再論中國古典音樂的審美特征

摘要:音樂藝術是人類創造的最美的最動人的藝術。它具有無窮的藝術魅力，可以使人感到怡然自得，甚至如醉如癡。它之所以具有如此神奇的力量，就是因為其中蘊含著一種與人類息息相通的審美特質。這種審美特質就是它的朦朧美、自然美和情感美。

關鍵詞:中國;古典音樂;審美特征

音樂藝術是人類最偉大的創造，也是人類最美的藝術。聆聽美妙的音樂，你會感到美的氣息撲面而來，你會感到怡然自得，如醉如癡。為什么音樂會有如此誘人的魅力，會有如此神奇的力量?這是因為美妙的音樂中蘊含著一種與人類息息相通的審美特質。正因為如此，吳國的季札在魯國聽《韶樂》的演奏，才會發出“德至矣哉，大矣!如天之無不幬也!如地之無不載也!”的感嘆;孔子在齊國聽到《韶樂》，才會發出“三月不知肉味”的贊美。這就是中國古典音樂的神奇魅力和感人的力量。我在《論中國古典音樂的審美特質》一文中，曾論述了中國古典音樂具有這種神奇魅力和感人力量的原因是因為中國古典音樂蘊含著豐富的崇高美、悲壯美、意境美與和諧美。中國古典音樂正是因為具有這樣四種美質，才會使你在聆聽中國古典音樂時，感受到感情的強烈共鳴和心靈的深刻震顫。中國鐵道文工團的王雪辛先生在《論音樂美》一文中說:“音樂美感給人的感受是多種多樣、復雜紛呈的:雄偉壯麗的音樂，使人感到崇高美;肅穆凝重的音樂，使人感到莊嚴美;樸素純潔的音樂，使人感到純樸美;慷慨悲歌的音樂，使人感到悲壯美;輕松愉快的音樂，使人感到歡愉美;本鄉本土的音樂，使人感到鄉音美;輕聲細語的音樂，使人感到柔情美;豐滿協調的音樂，使人感到和諧美;呼喊狂放的音樂，使人感到粗獷美;寧靜幽深的音樂，使人感到意境美;起伏跌宕的音樂，使人感到激情美;輕紗繚繞的音樂，使人感到朦朧美;精雕細琢的音樂，使人感到古典美;樸實天成的音樂，使人感到自然美;等等”。音樂藝術的美質，確如王雪辛先生所說，“給人的感受是多種多樣的、復雜紛呈的。”中國古典音樂也是一樣，它的美質也是多種多樣的。本文要論述的，就是中國古典音樂中的朦朧美、自然美和情感美。

一、 音樂的朦朧美

音樂由于它本身所特有的本質，其描摹的功能遠不如繪畫。繪畫給人的感覺是直覺而鮮明的，而音樂給人的感覺是強烈而朦朧的。所謂強烈，是指音樂的旋律和節奏所表達的情感給人的震撼是強烈的，一旦哀樂奏響，即使是興高采烈的人們，也會莫名其妙地立刻進入到悲哀的心理狀況，這是因為音樂是一種抒情最強烈的藝術。所謂朦朧，是指音樂的旋律和節奏，不能象繪畫那樣給人以直覺的視覺形象，它所表達的內容是不確定的、是朦朧的。這是因為音樂是一種描摹性最弱的藝術。可以這樣說，音樂不描寫任何客觀的事物，只是傳達主觀情感，這是音樂最基本的特點。雖然不少中國古典名曲的標題，看起來是描寫了客觀的事物，如《流水》、《春江花月夜》等等，但從欣賞者的角度來看，每個欣賞者都有每個人的欣賞者心目中所想像的“流水”和“春江花月夜”，它注重的是表達一種情感，如《流水》通過音樂旋律的由靜到動，由緩到疾，由婉轉到跌宕來描繪高山流水的美景，實際上是在抒發一種胸襟開闊、百折不回的情感。欣賞者在欣賞時，可以感受到這種強烈的情感，卻無法具體描繪這種美景。這就是音樂藝術的朦朧特質，正是這種特質使音樂具有了它獨特的朦朧美。這種朦朧美，其內涵非常豐富，其含義深不可測。用著名翻譯家傅雷先生的話說:“音樂所表達的最是空靈，最是飄浮，最難琢磨，最難肯定”，但音樂的“弦外之音更豐富、更神秘。”傅雷先生的意思就是說音樂的這種朦朧美，可以使音樂表達的內容更豐富，描繪的景色更空靈，抒發的情感更神秘，給人想像的空間也更大。欣賞這樣的作品，可以令人產生蕩氣回腸的美感。例如中國著名古琴曲《梅花三弄》，就是一首獨具朦朧美的優美作品。《梅花三弄》是一首借景抒懷的作品，它通過梅花潔白芬芳、耐寒的特點來贊美具有高尚情操的人。但如果不看《梅花三弄》的曲名和樂曲的十個小標題，欣賞者很難想像到作品描寫的是“溪山夜月”;“一弄叫月，聲入太霞”;“二弄穿云，聲入云中”;“青鳥啼魂”;“三弄橫江，隔江長嘆聲”;“玉簫聲”;“凌風戛玉”;“鐵笛聲”;“風蕩梅花”;“欲罷不能”等梅花在靜與動中的各種美好的形象。欣賞者只能在朦朧的音樂中，憑借標題的啟示，來想像樂曲所描繪的梅花，來感受所抒發的情感。但是，這種想像是豐富的，這種感受是愉悅的，這種欣賞是動人的。這就是音樂的朦朧美所產生的巨大作用。

