漓江畫派作品大展學術研討會

會#8195;#8195;議：“新時代·新廣西·新畫派—漓江畫派作品大展”學術研討會

時#8195;#8195;間：2007年12月13日

地#8195;#8195;點：中國美術館七樓報告廳

主#8194;持#8194;人：陳履生

蘇#8195;旅（漓江畫派促進會秘書長）

陳履生（中國美術館研究員）：

漓江畫派的展覽占據了中國美術館的五個展廳。在“經典漓江”的展廳里，呈現了20世紀中國繪畫史上占重要地位的畫家的作品，這些作品從1905年的齊白石在桂林一直到上世紀七八十年代白雪石等以及整體上表現漓江的作品。

齊白石有一首詩：“逢人恥聽說荊關，宗派夸能卻汗顏；自有心胸甲天下，老夫看慣桂林山。”齊白石為什么“看慣桂林山”？我想很重要的是桂林、漓江的山水給了中國畫家全新的感受。這不是南北宗所表達的山水觀念中的，漓江山水的自然景觀，給予20世紀的影響是巨大的。

20世紀中國畫史上，獨特秀美的漓江山水影響著中國畫面貌。雖然漓江山水自古就有，但因有了20世紀畫家不斷地表現，才豐富了“甲天下”的美名，正像清代王石谷的“虞山畫派”一樣。當然這也可以解釋，同樣有奇美自然景觀的張家界的山水為什么畫家不去畫，或是畫了以后不能成名？我想，一是缺少大家表現，有表現的作品不能成為代表作，表現山水畫又不能代表山水畫的面貌；二是畫派的“打造”（前幾年我們都提出“打造漓江畫派”）并不重要，關鍵是能否引起重視。今天這個展覽的開幕是借助于廣西自治區黨委的支持。漓江畫派由打造到扶持與培育，更重要是回顧規律的一種思想。在這樣大文化大繁榮的社會，請各位就這次展覽，就廣西美術、漓江畫派、漓江與20世紀中國美術的諸多問題，發表意見。

黃格勝（廣西藝術學院院長、漓江畫派促進會

會長）：

漓江畫派對廣西來說，它是政府性的，在我們區黨委提出“打造”漓江畫派的時候，廣西領導有三篇文章，鼓吹漓江畫派，我們畫家則是被動跟上。這次展覽我們區黨委宣傳部長、副部長提前到北京，事無巨細都親自過問，所以千難萬難黨委重視就不難。

廣西的漓江畫派，原來叫打造，后來區黨委書記叫培育和扶持，我覺得都有道理。廣西雖然是一個經濟滯后的省份，但是可以在文化上有很多想法，大家知道有很多的歷史都寫入區委書記的工作報告。作為一個具體的執行人我很欣慰，漓江畫派的畫家們也都很欣慰，覺得領導重視了，這確實很重要，領導重視畫家，畫家的力量便是無窮的。

邵大箴（中央美術學院教授、中國美術家協會

理論委員會主任）：

我看了這次的展覽，整體上感覺現在的畫畫得更大了，也比過去成熟了，漓江畫派的面貌也越來越清晰。我認為漓江畫派用“打造”這個詞不好，而“培育”很好。廣西人才濟濟，而且對國畫抓得比較早，它成立全國第一個中國畫學院。廣西在國畫、油畫、水彩畫、版畫方面都很成功，雕塑稍微落后一些。而對一個地方是否需要成立“畫派”的提法，大家是有不同意見的，但不管怎樣它是這個地區著眼于其自然風貌、自然景觀和淵源，來鑄造風格樣式。這種地方性是不具統一性的，要強調其地方特色，和時代的藝術思潮、流派相統一，所以“漓江畫派”提出這個口號，在這方面做努力是對廣西面貌的呈現。這樣響亮的口號形成了具有特定風格的油畫、中國畫、雕塑、版畫，這是第一個感覺。

