
見到畫家海巖宿千,是我從臺(tái)灣第一次來到深圳畫院客座交流的時(shí)候,給我的第一個(gè)感覺,他是一個(gè)樸實(shí)純粹藝術(shù)家。走進(jìn)他的畫室,就看見堆滿一排排用礦泉水瓶子裝滿五顏六色的礦物顏料,有日本進(jìn)口的,有中國北京買回來的,也有他在大山里背回來的礦石,加工粉碎用十幾個(gè)不銹鋼網(wǎng)過濾出來粗細(xì)不同的天然礦物色,這些顏色猶如裝置作品一樣高高的擺放在畫室里。看到他風(fēng)格特異很有個(gè)性的繪畫作品,不覺讓我開始關(guān)注和了解這個(gè)癡迷于藝術(shù)又自稱山民的畫家了。
在中國水墨實(shí)驗(yàn)歷經(jīng)風(fēng)風(fēng)雨雨不斷推陳出新的今天,已經(jīng)有了鮮明的面目在繪畫藝術(shù)的歷史舞臺(tái)上,更加趨于成熟主流的狀態(tài)。現(xiàn)代水墨畫玩得多姿多彩、奇異玲瓏,這是現(xiàn)代社會(huì)對(duì)于文化藝術(shù)多元化需求的結(jié)果,也是現(xiàn)代文化發(fā)展的趨勢(shì)。在這種現(xiàn)實(shí)條件下,傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代水墨更深度的延伸出了它本身的含義,并且不斷地超越本體,超越它原有的定義。它的張力提示我們,藝術(shù)本身還沒達(dá)到現(xiàn)代人類對(duì)于精神需求的極大滿足,藝術(shù)家們挖掘著自身最大的潛能去進(jìn)行各種新的嘗試。海巖宿千自然也是其中的一位。
在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的撞擊中繼承和發(fā)展,重彩畫將巖彩的各種傳統(tǒng)基因發(fā)展出來的上千種新材料顏色引入到中國畫的創(chuàng)作中,海巖宿千用敏銳的藝術(shù)敏感性關(guān)注到了這個(gè)時(shí)期中國特有的藝術(shù)現(xiàn)象。這個(gè)曾經(jīng)在傳統(tǒng)寫實(shí)中國畫與彩墨畫的藝術(shù)實(shí)踐中摸爬滾打了十幾個(gè)春秋的畫家,將創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)面向巖彩畫傾注了全部精力去學(xué)習(xí)和研究,用天然礦物巖彩和高溫結(jié)晶顏色進(jìn)行了大量寫生習(xí)作和創(chuàng)作。巖彩的中國藝術(shù)表現(xiàn)和難度較高的現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)有其一定的局限性,畫家在不斷地進(jìn)行了大量制作和繪畫實(shí)驗(yàn)中,鎖定在充分解讀母語,立足傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)上去吸收一百年來日本在巖彩材質(zhì)方面發(fā)展中的高能營養(yǎng),并將中國水墨元素和現(xiàn)代巖彩元素在水調(diào)和制作技巧上保持東方繪畫的藝術(shù)特色,強(qiáng)化東方藝術(shù)的中國文化精神。在水墨技法上融入質(zhì)樸天然的材質(zhì)自然美,強(qiáng)化細(xì)致厚重的視覺沖擊力,使巖彩的運(yùn)用更有中國畫寫意的特點(diǎn),將閃爍的粗顆粒巖彩顏料質(zhì)感融入細(xì)潤的水墨畫面之中,并賦予巖彩的中國畫用筆的生動(dòng)感,使繪畫更富激情和人文內(nèi)涵。這種藝術(shù)方式的重新組合極大地豐富了畫面視覺語言的表現(xiàn)力,使兩種繪畫技法最大程度的在硬性的礦物色金屬箔與軟性的水墨宣紙間找到最統(tǒng)一整體的結(jié)合點(diǎn)。