對美術與音樂綜合課程的思考

新課標既強調學科內的縱向發展，又強調多學科的橫向整合。由于視覺與聽覺藝術之間本身就存在著通感，因此在美術與音樂的綜合課型里，美術與音樂的相互借助顯得尤為突出。但是有些教師對綜合性課程的概念認識似是而非，主觀、生硬、膚淺地將美術與音樂知識進行簡單、生硬的拼合和疊加，單方面追求一種熱熱鬧鬧、花樣繁多的課堂效果，使整節課在熱熱鬧鬧中度過，學生卻所獲無多，甚至弄不清到底是上了一節美術課還是音樂課。這其實是一種貌合神離的假綜合。筆者認為，要在教學中真正實現音樂與美術課程的綜合，教師應進行如下思考：

一、因材拓展，避免失控

綜合性學習的核心是“拓展”。所謂拓展就是把音樂或美術學習拓展成文化學習，把單一的美術、音樂知識和能力拓展成綜合實踐能力，把直白的課堂拓展成探索、研究、合作的互動性課堂，把專業化教學拓展成生活化的創造性教學。但是如果教師對這種拓展把握不準，就容易使教學走向另一個極端：開放到無邊，多元到失控，目的性不強、形式松散放縱，從而導致整個課堂的失控。

可見，要使美術、音樂綜合性學習達到拓展目標，教師首先要落實拓展的針對性。要把握好學生整體的認知基礎和條件，采用自然合理的融合方式和有效的教學手段，使大部分學生得到滿足，使個別學生獲得成功。二要控制拓展的開放性。淺顯的開放是低級、生硬的教學，無邊的開放是不切實際而放縱的教學，教師的任務就是努力使這種拓展既不囿于淺顯又不陷入無邊的狀態。三要體現拓展的創造性。在尋找解決方法時，自覺、主動地融合不同學科的內容，使各種知識和技能互相融通、彼此聯系，逐步建立合理的認識結構。

二、自然融合，避免附會

藝術綜合性學習是以“融合”作為其操作方式來挖掘和提升藝術的深層價值，引領學生進入主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的學習領域，促進學生心靈的成長、人格的健全、綜合能力的提高的。“自然融合”是在美術或音樂學科的主題下，合理融合其他學科內容，以解決學生所關心的實際問題為目標，進行自主、潛移默化的綜合性學習的過程。這種融合是順應教學需要和學生心理發展的特點，努力使學生的情感、態度、觀察能力、感知能力、表現能力、創造能力、學習方法等方面得到提高，引發學生心理和行為的良性發展。

如此可見，自然融合能夠使學生、教材、教學三方面處在一個發展的確定的條件下。教師在設計的過程中要多問幾個為什么，想想這樣融合是否合理，是否能夠培養學生的美術或音樂素養。這樣，才能避免牽強附會，使融合收到較好的效果。

總之，不論是音樂綜合課借助美術手段，還是美術綜合課借助音樂手段，教師都要在把握教學目標與重點的基礎上，合理地進行美術與音樂的相互融合。

（責任編輯李 婧）