細節著手 深入學習

摘 要：素描不僅是一種美術創作形式和表現手法，還對學生審美起著導向作用。高中美術教師可以在實際教學中發揮素描教學的多重作用，促進學生掌握美術技法，幫助學生建立正確的審美價值觀。這要求高中美術教師加強對高中美術素描教學技巧與審美培養的研究。在此背景下，文章結合人教版教材提出一些教學案例，力圖對高中美術素描教學技巧與高中美術素描教學中的審美培養方法提供可行建議。

關鍵詞：高中美術；素描教學；審美培養

中圖分類號：G40-014 " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " 文獻標識碼：A " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " 文章編號：2097-1737（2025）09-0087-03

素描，是使用相對單一的色彩、借助明度變化表現對象的一種繪畫方式，是寫實繪畫的重要基礎。《普通高中美術課程標準（2017年版2020年修訂）》指出，通過速寫、素描和色彩寫生訓練，引導學生認真觀察自然、生活事物的特征，尋找表現美的著眼點，研究線條、明暗、色彩、肌理等細節要素在形象表現中的作用。高中美術教師應重視素描的多重價值，研究高中美術素描教學技巧，使學生在學會素描的基礎上提升審美能力。

一、高中美術素描教學中影響學生審美的因素

（一）素描基礎的差異

素描是高中美術的重要組成部分，每個學生都應積極展開素描學習。然而，在基礎方面學生存在一些差異。部分學生在高中之前就已經具備了一定的素描基礎，能夠在高中美術素描課堂上“學有余力”，用更多時間進行審美訓練；也有部分學生缺乏素描活動經驗，基礎薄弱，需要利用大量時間探索高中美術素描技法。

（二）審美指導的開展

高中美術素描教學中的學生審美培養，要求教師在組織素描教學活動的同時，為學生提供審美指導[1]。然而，部分教師僅僅關注學生對素描技法的探究和掌握程度，忽略了審美教育，導致學生審美能力的發展出現了問題，使高中美術素描教學質量低于預期。

二、高中美術素描教學技巧

高中美術素描要求學生經歷“觀察”“認知”“理解”“表現”四個階段的思維活動。其中，“觀察”是重中之重。學生只有通過有效觀察素描主體的全部特征，才能在素描過程中準確繪畫。在步驟方面，一幅素描作品的完成，需要經歷“確立構圖”“形體結構”“深入塑造”“調整畫面”四個環節。其中，“確立構圖”與“形體結構”最為關鍵，是整個素描的基礎。因此，在結合素描特征分析高中美術素描教學技巧時，教師應抓住“觀察”“構圖”“形體”三個細節，由淺入深、循序漸進，讓學生掌握相關的美術技法。

（一）注重觀察：從整體到結構

觀察是高中美術素描教學的第一步，直接影響學生素描作品的呈現結果。這要求教師在實際教學中注重向學生傳授正確的觀察方法——從整體到結構[2]。第一，素描要求學生在繪畫過程中盡可能完整地表現素描主體。因此，學生在觀察素描主體時應建立整體意識。第二，素描是綜合表現對象的一種繪畫方式。在觀察素描主體時，學生應建立結構觀念，注意分析素描主體不同組成部分的內在聯系。教師可先指導學生整體觀察素描主體，再讓學生觀察結構。

以人教版高中美術選擇性必修1“客觀看物體

（認知形體）”為例。教材編排了一些靜物素描的內容。教師可向學生展示一組靜物，先指導學生模糊觀察靜物，再指導學生進行比較觀察。在學生模糊觀察期間，教師可指導學生將靜物整體納入眼底，而不是將視線聚焦于靜物的某一個細節。通過指向整體的模糊觀察，學生會快速對靜物形成第一印象，這是學生準確表現靜物基本形態的重要基礎。在比較觀察期間，教師要重點指導學生分析靜物各部分的相互關系，以及各部分與整體的聯系。通過指向結構的比較觀察，學生能夠進一步把握素描主體的細節信息，這是學生綜合表現靜物細節的關鍵一環。

