高亞斌：在詩人與自己的創造物之間

作為一位80后的年輕詩人，林麗筠有著女性對生活狀態和自身處境的深切感受，以及與之相應的良好的詩歌語感。《某種離別》一詩，顯然是詩人的自我剖白和自我陳說，正是通過“完成，又重新開始”的不斷寫作，詩人“漸漸居住在一連串（寫作的）動作里”；也正是通過這些“相互摩擦的震顫”“風把它們吹得嘩啦啦響”的“詞”，詩人得以完成自己，構筑了詩人的生命狀態，也構筑了詩人的精神狀態。在某種程度上，這首詩可以視為是詩人的創作觀和詩歌觀，是詩人對于詩歌本體的認知和體驗。對于詩人來說，完成詩歌作品的過程，同時也是詩人完成自我的過程；與此同時，詩人又是以詞語的方式、以詩歌的方式，不斷地拆分自我、重組自我，從而以獨特的方式對一個明晰的自我做出某種肢解、某種“離別”。于是，詩人在紙上創作了詩歌的同時，卻又“沒有一頁紙，一行詩/屬于她，在過去，或未來”，詩人與自己的創造物之間，形成了一種彼此合一而又相互割裂的沖突與悖謬的關系。擴而言之，人類在任何勞動和創造的過程中，無論是體力勞動，還是精神創造（包括文學、藝術、建筑，等等），在完成了自我的創造物的同時，也與自己的作品進行告別。此刻，人的創造物開始游離于人自身，成為一個獨立的存在，猶如孩子脫離母體，成為一個獨立的個體。正如詩中所描述：那“一個男人”，“他的腿想要離開他，想要/獨自說話”。同時，詩歌的創作也是一個外部世界進入人的精神世界的過程，如詩中所言：“此刻，延綿的大南山山脈/在她窗前變黑”也許，如同人類所有精神活動一樣，創作的奧秘，不過是詞語與外部世界的相遇而已，而不必“依賴這不確定的形式”。