他們的融合是基于傳統(tǒng)中國畫的繪畫底蘊(yùn)和對(duì)現(xiàn)代巖彩材料的恰當(dāng)使用。畫家在自己的創(chuàng)作主題上探索運(yùn)用了這樣的繪畫語言,更易發(fā)揮和展現(xiàn)出現(xiàn)代人的靈魂心路和情感溝通。海巖宿千的繪畫精神在繪畫圖式和效果上都有其一定的獨(dú)道個(gè)性,水墨和巖彩在他的畫面上呈現(xiàn)了樸實(shí)獨(dú)有的光澤。色中有墨,墨中有色,更加自然天成、返璞歸真了,而畫家在水墨和巖彩中有流動(dòng)感的巧妙運(yùn)用金屬箔,使畫面有忽隱忽現(xiàn)、斑斑駁駁、燦爛和神秘的感覺,實(shí)實(shí)在在的畫面之中營造出一種空靈的意境。這是大自然的靈氣和畫家的人格魅力洗禮出來的天人合一的藝術(shù)魅力,它補(bǔ)充了傳統(tǒng)中國畫墨分五色中面對(duì)今日生活空間的鮮活氣息。更加直白和遠(yuǎn)古地張揚(yáng)現(xiàn)代色彩和現(xiàn)代氣質(zhì),水墨巖彩渾然一體,這是海巖宿千藝術(shù)生命的革新,同時(shí)也是他走上艱難漫長探索之路的開端。

我想,要?jiǎng)?chuàng)作出讓人類世界都能共享和為之震撼的藝術(shù)杰作來,不是一件容易辦到的事。海巖宿千還將會(huì)付出更多的心血,下更深的功夫,去堅(jiān)持這個(gè)不可能完成的藝術(shù)任務(wù)及理想。他的執(zhí)著于藝術(shù)創(chuàng)作的認(rèn)真及努力實(shí)在令我動(dòng)容。
我深深地被海巖宿千所展出的一系列大畫作品所吸引,它那大氣磅礴的畫面,厚重深邃的紅色太行,輝煌的自然與都市,神秘的理想和夢(mèng)幻,氣宇非凡的畫風(fēng)素養(yǎng),感悟境界至深令我至今難忘。文化部陳曉光副部長在觀看作品時(shí)和畫家親切握手并對(duì)畫家作品給予了高度的評(píng)價(jià)。李可染基金會(huì)會(huì)長李可染夫人鄒佩珠老師兩次觀看海巖宿千作品,語重心長地對(duì)畫家講述李可染生平最注重深入生活與寫生,他老人家一定會(huì)非常喜歡這樣認(rèn)真畫畫、有功底的畫家。鄒佩珠老師一幅幅的認(rèn)真細(xì)致地觀看了海巖宿千的作品,并且不斷地寄語厚望。中國美術(shù)館范迪安館長對(duì)畫家作品進(jìn)行了指點(diǎn)。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理論部副主任劉曦林認(rèn)為水墨巖彩大畫《靜靈》是一幅比較成熟的作品,并對(duì)畫家所有展出作品一一進(jìn)行了分析,提出了非常寶貴的見解。中國美術(shù)館研究部主任陳履生也對(duì)海巖宿千的繪畫內(nèi)涵給予了充分的肯定。畫家海巖宿千所進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐得到了專家同行們的好評(píng),同時(shí)也期望著海巖宿千能創(chuàng)作出更優(yōu)秀的中國畫水墨巖彩作品。

海巖宿千對(duì)我說:“我曾經(jīng)狂言#8943;#8943;我要讀懂大山。”漸漸的他還是悟明白了,亙古至今有誰能夠真正讀得懂所有的大山呢?原來我只是高山上的一塊小石頭,深海里的一粒小沙子。海巖宿千似乎是一個(gè)真正的山民,一位執(zhí)著在藝道上的行者。我誠摯地祝愿他能夠永遠(yuǎn)成為藝道上的勇士,堅(jiān)持繪畫出他的善良、他的理想以及他對(duì)于水墨巖彩藝術(shù)的種種愿景。
延伸閱讀·評(píng)論
三個(gè)和尚的故事
從前有一年大旱,三個(gè)和尚挑不到水喝。嘴干唇燥,大和尚早就沒有心思念經(jīng)了,二和尚和三和尚也漸漸地難以支撐。
大和尚自告奮勇下山找水,他不但找到了水,而且還開了一間礦泉水公司,發(fā)財(cái)了。
