初中音樂教材中的紅色音樂作品教學策略研究

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）10—157—03

飽含深厚歷史背景與文化內(nèi)涵的紅色音樂作品，包蘊豐富多樣的人文精神及藝術價值，是助力學生了解歷史、領略藝術魅力的關鍵載體，通過將這類作品納人深入教學范疇，不但可以引導學生領略作品里的情感與意境，增強對美的領悟與表達能力，還可以激發(fā)學生的學習興趣，培育合作與創(chuàng)造意識，對提升音樂教學的深度、拓展其廣度有重要意義，此外該類教學內(nèi)容也有利于引領學生形成積極健康的審美觀和價值觀，為其全面進步和終身學習筑牢堅實的根基，因此探究更為科學、高效的教學手段，具備著關鍵的現(xiàn)實意義與推廣價值。

一、紅色音樂作品的特征

（一）藝術表現(xiàn)形式多樣

音樂作品在藝術表現(xiàn)形式方面的多樣性，讓其在不同的演出形勢和教學活動里都能展現(xiàn)出豐盈的表現(xiàn)力和感染力，不同體裁的作品可呈現(xiàn)出各有特色的藝術風采，形成多維度的審美體驗，以經(jīng)典劇目《白毛女》為例子，其靈活地把中國傳統(tǒng)戲曲元素和西方歌劇的表現(xiàn)手法融合為一體，在唱腔、舞臺調(diào)度以及配器這些方面均展現(xiàn)出高度的藝術融合性，不僅開拓了觀眾對舞臺藝術的認知空間，也讓學生在學習期間能夠感受中西藝術交融的魅力。像《春節(jié)組曲》這類以管弦樂形式創(chuàng)作出來的作品，則依靠復雜的樂器編組與細密的音樂言說，鮮活重現(xiàn)了中國傳統(tǒng)節(jié)慶的熱鬧氛圍與民間風情，使聽眾于無聲的敘說中體會到濃厚的文化韻味，這些歸于跨體裁類別的藝術創(chuàng)作，不僅增強了作品本身的表現(xiàn)深度與藝術感染力，也為教學內(nèi)容的充實與延伸提供了有力支持，讓學生能夠在多維度、多層次的欣賞與參與中加深理解，增強審美覺察力。

（二）情感表達與藝術結(jié)構(gòu)統(tǒng)一

在紅色音樂作品創(chuàng)作跟表現(xiàn)的環(huán)節(jié)里，情感的準確傳達與藝術結(jié)構(gòu)的緊密構(gòu)建始終是相輔相成、不可分割的兩個方面，兼具深刻情感意蘊與精妙藝術架構(gòu)的作品，一般更可以觸動人心且長久受贊，就像在《長征組歌》相關音樂作品當中，作曲者憑借科學嚴謹?shù)那骄幣牛辛Φ匕验L征這一宏大歷史事件的敘事脈絡與音樂表現(xiàn)緊密融合，讓整部作品不但擁有史詩般的磅礴氣勢，也可借助旋律與節(jié)奏的變動傳遞出豐富且細膩的情感感受。尤其是在呈現(xiàn)仿佛《十送紅軍》中的離別場景時，借助旋律的悠揚與節(jié)奏的徐緩，成功營造出深情凝斂的氛圍，讓聽眾在音樂的起伏里察覺到人物情感的真摯與復雜，這種把內(nèi)容表達與藝術形式深度結(jié)合的處理模式，不但提高了作品的藝術水準，也提高了情感的感染力，令觀眾在聆聽時候可以把握整體的歷史脈絡輪廓，又可沉浸于局部的情感細節(jié)[1]。

