出海！中文脫口秀的下一站

這是一個有些奇異的場景：接近1000個人在日本東京的一個劇場里聽了一場中文脫口秀。更意外的是，觀眾們在主辦方拉的微信群里多少能找到幾個認識的人——這真是個高度重合的受眾圈子。

2024年6月12日與13日，源源不斷的中國觀眾涌向東京江戶川區綜合文化中心。這是個離東京中心地帶有些遠的場子，吸引觀眾們的是幾個響亮的名字，“周奇墨、門腔和小北”——都是些脫口秀愛好者能脫口叫出的人。這兩輪表演由脫口秀新廠牌Stand：by受邀承辦，也是他們自今年成立以來的全球巡演第一站。

入場檢票時，周奇墨聽到有人說：“好久沒有見到這么多中國人在一起了。”這是日本之行中他印象深刻的瞬間。東京有超過27萬名華人，能讓其中1000人聚集在一起的機會卻并不多。

2024年，對于全球各地的華人來說，中文脫口秀成了線下娛樂活動的一種選擇。6月，脫口秀演員梁海源的專場巡演升級成了“全球巡演”，計劃在下半年前往新加坡、澳洲、日本、北美等地。8月，脫口秀演員門腔繼續和Stand：by合作，完成了新加坡和澳大利亞的專場巡演。

對門腔來說，出國并不陌生。2024年3月，他和演員Norah一同去了一趟澳大利亞。負責演出制作的Spicy Comedy同樣是一個年輕的脫口秀俱樂部，由Norah和她的經紀人成立于2021年3月。2023年6月，SpicyComedy搬進了上海新天地的商場，開出了自營的線下表演空間。

Norah完整經歷了中國脫口秀“從地下到臺上”的過程。脫口秀這種表演形式最早源自1950年代的美國電視談話節目，21世紀初才進入中國。東方衛視的《今晚80后脫口秀》讓脫口秀和“單口喜劇”這個詞聯系在一起。2017年，文化傳媒公司笑果文化推出了網絡脫口秀綜藝《吐槽大會》《脫口秀大會》，脫口秀自此成為更知名的大眾娛樂內容。

也是這一年，Norah經朋友介紹加入一家上海單口喜劇俱樂部，工作日兼職用中文和英語表演。她曾與笑果文化簽約。2020年，她參加了《脫口秀大會》第三季以及《奇葩說》，之后憑借脫口秀短視頻和線下演出積累了大量名氣。現在，她在抖音上有350萬粉絲。

去海外表演本不在Norah的計劃內，或者說，不應該來得那么快。這一切要歸功于一個澳大利亞人：安迪·科廷（Andy Curtain）。科廷以演出制作人的身份，負責談場地、規劃節目單，Spicy Comedy則會在公眾號、小紅書、抖音上協助宣傳。

科廷一手促成了Spicy Comedy在澳大利亞的首秀。他干這行已經很久了——2011年，他還在金融行業，和朋友們在上海一家酒吧里創立了喜劇俱樂部Kung Fu Komedy。之后很長一段時間里，這個地方是中國唯一的全職脫口秀俱樂部，扮演中國喜劇對外的交流樞紐，不少海外知名脫口秀演員都上過他們的舞臺。科廷自費舉辦過中國脫口秀喜劇節，邀請過如今已經有一定名氣的周奇墨、石老板等本土演員。

2019年8月，科廷關閉了喜劇俱樂部，搬到香港，進了演出公司L iveNation負責亞洲事宜。Live Nation又委派他到澳大利亞負責整個亞太區的業務。2023年9月，他跳槽到了更老牌的當地公司Bohm Presents，擔任亞太區巡演總監。這家公司迄今已成立了36 年。

科廷曾和很多亞洲藝人合作，比如馬來西亞頂尖脫口秀演員Douglas Lim。但作為澳大利亞本地人，他也沒辦法預測中文脫口秀海外生意的規模。這里面有一些“賭”的成分。

