音樂文化遺產既包含有形的物質文化遺產,如樂器、樂譜等;也存在無形的非物質遺產,如民歌、戲曲、舞蹈等。音樂文化遺產作為連接古今的橋梁,承載著獨特的民族記憶和文化基因,反映了各民族、各地區的歷史、文化和生活方式,是民族文化和民族自信的具象化,具有不可再生和不可替代的價值。
凱文·凱利曾說:“最深刻的技術是那些看不見的技術,它們將自己編織進日常生活的細枝末節之中,直到成為生活的一部分。”隨著時代的發展,現代數字技術和智能技術不僅推動著人類社會的向前發展,也充斥著百姓的生活。音樂文化遺產作為一種活態文化遺產,其傳承方式和途徑本就多種多樣,將之與現代化技術相結合,既是對國家政策數字經濟發展戰略、“十四五”數字經濟發展規劃等的積極響應,更是為音樂文化遺產的保護、傳播和創新發展提供了全新的路徑。
一、數實融合,智創未來
數實化,將數字技術與實體經濟深度融合,通過數字化手段提升實體經濟的效率、創新力和競爭力;它不僅是將傳統產業數字化,更是通過數字技術推動實體經濟轉型升級,實現高質量發展;其核心在于利用大數據技術、人工智能技術、云計算技術及物聯網技術等現代信息技術對傳統產業進行全面改造和升級,以推動傳統產業向更高質量發展。
數字化、網絡化、信息化是21世紀的時代特征,數實融合已然成為了保護和傳承文化遺產的重要手段之一,通過數字技術與現實世界的結合,建立連接不同環節和主體間的橋梁,推動社會和經濟的全面變革和發展,使音樂文化遺產的保護與傳承變得更加全面、立體和生動,從而有效?提升音樂文化遺產的傳播效率和范圍?,增強受眾群體間的互動性和參與感?,促進文化遺產保護與傳承?的同時推動文化產業發展和振興?。
科技當下,數字化和數實化猶如“孿生兄弟”,成為了推動音樂文化遺產保護與傳承的重要驅動力量:通過構建數字化平臺,如線上博物館,“云游非遺·影像展”活動等,高質量地記錄、保存音樂文化遺產;采用數字化手段對樂器、樂譜等物質性遺產進行掃描、建模和修復,最大程度保護其完整性和原真性,以實現數字永生;利用互聯網+、流媒體及智能設備對音樂文化遺產進行線上推廣、傳播,在擴大受眾群體的同時提高公眾對文化遺產的認知和保護意識;利用虛擬現實(VR)與增強現實(AR)技術,構建沉浸式藝術體驗空間,使觀眾能夠深切感受到藝術的獨特魅力,仿佛置身于藝術世界之中,以此提升觀眾的參與度和體驗感;通過數字藏品平臺發布與非遺相關的數字藏品,為非遺文化提供新的傳播方式,增強文化間的互動性和趣味性;利用聲音合成引擎,打造獨具特色的AI歌手,為音樂市場營造新的增長點等。
數字技術正以前所未有的速度推動著音樂實體經濟的轉型升級,為音樂產業帶來了深刻的變革。憑借數字技術可將物理世界中的音樂文化遺產轉化為虛擬世界的音樂數據,不僅全面且科學地保存了文化遺產的精髓信息,更通過這一轉化過程賦予了其新的生命與價值。這一創舉不僅確保了音樂文化遺產能夠得到永久性的保存,還實現了其活態化的傳承,讓古老的音樂文化在數字世界中煥發出新的光彩,為非遺文化的傳承和發展提供新的途徑。
二、數智賦能,聚勢前行