二、 音樂的自然美

音樂是一種自由表達人們思想感情的藝術，也就是說，音樂的產生，是由于人們內心感情的自然流露，所以說，最接近自然的音樂，最能表達人內心自然感情，這是最美的音樂。正因為如此，《禮記·樂記》說:“樂由天作”。這種以自然為美，追求自由表達人的各種真實感情的觀點，在我國古代道家的論述中表達得最為全面。莊子說:“言者所以在意，得意而忘言”;“無聽之以耳而聽之以心，無聽之以心而聽之以氣”。莊子要求人們在欣賞音樂時，要忘掉自我，忘掉功利，超越個人的生理感受，用心靈乃至用“氣”去感受，體驗，想像，達到與自然融為一體，物我合一的自然審美境界。因為創作者在創作時，他的心靈已經與自然融為了一體。只有欣賞者和創作者達到了物我合一，與自然融為一體的狀態，其作品就成了具有自然美的天籟之音，而欣賞者也會被音樂的這種自然美而深深震憾，進入了一種物我兩忘的自然境界。如中國著名古琴曲《流水》就是一首具有自然美的天籟之曲。樂曲以抒情性的曲調為主，模擬性的描寫為輔;用情景交融、交相輝映的藝術手法，深刻地表現了人們對萬紫千紅、富于生機的大自然美景的熱愛與贊頌。它把富有無比生命力的自然現象人格化了，實際上是人們熱愛自然的崇高感情的升華，表現了一種胸襟開闊，百折不回的思想境界。特別是第三部分的六七兩段，更是盡得音樂自然美的精髓。其中滾拂手法的連續運用，生動地描繪出流水“極沸騰澎湃之觀，具蛟龍怒吼之象”的不同水勢。既模仿出了連續不斷的流水聲響，又描繪出了波濤起伏翻滾的聲響。通過這些音響的層疊進展，出色地描繪了水石相撞、漩渦在急劇轉動等自然流水的動態景象。大自然的美景與人的自然情感達到了高度、完美的融合。欣賞者在欣賞這首作品時，不但可以感受到演奏者通過多種藝術表現形式把自然界中的流水塑造成有生命力的藝術形象，而且可以在感受流水音響中進入到一種胸襟開闊、物我兩忘的境界。這就是音樂自然美給人的震撼。正是這首古琴曲具有這種人的意識與宇宙意識相互交融的自然美，1977年8月20日，美國發射了兩艘“航行者”號太空船。在其中一艘太空船上帶有一張鍍金的銅唱片，唱片上刻有27首美妙的音樂，其中就有古琴曲《流水》。因為人們相信，這首具有自然美的音樂杰作，一定能夠成為與外星人溝通的最佳媒介。這就是音樂自然美的獨到魅力所在。

三、 音樂的情感美

音樂是情感的藝術，其表現手段與人體心理活動有著密切的關系。《樂記》說:“樂者，心之動也。”音樂節奏的本質，就是人類情感節奏的形式化。完全可以這樣說，音樂是最富于表現性、心靈性的藝術，是人類情感最豐富、最精致的表現形式。著名音樂史學家安勃羅斯說:“音樂是心靈狀態最偉大的畫家。”音樂最擅長的就是在音符流動的過程中，表現人們情感的起始終結和起伏波動的發展過程，并充滿情感地揭示人們的主觀心靈奧秘，并將人們主觀的心靈奧秘和內心深處的情感波瀾表現得淋漓盡致。如中國古典琴曲《陽關三疊》，第一部分以平緩低沉的旋律，表達了作者“勸君更進一杯酒”的濃厚深情，惟妙惟肖地描摹了作者“無語凝噎”，與友人依依惜別的無比眷戀之情。樂音的高—高—高—低—高的回旋往復，與詩歌的情意密合無間，緩緩地傳達出一種友人之間的綿綿不絕的深情厚誼。樂曲的后一部分，旋律加快，變化加大，以富有動力的切分節奏八度跳進到樂曲的最高音，仿佛是送別友人時發出的聲聲呼喚。感情激越，就如決堤的洪水，奔涌而出，恰到好處地傳達了對友人的熾熱情感。三疊的旋律，總是在上行之后又下行回到低音區，表達著朋友之間對重逢的渴望，以及對永不分離的渴望和這種渴望而欲求不達的感傷情懷。人們在欣賞《陽關三疊》時，首先撞擊心靈的，便是樂曲中所蘊含的這種濃濃的情感美。欣賞者在這流動而連貫的旋律中，可以想像出演奏者對即將遠行的友人的無限關懷和流連往返的真摯情感，可以想像到人類離別，特別是和好友離別所產生的那種感傷情懷。欣賞者了解了表達情感的音樂語言，就能與音樂中所表現的情感美產生強烈的情感共鳴。正因為如此，古代的離別，都要用《陽關三疊》這首古琴曲作為送別之曲，就是因為這首古琴曲具有感人至深的情感美。

綜上所述，音樂的朦朧美、自然美和情感美，構成了音樂五彩斑瓓的審美特質。這種審美特質給你的感受是多方面的。在音樂的欣賞過程中，音樂的這種復雜紛繁的審美特質往往會呈現出各種復雜多變的狀態，會因時因地因人的不同而不同，如古典琴曲《流水》，你可能感受到的是自然美，他可能感受到的是和諧美。音樂的各種審美特質在欣賞者身上將產生一種綜合性的功能。這種綜合性的功能將滿足人們各種不同的主觀情感，并產生強烈的共鳴，以此來陶冶人們的高尚情操和審美情趣，這就是音樂審美特征的魅力所在。

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基金項目:湖南省株洲市社科立項課題“高校實施音樂教育研究”(ZZSK0711)。