國產動畫電影中優秀傳統文化的傳承與重塑

【摘 要】動畫電影是以動畫形式制作的電影。近年來，國產動畫電影頻出佳作，令人耳目一新，很快占據國內電影市場。早在20世紀初期，我國便有動畫工作者從優秀傳統文化中尋求創作靈感，并將其融合到動畫電影中。經過數代動畫工作者的不懈努力，近年來，優秀傳統文化與國產動畫電影的融合已取得顯著成就。如《哪吒之魔童降世》《大魚海棠》等便是其中的佼佼者，影片一經上映便廣受民眾喜愛，讓國人感受到國產動畫再度崛起、重創輝煌的希望。事實證明，優秀傳統文化博大精深，能夠為動畫電影提供多元創作靈感及素材，兩者的有效結合已成必然之勢。但隨著時代發展與社會進步，優秀傳統文化的傳承固然重要，但重塑也不可或缺。我們應該從優秀傳統文化中積極探尋國產動畫電影新的出發點，如此才可確保國產動畫電影永葆生機與活力。

【關鍵詞】國產動畫電影；優秀傳統文化；傳承重塑；分析探究

【中圖分類號】J954 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）13—073—03

引言

中國動畫電影的發展以優秀傳統文化與藝術美學為基礎，在時代變革與技術進步的影響下，逐漸形成了以文本創作、藝術表現和技術手段構成的價值生成邏輯[1]。從題材上看，國產動畫電影主要利用歷史文本進行編創，或者以民間故事、神話傳說現實生活為敘事資源進行動畫電影創作。豐富細膩的情感表達、視聽感官沖擊、引人入勝的故事情節與精美高深的動畫制作相輔相成，造就了美妙絕倫的動畫電影，使其完全符合我國大眾審美品味的同時，也讓獨具特色的優秀傳統文化元素以別出心裁的形式躍于熒屏，賦予其新的意義并得以延續、傳承、重塑、創新。早期“中國動畫學派”享有盛譽，但在文化交流下，傳統形式下的動畫藝術及國產動畫電影難以滿足現代民眾的精神文化需求。在這種情況下，將優秀傳統文化元素融入國產動畫電影、尋求優秀傳統文化的傳承與創新、重塑已成必然趨勢，而事實也表明，這一思想整改完全行之有效。因此，相關工作者應不斷尋求優秀傳統文化元素新的創作點、靈感源，以期帶領國產動畫電影重回輝煌。

一、對當下國產動畫電影現狀的思考

立足于現代社會文化價值多元的視角，動畫電影從以往的亞藝術類型，已逐漸成為除電視劇、綜藝娛樂等主流節目娛樂形式以外的主流影視形態，在傳承弘揚、重塑創新文化價值、思想觀念等層面有著重要作用及深遠影響，成為諸多藝術形式中一朵璀璨的奇葩。與此同時，動畫電影作為一種文化現象，也是推動我國優秀傳統文化、國家文化產業發展建設的有效手段，更是建設精神文明社會、提升國家文化軟實力的關鍵渠道。動畫電影市場競爭日益激烈，我國在動畫電影史仍需努力創新奮斗，以期重回巔峰。

國產動畫電影起源于20世紀20年代，從1922年中國第一部廣告動畫片到1926年第一部真人與動畫結合的動畫片《大鬧畫室》的問世開創了中國動畫的先河[2]，而直到1941年國產的亞洲第一部動畫長片《鐵扇公主》的上映在亞洲地區取得輝煌成就才讓國產動畫電影在世界占有一席之地，歷經了《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《神筆》等，直到1999年的《寶蓮燈》成為了早期中國動畫學派的末代輝煌。21世紀初期的整個中國動畫電影市場處于完全低迷狀態，2009年推出的《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》成為國產動畫電影首次破億的動畫電影，后續推出的《鎧甲勇士》《豬豬俠》《虹貓藍兔》《賽爾號》也開始向國產動畫電影市場發力。直到2015年《西游記之大圣歸來》以9.5億的票房為我國動畫電影市場帶來新的轉折，2019年《哪吒之魔童降世》的上映才促使國產動畫電影重回小巔峰，而后問世的《白蛇·緣起》《長安三萬里》等成為錦上添花。縱觀整個國產動畫電影發展史，我們發現，它經歷了許多波折，其創作風格、題材、元素、內容也發生了整改與嘗試。但僅憑這些嘔心瀝血的動畫電影精品，難以支撐起國產動畫電影的半壁江山。因此，創新發展、探究重塑仍然是國產動畫電影迫在眉睫的首要任務。

