黃學麗
摘要:學生創新能力的培養,是時代發展的要求,是競爭的需要,是教育的永恒主題。培養學生的創新能力,課堂教學是主渠道。結合音樂課堂教學,通過不同的方法,激發學生的潛能,挖掘學生的天賦,使學生在自覺和不自覺中形成創造意識。
關鍵詞:創新能力 興趣培養 體驗感受 實踐創作
創新能力的培養是時代發展的要求,是國際競爭的需要。因此,作為一名音樂教師,必須樹立創新觀念,崇尚創新、追求創新,以課堂教學為主渠道,采取不同的方法,激發學生的潛能,挖掘學生的天賦,使學生在自覺和不自覺中形成創造意識。近年來,我結合音樂課堂教學,圍繞學生創新能力的培養,著重進行了教學方法的探索和研究,收到了良好的效果。
一、興趣培養
音樂興趣是學生在音樂方面可持續發展的前提條件,是學生不斷學習音樂、享受音樂、發展自身能力的動力催化劑,因此,把激發學生學習音樂的興趣貫穿于整個課堂是培養學生創新能力的首要問題。教師根據學生感性思維為主的思維特點,采用激起學生的學習情緒,引發學生的聯想和想象的情境教學法,使學生對所欣賞曲子的內容有個初步的聯想,可采取以實物場景再現情緒,創設模擬現場,并鋪以有關音樂渲染情景等,幫助并引導學生感受和理解音樂課程內容,激活學生的創造情緒。如在講授《春節序曲》時,采用實物場景導入法,把教室布置成農村過年場景。有的同學不僅暢談過年的快樂,而且還提出了在鞭炮聲中用口技模仿煙花聲音的創意,有的同學在模仿新年鐘聲時,一跳三尺高,興奮之情溢于言表。通過解放學生的腦和嘴,讓他們去想、去說、去做,既是對他們創造萌芽的保護,也是一種開發。
二、體驗感受
音樂欣賞是聽覺藝術,聽覺體驗是音樂學習的基礎。歌唱、演奏、創造等音樂學習都離不開聽覺能力的發展,聽覺體驗必須貫穿音樂教學的全部活動中。在音樂教學中,在聽覺體驗的基礎上引導學生進行情感體驗。學生個體間存在差異,音樂欣賞的體驗結果也不盡相同。為此,需要改變傳統的學生惟師是從、惟書是從的觀念,允許學生有不同的情感體驗,并積極鼓勵引導學生勇敢說出自己的感受。欣賞音樂還是一個運動過程,在聽覺體驗和情感體驗的基礎上,引導學生運用簡單體態律動把音樂的各要素表現出來。這種方法簡單,但學生易做、愿做,遠比枯燥的講解易懂、易理解、易記憶。欣賞理解一首音樂作品要從旋律、速度、節奏、力度、調式、音響等方面去剖析與情緒的關系。在欣賞教學中,應該改變舊模式中教師口若懸河的講、學生呆若木雞的聽,最后教師累學生不懂且煩的方式。根據學生活潑好動的特點,在理解節奏與情緒的關系時,播放曲子《天鵝》和《蜜蜂》,讓學生隨音樂的快慢,用自己喜歡的方式拍手、跺腳、敲擊等領會節奏特點,最后學生總結出:曲子中用十六分音符、八分音符時,樂曲的情緒歡快、活潑、熱烈。用四分音符、二分音符時,樂曲的情緒優美、抒情。此時,教師就可以因勢利導地問:情緒除了跟節奏有關外,還跟什么有關?有的說跟音樂的快慢有關,有的說跟曲子的旋律高低有關。教師此時可以類比解釋:“在音樂中音符進行的快慢叫做音樂的速度,跟物理中所講的人或車行進的速度概念是一個意思”。
三、聯想與想象
音樂是情感藝術,音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間,教師的作用就是幫助學生通過音樂打開想象的閘門,培養他們的創新能力。在欣賞樂曲時,一般先不告訴學生曲子的名字,用猜一猜的方法激發學生的想象力,給音樂起名字。例如在欣賞《蜜蜂》這首曲子時,聽完后,給音樂起名字學生積極踴躍。于是,蚊子、蒼蠅、黃蜂、蜜蜂等名字誕生了。在欣賞《馬刀舞》時,我們也可以采取邊聆聽邊想象,然后為樂曲起名子的方法,其中有兩個同學商量后起了“警察與小偷”的名字,并且還隨著音樂大膽地表演,他們惟妙惟肖的表演博得了同學們熱烈的掌聲。由于學生個人經歷不同,文化素質不同,對音樂理解、想象力的不同,所以取的名字也不同。我們要尊重每個同學的想法,注重發揮他們的積極性和創造性。
四、實踐創作
音樂本身是一門極富創造性的藝術,音樂教學能為學生提供發展創造精神和創造能力的機會。欣賞教學中,學生聽懂一首樂曲并不是我們教學的最終目的,貴在聽懂的基礎上激勵學生對音樂作品進行再創造。根據新課標中面向全體、尊重個性發展、鼓勵音樂創造的要求,我們要以學生最喜歡的方式對音樂作品進行二度創作,讓學生采取小組合作方式,自主體驗創作的樂趣。在對音樂作品進行二度剖析時,老師們常常想到專業性很強的問題,如創作歌詞、創作歌曲、創作樂曲,是把他們培養成為專門的音樂人才。我們的原則是站在學生的角度,讓學生根據自己對音樂的理解去創新。另外,我們要采取多種多樣的方式表現作品:如以配樂詩朗誦、模擬自然界音響、舞蹈表現法、圖畫表現法、故事表現法、變換拍子法等,在欣賞《天鵝》的教學中,學生用了“配樂詩朗誦、模擬音響、舞蹈法”等方式,無論哪種,這都是學生對音樂作品的再認識、再創新,有效地發展了學生的發散思維能力、創新精神和創造能力。
五、激勵法
激勵是激發人的動機、誘導人的行為,使其產生內在動力,朝著預期目標努力,不斷強化個體行為的過程。教師的激勵能夠喚起學生的潛能,成為學生發展的內在動力。在課堂上,我們主要采取鼓勵、表揚、肯定相結合的方式,保護學生的積極性,激發學生的創造性,增強學生學習的自信心。德國教育學家第斯多杰提出:教學藝術的本質不在于傳授本領,而在于喚醒和鼓舞。音樂欣賞教學中,學生感受理解的多樣性、想象的豐富性、創新的多角度性、成果的優劣性等,我們應該都采取鼓勵、表揚、肯定和鼓舞的方式,使他們體驗成功的喜悅,引導和強化學生的創新能力。美國哈佛大學校長普西認為“一個人是否具有創造力,是一流人才和三流人才的分水嶺”。
參考文獻:
[1] 《中小學音樂課標》
[2] 《中小學音樂課標解讀》