其次是年輕的畫家不斷涌現。還有就是廣西的油畫發展也很好，廣西油畫從張冬峰開始，他把水墨畫的技法用到油畫里面，現在除了他以外還有其他的畫家，整體進步很快。

李永林（解放軍藝術學院美術系教授、博士）：

簡單講，漓江畫派首先是一個地域概念，地域不僅僅是自然地理的概念，也包括文化地理的概念。桂林在中國近現代歷史上，在文藝界有比較特殊的地位，就像主持人說的，它在20世紀中國美術史發展中占據重要地位。如果進一步借助于現在國家文化、經濟各方面不斷發展的有利條件，推動其達到真正的高度，這是一個非常好的時機，而且廣西在文化藝術上的發展具備這個條件。桂林漓江這個品牌有國內和國際的影響力，通過這么多年的努力，以黃院長為主要的領軍人物，以及廣西眾多的美術界精英，包括七八十年代出生的后進的青年藝術家很有生機，對廣西美術發展是很有意義的。

總體來說，漓江畫派的培育，可能在我們視線所及的范圍，是培養大家、眾多藝術家的文化行為；但是，大師能不能從這樣的方式中培養出來，可能沒有規律和必然性。我們設想，雖然齊白石“看慣桂林山”，但他在桂林的時間和我們沒有辦法相比；他是大師的身份，我們高山仰止，但他不一定有我們這樣深刻的理解。藝術發展有很特殊的現象，人為的努力更多是社會化和歷史化，對于眾多藝術家群體藝術更大的行為，從個人來講，作為領軍人物需要做一點犧牲。這是我個人的體會。希望水漲船高，從中真正培育出在新時代、在全國藝術界占有重要、甚至是核心地位的大家。

夏碩琦（原《美術》副主編）：

近些年，因為以畫種、地域、院校為單位的各種展覽很多，而以畫派名義的團隊出現的相對較少，比如說“黃土畫派”、“關東畫派”。通過漓江畫派大展，我看到他們既有畫家，也有像蘇旅、劉新這樣的策展人、理論家，理論和實踐在共同的探索和前進。

漓江畫派的有利條件是地域的自然景觀、地域文化的文脈，以及剛剛大家都談到的，從15世紀就有人開始畫漓江，但是漓江畫派的提出，確實是后來的事。當前很重要的文化思潮，或者說，我們現實提出的一個問題，就是現代的城市病所引發的對鄉土、對自然的回歸，這種心理上的訴求，對精神家園的向往之情，我覺得在漓江畫派的創作思想中占有重要的份量。漓江畫派要想發展壯大，在歷史上留下自己更光輝的一頁，就要堅持他們已經走的，且正確的道路，即重視寫生。因為對藝術家、藝術創作來講，很重要的一點就是藝術家的親歷、經驗。漓江畫派的作品，都是藝術家內心生活的圖式展現，它們都是結合生活中的體驗把藝術升華再創造來的。

最后提一點建言，漓江畫派是一種文化思潮，有對鄉土回望與大自然和諧永恒的主題，從這個角度來看，我們“十七大”提出生態文明的問題，將是非常重要的。生態意識的培養、關注對于選擇生活中的題材，他的點、表現方式都會有相應的變化。

劉大為（中國文聯副主席）：

漓江畫派的形成或打造，我是目擊者。提出漓江畫派是前幾年，當時在潘琦書記的積極支持下，黃格勝院長和廣西美協共同為這個目標奮斗，漓江畫派的打造經過大家的努力取得相當的成就。看了展覽，我覺得他們的路子很正，在大傳統的主題下，結合廣西特有的山川特色突破、研究。不是說全不要或者重來一套，或者找一些接近的，而是扎扎實實地從生活中來，很多畫家筆下的山水、筆下的油畫風光，廣西的味道很濃。這一點有的說黃山、華山、太行山都可以，但是漓江畫派做得地域特色非常強烈，有自己的面貌、語言，在傳統繼承和創新追求上都做了很多實實在在的努力，是非常值得我們學習的。

當然前面的路還很長，一個畫派的打造不是三年兩載，但我想首都理論界對它很重視，這個展覽也顯示了它相當的影響力。祝漓江畫派在畫壇上取得更加輝煌的成績，為藝術大繁榮、大發展起到一個好的作用，希望漓江畫派能和各個學術展覽進行交流，這對漓江畫派更好地發展會有好處。

