展現火車進站的活生生影象畫面時將觀眾嚇得驚惶四散在人類紀實工具的發展史上展現了劃時代的意義，時至今日電影已從愛迪生開始研究活動照片，成功的實現了電影史上最早攝影的成功到1891年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請影像映出管和攝影裝置的專利權直至現在電影3D技術的逐漸成熟并走入普通大眾生活的一部分。一代又一代的電影導演和學者們對電影技術和藝術性的成熟作出了巨大的貢獻。

一、“沖突”和“懸念”的意義

“沖突”:在文藝理論中沖突是指現實生活中由于人們的立場觀點、思想感情、理想愿望及利益等的不同而產生的矛盾斗爭在文學作品中的藝術反映。既包括人物與周圍環境的沖突，又包括特定環境下人物自身的沖突。沖突是作品構成情節的基礎，是展示人物性格的手段。

“懸念”:即讀者、觀眾、聽眾對文藝作品中人物命運的遭遇，情節的發展變化所持的一種急切期待的心情。懸念是小說、戲曲、影視等作品的一種表現技法，是吸引廣大群眾興趣的重要藝術手段，也是欣賞戲劇、電影或者其他文藝作品時的一種心理活動，即關切故事發展和人物命運的緊張心情。作家和導演為體現作品中的矛盾沖突，在處理情節結構時常用各種手法引起觀眾或讀者的懸念以加強作品的思想、藝術感染力[1]。以《西北偏北》為例，廣告商羅杰在飯店與人商談;兩個間諜正向Waiter詢問飯店內有無卡普蘭先生(這是間諜組織要除掉的人);羅杰想起打電報的事，起身;Waiter朝羅杰的方向喊了一聲“卡普蘭先生!”在這里，巧合引起誤認，誤認使懸念的構成變得可能——羅杰會不會被間諜誤認為是卡普蘭而遭到誤殺?羅杰繼續不知情地朝鏡頭走來，而知情的觀念在懸念的支配下兀自提心吊膽!

電影藝術中的懸念主要是指“編劇和導演利用觀眾對故事發展和人物命運前景的關切和期待心理，在劇中設置懸而未決的矛盾現象，從而引起觀眾的關注，并急切期待解決的后果，以便吸引和集中觀眾的注意力與觀賞興趣，誘導觀眾迅速進入劇情，以達到飽和狀態的欣賞效果，在接受中獲得審美的享受。”[2]有經驗的劇作家還指出，一個好的影視劇本要讓觀眾“五分鐘小緊張，十五分鐘大緊張一次，緊張的因素在于疑問、人際的糾葛和時間的限制;懸念一旦設置后，要注意保持、延宕;懸念的系扣和解扣要落實到人物的命運上”。通過一個個懸念設置，令觀眾始終關注著故事情節，最大限度地引起了觀眾的參與和窺探心理。

在電影藝術的研究過程中，我們不難發現“沖突”和“懸念”在電影的拍攝中、情節的處理中，一直是導演們增強電影故事性、吸引觀眾的有效途徑。例如《卡薩布蘭卡》中，其每一個場面內都包含有一系列的小沖突。而在影片的一開始就用地圖和畫外音的形式介紹了劇情的大沖突——或曰時代背景:二戰時期，歐洲許多淪陷地區的難民大量涌向美國，從而不得不匯集到卡薩布蘭卡這個必經之地，故事就從這里開始。由各階層人物組成的反法西斯陣營與法西斯納粹勢力展開了殊死抗爭。正是前面所說的一系列情節小沖突的演進，構成了正反雙方殊死斗爭的血肉。正是這一系列引人入勝或強烈或含蓄的小沖突，讓觀眾在興趣盎然中觀賞。

懸念，一方面，迎合了受眾的好奇心理，吸引住受眾的注意;另一方面，也在一定程度上引導著受眾對事件的后續發展關注的角度和思考的深度[3]。這主要是通過電影場景的不斷切換和情節的承接中不斷設懸而實現的。

現實中始終對立的實際上是無法克服和解決的矛盾和沖突，如文明與野蠻、城鎮與蠻荒、犯罪與法律以及善與惡等等，都能夠在由想象關系所構成的現成的或既定的理想化觀念與藝術慣例之間，實現無意識和潛意識層面上的聯結[4]。諸如“大團圓”結局，就是把觀眾在真實生存體驗中所遭遇的所有矛盾和沖突，消融在戲劇化格局中。

