深圳畫院

2007-04-12 00:00:00董小明

當代中國畫 2007年12期

深圳畫院成立于1986年，在二十世紀中國改革開放的大潮中應運而生。深圳特區處于當代中國變革的前列，經濟社會高速發展，為文化建設提供了物質基礎，也產生了日益增長的文化需求，這正是新時期畫院建設面臨的機遇和挑戰。在歷史積淀薄弱，被人稱為“文化沙漠”的年輕城市建設文化，建設一個專業美術創作研究機構，深圳畫院自覺承擔了中國美術事業發展和新興城市文化建設的特殊使命。

得益于城市的經濟實力和政府對畫院建設的重視，深圳畫院在上世紀九十年代規劃、設計、建設了座落在青山環抱、銀湖之畔的畫院新址。建筑面積5700平方米，有展覽廳、學術報告廳、專業圖書館、各類畫室、攝影室和版畫工作室，還有為客座畫家配置的畫室及各項配套設施。這一現代化、專業化、多功能的設施，為畫院開展創作、研究、展覽、收藏和國內外美術交流，提供了優越的硬件條件。

在特區“海納百川、有容乃大”的人才觀指引下，深圳畫院形成了一支年輕的、多元的美術創作和理論隊伍。我們率先提出并試行了客座畫家的制度，通過畫院和藝術家雙向選擇，藝術家可自帶或參與畫院的課題，畫院不給工資但提供創作研究和生活條件，展示創作成果，進行學術研究。歷年來，已有包括美國、法國、德國、東歐和亞洲國家的20多位優秀藝術家參加了客座計劃，在深圳畫院做出了他們的藝術成果。畫院開展的眾多創作、研究活動和重要的課題，都是由體制內外的藝術家共同完成的。駐院的畫家和理論家，除了自身的創作研究工作外，更多地承擔了項目和課題的策劃、組織工作。深圳畫院努力形成一種以養項目、養事業取代養人頭的運作機制，一種開放的、多元兼容的學術環境和一支能進能出，長期保持活力的專業隊伍。

作為站在新時期起跑線上的新興城市的年輕畫院，深圳畫院審時度勢，努力把握當代中國美術發展的脈搏，明確了自身專業發展的方向和學術定位，提出了當代中國畫革新的課題，持續不斷地開展了理論研究和創作實踐活動。

上世紀九十年代初，這支年輕的、并不成熟的畫家隊伍開展了以“深圳畫家畫深圳”為題的深入生活和創作活動，產生了一批表現正在發生的改革開放時代風貌的作品。這一實踐引發了我們對中國畫和當代生活的關系的理論思考：中國畫的創新應該走出形式、技巧的局限，直面觀念的更新和創作母題的拓展。在此基礎上，深圳畫院大膽地提出了“城市山水畫”這一中國畫與時代同步的革新課題。全國二十幾位山水畫家和美術理論家參與了我們主辦的城市山水畫研討活動，之后，他們與深圳畫家們一起參加了首次城市山水畫展。十年后，城市山水畫已成為全國各地乃至海外眾多畫家們共同求索的課題，如2006年，中國美術家協會在深圳雙年展期間舉辦的“全國城市山水畫展”。在城市山水畫實踐的基礎上，我們進而研究水墨與都市的關系，提出了“都市水墨”的概念，以期在用水墨畫表現都市景觀的同時，也表現都市人，都市的形態、情感和觀念。“都市水墨”為水墨畫發展開辟了全新的創作母題，而且正創造著新的水墨語言，構筑著水墨畫的當代形態。