顧#8195;森（中國藝術研究院研究員）：

2004年提出打造漓江畫派，在學術界有很大的爭議，大家對是否適合做一個畫派和各個地方成立畫派的現象提出合理意見。就漓江畫派來談，廣西這個地方可畫的風貌很多，今天的“三新”—“新時代、新廣西、新畫派”是一個畫派的提法，剛才聽到黃院長的意思，這本身又是一個政府行為。現在整個的思路改變了，搞漓江畫派還是帶有政府政績的行為在里面，正面來看，對美術的發展，為我們的活動和畫家的支持開辟了一條道路，反過來對政府在位的掌權人又有一個影響。既然搞這個事情就要按藝術規律擬一個方針，否則最后可能隨著人的變動整個潮流就冷下來了。

從廣西來講，廣西不僅僅有漓江，而“漓江畫派”則更多的是作為一個名目一個說法，作為特殊的地域名字來說的。廣西反映的風貌其實有很多，那種大山流水沒有被破壞的自然風貌是很多的，比如說右江、百色，但在今天的畫展中沒有看到這種大氣勢的東西，這也應該值得關注，應該引起廣西畫家的注意。從整個繪畫來講，要做大，不僅僅是在現有的水平上，而且在所反映的領域都應該做到很大。現在有了一個很好的頭，政府作為一個支持，加上畫家的實際水平也很高，但是也有一個問題，我希望你們把隊伍再擴大一些。

陳#8195;醉（中國藝術研究院研究員）：

這個展覽給我最明顯的三個感覺是：規模大、畫得好以及有革新精神。我之所以強調革新精神，是因為桂林地域環境強迫藝術家進行革新，尤其是中國畫藝術家。我去過桂林，桂林是一個很不容易畫的地方，用油畫畫很不容易，畫起來很俗氣，中國畫也不容易畫。這迫使藝術家進行革新，所以革出李可染，他畫得不俗氣，很有特色；白雪石畫得很寫實，很有裝飾性。這種革新和地貌、人文環境有關系，也和藝術家本身的智慧有關系。新一代有很多藝術家畫得很好，如黃格勝的作品，他畫的和鄉村風俗結合在一起，這是長期思維的結果。

另外一個印象，廣西水彩畫這么好，是我沒有想到的。沒想到廣西有一批這樣畫水彩的畫家，畫得那么有生活氣息，畫幅那么大，那么精彩、統一、有力度。

漓江畫派即便不打造，培育也不是很恰當。題材、手法相對接近，題材接近只是山水的一部分，如果作為畫派的展覽，這個展覽太窄了。從某種意義上講，可能是自治區優秀畫家的展覽，因為成不了派，但水彩和中國畫在一起，在畫種上就不對了。即使同一個畫種，我們也很難在山水、花鳥畫中感覺它是漓江畫派的，從學術角度講不是很嚴密，但是廣西這個廣告效應是做出來了。廣西既然有這么好的資源、人力，我覺得不一定要用這樣的詞匯塑造，我們可以培養一個群體。舞臺可以培養，環境、條件可以打造，但是恰恰流派不能打造，這是后人追認的。還有一點，現在展覽的作品有的不是廣西的作品，是否也算漓江畫派？所以說不嚴謹，我還是堅持，最好不要這樣宣傳，拿出你們的東西就夠了，歷史會給你一個評價。

尚#8195;輝（《美術》雜志主編）：

我感覺，在20世紀上半葉畫派形成還沒有完全提出來，50年代才提出“新金陵畫派”、“長安畫派”、“冰雪畫派”，到新世紀“黃土畫派”、“漓江畫派”等，它們是把畫派發生和解決的學術對象緊密聯系在一起的。新世紀提出畫派的概念到底是什么？在豐富多彩、多元并存的時期，提出畫派概念，我覺得有兩點好處：一是能夠團結廣西的畫家，能夠形成一個凝聚力；二是就本地政府來說，通過這樣的文化理念在全國形成新的文化視點和熱點，讓大家來關注它。不過它會存在一些問題，比如說，漓江畫派給別人的概念是用漓江山水的形象所形成的審美符號來概括整個廣西的美術，是不是這個符號太小了，能不能用山水形象的符號來涵蓋整個廣西美術？從這次展覽來看，更多的是讓我們看到了廣西美術今天的發展現狀。

