高校古箏教學(xué)中舞蹈肢體動作的運用

［摘 要］ 古箏演奏由“演”和“奏”組成，但當(dāng)前高校在古箏教學(xué)中更加重視古箏的“奏”，側(cè)重訓(xùn)練古箏技法，這使得學(xué)生在演奏時難以表現(xiàn)出古箏曲的情感，同時缺乏一定的藝術(shù)感染力和音樂表現(xiàn)力。這就需要將舞蹈肢體動作運用到古箏教學(xué)中，使“演”和“奏”處于同等重要的地位，在幫助學(xué)生掌握古箏演奏技巧的同時，鼓勵其運用舞蹈肢體動作以烘托氛圍，塑造更加鮮活生動的音樂形象。本文簡要論述古箏演奏與舞蹈肢體動作之間的關(guān)系，分析高校古箏教學(xué)中舞蹈肢體動作的運用價值，重點從演奏準(zhǔn)備和起奏、古箏演奏技巧訓(xùn)練、肢體動作與氣息的結(jié)合、學(xué)生舞蹈動作遷移創(chuàng)新四大方面闡述古箏教學(xué)中舞蹈肢體動作的運用策略。

［關(guān)鍵詞］ 古箏教學(xué)；舞蹈肢體動作；演奏技巧；遷移創(chuàng)新

［中圖分類號］ J632.32；G642" " ［文獻標(biāo)識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）09-0047-03

舞蹈與音樂同屬表演藝術(shù)門類，兩者具有相互支撐、相互補充的關(guān)系。舞蹈為視覺藝術(shù)，側(cè)重于用肢體動作來表情達意；音樂為聽覺藝術(shù)，善于以音色、音質(zhì)、音量、力度等的變化來引人入勝。自古以來，舞蹈與音樂便“你中有我，我中有你”，兩者同根同源，共同構(gòu)筑了璀璨奪目的文化盛況。高校古箏教學(xué)從舞蹈和音樂的關(guān)系入手，將舞蹈肢體動作運用到演奏技巧訓(xùn)練中，引導(dǎo)學(xué)生在運用技巧表現(xiàn)古箏曲內(nèi)容的同時，合理運用舞蹈肢體動作來展現(xiàn)個性風(fēng)采，與觀眾進行互動，并傳遞更多樣性的情感信息。舞蹈肢體動作與古箏演奏的結(jié)合，將古箏曲的內(nèi)涵同時訴諸箏樂與肢體動作，使演奏者達到人箏合一的演奏境界，產(chǎn)生聲情相容的音響效果，并將大幅度提高學(xué)生的古箏藝術(shù)水平，培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)感知力、藝術(shù)鑒賞力、藝術(shù)實踐力和藝術(shù)創(chuàng)造力。

一、古箏演奏與舞蹈肢體動作的關(guān)系

古箏演奏是一門表演美學(xué)，不僅明亮清脆、變化豐富的音色美，托、劈、抹、挑、勾等技巧美在其中扮演了重要角色，而且肢體美也是構(gòu)成古箏表演美學(xué)不可或缺的要素。肢體美不僅要求演奏者熟練掌握古箏演奏的基本技巧，在演奏過程中發(fā)揮內(nèi)心聽覺以動態(tài)化調(diào)整音色，而且還需要演奏者在日常練習(xí)和實際表演中不斷積累經(jīng)驗，提煉出富有韻律感、節(jié)奏感的身體狀態(tài)和肢體動作，達到演奏技巧、情感、氣息多維一體的境界，共同表現(xiàn)音樂要素、音樂情緒，以此達到最佳的古箏演奏藝術(shù)效果。古箏演奏中對“演”的重視與舞蹈中對肢體動作的強調(diào)不謀而合。古箏演奏中對肢體動作的運用并非完全隨性、隨心而為，而是要與古箏曲的創(chuàng)作背景、情感內(nèi)涵、音樂形象的特點等相契合。舞蹈表演中的肢體動作同樣如此，也需要舞者將自身置于特定的舞蹈情境與歷史背景之中，以合乎情理且適度夸張的肢體動作來表現(xiàn)栩栩如生的藝術(shù)形象。這一點表明古箏演奏中的舞臺表現(xiàn)和情感表達與舞蹈肢體動作之間存在極強的內(nèi)在聯(lián)系。