數智化不僅是數據的管理,更是對數據的深度分析和應用:結合大數據、人工智能、云計算等先進技術,將靜態數據轉化為動態知識。數智賦能音樂傳承是一個充滿創新與活力的領域,通過將音樂文化遺產與現代數字技術相結合,為其傳承與發展開辟了新的路徑。
在數智化時代,音樂教育經歷了根本性的變革,互聯網和新興技術的普及,拓寬了學習資源的獲取渠道,重塑了教學方法與學習體驗:開發了音樂文化遺產數字化教育資源,如樂譜庫、視頻教程、互動練習等,以滿足不同的學習需求;利用人工智能技術,提供音樂文化遺產的個性化學習路徑;搭建在線音樂教育平臺,提供遠程教學服務,讓更多人接觸并喜歡傳統音樂文化,樹立民族文化自信心。
數智技術為音樂類非物質文化遺產的保護、傳播、傳承提供了多種呈現方式與技術支撐:根據受眾群體需求,建設各具特色的音樂數字展示平臺,以數字化形式展示各類音樂文化遺產,如在線音樂會、虛擬音樂展覽等;利用社交媒體和短視頻平臺,按需發布、推廣音樂文化遺產相關內容,如演奏視頻、教學視頻等,以吸引年輕人的關注和喜愛;開展線上互動活動,如音樂挑戰賽、音樂知識問答等,提高用戶的參與度,以更好地了解受眾群體現狀及需求。
元宇宙與虛擬人技術的崛起,為數智音樂產業開辟了全新的發展空間:利用人工智能技術,輔助音樂創作,如自動生成旋律、和聲等,為音樂文化遺產的創新提供了新的思路;音樂創作工具的開發,如智能編曲軟件、音樂合成器等,為音樂創作降低了門檻;音樂與其他領域的跨界融合,如音樂與游戲、電影等領域的結合,創造出了更多元化的娛樂體驗和學習方式;跨界音樂活動的舉辦,如音樂與科技的融合音樂會、音樂與藝術的跨界展覽等,拓寬了傳統音樂的傳播渠道。
數智賦能音樂文化遺產保護傳承是數字化保護與存儲、數字化展示與傳播、數字化教育與培訓、數智化創新與融合的綜合呈現,有效推動了音樂文化遺產的傳承與發展,為音樂產業的未來發展注入了新的活力和動力。
三、文化為魂,旅游為體
文化,是民族的根與魂,是歷史的積淀與智慧的結晶。從古老的文明遺跡到現代的藝術展覽,從深邃的哲學思考到生動的民俗風情,文化以獨有的方式講述著過去的故事,啟迪著未來的思考。在數智化、數實化的文化浪潮中,文化和旅游如同雙生子,緊密相連,相互依存,“旅游+”加持下的文化不再是冰冷的歷史記載或抽象的藝術形式,而是成為了一種“鮮活”的體驗,能夠觸動人心、激發共鳴的力量。
文旅融合下的音樂文化遺產保護傳承以深厚的文化底蘊為靈魂,以豐富的旅游資源為載體,依托當地的民俗活動及地域特色,舉辦音樂節、音樂會,構建文旅小鎮,打造特色景區、博物館等,使游客在旅游過程中設身處地感受音樂無窮無盡的魅力,如,位于湖南通道侗族自治縣,由3個村落組成的皇都侗歌文旅小鎮:皇都村以侗族歌舞為核心,坪坦村以蘆笙音樂為主題,橫嶺村以侗族體育為主題。該小鎮立足于侗歌文化資源,聚焦在侗族非遺傳承與旅游產品之間的融合轉化,集民宿體驗、養生度假、文化創意、戶外運動為一體,既形成了侗歌音樂文化的傳播推廣,又助推了當地旅游經濟的發展;陜西洛南縣城有一個以音樂為主題的全國鄉村旅游重點村落——洛南音樂小鎮,作為國家4A級旅游景區,它是一個集觀演、餐飲、住宿、養生、體驗活動及娛樂休閑為一體的現代化旅游度假區。實現了以文旅產業引領,帶動區域經濟發展,樹立絲路國際音樂品牌,塑造閉合音樂產業鏈,為產業轉型和發展賦能;甘肅蘭州市的秦腔博物館是國內建成最早(2010年開館)、規模最大、內容最豐富、體系最完備的秦腔博物館。觀眾可在館內通過電子觸摸屏、移動沙盤、動漫場景、幻影成像等體會到視覺和感官的雙重震撼,同時,游客還可在現代科技的賦能下進行老戲園復原體驗,既為旅游體驗和旅游產業注入了新活力,又提升了當地的經濟效益。