桎梏國產動畫電影發展的相關因素仍然可分為創作人才的匱乏、資金扶持力度的薄弱、創作元素的固步自封等，但根源在于動畫電影的核心內核的缺位，即民族文化及優秀傳統文化、精神價值在國產動畫電影中的深度融合不足。在現代社會，在文化多元的宏觀背景下，優秀傳統文化仍舊有非常廣闊的拓展空間。但如果邏輯思想固步自封、對優秀傳統文化的認知與應用不能做到切中肯綮，那么就會導致傳承繁衍幾千年的璀璨文明被淹沒在歷史長河中，成為禁錮創新思想的枷鎖桎梏。近年來，在創新思維的影響下，以優秀傳統文化為內容素材的國產動畫電影層出不窮，固然有成功之例，但由于種種原因，很多影片并沒有激出多少水花。這表明，國產動畫電影對優秀傳統文化仍然需要在傳承原有文化元素、優秀傳統文化精神、優秀傳統文化美學的基礎上，對優秀傳統文化進行重塑、創新，如此才能夠推動國產動畫電影得到良性長足發展。

二、國產動畫電影對優秀傳統文化的傳承

截至目前，中國動畫電影已歷經百年征程。在這期間，國產動畫電影走過創立、成長、巔峰、沒落、創新重塑等崢嶸歲月，題材內容中不乏有水墨、戲曲、剪紙、傳統音樂、神話傳說、民間故事、歷史史實等優秀傳統文化精髓與美學精神元素，也正是這些優秀傳統文化元素的加持才促使國產動畫電影在整個國際市場上搏出一條具有十足東方神韻的康莊大道。

以《大魚海棠》為例，數據顯示其票房最終定格在5.65億元，票房收益率達到了187%，在同年電影中排名第一。這一國產動畫電影的創作靈感來源于《莊子·逍遙游》。從創作主題上看，這一電影匯集了《山海經》以及客家土樓等多種優秀傳統文化元素[3]，并通過編導的精巧構思對這些優秀傳統文化元素進行傳承創新，敘述出引人入勝的傳奇故事。這一經典影片的靈感來源、人物命名、情節設置以及美術設計都得益于優秀傳統文化的滋養，在對愛情、親情、責任與成長的講述中，實現了優秀傳統文化和時代風貌的完美統一，將所有的感官感知、情感體驗以更精美、更震撼的形式以精彩絕倫的影視效果娓娓道來，給人以美的震撼、情的沖擊。而這一優秀國產動畫電影的取材無不彰顯著優秀傳統文化的魅力與價值，凸顯出優秀傳統文化在國產動畫電影中的傳承。

從人物形象上看，《大魚海棠》這一影片高歌了愛情的無私與偉大，勇于挑戰權威、具有擔當與勇氣，它在人物形象、造型設計上沿用“童花帶”女學生形式，服飾以漢族習慣為主。而人物名稱也出自我國優秀傳統文化及古書，如湫源自《高唐賦》，人物名稱也暗涵了人物結局。影片的人物塑造上不僅富有十足東方韻味，其形象設計也同樣富有東方古典美。這使得影片的人物形象從根本上擺脫了單一化、刻板化的桎梏，被塑造的更為立體飽滿，主人公走向“人性”，能夠從根本上促使觀眾產生更為強烈的情感共鳴，這也是近年來我國國產動畫電影取得成功的重要關鍵點。