“深圳國際水墨畫雙年展”和“深圳水墨論壇”是深圳畫院開展學術研究和藝術實踐的重要載體。“深圳國際水墨畫雙年展”源于1988年“北京國際水墨畫展”和1992年“深圳國際水墨畫展”，1998年起確立為國家文化部批準立項、深圳市政府主辦，由美術界專家顧問、美術專業機構承辦，美術專業人士策劃、組織、實施的常設性展事。1993年起又舉辦了“深圳水墨論壇”。前期的展覽提倡傳統水墨畫的創新和交流，側重展現各種風格流派的高水準的作品；經1998年第一屆雙年展的轉型，2000年開始，明確以推進傳統水墨畫走進當代、走向世界為宗旨，以創作和學術共同探求水墨畫在當今文化語境中的生存狀態和發展空間，力求賦予這一傳統藝術以新的觀念，豐富其精神內涵，拓展其表現形式。在展事的策劃、組織、展示諸方面也逐漸轉換傳統型美術展覽的模式，構建現代藝術展覽的形態。歷屆展覽和論壇先后設立了“水墨與都市”、“都市水墨”、“設計水墨”、“筆墨在當代”、“筆墨傳承”、“水墨空間”、“水墨·生活·趣味”等創作主題，和“二十世紀水墨畫”、“國際視野中的中國藝術”、“水墨畫與當代生活·水墨畫與展示空間”等學術主題。畫院還建立了網站，定期向海內外發布水墨畫藝術的創作動態和研究信息，力求全方位打造有國際影響力的當代水墨畫交流平臺。

在致力于傳統水墨畫現代轉型的同時，深圳畫院還積極關注當代多種藝術融合發展的趨勢，研究水墨繪畫與設計藝術、建筑藝術和新媒體藝術的關系。在全力構建水墨畫專業研究中心之時，畫院把版畫藝術作為第二專業重點。我們承擔了在九十年代停刊的《中國版畫年鑒》的編輯出版工作，與中國美協版畫藝委會共同把改版后的年鑒辦成了一本全面反映中國版畫創作狀況和成果，推出優秀版畫家的專業刊物。并每年甄選100幅優秀版畫新作舉辦“《版畫年鑒》精品展”，由畫院收藏。畫院的版畫專業人員還積極參與了中國觀瀾版畫原創產業基地的建設工作。

深圳畫院充分利用窗口城市的特點，十分重視并積極開展了對外美術交流。在打造雙年展這個國際美術交流平臺的同時，策劃、組織、實施了一系列的對外美術交流活動。近年來，畫院舉辦了“超越現實—當代歐洲藝術大師作品展”、“英國奧斯特大學版畫工作室30年展”、“加拿大諾瓦克版畫工作室作品展”、“德國紐倫堡美術作品展”和眾多國外藝術家的個展；與德國紐倫堡藝術院、韓國國立現代美術館等專業美術機構開展了互換藝術家的計劃；組織了“深圳畫家畫深圳”法國展、“城市山水畫”德國展、深圳版畫作品赴美國西雅圖展、還應邀在紐約聯合國總部、德國、韓國和丹麥等國的美術館舉辦了畫院畫家的個人畫展。另外，畫院還以地理之便，廣泛開展了與港、澳、臺地區的美術交流活動。

深圳畫院初創時期，市委領導指示：“深圳是全國的特區，深圳畫院應該面向全國。”二十年來，深圳畫院一直把自身建設和發展作為中國美術事業發展的組成部分和一塊試驗田。和深圳特區的各項事業一樣，深圳畫院的成長得益于全國美術界的關愛和扶持。吳作人、李可染先生為年輕的深圳畫院題寫院名，葉淺予、華君武、關山月、黎雄才、賴少其、沈柔堅、何海霞、唐云、程十發，亞明、宋文治、魏紫熙、丁聰、黃永玉、盧沉、王季遷，朱德群和方召麟等老一輩藝術家，都曾為這個年輕畫院的成長傾注了心血，親身參與過畫院的藝術活動。在畫院發展的道路上，更有千百位海內外的畫家，留下了他們的足跡。中國美術家協會、中國國家畫院和各兄弟畫院、各美術學院、美術館和專業機構都為扶持這個美術界的小弟弟做了大量的工作。

今天，年輕的深圳畫院，要認真繼承新中國畫院五十年的優良傳統，更要解放思想，認真探索新時期畫院在國家文化建設中的地位和作用。以體制創新、藝術創新的實踐成果，來實現畫院這一有中國特色的社會主義美術創作研究機構的價值和自我超越。