芭蕾《吉賽爾》音樂的浪漫主義色彩

芭蕾《吉賽爾》是由法國浪漫派作曲家阿道夫·亞當（Adolphe-Charles Adam）于1841年創作的舞劇。

《吉賽爾》講述的是一個悲劇愛情故事，這種題材也是19世紀浪漫主義芭蕾舞劇的一大特點。它分為二幕：第一幕是田園風格，年輕的阿爾伯特伯爵扮成農民模樣來村里游玩，被美麗的農村姑娘吉賽爾吸引，同樣喜歡吉賽爾的守林人希來里昂無意間得知伯爵的真實身份，想要阻止他們，吉賽爾卻向大家宣布她愛上了阿爾伯特，恰巧來山谷打獵的公爵女兒路過此處，告訴吉賽爾她早已與阿爾伯特訂婚，吉賽爾本就有心臟病，這樣意外的打擊讓她在發瘋后離開人世。第二幕是在清冷的森林中，眾多可憐的女子化作維麗絲被困于此。希來里昂前來祭奠吉賽爾，被幽靈們圍住懲罰。阿爾伯特在吉賽爾離去之后終于明白了愛情，也來到森林中懺悔，吉賽爾現身阻止幽靈們的懲罰，并在黎明到來前永遠地離開了。《吉賽爾》的劇情充滿戲劇性；編舞不僅難度極大，想象力也很豐富；而音樂更是首次在芭蕾中融入了浪漫派的作曲技法，可以說整部作品中無處不蘊含了濃郁的浪漫主義色彩。

主題的貫穿性

《吉賽爾》是第一部在音樂中為每個人物創作了主題，并貫穿全劇的舞劇。在《吉賽爾》之前的古典芭蕾音樂劇情上都比較簡單，音樂在劇情的控制下為舞蹈服務，例如古典芭蕾的開山之作《舞姬》，它的音樂雖然悠揚動聽，采用了印度音樂特有的調式，但是這些音樂的發展和形態完全取決于劇情，各曲段之間的順序和對應的人物都不明確；……