基于職業能力培養的高職舞蹈教學策略探討

【中圖分類號】J7 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）10—145—03

引言

在社會經濟快速發展和文化產業蓬勃發展的背景下，對高素質舞蹈人才的需求日益增長。高職院校作為培養技能型、應用型人才的重要陣地，其舞蹈教學質量直接關系到文化藝術產業發展的人才供給。然而，目前高職舞蹈教學仍存在諸多問題，難以滿足市場對舞蹈人才的多元化需求。因此，如何基于職業能力培養的要求，創新教學模式，優化教學策略，提高人才培養質量，成為亟待解決的重要課題。本文將從職業能力培養的角度，系統探討高職舞蹈教學的改革策略，以期為提升高職舞蹈教學質量提供參考。

一、高職舞蹈教學現狀分析

目前，高職舞蹈教學面臨著諸多挑戰。首先，生源基礎參差不齊，部分學生入學前缺乏專業的舞蹈訓練背景，導致整體教學進度難以統一。其次，教學內容與市場需求存在一定脫節，部分課程設置相對滯后，未能充分反映行業發展的新趨勢和用人單位的實際需求。再者，實踐教學環節的不足也是一個普遍問題，部分院校的實踐場地、設備條件有限，實踐機會較少，難以滿足學生充分鍛煉和提高技能的要求。此外，教師隊伍的結構也需進一步優化，部分教師缺乏行業實踐經驗，難以將理論知識與實際應用相結合，影響了教學的針對性和實效性[1。最后，考核評價方式較為單一，側重理論知識的考核，而忽略了學生在實際舞蹈創作、表演和編導等方面的能力評估，不利于學生綜合職業能力的培養。這些問題相互交織，制約了高職舞蹈人才培養的質量和競爭力，需要引起高度重視并加以改進。

二、職業能力導向下的舞蹈教學目標構建

（一）專業技能目標

在明確了高職舞蹈教學的現狀問題后，構建以職業能力為導向的教學目標至關重要。從專業技能目標來看，高職舞蹈教學應著力培養學生扎實的舞蹈基本功，包括規范的身體姿態、協調的動作技巧和流暢的舞感表達。教學需強化學生對不同舞種（如中國古典舞、民族民間舞、現代舞等）的技術掌握，使其能夠熟練運用各種舞蹈語匯和技巧進行表演。同時，還應注重培養學生的舞蹈編創能力，使其能夠獨立或合作完成簡單的舞蹈作品編排，并具備一定的舞臺表演能力，包括舞臺適應、角色塑造和情緒表達等方面。學生也應具備一定的舞蹈教學能力，能夠進行基礎的舞蹈教學和輔導，為未來的職業發展打下堅實的基礎。

（二）職業素養目標

在專業技能目標之外，職業素養目標的培養同樣不容忽視。高職舞蹈教育不僅要傳授舞蹈技能，更要注重培養學生的職業道德和敬業精神。首先要培養學生的團隊合作意識，使其能夠在舞蹈排練、演出等集體活動中，與他人有效溝通、互相配合，共同完成任務。其次要培養學生的責任心和紀律性，使其能夠認真對待每一項工作，嚴格遵守職業規范，維護職業形象[。在此基礎上還要注重培養學生的藝術修養和審美能力，使其能夠欣賞各種藝術形式，提升自身的文化底蘊，從而更好地理解和表現舞蹈作品。最后，培養學生的抗壓能力和應變能力也至關重要，使其能夠在面對挑戰和困難時，保持積極樂觀的心態，靈活應對各種突發狀況。

（三）創新能力目標

除了專業技能和職業素養，在職業能力導向下，創新能力的培養也顯得尤為重要。高職舞蹈教育不能僅僅停留在傳統舞蹈的傳承上，更要鼓勵學生在繼承的基礎上進行創新，從而適應不斷變化的社會需求。教學應鼓勵學生進行舞蹈創作的嘗試，引導其運用不同的舞蹈語匯、音樂元素和舞臺形式，表達自己對生活、對社會的獨特見解。同時要鼓勵學生進行跨界合作，例如與音樂、美術等專業的學生進行合作，探索舞蹈與其他藝術形式融合的可能性。在條件允許的情況下，也可鼓勵學生利用現代科技手段進行舞蹈創作，例如運用數字媒體、虛擬現實等技術，創造出更具視覺沖擊力和藝術表現力的舞蹈作品。最重要的是，要營造一種寬松、自由的學術氛圍，鼓勵學生大膽嘗試、勇于創新，即使失敗也要從中吸取經驗教訓，不斷提升自己的創新能力。