SpicyComedy澳洲這輪首秀推出過幾個不同的產品，分為專場、“雙拼”以及三人場。科廷從一開始就明確知道，到場觀眾會是在澳大利亞說中文的人——留學生或華人。他用“非常中國”來形容這群人的生活方式。脫口秀演員梁海源在澳洲短暫生活過幾個月，也在2024年8月前往墨爾本、悉尼等地巡演。

Norah一開始想做500人的場子，但科廷根據經驗，保險起見，還是把人數限制在了150到200人。他們為此有過不少討論。

城市人口是科廷的判斷基準。“澳大利亞和中國之間最大的區別之一，就是中國的大城市有近乎無限的‘供應’，”科廷的意思是可以承載演出的人口基數，“一年只有52周，中國有113個城市人口超過100萬，即使你每年每個周末都在巡回演出，也得演上兩年才能走遍所有城市，根本不會重樣。”但澳大利亞沒有這么大的“觀眾盤”。根據2022年人口普查，整個澳大利亞住著約2600萬人——和上海的常住人口一樣多。

但事實證明，Norah是對的，她收獲了“爆炸式驚喜”。她和門腔以及油百萬去了墨爾本、悉尼和珀斯3座城市，一共做了3輪共12場演出，賣出了Yuppie4000多張票。第一輪他們只開了100人的普通話場子，因為賣得太好，第二輪追加了普通話和英文，第三輪則升級為更大的500人場地，分別用普通話、上海話和英文演出。

“第一輪100人和200人的場子開票‘秒空’，”Norah回憶說，“這個結果是超乎預期的。”考慮到重復觀看的觀眾，以及社交媒體上那些遺憾門票售罄的評論，她估計原本可以再多賣2000張票。

科廷感覺到，脫口秀在中文使用者里的普及度明顯上升。大約六七年前，他就帶著加拿大喜劇演員大山參加墨爾本喜劇節。大山能用中文表演相聲，但效果不盡如人意。“那時在澳大利亞推廣中文脫口秀（單口喜劇）也有點早，因為這項表演藝術在當地沒什么人知道。”科廷說。

“在我離開后，脫口秀在中國真的變得很火。”科廷說。2019年對于中文脫口秀來說如同“分水嶺”。那一年，中國的脫口秀演出市場有了可以盈利的跡象。在此之前，脫口秀的線下演出場地多為百人規模的俱樂部，票價賣不高，演員們也不把演出當作營生的手段。那時線下演出在一些做脫口秀業務的公司內部并非獨立的“業務體系”，而是一種“培訓體系”——脫口秀演員把線下演出當作鍛煉的機會，而一些內部人士表示，公司“做脫口秀演出全是虧”。

《脫口秀大會》第二季播出后，笑果接到了墨爾本國際喜劇節的邀請。2019年9月，笑果以《脫口秀大會》全球巡演的名義，在那里舉辦了兩場千人級別的現場演出。那不僅是笑果第一次走出國門，也是第一次把線下演出做到千人規模。這兩場演出給了笑果出海的信心。他們計劃第二年就把專場巡演的范圍擴展到日本、澳大利亞、新西蘭、美國、加拿大。但這項計劃因疫情而暫停。

不過，疫情擋不住中文脫口秀“破圈”的勢頭。在國內，脫口秀成了線下演出的一大類目。根據中國演出行業協會公布的數據，2021年全年脫口秀票房收入3.91億元，比2019年增長50%以上。2022年年中，笑果內部開始運營海外的社交媒體賬號。他們將一些脫口秀視頻翻譯為英文，在YouTube、X（前身為Twitter）等平臺傳播。其中，社交媒體平臺Instagram“漲粉”最快，“xiaoguo_comedy”這個賬號在半年內就積累了約10萬名粉絲。