如果談到漓江畫派如何在20世紀形成新的傳統，我看展覽很好。比如說齊白石、李可染、徐悲鴻40年代畫的漓江。廣西畫派的起源，確實是從20世紀初齊白石畫漓江開始，他表現漓江山水有自己突出的成就。今天看到以黃格勝為代表的新漓江山水，能夠體現廣西自然地貌的特征，而且不僅僅是漓江的，他畫的山和植被特點是整個廣西的，廣西是熱帶和亞熱帶，自然植被是紅土文化。如果漓江畫風擴大到熱帶和亞熱帶文化的地域表現，這應該是廣西的優點。

通過此次展覽，還有很多值得探討的東西，即它和傳統有什么樣的關系？我們知道中國畫最重要的是筆墨語言和筆墨精神，它不是畫一個風景，而是一種筆墨的意味。所以陳醉先生說漓江的山很難畫，除了石濤畫過桂林山水，很少有畫家去表現它，根據新的自然課題創造能夠表現漓江自然特征的山水畫，這個難度非常大。

讓人高興的是，我在展覽中看到了廣西油畫發展現狀。如果說，廣西有畫漓江的風采且表現的色彩更強烈一些，廣西油畫毫無疑問，它是以張冬峰為學術帶頭人形成的新的表現。這種難度不是普通的風景，而是要解決油畫語言的問題，用很地道、很純粹的油畫語言體現出廣西自然特征。

今天以漓江畫派為題目，看到廣西重要的作品我覺得非常好。“漓江畫派”值得推敲，但是可以讓我們中國美術界關注漓江畫派，關注廣西美術發展，最重要是在新世紀邊緣美術發展勢頭非常強勁的時候。

孫#8195;克（中國美協中國畫藝委會秘書長）：

歷史上所謂的畫派是后人對畫家這個群體的判斷，不論是長安畫派、金陵畫派#8943;#8943;都是自生自滅的產生和消亡。上世紀80年代有人提倡新金陵畫派，我想到畫派是需有很強的領軍人物來做這個事情的，南京的金陵畫派明顯和幾大家都不一樣，但是大家造一個集團、造一個勢力很重要。

回頭看廣西畫家們做這個事情，上面有領導在支持，通過這樣的地理條件，大家有很好的信心。比如說黃格勝，我覺得他不僅僅自己畫得好，重要的是抓得住大家，有所作為。有的說畫派是國畫家才是畫派，那咱們就叫畫派集團，在目前天時地利人和的情況下，不管怎么說，得把事兒做了。廣西比較偏遠，廣西美術界在全國美術界中間恐怕都排不到，但是它現在崛起了、有所作為了，畫也畫得很好。

漓江畫派路子走得正，作為中國的美術家，廣西的畫家提倡貼近生活，親近自然，特別提倡寫生，追求他們的個性。廣西有廣西特色的繪畫道路。我相信漓江美術群體，廣西的美術群體會有作為。

劉龍庭（中國美術出版社編審）：

我認為，當代廣西的畫家，超過前人，江山代有才人出。在改革開放大好形式下，近三十年來，廣西的美術事業，無論是國畫、油畫，還是水彩都紅紅火火的空前發展。

我認為可以叫漓江畫派，浙派、吳派、新安派、江夏派等都是以地名為派。當然漓江知名度很高，齊白石是20世紀大家，“看慣桂林山”不是沒有原因的。不管是叫什么名義，關鍵要有好的作品。有了好的作品，就有了好的畫家，有了好的畫家和作品以后，它就會被美術界公認。

張#8195;純（中國國家畫院研究員）：

畫派一般是指有學術追求和藝術方向的派別，最開始講水的支流，我想恐怕要在這種特點上下工夫，才能真正帶動廣西的美術，乃至影響全國的美術界。

其次，藝術有為民族、為人生、為藝術的藝術，有為金錢的藝術。在上世紀三四十年代有一大批文化藝術界的人才聚集在廣西，在那個特定的歷史時期產生了優秀的作品，也鍛煉出了優秀的人才，他們對五六十年代和今天的廣西美術界起了十分重要的影響。