（四）綜合應用能力目標

在職業能力導向下的舞蹈教學目標構建中，綜合應用能力是最終目標，也是對前述專業技能、職業素養和創新能力培養的集中體現。綜合應用能力是指學生能夠將所學的知識、技能和素養融會貫通，解決實際問題的能力。為貫徹落實目標，需培養學生在實際舞蹈項目中，能夠獨立或與團隊成員合作，完成舞蹈的編創、表演、教學、組織和管理等任務。這需要學生不僅具備扎實的舞蹈基本功和良好的職業素養，還要具備較強的溝通協調能力、組織管理能力和解決問題的能力[3]。例如，在策劃一場舞蹈演出時，學生需要能夠選擇合適的舞蹈作品，設計合理的舞臺效果，安排有序的排練計劃，并有效管理演出團隊。又如，在進行舞蹈教學時，學生需要能夠根據不同學生的特點，制定個性化的教學方案，并運用恰當的教學方法，激發學生的學習興趣。通過實踐項目的訓練，不斷提高學生的綜合應用能力，使其在畢業后能夠迅速適應工作崗位的要求，成為一名合格且優秀的舞蹈從業者。

三、基于職業能力培養的教學策略

（一）優化課程體系設置

明確了以職業能力為導向的教學目標后，便需要有效的教學策略以實現這些目標。首先，優化課程體系設置是基礎。傳統的課程體系往往偏重理論知識的傳授，與實際應用脫節。因此，必須對現有課程體系進行改革，使其更加貼近行業需求，更有利于學生職業能力的培養。應增加實踐課程的比重，例如開設舞蹈編導工作坊、舞蹈表演實踐、舞蹈教學實習等課程，讓學生在真實的職業環境中進行實踐操作，從而提高他們的實踐能力。同時引入行業專家參與課程設計，確保課程內容與行業發展趨勢保持同步。此外還要注重培養學生的綜合素質，開設一些與舞蹈相關的藝術理論課程，如舞蹈史、舞蹈美學、舞臺美術等，以提高學生的藝術修養和審美能力。而且，課程設置也應更加靈活多樣，可以根據學生的興趣和職業發展方向，開設不同的選修課程，例如流行舞、爵士舞、街舞等，滿足學生個性化的學習需求。

（二）創新教學方法

課程體系的優化是基礎，而教學方法的創新則是提升教學效果的關鍵。傳統的“教師講授，學生聽課”的教學模式已經難以滿足高職舞蹈教學的需求，因此，必須積極探索和應用新的教學方法，激發學生的學習興趣，提高學生的學習效率。教學授課可以嘗試采用項目式教學法。項目式教學法是以實際項目為驅動，讓學生在完成項目的過程中學習知識和技能。例如讓學生組成小組，共同完成一個舞蹈節目的編排、排練和演出，在這個過程中，學生需要運用所學的舞蹈技能、團隊合作能力、組織協調能力等，從而提高他們的綜合應用能力。

在此基礎上也可引入翻轉課堂模式，翻轉課堂是指學生在課前通過觀看視頻、閱讀資料等方式自主學習知識，課堂上則進行討論、答疑和實踐操作。這種模式可以有效地提高課堂的互動性和參與度，讓學生更好地掌握知識和技能。例如，教師可以提前錄制一些舞蹈教學視頻，學生在課前觀看視頻學習舞蹈動作，課堂上則進行練習和糾正，教師則可以根據學生的具體情況進行個性化的指導[4]。

此外，教師還應結合實際情況，采用情景模擬教學法。情景模擬教學法是指教師創設一種真實的職業情景，讓學生在模擬情景中進行實踐操作。例如模擬舞蹈面試的場景，讓學生進行舞蹈表演和自我介紹，從而提高學生的應聘能力。又如，教師可以模擬舞蹈排練的場景，讓學生扮演不同的角色，進行排練和協調，從而提高學生的團隊合作能力。為提高教學效果，也需要利用現代信息技術手段，例如利用多媒體課件、在線學習平臺等，豐富教學內容，提高教學效果。如利用多媒體課件展示舞蹈動作的細節和要領，利用在線學習平臺發布教學視頻和作業，方便學生學習和交流。