二、電影藝術中“沖突”和“懸念”的編織

“沖突”:設置好各種矛盾沖突是影視作品情節的基礎。影視文學或作品情節的生動性和豐富性是社會生活中矛盾沖突的生動性和豐富性的藝術體現。只有那些最能反映矛盾沖突的事件構成的情節才能最大限度地讓觀眾在矛盾沖突中欣賞、理解和喜愛藝術。

影片中矛盾沖突的設置有三種:1)個人與時代的矛盾沖突。這往往是電影情節構成的背景;2)個人與周圍具體環境之間的矛盾沖突，是構成情節的主要成分。(可以說大多數的影視作品都是以此來展開情節、構筑內容的，如中與奸、是與非、愛與恨之間的矛盾);3)人自身內心世界的矛盾沖突。這種矛盾沖突由于深入到人的心靈深處。因此，體現這種矛盾沖突的情節往往具有更為震撼人心的效果。(平凡生活中的各種小的心理沖突，最終能造成很大的心理沖突。)

“懸念”:在藝術領域中，早在電影誕生之前，懸念在文學作品中已經普遍存在。我們熟悉的形式莫過于中國古典章回體小說中“要知后文如何，且聽下回分解”了。西方也有著名的懸念小說，如《福爾摩斯探案集》。它的懸疑和神秘的氛圍，可以追述到18、19世紀以華爾浦爾、霍夫曼等人的創作為代表的“哥特”小說。

1.設置懸念

熱奈特提出聚焦這一術語。聚焦被定義為敘述者與他的人物之間的一種“認知”關系。用簡單的話說，就是用誰的視點來觀看的。當觀眾被放到與拍攝條件相認同的位置時，就會出現觀眾所見與人物所見之間的關系。我們把觀眾與人物的所見和所知之間的認知關系稱為認知聚焦。以下幾種不同類型的認知聚焦，都會產生懸念的效果。敘事局限于人物可能知道的屬于內認知聚焦。在這種情形下，往往人物知道的觀眾卻不知道。所以對于觀眾來說這時信息是缺失的，懸念便由此產生了。電影中常用的表現方法之一就是“興趣的中心置于畫面之外”。

另一種產生懸念的聚焦是觀眾認知聚焦，即觀眾所處的位置(或應說攝影機給予觀眾的位置)比人物更具優勢性。此時觀眾占有的信息多于人物占有的信息，我們可以把它概括成信息的過剩。這是典型的希區柯克式的懸念的方法，觀眾看到了人物沒有發現的危險，而為人物焦急，或者說觀眾自身產生了緊張擔心的情緒。觀眾的這種視點優勢可以在同一個空間體現。

2.放大懸念

電影導演不僅善于設置懸念，也很會放大懸念。我們不能忽略的是延宕和減緩對于懸念的放大作用。延宕往往是在事件發展的緊要關頭故意減緩速度或設置障礙，讓這種緊張持續放大到最高點。

同時，還想補充的一點就是音樂也有放大懸念的作用，音樂能烘托氣氛。制造緊張的情緒，這在希區柯克的片子里面隨時能夠感覺到，有人說，如果關掉他的片子中的音樂，所有懸念恐怖等效果都會大打折扣，這是不無道理的。最典型的例子是《驚魂記》的片頭音樂，很難說它是一種很好聽的音樂，這種音樂帶來的不是美感和享受，而是怪異，不安和焦慮，“山雨欲來風滿樓”，似乎就有什么意想不到的事情要發生吧[5]。

沖突必然存在。從大量的電影藝術表現形式中我們不難發現:沖突必然存在于每一部電影作品中，沖突已然成為電影藝術中不可或缺的一部分。法國戲劇理論家步倫退爾說過“沒有沖突就沒有戲劇”這在當今正日益成為人們生活必需品的電影藝術來說也同樣適用。而懸念卻并不適用于這一理論。為什么現在發展出了愛情電影、恐怖電影、科幻電影、動作電影和懸念電影卻并沒有“沖突電影”的出現?因為沖突是不能單獨分離出來的一種藝術表現形式，已經溶入電影藝術的血肉之中。在電影藝術表現中懸念是可以依靠科技或者蒙太奇等技術性手段人為制造出來的。

參考文獻:

[1]樊斌.廣告與懸念小議[J].應用寫作:月刊，1997，(1).

[2]王心語.影視導演基礎[M].北京:北京廣播學院出版社，2001:167.

[3]姜瑋.懸念與沖突——電視深度報道中內聚力的構建[J].軍事記者，2007，(10).

[4]陳薔薇.給成人的童話[J].電影評介，2010，(1).

[5]趙嫣嫣，電影是怎樣設置懸念的[J].電影評介，2007，(4).