（二）合理構圖：四點定位

構圖如同一根鏈條，將畫面的所有繪畫元素串聯在一起，決定了畫面的形式以及觀者的視覺感受。在高中美術素描教學中，教師應培養學生的構圖能力，使學生在素描過程中合理安排畫面布局，突出素描主體最主要的特點。在具體操作方面，教師可以向學生傳授“四點定位”的構圖方法，使學生具備合理構圖能力。“四點定位”是根據素描主體“上”“下”“左”“右”四個部分的主要特點，在紙張上確定對應點，然后在后續繪畫中根據這四個點進行整體構圖，調整形體的比例尺度。

以人教版高中美術選擇性必修1“純粹的構圖（結構與重組）”為例。教師可提供一組素描材料，讓學生結合已有知識和經驗確立素描構圖。在學生構圖期間，教師可圍繞“四點定位”設計話題，讓學生圍繞素描主體“上”“下”“左”“右”四個部分的“關鍵點”展開討論。通過討論，學生可以集中交流構圖的相關內容，發散思維，使用更恰當的構圖方式，優化素描畫面觀感。

（三）確定形體：分層指導

高中美術素描中的形體結構，也稱“輪廓”，關系著素描的主次關系。在高中美術素描中確定形體，也稱“打輪廓”，具體順序為：（1）用長直線畫出物體的形體結構；（2）檢驗輪廓；（3）畫出各個明暗層次的位置。教師應向學生傳授素描中確定形體的基本方法，讓學生會“打輪廓”，抓住素描的主次關系。考慮到高中生美術基礎不同，教師可在具體教學過程中采取分層指導方法。

仍以“客觀看物體（認知形體）”為例。教師可組織“人物頭像”素描教學活動，在學生素描人物頭像期間，分層指導學生確定形體。對于美術基礎較薄弱的學生，教師可指導他們遷移幾何靜物的“打輪廓”經驗，先用直線畫出人物輪廓，再將畫面放在遠處進行檢驗，查看其整體比例的合理性并進行調整。對于美術基礎較扎實的學生，教師可直接指導學生“打輪廓”，再讓他們將畫面與人物頭像實物進行比對，借助輔助線找到需要調整的內容[3]。通過不同的“打輪廓”和檢驗調整方式，學生能夠確定素描主體的大致形體，使接下來的素描更加順利。

三、高中美術素描教學中的審美培養方法

通過分析高中美術素描教學中影響學生審美的因素可知，以素描為載體培養學生審美能力，要求教師深入研究高中美術素描教學中的審美培養方法。高中美術素描教學中的審美主要包括“感受美”“鑒賞美”“創造美”。教師可以此為切入口，探索不同的審美培養方法。

第一，教師應轉變教學觀念，在素描技巧教學中滲透審美教育，為學生搭建感受美的平臺。第二，教師可借助民間藝術與個人作品加強審美教學，為學生提供多元化的審美途徑，培養學生的審美鑒賞能力。第三，教師可因地制宜，組織具有意境美的素描練習活動，讓學生自由地創造美，實現審美能力的自然提升。

（一）轉變教學觀念，在技巧教學中滲透審美教育

在高中美術素描教學中，學生的審美局限與教師的教學觀念存在相關性。比如，部分教師過于重視素描繪畫的主體地位，忽略了素描的審美教育價值，導致高中美術素描教學缺少審美教育，造成了學生審美局限。想要在高中美術素描教學中加強對學生的審美培養，教師就必須轉變教學觀念，努力擺脫思維定式，在技巧教學中滲透審美教育，具體方法如下。

1.通過明暗感受空間美

素描繪畫主張通過畫面的明暗關系表現空間關系。在高中美術素描技巧教學中，教師可帶領學生深入分析畫面的明暗關系，提高學生對空間美的感受能力。比如，在“客觀看物體（認知形體）”的教學中，教師可借助教材“石膏體素描與頭像素描的明暗關系對照圖”滲透審美教育。通過觀察該對照圖，學生可發現，無論石膏體素描還是頭像素描都有明顯的明暗交界線。通過明暗交界線，畫面空間被劃分為四部分，分別為亮面、灰面、暗面、反光面，看起來更真實、更立體。教師帶領學生經歷以上審美過程，可以使學生通過明暗關系感受空間美，培養學生“感受美”的審美能力。

