唐宋詩人的梅花情結(jié)探析

摘 要：梅花以其曲折多姿的形態(tài)，經(jīng)霜耐寒的特性受到古代文人反復(fù)詠唱，詩人借助這客觀之象，融進(jìn)自身的主觀之意，賦予梅花各種美好的品格。主觀之意與客觀之象融合為一體，梅花的藝術(shù)形象既有理性也有感情，激發(fā)讀者的想象。本文就以宋詩為中心，談?wù)勗娙说拿坊ㄇ榻Y(jié)。

關(guān)鍵詞：宋代 詩人 梅花情結(jié)

早在魏晉時期，梅花就被寫入詩歌中，人們首先把它作為一般春花春樹認(rèn)識和描寫，比如蕭綱的《雪里覓梅花》：“絕訝梅花晚，爭來雪里窺。下枝低可見，高處遠(yuǎn)難知。俱羞惜腕露，相讓到腰贏。定須還剪彩，學(xué)作兩三枝。”后來梅花漸漸上升為獨立的審美表現(xiàn)對象，而不僅僅作為春景的點綴，就自然產(chǎn)生了梅花獨有的意象。

尤其是宋代，生活在齷齪塵世，志不得伸的詩人們更與梅花結(jié)下了不解之緣，他們看到在寒霜季節(jié)盛開的梅花，傲雪耐寒，獨入清香，于是就把它詮解為一種孤高絕俗、貞潔自愛的君子情操，以梅隱喻自身的美德。“窮冬萬木產(chǎn)枯死，玉艷獨發(fā)凌清寒。”歐陽修《對和雪憶梅花》描繪了梅花嫻雅不俗，耐得寒冷，飽經(jīng)霜打依舊傲然挺拔的貞秀豐姿。宋初詩人韓維眼中梅花就是如此孤高絕俗，在嚴(yán)寒霜雪中保持鐵骨芳姿。《勁謝》描寫在惡劣環(huán)境下生長的梅花：“自持孤石比堅性，不與眾木爭芳姿。”（釋顯忠《石縫梅》）雖生長環(huán)境不好，但依然頑強，自下而上，不隨俗浮沉而保持真我。

北宋中期，經(jīng)過蘇軾等人的吟詠，梅花的君子意象得到進(jìn)一步深化。蘇軾寫了大量詠梅詩，在其詩中帶有強力主觀表現(xiàn)性，一方面如前人一樣淋漓盡致地展現(xiàn)詩人孤芳自賞、幽潔自持的性格志趣，另一方面也寄托了內(nèi)心深處與世委蛇而又不甘淪棄的孤清與落寞。《松風(fēng)亭下梅花盛開》：“先生獨飲勿嘆息，幸有落月窺清樽。”《再用前韻》：“酒醒人散山寂寂，惟有落蕊粘空樽。”《再和楊公濟梅花十絕》：“人去殘英滿酒樽，不堪細(xì)雨濕黃昏。”等詩都可體現(xiàn)蘇軾詠梅詩中高潔之志與孤寂之感交滲一體的雙重感情取向。在蘇軾以后，也有不少借詠梅感慨落寞孤獨的詩篇：沈與爾《次韻梅花》：“歲寒為爾添愁絕，倚樹微吟亦自傷。”在寒夜獨倚著樹而嘆息，是何等寂寥索寞。陸游也甚愛梅，在《城南王氏莊尋梅》中寫下了“可憐庭中梅，開盡無人知。寂寞終自香，孤貞見幽姿。”的詩句，以盛開的梅花無人去欣賞，透露出懷才不遇的無奈與感傷。另外李少云的《梅花落》：“素艷明寒雪，清香任曉風(fēng)。可憐深似我，零落此山中。”此比喻極為明顯：抱負(fù)既然不能伸展，唯有顧影自憐了。這些詩篇不但體現(xiàn)了詩人的個人思想感情，其中蘊涵的那份幽獨寥落、冷清荒寒的感覺正是當(dāng)時士大夫在仕途挫折時的經(jīng)常體驗。

到了南宋，國勢飄搖，社會動蕩，士人階層渙散零落，詩人在受挫時感到塵世的不如意，而且受道家逍遙自適人生哲學(xué)的影響，很多詩人寄情于山林，渴望過一種清凈無為與世無爭的生活，于是在詠梅詩中，出現(xiàn)了梅花另一個意象——隱者高士的意象。

梅花開在殘臘初春之際，長于高山綱谷、水驛荒村，但它清香依舊，潔白無瑕，給身處逆境的詩人以無限慰藉。王琪的《梅花》：“不受塵埃半點侵，竹籬茅舍自甘心。”所表現(xiàn)的是一種平淡恬靜的生活態(tài)度。張舜民的《望子嶺梅花方開用黃道韻》：“木海亭前花似錦，嶺頭梅蕊怯風(fēng)沙。正如隱者歸幽谷，鶴版征書未到家。”呂本中的《早梅》：“獨自不爭春，都無一點塵。”韓元吉的《梅花》：“本來淡薄難從俗，縱入紛華亦絕塵。”含括了老莊的虛靜淡泊、蕭散自得的隱士襟懷，更包含著對個人志節(jié)操守的重視以及對個人精神自由的維護(hù)。梅花自古就有“霜雪美人”的意象，早在柳宗元《龍城錄》里已記載了一個梅花傳說，隋開皇中趙師雄于寒冬時節(jié)在羅浮山中見一淡妝素服的美人，此女就是梅花所化。此后詩人就愛將梅花比擬“霜美人”、“雪美人”、“冷美人”。這是由于梅花本身具有美人姿態(tài)，有清冷淡雅的美，使人不由得將其看作是“客來驚起曉妝勻”的女子，是忽然發(fā)現(xiàn)的驚心動魄的“空谷佳人”。

