學生畫面結構意識的培養

經過幾年的美術教學實踐，我深刻地體會到要提高學生的繪畫能力，必須首先培養學生的畫面結構意識。

繪畫作為一種藝術形式，任何程式化的機械操作都會抑制藝術思維的獨創性、抒情性和綜合性的發揮。學生初學時認為在進入繪畫狀態的先期，心理上感覺到對混亂的事物、繽紛的色彩、構圖的虛實難以駕馭，如果不具備對畫面觀念的理解與結構意識的整體把握，不僅導致對物象空間體積感表現的困難。也影響對構圖、線條、明暗、色彩等繪畫語言的運用和藝術形式的創造。畫面的藝術營造與結構之間的轉換，也就是現實空間與面面空間的轉換，也就是物質的現實存在與純粹視覺形象之間的轉換。畫面不能理解為一張空白的平面，結構意識使其具有視覺的二維和三維空間特性，把畫面各因素以及它們之間的聯系作具有結構意識的關系來理解，對學生掌握正確認識方法和表現方法，從客觀上對繪畫形式進行認識和把握，正確地使用繪畫語言，在思想上形成完整的繪畫觀念，都是十分重要的。

要創作一幅優美完整的繪畫作品，首先應認識到它產生于作畫者對生活形象的整體感受與再現，要營造一個高度組織和有序的世界，其中內在本質與外在形式，局部與整體，都應有機的相互結合在一起，形成一個獨立自主的整體，相互作用，共同存在，畫面即是這個整體關系的呈現形式。畫面是平面而有限的，而它所表現的范疇和反映的縱深感卻是無限的，寬闊的自然風景和室內的一組靜物都能在同樣大小的畫上得以表現，畫面的結構意識在學生練習中非常重要，例如：我們要畫一組靜物，不能單純地理解為表現靜物各部件的基本形狀、體積、明暗和色彩，而應理解為表現以靜物為主體的一幅畫，這就使我們的思維得以擴展。首先想到的畫面，然后想到靜物及其次要物體在畫面上的位置和占有的面積以及周圍空間的各種關系，在大腦里形成二維和三維空間的綜合認識，畫面構成的初步印象和基本特征，最后才是如何表現靜物的形態特征和局部特征。這即是完成一幅作品的創作思維過程，也是表現實施味。

通過對學生畫面結構意識的培養，學生在作畫時就可以把自己頭腦中的“畫面”運用筆觸，通過形體、明暗、線條、色彩完美地表現出來。學生的審美修養，作畫能力才會得以發揮。

（作者單位 銅川市第二中學）

責任編輯 楊博