從藝術(shù)欣賞的層面來看，古箏演奏中的“演”與舞蹈肢體動作都屬于視覺藝術(shù)，是一種可以傳遞信息并與欣賞者互動的語言符號，優(yōu)秀的古箏演奏者往往能跟隨樂曲的情緒起伏來調(diào)整自己的身體狀態(tài)，運用或是提升，或是下沉，或是雙手交叉的肢體動作來達到“以形補聲”的演奏效果，向欣賞者傳遞更加豐富的信息，刺激欣賞者運用多重感官來體驗、鑒賞與感悟古箏曲的深刻哲思、情感內(nèi)涵。

綜上所述，舞蹈與音樂同根同源，舞蹈藝術(shù)中有諸多值得古箏藝術(shù)借鑒的藝術(shù)元素、文化元素和藝術(shù)表現(xiàn)形式，這也為舞蹈肢體動作在古箏教學(xué)中的運用提供了無限的可能性［1］。

二、高校古箏教學(xué)中舞蹈肢體動作的運用價值

（一）有助于提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)力

高校古箏教學(xué)重在培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力，使學(xué)生在演奏中能夠采用多種方式來展現(xiàn)古箏曲的內(nèi)涵與藝術(shù)之美。在演奏中靈活運用肢體動作和體態(tài)律動是高校學(xué)生音樂表現(xiàn)力的集中體現(xiàn)。在古箏教學(xué)中合理運用舞蹈肢體動作，引導(dǎo)學(xué)生感受運用搖指、顫音、泛音以及托、劈、抹、挑等演奏技巧時與身體各個部分之間的關(guān)系，找準(zhǔn)不同技巧下身體對應(yīng)部分的發(fā)力點，在熟練掌握演奏技巧、駕馭古箏音色的基礎(chǔ)上，學(xué)會用氣息來帶動身體，在日常練習(xí)中總結(jié)歸納身體的運動規(guī)律，從中提煉出富有韻律感且符合自身身體習(xí)慣的舞蹈肢體動作，實現(xiàn)舞蹈肢體動作和箏音、氣息、情感的結(jié)合。這樣學(xué)生在完整練習(xí)古箏曲時便能夠主動運用舞蹈肢體動作來配合各項演奏技巧，將古箏曲的音樂情緒、文化內(nèi)涵展現(xiàn)得淋漓盡致，并提升自身的音樂表現(xiàn)力。

（二）有助于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

在傳統(tǒng)的古箏教學(xué)中，教師往往重視技術(shù)訓(xùn)練，強調(diào)學(xué)生對古箏的“奏”，而往往忽略了古箏藝術(shù)的表演美、肢體美，忽視對學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)和音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)，導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)古箏基本知識時難以深刻、細膩地體驗古箏曲的內(nèi)涵，表現(xiàn)為演奏蒼白且缺乏美感，沒有真摯情感的融入，難以引起共鳴，長期如此會打消學(xué)生學(xué)習(xí)古箏的積極性，也會降低學(xué)生學(xué)習(xí)古箏的興趣。但是，在古箏教學(xué)中運用舞蹈肢體動作，可以轉(zhuǎn)變學(xué)生的藝術(shù)觀念，使學(xué)生認(rèn)識到古箏演奏是一門“演”與“奏”相輔相成的表演藝術(shù)，提升學(xué)生對古箏藝術(shù)的認(rèn)知，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)古箏的積極性。同時，對學(xué)生來說，融入舞蹈肢體動作的古箏教學(xué)，其內(nèi)容與形式都很新穎，可吸引學(xué)生的關(guān)注，引導(dǎo)學(xué)生在演奏古箏時借助舞蹈肢體動作來表情達意，使學(xué)生在學(xué)習(xí)中獲得成功感、滿足感，從而幫助學(xué)生建立學(xué)好古箏、奏好古箏的自信心，有助于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣［2］。

（三）有助于提高學(xué)生的舞臺修養(yǎng)