海外社交媒體的數據讓笑果的“出海”計劃有了更明確的目標。2022年第三季度，笑果通過了北美巡演方案——笑果各個海外社交媒體賬號的粉絲中，有1/4來自北美。

2023年春節期間，時任笑果副總裁的劉麗娟和包括演員在內的二十多位工作人員一起，開啟了為期3周的北美巡演之旅。這場巡演都是“拼盤”，不同的脫口秀演員各自出演幾個段子，組成一場一個多小時的演出。她還記得，紐約站他們登上了百老匯燈塔劇院——兩天后，杰瑞·宋飛（Jerry Seinfeld）在同一個舞臺演出，宋飛是美國著名單口喜劇演員。這一趟，他們完成了6場超過2000人的演出，集結了超過1.2萬名觀眾。

中文脫口秀行業尚不成熟，在過去近一年里，脫口秀像是被按下了“暫停鍵”。《脫口秀大會》第六季遲遲未上線，缺少了綜藝曝光，線下脫口秀演出數量也隨之減少。

2024年1月從笑果離職后，劉麗娟和兩位合伙人一起創辦了文化公司Stand：by。公布創業消息后不久，陳佳臻就聯系上了劉麗娟，希望和Stand：by一起將中文脫口秀落地在東京、新加坡、中國香港等幾個亞洲的大城市。

陳佳臻是文化傳媒公司Timing的創始人，這家公司的主營業務是影視制作。疫情結束后不久，他就打算開拓海外演出的業務。他看中的是一塊細分領域，因為華人的娛樂消費市場中，除了大IP，“中小型的文化內容是空白的”。他解釋說，承辦一場海外演出的門檻較高，光算投入的時間和經歷，“做3000人的場子和做500人的場子差不多”。

安迪·科廷（Andy Curtain）

喜劇演員，脫口秀演出制作人，Bohm Presents亞太區巡演總監

“脫口秀在中文使用者里的普及度明顯上升……來的人將是在澳大利亞說中文的人—留學生或華人。”

劉麗娟

Stand：by聯合創始人

“（在海外市場）宣發團隊需要找到‘關鍵人物’，不斷嘗試各類宣傳手段，等待信息‘慢慢滲透’。”

Norah

SpicyComedy創始人，脫口秀演員

“專場就像是脫口秀演員的名片，能展示個人風格和實力。有一個成功的專場，是脫口秀演員的職業里程碑，在海外也是如此。開放麥為新人提供了出道和嶄露頭角的機會，同時也是有經驗的演員們用來打磨、提升段子的地方。”

一開始，陳佳臻并沒有特別瞄準脫口秀，舞臺劇、樂隊演出都在他的考慮范疇之內。傳統脫口秀的舞臺并不復雜，單靠一名演員和相對更易操作的舞臺，就可以完成千人級別演出。年輕人喜歡，加上成本可控，陳佳臻決定先從脫口秀開始。他向劉麗娟拋出了橄欖枝——如果出現一些可能的損失，他將會承擔更多。

3月，Stand：by將“喜劇巡演”的第一站定在東京。“夠近”，是最重要的理由。距離越遠的國家，差旅成本越高，意味著需要更多場次和更長時間來回收成本。而有票房號召力的脫口秀演員的超長檔期并不容易約到。東京很近，“周五去，周六演完真的是能馬上回來”。在劉麗娟的計劃中，美國一年只能去一次，日本卻有機會每季度都去——這是一個可以“長期孵化”的市場。陳佳臻說，如果去澳洲和北美，絕大多數工作要靠外國團隊來負責，而亞洲城市國內團隊能夠直接“輻射”，他有機會培養一個穩定的執行團隊。

陳佳臻和劉麗娟都要做“長線生意”。他們覺得，為了塑造品牌影響力，第一場就得來個“王炸”。周奇墨、門腔加小北，這是劉麗娟心中的金牌組合。周奇墨是《脫口秀大會》第四季的冠軍，知名度和實力都是頂尖水準，擔任拉動票房的職責。這場演出沒有設置主持人，因為她覺得小北是“線下主持之王”，擅長活躍氣氛，無論是大場子還是小場子都能“接得住”。門腔當時還沒有上過綜藝，但已經是全網粉絲超過200萬的短視頻博 主。

