《故都的秋》品讀教學

《故都的秋》是現代文學大師郁達夫先生創作的藝術精品，格調高雅，感情細膩，意味雋永。對這篇佳作開展品讀教學，也是幫助學生進入文章審美情境的不錯選擇。

一、品語言文字之佳

語言是承載文學情感和意蘊的基石，欣賞文學作品必須從感受語言開始。首先，《故都的秋》通過靈活運用藝術化了的口語句式，形成了舒緩有致的行文節奏，教師可以選擇片段為例，指導學生對此進行深入領會。如文章開篇即點明題旨：“秋天，無論在什么地方的秋天，總是好的；可是啊，北國的秋，卻特別地來得清，來得靜，來得悲涼。”這段話的前半部分，是簡潔的陳述句法，但是中間一個口語感極強的“可是啊”，就自然而然地延緩了語言的節奏，構成了舒徐的傾訴性旋律：使讀者深切領會到作者對北國秋天的追懷、眷戀和珍惜。其次，教師可以采用詞語置換法啟發學生品味作者用詞的準確和精當。如可將“秋蟬的衰弱的殘聲，更是北國的特產”句中的“殘”字置換為“蟬”、“叫”等字，啟發學生在比較中領會用該字表達秋之悲涼的準確和精當。

二、品情景融合之妙

在學生經過吟詠品味，初步領會到作品語言文字之美以后，教師可進一步提出問題：文中的秋景本身并不出奇，無非是破屋、苦茶、落槐、鳴蟬、秋雨等等，都是北方秋天隨處可見的東西，但是經由作者的描寫，就體現出了一種獨到的韻味和詩意，其原因何在?在學生進行思考的過程中，教師可以安排學生有針對性的品讀文中描寫秋景的重點段落，幫助學生領會散文語言和日常語言之間的區別：后者是對事物形態的客觀描摹，而前者則是經過作者情感過濾而表現出來的心智感受，使他們自然而然地體會到從作者筆下的故都秋景，看似信手拈來，實則匠心所選，文中的一草一木無不浸潤著真切、細膩、豐富、深沉的情感，正所謂“一切景語皆情語”，作家把落寞、孤寂、苦澀、憂傷的心境與北國故都的尋常秋景相結合，輔以詳略參差、疏朗不羈、簡潔清麗的筆觸，繪畫出深邃悠遠的詩境。當學生基本了解該文情景融合的妙處之后，教師可以安排他們寫點問題討論式的小文章，如：《故都的秋》一文為什么稱白色和藍色的牽牛花為最佳?為什么寫到槐樹時，只字不提槐樹巨大的冠蓋和粗壯的樹干，而只寫有著“極微細極柔軟的觸覺”的落蕊?等等，以加深學生對“一切景語皆情語”的理解和感受。

三、品悲秋情結之美

經過上兩個層次的品讀，學生已經對課文的佳處有所認識，但是，《故都的秋》畢竟是一篇典型的中國文人的悲秋之作，那種以“悲涼”為美的審美情趣與當代中學生的審美經驗有較大距離，這無形中會阻礙他們對該文的深入體會，所以，如何指導學生在品讀中理解該文中所蘊含的悲秋情結，就成了授課教師們亟需解決的問題。

郁達夫有意通過一系列的意象描寫對北國秋天的悲涼之美加以強化，除了身世命運方面的原因，對這種情感傾向和審美情趣起決定性作用的當屬他的傳統文人氣質和古典詩文修養。在此，教師不要局限于課文，而應該聯系中國古代詩文著作，引導學生反復品讀其中描寫秋天的名句，如“悲哉秋之為氣也!蕭瑟兮草木搖落而變衰，僚栗兮若在遠行，登山臨水兮送將歸。”(宋玉《九辨》)“秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜，群雁辭歸鴻南翔，念君客游思斷腸。”(曹丕《燕歌行》)“無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋。”(李煜《相見歡》)“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”(柳永《雨霖鈴》)等等。深入體會古典文人的悲秋情結，使學生自然而然地理解到：自古以來，中國詩人的生命狀態是敏感，是孤獨，更是多情，對于必然逝去的美好事物，他們有著最真摯的眷戀和最無奈的憂傷，而蕭瑟的秋天恰好可以成為這種悲劇意識的載體。而郁達夫《故都的秋》一文對秋天悲涼之美的強調，并非出自偶然，而是對中國古詩悲秋情結的自然承襲，他筆下的秋天，和破屋、苦茶、衰草、秋蟬聯系在一起，清凈至極，悲涼至極，但是傳統文人積習甚深的作者又是多么熱愛這種清凈和悲涼，以至于在結尾處不能自已地寫道：“秋天，這北國的秋天，若留得住的話，我愿意把壽命的三分之二折去，換得一個三分之一的零頭。”

也許有的教師會認為，強調悲秋情結，會對中學生的心理產生不良影響。筆者認為恰恰相反，語文教學的一個重要任務就是美育，而指導學生正確理解悲秋情結之美，則可以幫助他們認識到審美價值和實用功利價值之間的區別，從而提高他們的審美素養，豐富他們的情感體驗和心靈世界。

以上是筆者對《故都的秋》品讀教學的一點淺見，惟愿拋磚引玉得到同行的批評。