鄒躍進（中央美院人文學院美術史系主任）：

前幾年《美術》雜志登了黃河清的文章《藝術的陰謀》，他認為國家不應該干預藝術。黃河清的觀點是美帝國主義正在搞擴張，我們要提高警惕，《美術》雜志給予了充分的肯定。而我看文章的時候想到另一個問題，即這種做法是可以借鑒的，一個國家既然要宣傳自己的形象，是否可以借鑒它，而不是批判它，因為漓江畫派起因和政府、黨的支持分不開。純理論的問題上，有個認識，即當我們面臨中外類似的現象時，我們在理論上怎么對待它。這是第一。

第二，畫派的提法是策略性的，換句話講，和藝術史過去的方式不一樣，有點類似于現代社會出現以后，由于文化的競爭而開始的有意識的操作，我覺得是策略性的。剛才陳醉先生說是“廣告效應”。重要的在我看來，最根本、最有價值的是推出廣西好的藝術家，這個目的是達到了。這個展覽使我們認識了廣西非常好的藝術家，甚至是過去不太熟悉的藝術家。

陳湘波（關山月美術館美術總監）：

以前對廣西美術一直了解不多，通過這個展覽，我對其有了全新的認識。至于說漓江畫派這個提法，它是一個很好的抓手，對于廣西美術有很好的推動作用。如果沒有這個抓手就很難把這個展覽辦起來。看到作品我很震驚，我自己畫花鳥，很難想到廣西有一批花鳥畫得這么好的。廣西的花鳥畫，最早的有肖舜之、梁耀和姚震西，通過這個展覽認識很多人，這也是他們在北京的一次大亮相。

趙力忠（中國國家畫院研究員）：

當時關于叫“打造”議論比較多，這個詞比較刺耳，但是傳統上有沾邊的打造，比如說院體畫，其實不是由老師、學術觀點形成的，而是由政府組織，按照某個要求來做的。總之，我認為“打造”、“培育”對于藝術來說，利還是大于弊的。

看展覽的同時我總結出四“大”：大氣魄、大動作、大手筆和大收獲。為什么是大氣魄？是說廣西自治區的展覽，在美術館占據的展廳之多、之大。動作很大是指漓江畫派也包括油畫和水彩。手筆比較大是指布置展覽很考究，畫與畫之間比較適當。最后關于大收獲，我感覺：整齊，所有參展作品有一定的高度；干凈，沒有濫竽充數的；豐富，是以中國畫山水為主，既有工筆、也有寫意，盡管具象居多，但是抽象也有；潛力，對很多的名字我們都比較陌生，他們都很年輕，潛力很大。

這個活動是政府行為，我們不怕政府行為，關鍵是通過政府行為達到了藝術行為，就是出人才、出作品。通過政府把廣西的美術事業搞上去，這是名與實的問題，關鍵是實，把美術事業搞上去。

李#8195;一（《美術觀察》副主編）：

這個展覽布置獨具匠心，它可貴之處是以漓江圖像為中心，把各個時期畫漓江的代表作展現出來，使我們了解了一個完整的文化漓江，一個地方的特色。這么多畫家畫漓江，這本身就是一個漓江的美術史。說到展覽的名字“漓江畫派”，在我看來，這個展覽是美術上的廣西現象，一個漓江畫派太小了，它是全方位的展現廣西生機勃勃的美術，題材也不僅僅局限于漓江。相較于之前有很多搞書法的廣西朋友（他們在全國的書展上獲得很多獎項，被書壇稱之為廣西現象），這個展覽產生的效應會更長遠。

《美術觀察》過去觀察還不夠，包括對畫派的討論，對廣西美術關心的問題等等。雖然它不能打造，但是要有主動的追求意識，廣西現象以黃格勝先生為首的朋友有主動追求的意識。

朱虹子（《中國藝術報》副社長、批評家）：

漓江畫派是客觀存在的，至少從產業、推廣和操作層面是立得住的。從歷史上看，包括畫派的形成，是后人總結的。漓江畫派包括其他一些畫派是藝術家本人提出來的，能否真正成為畫派，這要看它自身是否能立得住。畫家自己提出畫派的概念是人類發展的結果，現在的畫家比過去幾個時代的畫家更聰明，這是第一。