前往海外演出，對于脫口秀演員有著不小的吸引力。門腔覺得，不同地區的觀眾對段子的反應不同，這對于自己來說是一種歷練。“我會被現場的歡笑和掌聲治愈。”門腔補充說。對于藝人來說，海外演出都會在職業履歷上留下漂亮的一筆——這證明他們的影響力已經不局限在一個國家。

中文脫口秀“出海”偏愛這些國家和城市

脫口秀演員們希望將精力集中在創作上，省去各種各樣的運營成本。Stand：by是全新的廠牌，但對周奇墨和小北來說，劉麗娟是“老熟人”。小北曾經在2023年和她一起前往北美巡演。還在笑果時，劉麗娟和團隊運營了周奇墨的專場巡演《不理解萬歲》，周奇墨覺得她們“做事情很專業”。

但在確定演出場地這一步，陳佳臻就遇上了困難。在日本，演出場地并不是“給錢就租”——場地lYI6CxtXRrUnWl9Wmq/A7hM58/JjPureU/DW+M1C8l0=方有較大的裁量權，他們會考量主辦公司是不是注冊在日本，員工是否長期在日本工作。陳佳臻在日本找到合伙人，成立了名為“百金”的公司。通過中間人背書，他才談下了江戶川區綜合文化中心的檔期。一位在日本工作多年的朋友提醒他，談判時一定要說得慢，不要在一次會上把所有事情都講清楚，可以分兩三次傳達。

在日本，賣票也是件難事。“喜劇巡演”東京場的票價基本和國內同級別演出持平。票價分為五個檔次，最貴的坐席賣12000日元（約合550元人民幣），最便宜的賣5800日元（約合265元人民幣）。在劉麗娟看來，這樣的拼盤陣容在國內能讓門票“一天賣完”。在日本，賣完這些票他們花了兩個月。

這并沒有出乎劉麗娟的意料。她解釋道，在國內，脫口秀受眾已經有相對固定的獲取信息的渠道。而日本光票務平臺就有十幾個，不同愛好者群體有自己獨立獲取信息的地方。“喜劇巡演”的目標客群是留學生和剛踏入職場的海外華人，他們還保留著在中國時的習慣——微信群就是很重要的傳播渠道。宣發團隊需要找到“關鍵人物”，不斷嘗試各類宣傳手段，等待信息“慢慢滲透”。

當地的華人脫口秀俱樂部就是“關鍵人物”之一。海外的中文脫口秀俱樂部往往由一群非職業的脫口秀愛好者兼職運營。在日本，東京脫口秀俱樂部Amare參與了“喜劇巡演”宣發，他們掌握著當地最核心的中文脫口秀受眾。8月，門腔完成了專場巡演新加坡站。在那里，劉麗娟找到了當地的侃侃脫口秀俱樂部來負責場地、票務、宣傳等事項。

但通過海外城市當地脫口秀俱樂部傳播演出信息，并不代表可以滲透所有的潛在受眾——在海外，如何讓信息觸達受眾，也是讓想“出海”的脫口秀演出品牌們頭痛的問題之一。比方說在美國市場，華人們也許更容易抱團獲取信息；而在日本，華人們的信息獲取方式與圈子更加分散。

這次日本之行，Stand：by策劃了兩場連演，上座率有八九成。Stand：by的另一位合伙人文森特透露，利潤“只能說很微薄”。演出的成本主要分為四部分：藝人出場費、場地以及硬件租賃費、搭建場地所需的人工成本以及差旅費用。其中，人工成本和差旅費用都比國內演出要貴上不少。