（三）語言跟旋律的普適

在大量具有廣泛傳播力的紅色音樂作品里，旋律的親切感與歌詞的易懂特質(zhì)始終是提升群眾接受度與參與度的關鍵因素，尤其是在早期的創(chuàng)作實踐活動里，紅色音樂藝術家們通過運用“舊曲填新詞”的手段，順利地把傳統(tǒng)民歌里的熟悉旋律和新的內(nèi)容相融合，不僅降低了學習和演唱的難度，也讓這些作品更易走進普通民眾的日常生活。如同《八月桂花遍地開》是在民歌《八段錦》的基礎上進行重新編排，通過保留既有的曲調(diào)流暢與優(yōu)美，使人們在傾聽旋律的瞬間便產(chǎn)生熟悉感以及親近感，進而愿意積極參與演唱，與此同時歌詞領域也普遍運用大量貼合生活的口語化表達，不僅表達真誠自然，而且易于懂得和銘記，如同《山丹丹開花紅艷艷》中“知心的話兒飛出心窩窩”這樣一類語句，就借助形象且飽含情感色彩的語言，把人物內(nèi)心的情感真切地呈現(xiàn)出來，增添了作品的表現(xiàn)力及感染力。

二、當前初中紅色音樂作品教學臨的挑戰(zhàn)

（一）教學方法傳統(tǒng)化

在初中音樂課堂的特定情境里，紅色音樂作品教學普遍顯現(xiàn)出方法單一、形式刻板的狀況，部分初中音樂教師仍舊憑借傳統(tǒng)的“講解 + 示范”教學模式，即由教師對作品歷史背景進行講授，采用范唱的形式，引導學生對紅色音樂開展認知學習，這種被動接納式的教學流程，致使學生在課堂里的參與度在一定程度上降低，缺少實際體驗和主動探究的契機，長此以往有可能造成學習興趣的消退與審美能力的停滯，因為課堂結(jié)構(gòu)是固定的、教學內(nèi)容預設化態(tài)勢明顯，教師常常更傾向于達成教學進度和任務，卻忽略了學生在學習進程中的主體位置與個性化要求，讓課堂失去靈活性與開放性，在一定程度上不利于喚起學生對紅色音樂深層次的情感共鳴及理解[2]。

同時部分教師因教學經(jīng)驗或教學資源受限，對紅色音樂教學形式未開展創(chuàng)新與拓展，較少引導學生參與到音樂構(gòu)建、角色體驗、情景模擬等帶有實踐性和互動性的活動里，導致學生難以借助親身體驗拓展對作品的理解與領會，教學內(nèi)容的講授極為依賴文字材料與音頻資料，缺少多種樣式的呈現(xiàn)手段，使得課堂氛圍活力有所削減，導致學生難以在沉浸式學習的環(huán)境里獲得真實的藝術與情感體驗。

（二）實踐活動形式化

在實際教學實踐落實時段內(nèi)，初中音樂課堂中可大量開展紅色音樂相關的實踐活動，像紅歌競賽、合唱表演等活動，但這些活動在組織及開展環(huán)節(jié)里往往有任務導向比較明顯、形式比較單一的難題，學生參與主要是為了達成規(guī)定要求，較少能夠真正剖析到作品情感與思想內(nèi)涵的層面，進行深度的理解與表達。因為教學安排聚焦于活動流程的精細化和演唱效果的呈現(xiàn)，教師在帶領學生挖掘紅色音樂的歷史脈絡、文化價值與精神意義方面投入相對有限，致使部分學生在參與進程中，更多聚焦于音準、節(jié)奏和舞臺表現(xiàn)，而無法產(chǎn)生跟作品內(nèi)容的情感共鳴，因教學時間、資源條件以及教學經(jīng)驗等相關方面制約，教師在活動設計方面或許欠缺充足的創(chuàng)新與引導，學生的表現(xiàn)往往停留在對歌詞和旋律的熟練掌握階段上，較少借助自主創(chuàng)編、情景再現(xiàn)等途徑強化對紅色音樂的感悟，進而影響到藝術感受力與審美體驗的培育，某些實踐活動由于組織急迫或目標缺乏明確性，也不排除會導致學生感受到“為演而演”的壓力，進而降低了音樂學習的興趣與積極性[3]。