2.通過線條感受質感美

素描是利用木炭、鉛筆等畫材，以線條的方式畫出物象明暗的單色畫。線條在素描中至關重要。除明暗關系外，素描繪畫還利用線條呈現質感美。因此，教師需指導學生分析素描線條，使學生感受素描質感美，提高審美能力。比如，在“客觀看物體（認知形體）”的教學中，教師可指導學生分析人物頭像素描線條，如眼部線條、鼻部線條、嘴部線條、頭發線條等，分析線條的粗細與規則、不規則情況，使學生從多角度感受線條賦予畫面的質感。通過這樣的審美過程，學生可提高“感受美”的能力。

（二）加強審美教學，培養學生多元審美能力

在培養學生“感受美”的基礎上，教師應加強高中美術素描審美教學，使學生實現從“感受美”到“鑒賞美”的過渡，培養學生多元的審美能力[4]。民間藝術與個人作品均有重要審美價值，教師可指導學生進行鑒賞。

1.欣賞民間藝術

通過新課程改革，高中美術愈發重視中華優秀傳統文化的融入。民間藝術是中華優秀傳統文化的重要組成部分，對素描教學具有促進作用，還有培養學生審美能力的優勢。故而教師可借助民間藝術豐富教學內容，讓學生在欣賞民間藝術的同時學會“鑒賞美”，培養學生的審美能力。

仍以“客觀看物體（認知形體）”為例，教師可將民間雕塑作品作為學生素描的主體。雕塑作為一種兼具趣味與藝術價值的藝術形式，在民間廣為流傳，民間雕塑作品更是數不勝數。教師可收集這些雕塑，將其應用在高中美術素描教學中，讓學生根據雕塑展開素描。為實現高效的雕塑素描，學生可先觀察雕塑，分析其美感來源，再落筆繪畫。在這一過程中，學生可提高審美能力。

2.欣賞個人作品

學生個人的素描作品同樣具有鑒賞價值。經過一段時間的高中美術素描學習，學生基本具備了素描能力，能通過觀察等活動完成一幅素描作品[5]。此時，教師可組織開展學生個人作品鑒賞活動，讓學生在自評與互評中鍛煉審美能力。以上述“靜物素描”為例，教師可在學生完成一幅靜物素描作品后，組織學生交換作品并進行點評。教師也可自行選出1～2幅學生作品進行展示，組織學生集中點評。在點評期間，教師可指導學生從畫面結構、形體、線條等多個角度提出意見，在潛移默化中培養學生的審美能力。

（三）因地制宜，重視具有意境美的素描練習

美術多以表現生活為主，而在自然中生活之美一覽無余。教師可借助自然景物豐富高中美術素描教學，借助自然意境促使學生“創造美”，培養學生的審美能力。這要求教師因地制宜，合理規劃教學時間。比如，教師可利用節假日組織“自然寫生”活動，帶領學生在學校周邊的自然環境中進行素描寫生。在寫生活動中，學生可以沉浸式感受大自然之美。在大自然的意境美中展開素描練習，既能練習美術技法，又能提高“創造美”的審美能力。

四、結束語

素描基礎的差異與審美指導的情況，是高中美術素描教學中影響學生審美的關鍵因素。高中美術教師應立足現狀，改進高中美術素描教學，使學生在掌握美術技法的基礎上提高審美能力。在具體實踐中，教師可分別以“素描教學技巧”與“素描教學中的審美培養方法”為切入口，堅持多策并舉和循序漸進的原則，培養學生的審美能力。

參考文獻

車莉娟.高中美術素描教學技巧與審美培養策略探究[J].中國多媒體與網絡教學學報，2022（12）：62-65.

葉劍龍.觀察是通往繪畫藝術的橋梁：高中美術班素描教學的創新[J].美術教育研究，2021（3）：158-159.

賀慧星.美術高考素描教學的技巧與審美培養[J].科普童話，2019（35）：65.

張超.素描，繪出“精彩”人生：高中美術素描教學的策略探究[J].知識文庫，2020（4）：132-133.

吳海燕.新課程改革背景下的高中美術教學方法[J].天津教育，2024（6）：131-133.

作者簡介：劉思（1988.12-），女，福建南平人，

任教于福建省南平第一中學，一級教師，本科學歷。