文森特對未來預想圖說，并不是所有的大場地都適合辦語言類演出。他記得幾年前在酒店的活動廳辦脫口秀演出時，坐在后面的人完全聽不清，“不知道前面的人為什么會笑”。在視覺上，靠后的觀眾看不清演員的表情和肢體語言，體驗也會大打折扣。后來，團隊制定了音響標準，還會在舞臺上擺兩塊大屏幕，由導播團隊實時跟拍脫口秀演員——這些都會成為新的成本。

那些年，捧紅脫口秀的綜藝節目

專場幾乎是所有脫口秀演員的終極目標，也是他們的集大成之作。它可以是一次90分鐘的演出，也可以變成網絡點播節目，被人反復觀看。脫口秀演員會將自己積累的段子整合到一起，輸出一套完整的價值觀。

另一個原因是，中國市場已經出現了足以開設專場的超人氣演員，拼盤不再能滿足他們。但“開放麥”和“拼盤”恰恰是中國市場的主流產品。脫口秀沒有成型的人才機制，絕大多數都是業余兼職人士，他們只能跟人合演。

“專場就像是脫口秀演員的名片，能展示個人風格和實力。有一個成功的專場，是脫口秀演員的職業里程碑，在海外也是如此。開放麥為新人提供了出道和嶄露頭角的機會，同時也是有經驗的演員們用來打磨、提升段子的地方。”SpicyComedy創始人、脫口秀演員Norah解釋說。

成熟演員的專場是Stand：by瞄準的市場。專場演出只需要一次研發，后續支出運維成本，即可復制到全球各地。這個產品并不只包括演出，還可能涉及短視頻、紀錄片、個人IP衍生品等內容形態。

Stand：by成立時就確定了兩條產品線：名為“喜劇巡演”的拼盤演出，以及頭部喜劇演員的專場演出。劉麗娟把“喜劇巡演”這樣的拼盤定義為公司的“引流產品”。東京場的觀眾里，不少人此前并不認識門腔。社交媒體小紅書上名為“蘇菲”的用戶在筆記中寫道：“門腔頭一次認識，即興發揮太強了，開場就很好笑。”在策劃“喜劇巡演”東京站的同時，Stand：by也確定主辦演員門腔的專場《一門心思》巡演。

脫口秀演出的生意并不只停留在線下。文森特說，如果只是靠賣票去賺錢，把票房收入扣除各種成本以及演員的勞務分成，能留給制作公司的收益非常有限。海外已經有更加成熟的商業模式：把巡演錄像賣給流媒體平臺。Netflix在2013到2023的10年里上架了超過350檔脫口秀節目。根據其旗下媒體Tudum的數據，2022年，有5%的訂閱者至少觀看了20個脫口秀節目。

XiaoGuo Comedy是笑果文化旗下面向海外市場的品牌，它將梁海源的專場選作第一次“專場出海”的嘗試。梁海源是笑果旗下票房號召力最強的脫口秀演員之一，2022年他開始推出專場系列《坐在角落的人》（包含1與2），這也是中國脫口秀演員巡演次數最多、觀眾總人數最多的個人專場品牌。這次，XiaoGuo Comedy為他新一輪的專場規劃了16場海外演出，國內還沒有其他廠牌嘗試過這樣的規模，演出在各地區的收益狀況各不相同。

Norah將澳大利亞巡演看作“試水”——沒有打算盈利，也沒有數據可以參考，最大的收獲就是信心。“很多中國劇團后來都聯系了科廷，希望他可以幫忙‘出海’。”她說。

2024年年初的澳洲場給了SpicyComedy極大的信心。不過，他們還沒有具體的“出海”計劃，未來會以上海和中國國內其他城市的演出為主，眼下主要運營上海的脫口秀。SpicyComedy還在籌備擴張團隊，進一步研發脫口秀培訓課程、培養演員。Norah覺得，除了上綜藝賭能不能走紅這一條路，演員需要更多被看見、對著觀眾練習段子的機會。