三、初中紅色音樂作品教學的策略

（一）深度分析作品藝術性

紅色音樂作品的藝術風采是其不可或缺的重大價值，教學策略應把重點放在音樂本體特征的分析上，教學按部就班開展的進行時段，應當聚焦對音樂本體特征的深度剖析，使學生得以借助旋律、節(jié)奏、和聲等音樂要素，體悟作品的情感傳達與藝術謀劃。例如在《黃河大合唱》教學開展階段，可就該旋律結(jié)構(gòu)進行分析探討，借助旋律的高低搖曳、節(jié)奏的急緩交替以及和聲的層次遞推，讓學生體會到音樂所傳遞的激昂、悲壯與奮進情感，在教學實際操作階段，采用旋律線條對比、圖形譜分析等可視化舉措，促使學生能夠更直觀地把握作品的藝術構(gòu)思，更細膩地領悟其音樂魅力。

就《在希望的田野上》這一作品而言，能帶領學生分析其旋律采用的民歌調(diào)式特征，剖析其在和聲織體當中的復調(diào)表現(xiàn)手腕，以及現(xiàn)代音樂元素和傳統(tǒng)民族音樂相融合的方式，采用這樣的途徑，引導學生在理解音樂作品民族風格的同時，察覺現(xiàn)代音樂語匯怎樣讓傳統(tǒng)旋律表達多樣化，教學中可鼓勵學生借助聽辨、演唱、模仿創(chuàng)作等途徑，感悟作品的旋律結(jié)構(gòu)，并試圖借助簡單的配器形式重現(xiàn)作品的音樂特性，借此提高對作品藝術性的理解水平[4]。

在課堂授課期間，僅僅依賴示范演唱與聆聽通常難以充分激發(fā)學生的主動性和創(chuàng)造力，而把呈現(xiàn)戲劇化效果的肢體表達引入音樂教學，不但能給學生提供更豐富的表現(xiàn)方式，還可在多感官參與探索中加深對音樂情境的感悟與情感的投入，借助對身體動作的限制，好比只準許運用手部開展表演，或在既定的小范圍中開展原地動作編排，學生在相對受牽制的條件下反而能被激發(fā)更旺盛的表達欲望與想象力，令他們更為專心于音樂本身所傳達的情緒起伏與節(jié)奏脈絡，進而達成更深入的藝術體驗。以歌劇《白毛女》當中的片段為例，教師可挑選出具有典型情感表達的段落，帶領學生圍繞音樂的節(jié)奏、旋律以及情感起伏開展即興表演，無需復雜的舞臺布景以及道具的輔佐，便能借助簡潔且具表現(xiàn)力的肢體語言展現(xiàn)角色心理與劇情發(fā)展，讓音樂教學于體驗中煥發(fā)生機，該種教學方式可以打破傳統(tǒng)課

（二）戲劇化肢體表達教學

堂的靜態(tài)格局，引導學生由被動接受轉(zhuǎn)向主動介入，在表演活動階段強化對音樂內(nèi)涵的認知與解讀，同時增強合作能力和審美判斷力[5]。

（三）節(jié)奏符號具象化訓練

在初中學段的紅色音樂作品教學開展階段，具象化的節(jié)奏符號訓練能協(xié)助學生更直觀地理解與掌握節(jié)奏結(jié)構(gòu)，特別是在某些復雜節(jié)奏型的學習進程中，比如《黃河大合唱》里凸顯的切分音部分，在具體的教學實踐操作階段，可以經(jīng)由把抽象的節(jié)奏符號轉(zhuǎn)變?yōu)榫唧w的身體動作及視覺符號，強化學生對節(jié)奏的感受與記憶。以充滿激情的《黃河大合唱》中的切分音為例，教師可借助體感轉(zhuǎn)化的途徑，借助躁腳來代表強拍，拍擊腿部象征弱拍，以打響指象征切分音，形成包含三層次的身體打擊樂組合，該教學方法不僅讓學生從身體上感知不同節(jié)奏的節(jié)拍強弱以及切分音那種獨特節(jié)奏感，還能輔助學生在實際演唱或者演奏時，更精準地掌控節(jié)奏的變動和細節(jié)，從而讓節(jié)奏的掌握更為扎實與自然。

