油畫的筆觸是藝術(shù)家通過用筆(刀或其它工具)接觸富有彈性的畫布留下的復(fù)雜而深具個(gè)性色彩的痕跡,筆觸與繪畫是與生俱來的,它作為一種審美對象和繪畫的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn),甚至成為藝術(shù)家著意追求具有獨(dú)立審美價(jià)值的目標(biāo)。它具有以下的審美內(nèi)涵:
油畫筆觸的質(zhì)感美
油畫筆觸的質(zhì)感是區(qū)別于水彩,水粉是中國畫的重要因素之一。首先油畫的筆觸質(zhì)感是由油畫筆觸發(fā)揮油畫顏料的特性而形成的。油畫筆觸的平滑和粗糙,厚層與薄肌、筆紋的參差、錯(cuò)合、對應(yīng)著我們生活中的某些自然物理痕跡。諸如木板的皺痕,樹柱的疙疙瘩瘩、巖石的裂縫等。由筆觸藝術(shù)的再現(xiàn)類似以上的痕跡,使人們視覺感受到客觀與主觀的有機(jī)結(jié)合,油畫筆觸具有將生活觸覺轉(zhuǎn)換為藝術(shù)觸覺的特質(zhì)。
回首西方油畫大師的作品,不同的作品給人不同的質(zhì)感享受。安格爾的著名作品《泉》筆意通暢,緊中有松,筆觸效果細(xì)膩而隱密,表層潔凈平滑,似乎接近于瓷釉的效果。這是晶瑩光澤的質(zhì)感美,是高品位的油畫樣式。莫奈說:“繪畫的好壞,只要閉上眼睛撫摸畫布的表層即能判斷”。他的《盧昂教堂》使用多次復(fù)加顏料的厚涂,那斑斑筆觸表現(xiàn)了教堂石墻的堅(jiān)實(shí)和表面的粗糙,產(chǎn)生了神奇的質(zhì)地美。1905年以后的馬蒂斯,直接使用未加調(diào)和的色彩作畫,有人說:“馬蒂斯似乎才真正把豐富的色彩和筆觸的質(zhì)地感推到了他的極質(zhì)。”這說明野獸派畫家高度重視由筆觸所產(chǎn)生的油畫質(zhì)感美。
油畫筆觸的節(jié)奏美感
筆觸的節(jié)奏美則體現(xiàn)在筆觸的運(yùn)動(dòng)感所形成的旋律美感上。阿恩海姆指出:“每一個(gè)視覺式樣是一個(gè)力的式樣”。筆觸是畫家生理力、心理力留在畫布上的痕跡,但是自然的力度不等于力度美。畫家只有在以足夠的力度表現(xiàn)出自然和主體的內(nèi)在的生命意識(shí)的時(shí)候,才是美的。而油畫又如同被譽(yù)為“樂器之王”的鋼琴一樣,具備豐富共鳴的音響。在大自然里,無數(shù)視覺印象產(chǎn)生多種節(jié)奏意識(shí):連綿起伏的山巒,彎彎曲曲的小徑,有規(guī)律間隔的窗門。反映在畫面的筆觸節(jié)奏是由長短,方圓、聚散、輕重、曲直、大小、寬窄、用筆的快慢、疏密等隨意而巧妙地形成,油畫筆觸的刷與涂、藏與露、用筆的角度變奏提壓、回旋、挑抹運(yùn)拖、擺拉、皴染、筆與筆之間的起承轉(zhuǎn)合、波折頓挫、潤筆和枯筆、爽與澀等位移變化而洋溢著韻律的流暢,使生活中的優(yōu)美景象(如湖水的波紋,婉轉(zhuǎn)迂回的小溪)與畫面筆觸的節(jié)奏暗合,從視覺效果中變生出聽覺效果。看一下法國著名畫家柯羅風(fēng)景畫里滋潤流暢的運(yùn)筆,似乎在演奏一首優(yōu)美的抒情曲,筆調(diào)是那樣地富于音樂感,仿佛他揮筆的手就像鋼琴家的手在彈奏悅耳的音符一樣。
油畫筆觸的技巧美感
油畫筆觸之美也是一種勞動(dòng)之美,它是筆力、運(yùn)筆感覺,手感控制等多種平衡協(xié)調(diào)關(guān)系的最佳發(fā)揮,它也是嚴(yán)格的。長期的專業(yè)化訓(xùn)練的結(jié)晶。油畫筆觸技藝的產(chǎn)生既含有嫻熟的技術(shù)動(dòng)作,又是豐富的審美情感和情感因素的統(tǒng)一。油畫筆觸通過技藝所獲得的勞動(dòng)成果誕生了具有欣賞美感的藝術(shù)品。一幅倫勃朗的油畫其價(jià)值無限,其中很重要的一部分在于藝術(shù)大師獨(dú)特的油畫語言和精深的用筆功力。
我們看歷代大師的作品,都有駕馭用筆的高超技巧。莫奈晚期的《睡蓮》柔韌的筆法,打破物象之間的邊緣,筆觸在其中縱橫馳騁,線條繚繞,隨形蕩漾,滿幅疊加分割的筆觸,到處透著底層色彩的空隙,層次豐富而又透氣。這里審美的意義表現(xiàn)在藝術(shù)家所創(chuàng)造的——技巧美,從這個(gè)層面上說技巧高難度的美學(xué)價(jià)值和獨(dú)立性就表現(xiàn)得異常明顯了。但不管多么高的技巧,最終都體現(xiàn)著一種精神美感。
油畫筆觸的精神性美感
筆觸是情感審美情趣的物化痕跡,筆觸聯(lián)系著人與物,是繪畫主體與客觀物象的中介。筆觸代表或暗示著繪畫中的形象,維系著物我之間的情感交流。
筆觸是具有抽象意味的審美對象,是灌注著藝術(shù)家精神智慧的物質(zhì)痕跡。如果我們略去造型與色彩的因素,就更能體會(huì)筆觸的巨大精神性和情感性指向。例如:我們欣賞某一繪畫作品時(shí),面對畫面中或奔放或內(nèi)斂、或?yàn)⒚摶虮孔尽⒒虺林鼗蜉p松的運(yùn)筆,自然聯(lián)想到了繪畫者的性情秉性、作畫時(shí)的精神狀態(tài)以及繪畫的情感趨向。如果欣賞者具有更高的欣賞水平,還會(huì)在筆觸的關(guān)系中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家運(yùn)筆造型和利用筆觸組織畫面結(jié)構(gòu)以更加準(zhǔn)確的傳達(dá)繪畫意圖的水平和能力。筆觸的聚散、疾徐往往表現(xiàn)了藝術(shù)家對矛盾的感受和表達(dá)。因此,筆觸能夠作為獨(dú)立的抽象語言來傳達(dá)藝術(shù)家情感。正因如此,一幅優(yōu)秀油畫作品的用筆所指向的情感意義可以超越時(shí)代成為人類某種普遍的審美情感。
以上論述的是油畫筆觸在油畫藝術(shù)中幾個(gè)方面的審美內(nèi)涵,需要說明的是,這幾種審美內(nèi)涵實(shí)際上往往表現(xiàn)相融相匯,觀者對油畫筆觸的審美往往是綜合的直覺感受。油畫筆觸視覺美感愉悅,以及所凝聚的多種審美意味也是人們長期審美實(shí)踐,審美知識(shí)所“積淀”的結(jié)果。時(shí)代在發(fā)展、觀念在變,只要藝術(shù)家們真情所致,相信他們便會(huì)在各自的繪畫空間創(chuàng)造出更為豐富、魅力的油畫筆觸語言。