四、文化引領,城鄉共建
音樂本無國界,是時間的長河里民族和區域的文化“二維碼”,不僅增強了區域的文化自信,還積極有效地促進了區域的科學發展。
音樂文化遺產包含大量的民族音樂,其源自民間、流傳于民間,是百姓生活的表現。音樂賦能鄉村振興的核心在于通過文化促進鄉村經濟的發展,提升百姓的精神文化生活,從而推進鄉村振興的實施。其具體實施可通過與民俗活動、節日慶典結合舉辦各類音樂活動,如音樂會、戲劇演出等豐富百姓的日常生活,提升村民的藝術涵養和精神面貌,增強人民群眾的幸福感和歸屬感;利用傳授音樂知識與技能,形成音樂文化的傳承與創新,使其能深切地感受鄉村文化的獨特魅力,培養其本土文化的自豪感與歸屬感,從而促進鄉村文化的繁榮發展;依靠政府制定的相關政策,鼓勵音樂工作者、音樂企業、音樂院校等深入鄉村,參與鄉村音樂的創編、提升,?促進文化傳承與產業升級,營造文明和諧的鄉風,推動鄉村精神文明建設,為鄉村經濟發展注入新活力,助力于鄉村旅游業的可持續發展?。
鄉村振興既是多元化的,更是多源化的,為提升文化認同感,促進鄉村振興與音樂文化間的共享共建,還可利用嫁接文化IP,沉浸式體驗、全域旅游等路徑實現鄉村振興視閾下音樂文化遺產的活態傳承。如,依托區域景觀和文化特質,創新本土文化,策劃具有地域特色的主題音樂節;利用技術手段突破時空界限,構建多元化、個性化、沉浸化的數字場景,將虛擬與現實互嵌融合,加強擬態環境中的交互體驗;通過產業政策的支持,構建地方品牌形象,豐富地方文化體驗,推動地方經濟發展。
結語
數字化轉型已得到中央與地方政府的高度關注與支持,它不只是企業或個人的行為,更是國家的戰略方針。數智化與數實化的并駕齊驅是實現數字經濟的必經之路,也是實現教育高質量發展、構建教育強國的關鍵推動力。傳統音樂作為記錄歷史的重要媒介之一,深刻體現了群眾的審美取向和音樂思想精髓:它不僅映照出各國、各民族以及不同地域獨特的思維方式,而且在塑造和發展這些群體的審美意識方面發揮著舉足輕重的作用。數智賦能音樂文化遺產保護傳承是對時代“號召”的響應。本文借以音樂文化遺產為切入點,通過數字技術對其進行再生化,以更好地迎合大眾的審美意識及認知;利用文旅融合及美育教育提升群眾對音樂文化遺產的認知度;借由鄉村振興戰略的實施助推音樂文化遺產的保護傳承,以實現群眾精神和物質的共同富裕。
參考文獻:
[1]凱文·凱利:《失控:全人類的最終命運和結局》,東西文庫,譯,新星出版社,2010年版。
[2]農成文:《音樂,是一個民族的氣質更高貴》,貴州日報,2017—11—17。
[3]黃浩:《洛南音樂小鎮景觀特色提升中的智能交互景觀小品設計》,西安建筑科技大學碩士學位論文,2021年。
顏賢華 四川輕化工大學音樂學院助教
(責任編輯 李欣陽)