宋初詩人梅堯臣筆下的梅花是玲瓏的小家碧玉：“家住寒溪曲，梅花雜暖春，學(xué)妝如小女，聚笑發(fā)丹唇。”（《紅梅》）在吳頤《次韻憲宣德紅棖詩韻》里梅花就是一個不食人間煙火的高潔處子：“玉骨冰肌冷照人，勻紅輕盈絳羅巾……寄聲閉戶英夫子，體取居塵不雜塵。”也有詩人將梅花描繪成一個冰肌雪膚玉骨霜心的仙子，如晁端友的《梅花》：“皎皎仙姿脈脈情，絳羅仙萼裹瑤英。”朱熹的《次韻列秀野前樹梅》：“玉立寒煙寂寞濱，仙姿瀟灑凈無塵。”陸游的《湖山尋梅》“騎龍古仙絕火食，慣住空山嚙冰雪。”在周必大眼中梅花既有仙子的裊娜多姿，又有鄰家女子的嬌澀可人，《次韻史院洪境盧簡洋館中梅》：“初疑太真欲起舞，霓裳拂拭天然姿。又如東家窺墻女，施朱映粉尤相宜。”更有詩人將梅花比喻為思念愛人的：“秋水娟娟隔美人，江東日暮幾重云。孤燈竹屋霜清夜，夢到梅花即見君。”可見梅花在詩人心中的地位是何等高尚與尊貴。

其實梅花這三個象征意象往往不是分離的，而是相融相通的。在很多詠梅詩中，這三個象征意義是同時存在的。比如歐陽修的《對和雪憶梅花》：“窮冬萬木立枯死，玉艷獨發(fā)凌清寒，鮮妍皎如鏡里面，綽約對若風(fēng)中仙。”既寫出梅花傲雪堅毅的品格，也贊美梅花如仙的形貌。又如陸游的《開歲半月湖村梅開無馀偶得五詩以煙濕落梅村為韻》：“居人空巷者，疑是湖中仙。”久居荒蕪之地的人，既是隱者，又像神秘的仙人，陸游巧妙地將這兩個意象交織在一起，使此詩內(nèi)容更豐富。張孝祥的《道間見梅》中則把梅花描繪成一個孤高自愛的女子，其實也是把貞士和美人的意象結(jié)合了。梅花的三個意象之所以能相融，是因為這三個意象都有共通的核心——貞潔的象征。

另外，以梅花來表達(dá)對遠(yuǎn)方朋友的思念，也是古詩中梅花又一重要意象。第一首梅花詩，南北朝陸凱所作的《贈范曄》就是以梅花傳達(dá)友情：“折梅逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春。”唐代不少詩人已經(jīng)運用這個意象進(jìn)行詠梅詩的創(chuàng)作。折梅贈友已成為常用的典故。到了宋代，王安石等人繼承了這一意象：“驛使何時發(fā)，憑君寄一枝。”（《梅花》）“殷勤手折遙相贈，不欲花前獨舉觴。。”（《和史誠之謝送張明叔梅臺三種梅花》）梅花成為傳達(dá)友情的信物，“折梅寄友”表達(dá)友情的意象逐步深化、發(fā)展。到了宋朝中期，梅花在詩歌里不僅僅是一個信物，更代表著一種情緒，詩人看到梅花就不由想起遠(yuǎn)在他鄉(xiāng)的朋友。蘇軾的《次韻楊公濟奉議梅花》：“嶺北霜枝最多思，忍寒留待使君來。”張舜民的《舟行湘岸見梅盛開》：“為憐北客飄流遠(yuǎn)，偷報東君信息回。香氣輕于新釀熟，襟懷重似故人來。舟中莫問無兼有，急急呼兒覓酒杯。”也有詩人在詠梅詩中抒發(fā)對友人情人的相思之情，如朱松的《飲梅花下贈客》：“且當(dāng)醉倒此花前，猶勝相思寄愁絕。”詩人有感于世路艱難，抒發(fā)了思鄉(xiāng)卻不得歸的愴痛之感。

綜上所述，我們不難發(fā)現(xiàn)，詩人們詠梅絕不只是為了描摹梅的物態(tài)，更重要的是借梅怡情、抒懷、表節(jié)。詠梅詩之不同于一般的詠物詩，是由于詩中報詠之梅已經(jīng)成為詩人心靈的客觀對應(yīng)物，并賦予其深刻的含義，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文人的獨立高昂的心靈境界。