論影視中服飾色彩的視覺表現

摘要：服飾色彩在影視之中視覺作用雖然只是色彩這個大概念中的一小部分，但是少了它，影視作品就等于少了靈魂一樣，它的運用遠不可用言語所能溝通。不同色度的色彩可以喚起與人們生活經驗相關的各種聯想。本文筆者主要分析服飾色彩在影視作品中帶給受眾的視覺表現。

關鍵詞：象征表現；色彩基調；藝術風格

一、影視作品中服飾色彩的象征表現

黑格爾曾經指出：“象征一般是直接呈現于感性觀照的一種現成的外在事物，對這種外在事物并不直接就它本身來看，而是就它所暗示的一種較廣泛普遍的意義來看”，“象征在本質上是雙關的或模棱兩可的。”服飾色彩在影視之中占據無可替代的重要作用，它雖然只是色彩這個大概念中的一小部分，它的運用向我們傳達的震撼，遠不可用言語所能溝通的，不同色度的色彩可以喚起與人們生活經驗相關的各種聯想和不同的象征意義。色有冷暖兩個體系：紅、橙、黃等色可使人聯想到陽光、火焰、灼熱的金屬、火熱的土地等，稱為暖色；青、藍、紫等色可使人聯想到水、冰、寒冷的夜空、涼爽的濃蔭等，稱為冷色。在色彩的感受中，人們對色的冷暖感受最為鮮明，由于暖色容易引起興奮，使人產生活躍、擴散、突出的感受；冷色則趨向于抑制，使人感受到收縮、退避、寧靜，因此在影視色彩的處理中，可利用色冷暖特性構成情緒色彩，并與其他的造型因素，聲音因素相配合，表現出更為復雜的情緒含義。所以影視藝術家總是把色彩看作是有助于深刻表達作品思想內容的一種手段，看作是從情緒感染觀眾的一種重要的造型因素。

影視中的色彩應該比現實生活更高、更完美、更具有感染力和藝術魅力。它連同景物同周圍環境的色彩搭配和變化來烘托整部影片的色彩，從而塑造人物，表現人物的性情。人物的性格主要是由演員通過語言、表情、形體動作、行為等來體現的。然而， 在以視覺欣賞為主的電影、電視中，色彩與造型渾元一體，是不可忽視的重要因素。演員的服裝、化妝、發型、道具， 他所處的環境、背景、氛圍， 無一不是完成性格塑造的組成部分。影片《英雄》中的人物，通過色彩的造型，化成一個個英雄的符號，在服裝顏色的變化中盡情潑灑英雄的風情韻致。梁朝偉綠衣飄飄中的冷竣，白衣飄搖中張曼玉的絕美，黑衣勁裝中李連杰的剛毅，無一不透出古典韻味。《阿甘正傳》中，讓我印象尤深的是阿甘在影片中經常穿一件淺色的土米色的褲子、黑色的皮鞋。劇中有一幕正是阿甘身著這身經典行套在靜靜林蔭道上奔跑的樣子，天空的淡藍色與陽光的投射，明亮清澈的色彩，把阿甘塑造成了美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢而重視感情，是十分純潔的形象，一切色彩的運用，影片自始自終都在感染一種溫情和善意的，甚至還加入了詩意化的意蘊，這使得影片顯得柔和，影片對傳統道德觀念的宣揚和體現正著手在這種純然的色彩體系中。電影《漢武大帝》劉徹與阿嬌婚禮一情節中，色彩的運用對表現人物命運，渲染情感氛圍起到了重要的象征作用。在這里，色彩造型的象征功能被強化：婚禮的場面以紅為主。紅，包括轎簾、門簾、新娘嫁衣。陳阿嬌作為皇后，按禮儀皇帝是不能親自上門迎親的，但是陳阿嬌的橫蠻跋扈非要他親自上門迎親否則不嫁，最后無奈用大紅綢一直從家門口鋪到司馬門，在《史記》、《漢書》中都沒有對劉徹和阿嬌的婚禮進行記載，《漢武大帝》中特別根據阿嬌的性格設置這么場戲，進一步表現阿嬌“侍寵而驕”的性格，也昭示了最終阿嬌淪為“金屋藏嬌”的悲劇結局。婚禮為喜慶事兒，紅為正色，用之不為過。至于婚事的悲哀感已不言自明，此時再見紅色，其意已轉，在平陽公主與衛青的婚禮服飾中也有體現。封建式婚姻多是喜在外邊，悲在里面。色彩有時會因特定環境而帶有某種意識形態的作用。

《大紅燈籠高高掛》中，服飾設計從素雅走向濃烈的色彩漸近，成為女主人公頌蓮悲劇命運的直觀標識，影片中的每一個人都以極度的冷漠對待身邊發生的一切，因此服裝造型師佟華慎用暖色，以象牙白、黑、鵝黃、銀灰、鮮藍和暗紅構成服裝色彩基調，以象征權力和死亡的黑色襯托出東方女性的優雅線條展現人物性格。

從這些作品中我們可以看到服飾色彩造型的象征意義所代表的文化含義，而這種視覺美感與表現力的開掘，正是影視創作整體藝術傳達的一個重要方面。在藝術風格上，追求著一種強烈的自我表現，使其更具個性化，并彰顯文化底蘊傳達一種文化思想，使得文化所指的象征意義得到突出。