（三）完善實踐教學體系

如果說課程體系優化和教學方法創新是“術”，那么完善實踐教學體系就是“道”，是真正將職業能力培養落到實處的根本途徑。高職舞蹈教學必須高度重視實踐教學環節，并不斷完善實踐教學體系，為學生提供充分的實踐機會，才能真正培養出符合市場需求的舞蹈人才。完善實踐教學體系，首先，應加強校內實踐基地的建設。校內實踐基地應配備先進的舞蹈教室、排練廳、舞臺等設施設備，為學生提供良好的實踐場所。并建立模擬演出公司、舞蹈工作室等實踐平臺，讓學生在真實的職業環境中進行實踐操作。這些模擬公司和工作室可以承接一些商業演出、舞蹈教學等項目，讓學生參與其中，鍛煉其組織管理能力和市場營銷能力。其次，要積極拓展校外實踐基地。與舞蹈劇院、舞蹈培訓機構、文化傳媒公司等建立長期穩定的合作關系，為學生提供實習和就業機會。通過校外實習，學生可以接觸到真實的舞蹈行業，了解行業的發展趨勢，提高自己的實踐能力。同時，還可以邀請行業專家到學校進行講座和指導，讓學生了解行業的最新動態和發展趨勢。同時，還應加強實踐教學的管理和評價。建立完善的實踐教學管理制度，明確實踐教學的目標、內容、方法和考核方式。對學生的實踐表現進行科學的評價，既要注重學生的舞蹈技能，也要注重學生的職業素養和綜合應用能力。例如采用學生自評、教師評價、企業評價相結合的方式，對學生的實踐表現進行綜合評價。最后，要鼓勵學生積極參與各種舞蹈比賽和演出活動。參加比賽和演出活動是提高學生舞蹈技能和實踐能力的重要途徑。通過比賽和演出活動，學生可以展示自己的才華，積累舞臺經驗，提高自己的自信心。學校可以組織學生參加國內外的各種舞蹈比賽和演出活動，為學生提供更多的實踐機會。

（四）改革考核評價方式

傳統的考核評價方式往往過于注重理論知識的考核，忽略了學生的實踐能力和職業素養，這與高職舞蹈教學的培養目標背道而馳。因此，必須對現有的考核評價方式進行改革，建立更加科學、合理的考核評價體系，才能真正促進學生職業能力的提升。其一，改革考核評價方式需先改變考核內容。考核內容應更加注重學生的實踐能力和綜合應用能力。例如，可以采用舞蹈作品創作、舞蹈表演、舞蹈教學、舞蹈評論等多種形式進行考核。在舞蹈作品創作方面，可以考察學生的編舞能力、音樂選擇能力、舞臺呈現能力等。表演方面，可考察學生的舞蹈技巧、舞臺表現力、情感表達能力。教學方面，可考察學生的教學方法、教學技巧、溝通能力。其二，應改變考核方式。考核方式應更加靈活多樣，避免單一的筆試考核。可以采用平時成績、期中考核、期末考核相結合的方式進行綜合評價。平時成績可以包括課堂參與度、作業完成情況。期中考核可以采用舞蹈片段展示、舞蹈作品分析形式。期末考核可以采用舞蹈作品創作、舞蹈表演、舞蹈教學等形式。同時還可引入學生互評、企業評價等方式，對學生的學習成果進行多角度的評價。其三，需評價結果的應用。評價結果應及時反饋給學生，讓學生了解自已的優點和不足，從而改進自己的學習方法。評價結果還可以作為教師改進教學方法的依據，不斷提高教學質量。或是作為企業招聘人才的參考依據，為學生未來的就業提供幫助。

四、結語

本文通過對高職舞蹈教學現狀的分析，構建了以職業能力為導向的教學目標體系，并提出了相應的教學策略。研究表明，高職舞蹈教學應以市場需求為導向，以職業能力培養為核心，通過優化課程體系、創新教學方法、完善實踐教學和改革考核評價等措施，全面提升學生的專業技能、職業素養、創新能力和綜合應用能力。未來的高職舞蹈教學改革，還需要進一步加強產教融合，深化校企合作，建立更加完善的實踐教學體系，不斷提高人才培養質量。同時，也需要加強教師隊伍建設，提升教師的專業能力和實踐經驗，為舞蹈教學改革提供有力支撐。只有通過持續的改革創新，才能培養出更多符合市場需求的高素質舞蹈人才，推動文化藝術產業的健康發展。

參考文獻：

[1]常俊勇.高職高專舞蹈課程融入非遺知識技藝的路徑研究[J].浙江工商職業技術學院學報，2024（4）.

[2]劉媛媛.基于核心素養視角談高職舞蹈教學的創新途徑[J].戲劇之家，2024（8）.

[3]緱靜.高職學前教育專業舞蹈課程教學探究[J].品位·經典，2024（3）.

[4]周杰.基于素質教育理念的高職舞蹈課程改革研究[J].大學，2024（2）.

基金項目：本文系河南省社科聯2024年度調研課題《河南省高校畢業生高質量充分就業面臨的形勢與策略研究—以高職院校藝術專業學生為例》（課題編號：SKL-2024-390）。

作者簡介：余婧（1984一），女，漢族，河南人，學士，講師，研究方向為高職院校舞蹈教學等研究；陸穎（1990—），女，漢族，河南人，學士，講師，研究方向為高職院校舞蹈教學等研究；劉鳳（1987—），女，漢族，河南人，碩士，講師，研究方向為高職舞蹈教學等研究。