除開體感訓練，視覺編碼亦是節(jié)奏符號具象化訓練的緊要環(huán)節(jié)，教師可把復雜的節(jié)奏型依靠圖形符號系統(tǒng)進行轉(zhuǎn)化，讓學生于視覺上形成對節(jié)奏結(jié)構(gòu)的鮮明印象，例如把《黃河大合唱》里的：“前八后十六”節(jié)奏型轉(zhuǎn)變?yōu)樯珘K移動動畫，采用圖形化途徑呈現(xiàn)節(jié)奏的時值比例，借助這種可視化的手段，學生可更直觀地查看到節(jié)奏的長短與變化，帶動他們弄懂不同音符的時值關系，提升對節(jié)奏的領悟水平。

（四）跨學科協(xié)同

紅色音樂作品的學習能與其他學科相結(jié)合，以深化學生對音樂作品的理解把握，并增強其美學鑒賞能力，《黃河頌》作為《黃河大合唱》里的核心板塊樂章，用激昂的旋律以及充滿詩意的歌詞呈現(xiàn)出中華民族不屈不撓的精神面貌，在教學過程展開期間，可引導學生將其他課程里涉及的相似意象進行對比分析，以此推動學科間的聯(lián)系融合，拓寬學生的審美視野。例如當分析歌詞“黃河怒吼，奔騰咆哮”的時候，可將其跟課本中表現(xiàn)黃河的詩歌或散文進行對照，探究二者在語言運用、情感流露及意象創(chuàng)造上的異同情形，采用這種做法，令學生不僅可以感受音樂作品中歌詞的藝術神采，還可以更進一步領會詩歌的表達技巧，提升其對語言的敏感度與理解力。

在課堂教學實施階段，可激勵學生憑借詩歌朗誦與音樂賞析相結(jié)合的手段，在朗誦《黃河頌》歌詞之際感受其語言節(jié)奏、韻律美感以及內(nèi)在的情感張力，同時融合原曲旋律，讓學生憑借旋律與語言節(jié)奏的匹配關系，領悟歌詞與音樂的緊密結(jié)合以及音樂對語言意象的烘托效能。

四、結(jié)語

富有成效的音樂教學不僅可提升學生的審美素養(yǎng)，還能幫他們在音樂實踐時鍛煉思維能力、團隊合作意識以及創(chuàng)造性的表達方式，因此教師必須不斷探索新穎的教學途徑，將作品的歷史背景、藝術價值跟現(xiàn)代教學手段融合為一體，構(gòu)建飽含豐富性和多元性的課堂體系，唯有讓學生在沉浸式的學習體驗模式中主動參與、深度剖析，并借助多種呈現(xiàn)方式抒發(fā)自身的感受，才能切實實現(xiàn)音樂教學的價值，造就具有藝術素養(yǎng)、存有人文情懷的新時代人才。

參考文獻：

[1]王紫玉.紅色音樂文化融入初中音樂教學的策略[J].三角洲，2025（1）.

[2]竇曉燕.讓“音樂”成為“育人”沃土一一紅色音樂作品在初中音樂教學中的引入策略[J].智力，2024（26）.

[3]張儉俠.當代紅色音樂文化：凝聚民族靈魂的精神號角[J].名家名作，2024（35）.

[4]林清悅.紅色音樂在初中階段音樂教育的應用探究與實踐[D].荊州：長江大學，2024.

[5]鄧潔媚.紅色音樂育人價值在初中音樂教材中的體現(xiàn)[D].揚州：揚州大學，2023.

? 通訊作者：劉清明

作者簡介：包俊（1999—），男，漢族，江蘇鹽城人，在讀碩士研究生，研究方向為學科教學（音樂）；通訊作者：劉清明（1979—），男，漢族，吉林公主嶺人，碩士研究生，副教授，研究方向為音樂理論。