論音樂教師如何提高音樂師范生的專業素質

現今的音樂師范生，由于受專業特殊性的影響，普遍存在著整體素質不高，文化底子相對薄弱，再加上近年來的擴招，更使得學生的整體水平下降。而這些中師生又處在人生中的迷茫時期，他們的人生觀、價值觀容易受到外界的影響而發生改變，陷入一種盲目地追求外在的東西，急功近利，沒有靜下心來學習的思想。而作為專業教師就有必要引導學生，從激發興趣開始，樹立他們的自信心，從而能認真地靜下心來的學習專業課。

學生對音樂認知的培養

1.音樂——感性認識的培養。音樂是一種時空藝術，它需要通過聽覺去感受其中的喜、怒、哀、樂。而這種對音樂的感性認識又是多方面的。有音樂自身結構方面的，如：音高、音色、長短、強弱、節奏、節拍……有情緒、情感方面的，如：歡快的、悲哀的、抒情的、激越的……有時代風格方面的，如：古典的、浪漫的、現代的……而這些感知方面的培養是學生學習音樂的基礎，如何培養這種感性的認識呢？先從最簡單的聆聽開始，了解樂曲的旋律、體驗樂曲的情感，再輔以教師適當的引導（如講解樂曲的時代背景、主題……），由表及里地體驗音樂所表現的情感，更加深入地感受作品的本質。使學生建立一個良好的的審美情趣，而這項工作是我們在學生一進校時就最先開始培養的。學生通常最初都不會對古典音樂表現出濃厚的興趣，這不利于學生對音樂感性認識的培養。作為教師我們可以從學生感興趣的流行音樂入手，引導他們深層次的感受音樂，激發他們對音樂的探究興趣，進而再通過他們的探究興趣將他們引入古典音樂的圣殿。這樣更能使學生廣范圍、多角度的了解音樂的內涵，從中總結出自己獨到的見解，為今后的理論學習打下堅實的基礎。

2.教育——感性思維的培養（從會聽到會唱、會教）。作為音樂中師生，面臨的職業是教育。那必須使他們對音樂要有從感性上升到理性的過程，不能只是從感性的角度去認識音樂，而要從更深層次去分析它。如：和聲、織體……具體到聲樂課，就是要學生不僅能聽出什么是優美的聲音，而且要知道這種優美的聲音是怎樣得來的，通過什么樣的訓練可以得到它，這就需要專業教師耐心的講解，與學生直接體驗相結合，從而達到“知其然，而知其所以然”的目的。當然，耐心的講解并不意味著枯燥乏味，同樣也需要先激發學生的興趣。比如說歌唱就是為了抒發情感，而情感的抒發又必須引起人們的共鳴才算成功，可引發共鳴的前提首先是人們得聽清楚歌者所唱的內容，這就需要學生具備一定的演唱技巧。有了興趣就有了學習的動力，可以結合生活中的一些體驗來教導學生樹立基本的歌唱狀態，如：“聞花吐絲”、“啃蘋果”等等，這些生活中的舉動其實就是我們歌唱中要保持的狀態。通過這種形象的比喻，學生會消除對聲樂學習的畏難情緒，從而達到事半功倍的效果。

老師在培養學生專業素質過程中要注意的問題

1）熱愛自己的專業，只有自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學生，也熱愛音樂，樂于領悟音樂。對于自己的專長永遠不要放棄。學生對老師的尊重，也許恰恰是有了你的某次演出或演唱。對于教學方法的領悟和教育體驗的積累，也會使自己逐步教好自己的學生。

2）要善于引導學生。不斷的挖掘最具感染力的閃光點呈現給學生，如一些優秀的民歌、藝術歌曲引領他們去感悟美、發現美。并且要善于發現學生的優點和學生細微的進步及時的給予肯定和表揚，從而使學生形成一種積極樂觀的求知態度。

3）活用教學法，培養即興教學能力。對于傳統的教學法的學習是我們在大學時代的必修課，在理論上僅僅是“奧爾夫”、“柯達伊”、“示范法”……在實際教學中要學他人之長，補己之短，不斷的在教學中總結自己的閃光點，敢創新，隨機應變，從而創造更好、更適合自己學生的教學方法。

4）學做研究型的教師。面對不斷出現的問題和內容，要善于抓住突發的感覺深入實踐研究下去，從而總結為自己的理性認識，也就是所謂的課題研究，可以與自己的教學實踐相結合，從而達到相輔相成，互為促進的目的。

5）樹立終身學習的觀念?！安皇俏也幻靼?，是這世界變化快?！痹S多人這么驚呼，面對飛速發展的社會，各行各業都在發生深刻變化，都在提倡終身學習的觀念。大學里的所學，勉強只夠讓我們上路從教，后面的漫漫長路怎樣走得更精彩、更充實？還得靠我們的自我學習和在個人修養上一輩子的自我完善。從另一個意義上來講，老師的身教，對學生的影響會比言傳來的更深一些，老師都走上工作崗位了還不斷的充實自己，無形中給學生一種壓力和動力，也可以起到督促學生的作用。

總之，對于學生專業素質的培養是一個長期的過程，尤其是音樂師范生的專業素質，畢竟這些師范生將來要面對的是更為基礎的義務教育階段的孩子們，他們素質的高下關乎下一代的成長。

陜西省藝術師范學校