舞臺修養(yǎng)是舞臺形象、表演態(tài)度、個性風(fēng)格等的綜合體現(xiàn)，良好的舞臺修養(yǎng)是高校學(xué)生未來從事古箏相關(guān)藝術(shù)行業(yè)的必要條件。無論是在何種舞臺上，良好的舞臺修養(yǎng)總能給欣賞者留下深刻的印象，所以培養(yǎng)學(xué)生的舞臺修養(yǎng)成為高校古箏教學(xué)的任務(wù)之一。將舞蹈肢體動作運用到古箏教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生以舞蹈姿態(tài)、舞蹈動作來要求自己，保持自己良好的體態(tài)、大方得體的姿勢，力求給欣賞者留下好印象。同時，融入舞蹈肢體動作的古箏教學(xué)為學(xué)生演奏古箏提供了新視野，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中展現(xiàn)自己的技藝與優(yōu)勢，主動提高自己的古箏表演水平，堅持不懈地練習(xí)古箏技巧，從而形成積極向上的古箏表演態(tài)度，提高個人的舞臺修養(yǎng)。

三、高校古箏教學(xué)中舞蹈肢體動作的運用策略

（一）演奏前與起奏中對舞蹈肢體動作的運用

演奏前的姿態(tài)準(zhǔn)備與起奏時的動作提示是古箏教學(xué)中的基礎(chǔ)知識。演奏古箏前不僅要深入了解并分析樂曲，把握好樂曲的情感基調(diào)并構(gòu)想樂曲的表現(xiàn)形式，而且要始終保持正確、良好的身體姿態(tài)。在古箏教學(xué)中，教師可以播放名家大師的舞臺表演視頻，剪輯出名家大師們在演奏前的肢體準(zhǔn)備動作，引導(dǎo)學(xué)生從中總結(jié)規(guī)律。同時，教師在演奏教學(xué)中滲透舞蹈肢體動作，指導(dǎo)學(xué)生保持腰部直立、背部挺直，充分舒緩肩部、胸部的肌肉，讓學(xué)生以正確的坐姿投入到古箏學(xué)習(xí)和演奏當(dāng)中。起奏時學(xué)生需要以流動性的肢體動作做出演奏提示，并跟隨音樂進行自然的體態(tài)律動。但不難發(fā)現(xiàn)，在實際的教學(xué)中，一部分學(xué)生的手臂動作十分僵硬，在運用揉弦、按弦等技法時會出現(xiàn)手臂擺動錯誤的情況。面對此種情況，教師可以將舞蹈肢體動作運用到起奏當(dāng)中，如帶領(lǐng)學(xué)生練習(xí)舞蹈中的撩掌動作：手臂旁抬，掌心向下，用手腕帶動手掌向上撩起，抬起手掌后靜止一段時間。這樣的動作練習(xí)可以提高學(xué)生手臂動作的靈活性，增強學(xué)生對手臂力量的控制力，讓學(xué)生的手臂動作更加流暢、自然，起奏時也能夠找準(zhǔn)力量支點，以手腕為軸心將肩膀、大臂、小臂的力量集中在手指上，演奏出的聲音也更加靈動。當(dāng)學(xué)生通過舞蹈肢體動作練習(xí)，掌握控制手臂力量的方法后，教師可以結(jié)合具體曲目來指導(dǎo)學(xué)生更好地運用舞蹈肢體動作。例如在教學(xué)古箏名曲《高山流水》時，教師先請學(xué)生聆聽樂曲，對照譜例分析樂曲的節(jié)奏、旋律、結(jié)構(gòu)等音樂要素，幫助學(xué)生從深刻、細膩的角度去體驗樂曲的情感；再引導(dǎo)學(xué)生在起奏時運用舞蹈肢體動作，將雙臂緩緩地、流動性地抬起，注意手臂動作的美觀性，將左手置于琴頭位置，右大臂與小臂聯(lián)動以使手腕、手背基本處于同一條直線上，做好肢體動作準(zhǔn)備后起奏，雙手緩緩下落，力度由弱漸強，聲音流暢輕靈，展現(xiàn)出樂曲的意境美［3］。