二和尚與三和尚不見大和尚回來,只好摘些野果解渴。他們?nèi)匀幻刻炷罱?jīng),同時(shí)栽種了一片梅林,沒有多久,梅林地流淌出清泉,他們可以愉快地鉆研經(jīng)書。有一天,大和尚回到山上,發(fā)現(xiàn)自己已經(jīng)很難聽懂師弟們所講的話了。 (李公明)
延伸閱讀·自家畫語
傳統(tǒng)繪畫的閑情逸致有時(shí)也會(huì)顯得有那么一股子柔弱的文人氣來,那些厚重平實(shí),清新雅致,透過古風(fēng)重新裝點(diǎn)著似乎千古不變的山水,也會(huì)突然間顯得蒼白平凡起來。其實(shí)蒼山不變,流水不斷,還是觀者、畫者的心在變動(dòng)呀。如果讓古人來解讀今人的藝術(shù)世界那一定也會(huì)是很有意思,現(xiàn)代生活的進(jìn)步和多元化,帶來了審美的多樣性,無論秉承“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”之精髓,宣泄自我之靈魂,還是在傳統(tǒng)傳承與現(xiàn)代創(chuàng)新的夾縫中四處張揚(yáng)著現(xiàn)代人的夢(mèng)想,強(qiáng)烈刺激的五色世界,閃耀繽紛的數(shù)碼影像,視覺藝術(shù)多元化的傳播和交流互動(dòng)#8943;#8943;放縱灑脫,諸子百家,百花齊放,令人眼花繚亂,也會(huì)讓人迷茫,這是否一定就是在進(jìn)步中超越呢?有時(shí)我問自己。也許不想那么多就會(huì)畫得輕松些,也許還是悟性沒有打開方向之門,也許還是想畫就去專心畫畫的好。可是,在面對(duì)那些沉寂千年的大山,蒸騰往復(fù)的云水,還有那山水間拔地而起的鋼筋水泥高樓大廈,還能否尋找到迷失在傳統(tǒng)與現(xiàn)代山水中的那個(gè)真我呢?也許畫者、觀者從來都未曾讀懂過它們。真如此,繪畫藝術(shù)的技術(shù)性審美也就在此顯得有些意義失重了。
“人法地,地法天,天法道,道法自然”。我還是熱衷于將眼前的自然和心中的自然交融一體,“中得心源”升華心的自然,進(jìn)入“超物之境”天人合一的整體。
無論是在描繪未經(jīng)人為改造過的自然山水,還是描繪人類智慧結(jié)晶所筑造出來的都市新景觀,純粹都會(huì)越發(fā)地顯現(xiàn)出超然可愛。“現(xiàn)代水墨”與“城市山水畫”是具有國際高度和中國現(xiàn)代藝術(shù)特色的精辟定位,有著歷史意義和重要學(xué)術(shù)價(jià)值,我想重新解讀母語,重新解構(gòu)山水,無疑是完善都市水墨的一個(gè)重要的條件。把現(xiàn)代繪畫技法與都市人所燃燒的生活激情相融合,一定會(huì)鍛造出精彩絕倫的繪畫作品來,也一定會(huì)與登峰造極的宋元山水畫相映成輝。

我從傳統(tǒng)繪畫及寫實(shí)人物和山水畫的學(xué)習(xí),走到半清半濁的夢(mèng)境組畫《暮之光》、《凈靈》,再到半彩半墨的彩墨畫《大季春秋》、《遺風(fēng)》,又回歸自然走到了寫實(shí)水墨的《紅色太行》系列創(chuàng)作,至水窮處看云起時(shí),一路走來,思緒頗多,感觸頗深。又深入研究中國的古代壁畫以及日本近十年的巖彩畫藝術(shù)后,開始致力于將巖彩及金屬箔和傳統(tǒng)水墨畫法相結(jié)合進(jìn)行嘗試創(chuàng)作,將硬性顆粒的巖彩及箔與水性的筆墨兩種不同材質(zhì)的元素融于同一畫面,力求整體協(xié)調(diào)統(tǒng)一,質(zhì)樸柔美厚重,即有效吸收了日本近一百年來對(duì)中國重彩畫巖彩畫材的科學(xué)成果和先進(jìn)經(jīng)驗(yàn),又豐富發(fā)展了中國畫本色鮮明的筆墨,更強(qiáng)化了東方繪畫。這些源于創(chuàng)作中的探索和實(shí)踐,讓我們盡享了大自然和人類文明所給予我們的恩賜,會(huì)讓我為之傾狂并不斷的求索下去,吾情至真。(海巖宿千)