第二，歷史上是不是真正存在漓江畫派？這個展覽的確讓人思考，提到齊白石先生的詩，齊白石畫畫的起源是欽州，他為什么畫這個？他是從文化核心的價值上找到和東方文化相切合的點，即桂林山水的空曠悠遠，非常符合東方美學的特質。這足以構成桂林山水文化趨向的核心價值。

漓江畫派的成立有一個技術核心，在我看來是光影和內在的結構。今天的桂林山水作為一個綜合的大展是比較到位的，光影被中國藝術家重新發現，使中國藝術家在中西融合上找到一個結合而不是空洞的技術上的核心價值；再就是內在結構，漓江畫派的提出還會有一些深遠的意義，對于東方美學的本題認識，對于技術上的認識都有一些更深層面探討的價值。

陳#8195;醉（中國藝術研究院研究員）：

我補充一下，這是一次非常豐富的廣西自治區的藝術檢閱，沒有想到廣西的油畫基礎非常扎實，各位不同的樣式畫得很到位，我覺得廣西以前沒有表達出來、沒有展示過，現在很豐富很了不起。我之所以這么重視油畫，是因為在上海上學的時候專門到桂林寫生，但是畫石山很難。這次我很想看到油畫家把這些山的景象畫出來。

劉#8195;新（廣西藝術學院美術理論碩士生導師）：

漓江成為廣西代表性的符號，它和黃山、華山不同，是因為它有很強的人文性，也正因其人文性才有那么多的作品圍繞它，其中有很多文人、詩人、名流到過這個地方。這個展覽用了部分的版面陳述這個東西，這個陳述目前來講是相當不夠的，正因為漓江和其他的名山大川有很強的人文性，所以在美術史上的地位，美術史上的圖像性就一定比其他地域強。能不能成為一個派別這是后人要思考的問題，但是廣西是想挑戰這個事情，在前人創造的基礎上，在漓江平臺穩固的情況下，做成一個本土性的東西。若將廣西當成一個視覺創造來做，有很多名人名畫家來廣西，可能只是到過一兩個月，但是名作由此產生，而若將之作為公共圖像的資源來看，則要看誰來做。因此廣西藝術家要在這個基礎上做成區域派別這個任務和難度是非常大的。

事實上，從30年代開始，廣西地域性畫家都深深的扎根這片土地。漓江在廣西旅游資源里，不僅僅是一條江，而是代表整個自治區的定語。廣西很長一段時間是畫少數民族風情的創作，這種風尚也是當時廣西美協創作的主導所在，好在政府以及畫家對自己的地域重新審視之后，自覺不自覺地回歸到本土來。做出來的成績如何，還要放在歷史的時空中考察，現在只是拋磚引玉。廣西漓江畫派成立與否不重要，而在這個趨勢下出藝術家、出畫家，才是最重要的。

鄭軍里（廣西藝術學院教授、漓江畫派促進

會副會長）：

“打造”這個詞可能有一些生硬，但它存在一個問題，廣西遠離北京，區黨委和畫家要用“打造”這個詞，就是想通過搞一些活動，使各位了解和注視廣西。“打造”在前期是比較重要的，盡管它比較生硬但還是比較成功的。

現在我們有著好的機遇：區黨委和各部門的支持，我們很努力地畫畫、創造作品。這是廣西最好的勢頭，今天非常感謝各位前輩給我們提的建議。

蘇#8195;旅（漓江畫派促進會秘書長）：

這次研討會在陳履生先生的主持下，有了各位專家、媒體記者和畫家朋友的參加，我認為是非常成功的，很多人都直言不諱，這是一種朋友的情懷。專家們提出的問題和對我們的鼓勵，我們將作為寶貴的資源帶回廣西，希望兩年或三年之后有更好的面目展現給大家。我們在這幾年的過程中體會到很多，廣西自然資源上的得天獨厚以及領導的支持，都是我們有力的后盾，這如果靠我們畫家個人肯定很難。畫派最后成功與否已經不重要；我們用了這個旗幟，做了一些事情，真正把一些畫家推出來，這是重要的。

（據錄音整理，未經主辦方審閱）