（二）運用舞蹈肢體動作加強技巧訓(xùn)練

訓(xùn)練學(xué)生的古箏演奏技巧是高校古箏教學(xué)的重要組成部分。古箏演奏技巧兼具技術(shù)性和觀賞性，演奏古箏樂曲并非單純地運用演奏技巧來展現(xiàn)譜面上的內(nèi)容，更重要的是綜合運用演奏技巧和肢體動作來展現(xiàn)古箏這種民族民間樂器的傳統(tǒng)神韻，打造出視聽一體化的古箏演奏藝術(shù)效果。所以在古箏教學(xué)中，教師需要運用舞蹈肢體動作來轉(zhuǎn)變技巧訓(xùn)練理念和方法，讓學(xué)生關(guān)注古箏演奏中的“演”與“奏”，在加強演奏技巧訓(xùn)練的同時，指導(dǎo)學(xué)生將舞蹈肢體動作融入其中，將古箏曲的思想內(nèi)核、精神風(fēng)貌與情感等訴諸聽覺和視覺語言，從而提升學(xué)生對古箏曲的表現(xiàn)力。以古箏搖指技巧訓(xùn)練為例，教師可以呈現(xiàn)古箏曲《冬蟲夏草》第一樂章、第二樂章譜例，帶領(lǐng)學(xué)生分析樂曲中出現(xiàn)的搖指技巧，結(jié)合樂曲的音樂內(nèi)容，分析長搖與短搖分別適合表現(xiàn)哪種音樂情緒，搖指技巧在營造意境、烘托氛圍等方面發(fā)揮著何種作用。在此基礎(chǔ)上開展搖指技巧訓(xùn)練活動：播放樂曲片段讓學(xué)生從中感受搖指密度、義甲觸弦深度對音色、音樂情緒的影響。隨后教師將舞蹈肢體動作融入到搖指技巧當(dāng)中，強調(diào)手臂、手腕等各個部分保持放松，并示范演奏第一樂章《冬蟲》：以手腕為軸心，手掌與手指落下并自然彈起，整個大臂與小臂協(xié)同運動，保持肢體動作的流暢性和流動性，發(fā)出輕柔顫動的聲音；示范演奏第二樂章《夏草》：以肘關(guān)節(jié)為軸心，將中國古典舞的“三圓”動作路線規(guī)則融入其中，手臂依靠自然重力上下運動，結(jié)合肌腱振動帶動手指，整個運動過程圓潤柔美，如同太極一般“藏勁于其中”。從外在形式上來看，肢體動作輕松自如，但從觸弦的深度、力度和手指的運動幅度來看實為富有張力，產(chǎn)生較為疏松的音波，給人以緊張、激烈的感覺，突出短搖的緊張感，生動描繪出蟲草菌絲于夏日破土而出的生命力。教師示范后，學(xué)生以小組為單位練習(xí)，但學(xué)生不必完全模仿教師的動作，而是要根據(jù)自己的身體習(xí)慣來運用舞蹈肢體動作，從而在演奏中正確發(fā)力，靈活地調(diào)動身體各個部位，演奏出音色富于變化的聲音［4］。

（三）引導(dǎo)學(xué)生將舞蹈肢體動作與氣息相結(jié)合

在古箏演奏中，舞蹈肢體動作和氣息之間有著緊密的聯(lián)系。肢體語言與氣息貫穿整個古箏演奏，兩者之間相互支撐、相互促進，肢體語言往往起到烘托氣氛、渲染情緒等作用，氣息則是古箏演奏的重要基礎(chǔ)，它直接影響肢體語言所帶來的視覺效果。在古箏演奏中讓肢體語言和氣息保持協(xié)調(diào)，才能從整體上推動音樂的進行，達到入情入境、人箏合一的演奏境界。所以在高校古箏教學(xué)中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生將舞蹈肢體動作和氣息相結(jié)合，帶領(lǐng)學(xué)生分析舞蹈肢體動作在樂曲中不同部分的運用方法。例如在教學(xué)《冬蟲夏草》時呈現(xiàn)第110到112小節(jié)譜例，其中包含樂音的“留白”處，在第111小節(jié)，右手長搖伴隨著左手分解琶音緩慢中止，在第111到第112的“留白”處可以引導(dǎo)學(xué)生綜合運用舞蹈肢體動作和氣息：演奏最后一個音前，指導(dǎo)學(xué)生短促地吸氣，將氣息下沉到腰部，再提起氣息，由氣息帶動腰部力量并傳遞到手臂，手臂在氣息的帶動和支撐下延展并略微向上抬起，小臂與大臂協(xié)同運動，緩慢放下后將力量傳遞給手腕，手腕保持放松并跟隨小臂由上至下地進行小幅度的運動，輕輕撥動最后一個琶音，此時緩慢、深長地傾吐氣息，頭部、手臂和身體回到原始狀態(tài)，延續(xù)肢體的律動，達到“音斷意不斷”的演奏效果。再如教學(xué)《陸游與唐婉》時，呈現(xiàn)第6到8小節(jié)譜例，先引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合譜例分析旋律走向和力度，再指導(dǎo)他們跟隨旋律的走向略微向左側(cè)轉(zhuǎn)動身體與頭部，當(dāng)肢體重心上移時，引導(dǎo)學(xué)生將氣息下沉，肢體重心下移時則氣息提起，這樣可以積蓄充足的力量，增強演奏的爆發(fā)力。教學(xué)中指導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)氣息和舞蹈肢體動作的結(jié)合點，通過氣息訓(xùn)練讓學(xué)生的肢體動作和古箏演奏一氣呵成［5］。