二、 色彩基調在影視作品中的視覺運用

感覺生理學早已證明，色彩基調是指一部影視作品中畫面總的色彩傾向，是影視作品富于主觀性的感覺，影視視覺的靈魂，也是主題情緒的視覺表達。攝影師運用光線明暗、反差大小、色調冷暖、色彩反差的總傾向， 并通過這個總傾向抒發劇中人和作者的情緒。表現這種情緒的色彩手段就是色彩基調。色彩基調由色彩色調、色彩情緒、色彩形式、色彩風格組成。包括影調和色調兩個方面，由影片的影調和色調融合體現的。色彩基調是攝影師對影片造型總設計的重要組成部分， 它是靠背景、服裝、道具、光線、煙霧等多種條件構成的。確定作品的色彩基調，是通過畫面形象的色彩設計、提煉和選擇搭配，形成一個整體統一的色彩運用效果。從而渲染、烘托出主題所需要的情緒基調和特定氛圍，使色彩在強化視覺沖擊、傳遞思想感情方面起著特殊作用。所以電影藝術家總是把色彩看作是有助于深刻表達作品思想的一種手段，看作是從情緒上感染觀眾的一種重要的造型因素。運用色彩細節刻畫人物性格、結構情節等都是構思色彩總譜中不可缺少的。像《黃土地》以黃色暖調為全片的基調， 攝影師既要表現陜北黃土高原的貧瘠， 又要表現它養育了中華民族的博大胸懷，所以在色彩處理上， 他們選擇清晨和黃昏比較柔和的光線條件下拍攝， 并將鏡頭視野范圍內露出的青草統統拔除， 使白黃色的土地呈現暖調， 成為深沉的黃土色。影片通過黃土地、窯洞、黃河等場景構成了全片的基調。

像一些科幻、警匪、槍戰片大都使用藍、青冷色調，不管人物還是景物總是籠罩兇殺、陰謀、恐怖的內容情景所規定的在冷光下。色彩在設計上也注重色彩的對比與沖突。在冷色系列中加暖色，或在暖色系列中加冷色，使之產生強烈的視覺沖擊力。美國影片《辛德勒名單》，盡管百分之九十是黑白片，但在整體上仍然展現多種色彩的對比：一是表現猶太人遭屠殺的黑白畫面里，出現了一個穿紅衣服的小女孩；二是猶太人走出集中營時，畫面由黑白色變成了彩色，體現著人們重獲自由后的欣喜心情。

再看《英雄》整個影片包含三個故事，導演用紅、藍、綠三種色調暗示故事講述者的心理世界。紅色描述的是殘劍、飛雪之間的愛情故事，同時紅色基調反映出無名心中的躁動，并在“胡楊林之戰”飛雪將如月斬殺后，滿天黃葉變成紅色時達到極致；第二種色調藍色是三位劍客之間的較量，在秦王發現了無名的真實意圖時，心態依然能保持平穩，藍色的故事中包含了平靜、愛情、犧牲；第三種色調綠色是代表回憶，這是殘劍以回憶的形式給無名講述的故事。綠色的故事里包含了超脫、浪漫、博愛，這一段在殘劍放棄刺殺秦王，秦宮無盡的綠紗緩緩落下時達到了極點。在影片中白色和黑色也有大面積出現。白色出現在無名真實的敘述中和殘劍、飛雪的結局上。影片先后出現了白、黑、紅、綠、藍五種色彩，每種畫面色調都有不同的喻意。通過強烈的對比，推動故事發展，對刻畫人物性格起到了烘托作用。影片中每一場景的色彩、道具、服裝、姿態都有很強的觀賞性，如在胡楊林的漫天黃葉中，兩個著紅衣女翩翩起舞，翻轉打斗，在江南水平如鏡，服飾動態的體現運用了“動——靜——動”的鏡頭，我認為這樣做目的是為了增加畫面的節奏和韻律。在無名對秦王講述的一個個真假虛實的故事中，色彩貫穿了整個故事情節，成就了《英雄》的經典。

三、 影視中服飾色彩對藝術風格的視覺表達

我們生活中的色彩可以說是五彩繽紛萬紫千紅， 但藝術創作決不能把生活原形照搬上熒幕， 它必須高于生活，才能突顯影視作品的藝術魅力，如照搬原形，那將使人眼花繚亂， 無所適從。因此要想使一部片子色調優美、風格統一， 必須把一部片子的色彩傾向統一在一個色調上， 這樣才能使這部影片有一種獨特的藝術風格。

美國美學家阿恩海姆所指出的那樣:“同一組音樂， 用某種序列排列起來也許會成為一支易于理解的曲子，而當它們隨便攪混在一起時，卻只能組成一片嘈雜的聲音; 正如同是一組顏色， 按照一定的配置混合， 就可以形成一個有機的整體;而按照另一種配方去配置，就只能成為一堆毫無意義和雜亂無章的顏色。”每一部影視作品在色彩基調上都應與藝術風格相互協調。在影片《歸心似箭》中，一泓明凈的秋水，倒映著幽靜的秋色、藍天白云和玉貞的身影，鏡頭從水面搖到獨坐水邊暗泣的玉貞，這時魏得勝從秋林深處小徑走來色彩搭配得既自然又和諧， 玉貞穿的是淺緋色暗條上衣、藍褲， 戴著銀簪子銀耳環， 扎著大紅頭繩。魏得勝是淺灰上衣、黑褲，背景是一片紅色霜林， 灰白夾褐色的樹干綴滿猩紅與金黃的樹葉， 更遠處隱約可見叢翠中淙淙的小溪斑駁的秋色、迷離的光霧襯托出人物炙熱而復雜的心情。

從以上的幾個例子中我們可以得出這樣一個結論，影視畫面中的服飾色彩美只有當這種色彩美富有意味，具有它特定的內涵，和諧地融入到整個影片的總體造型之中，使影片的風格與主題形成完美的結合，融入到影片的時空運動流程中，才會具有更高的藝術魅力。

參考文獻：

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