（四）鼓勵學(xué)生運用舞蹈肢體動作塑造個性風(fēng)格

在高校古箏教學(xué)中，舞蹈肢體動作的運用并沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，學(xué)生只要在演奏時保證肢體動作的自然流暢便可為古箏演奏增色。所以在教學(xué)中，教師要注重發(fā)揮學(xué)生的個性優(yōu)勢，為學(xué)生創(chuàng)造充足的自主探究和實踐的空間，鼓勵學(xué)生在了解古箏曲的前提下進行“二度創(chuàng)作”，將自己所總結(jié)的身體姿態(tài)、舞蹈動作等遷移運用到古箏演奏中，找尋自己的身體習(xí)慣，塑造個性化的古箏演奏風(fēng)格。例如在教學(xué)《行者》時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生在課前收集與作品創(chuàng)作背景、作者創(chuàng)作理念與藝術(shù)風(fēng)格等相關(guān)的資料，分析古箏曲的藝術(shù)特色及其曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、情感基調(diào)等。在此基礎(chǔ)上將學(xué)習(xí)和練習(xí)的主動權(quán)交給學(xué)生，請學(xué)生根據(jù)樂曲的主題、音樂內(nèi)容、整體的情緒變化等找準(zhǔn)發(fā)力的部位，并運用相應(yīng)的舞蹈肢體動作，注重所用舞蹈肢體動作與情感情緒的結(jié)合，如可以用頭部、腰部發(fā)力，運用大幅度的大臂揚起動作。在樂曲的高潮部分將雙臂揚起并超過頭頂，以夸張的舞蹈肢體動作來表達出激烈、亢奮的情緒；再如保持整個身體處于相對靜止的狀態(tài)，以頭部、肩部和小臂的運動來配合演奏技巧，用小幅度但強有力的動作來增強節(jié)奏感，在慢板和快板的銜接處輔之以短暫的靜態(tài)化舞蹈肢體動作，隨后進入快板部分，形成強烈的聽覺沖擊力。

結(jié)" "語

舞蹈與音樂相輔相成、相互支撐的關(guān)系為高校古箏教學(xué)中運用舞蹈肢體動作提供了可能性。合理運用舞蹈肢體動作開展古箏教學(xué)，有助于提升學(xué)生對古箏曲的表現(xiàn)力，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣并提升學(xué)生的舞臺修養(yǎng)。在實際的古箏教學(xué)中，教師可以將舞蹈肢體動作與演奏準(zhǔn)備、起奏以及技巧訓(xùn)練相結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生運用舞蹈肢體動作來表情達意并增強古箏演奏的藝術(shù)感染力，同時要鼓勵學(xué)生利用舞蹈肢體動作來形成自己的古箏演奏風(fēng)格，以此助力學(xué)生的個性化發(fā)展。

參考文獻：

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［2］ 趙欣彤.高校古箏教學(xué)融入傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想的思考［J］.戲劇之家，2023（07）：111-113.

［3］ 李雙燕.探析古箏演奏中肢體語言的合理運用［J］.當(dāng)代音樂，2022（09）：162-164.

［4］ 張楠.淺論古箏演奏中的肢體語言藝術(shù)［J］.長江文藝評論，2022（04）：109-111.

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（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）