在審美上，《大魚海棠》這部動畫電影通過多處留白、暗埋伏筆的形式引人入勝，而開篇的自白更是給人以無限的想象引導。影片中椿的住所是土樓之王，其房間來源于繩武樓，并含有大量精美雕花，這無一不體現出強烈的東方韻味，具有鮮明的民族特色；具體來講，《大魚海棠》當中，背景音采用了大量嗩吶、陶笛、邊中等傳統民間樂器，和弦和東方獨有的民族樂器無縫對接，實現了傳統和現代的交融[4]，實現了優秀傳統文化的傳承，這些傳統元素融合到一起打造出一個空曠悠遠、詩意淡雅的音樂世界，將影片烘托到高潮；而影片畫面則采取中國傳統繪畫的形式，追求“以形寫神”。如影片中對土樓的呈現，暗涵“天、地、人”等多重文化內涵。椿和湫策馬奔騰的背景則取決于中國梯田，兩人在雪中身披紅衣而立，又可促使人聯想到《紅樓夢》寶玉雪中乞梅的經典情節。閱完整個影片，我們能感受到多元東方美學特色及民族文化特性、正確價值觀念導向，這種綜合運用優秀傳統文化、傳承優秀傳統文化美學的審美形式完全契合國人審美品味，使得影片脫穎而出。這也是國產動畫影片傳承優秀傳統文化的重點意義所在。

三、國產動畫電影對優秀傳統文化的重塑

作為媒介文化的重要分支，動畫電影在得到傳統優秀文化滋養的同時，引發創作靈感、提供多元創作思路也同樣不言而喻。縱觀整個國產動畫電影發展史，我們不難發現，傳承應用固然重要，重塑創新同樣迫在眉睫。水墨題材、皮影題材、剪紙題材、泥塑題材、戲曲臉譜、壁畫繪畫等極具中國古典美及優秀傳統文化美學精神的創作題材無疑呈現出令人震撼心神的美學效果與動畫電影視覺，這些元素同樣可以媲美國際動畫電影大片。近年來，隨著時代進步與社會發展，網絡大數據時代已悄然來臨，人民群眾獲取信息的渠道更為多元。國產動畫電影《寶蓮燈》已問世二十余年，盡管它在當時取得一定成就，通過精湛的屏幕工藝及自然含蓄的唯美意境向觀眾展示了精美絕倫的優秀傳統文化，但這種藝術掠影并沒有在觀眾心中留下深刻印象，很快沉靜下來。這時，我們就要深究產生這一現象的根本原因。曾有學者一針見血的指出，國產動畫電影所透射的人文精神、民族內涵淺薄生硬，受眾定位不明確，最重要的是，時代及社會的升級轉型促使著國產動畫電影領域結構不斷發生變化。即現代社會的文化多元性及價值多元化對傳統題材、傳統意象、傳統形式的動畫電影提出更高要求，民眾精神文化水平的提高、價值觀念的取向、以及后現代碎片化的文化模式都在一定程度上推動國產動畫電影在傳承優秀傳統文化的基礎上，對相關創作元素進行重塑創新。因此，對于國產動畫電影而言，一味的固步自封、傳承傳統并不可取，重塑創新、多元迸發才是長久之道。

首先，堅定文化自信，傳承優秀傳統文化，加快創新重塑腳步。我國優秀傳統文化博大精深、源遠流長，為國產動畫電影提供了豐富多元的創作靈感、創作素材及美學元素[5]。現代社會，若想打造出極具美感、極具民族特色、極具東方韻味的精品動畫電影，必須對優秀傳統文化進行傳承與重塑。從創作取材來看，我們可以選擇神話故事、民間傳說、文學名著、歷史史實、戲曲經典等。如中國玄幻神話體系，由虛無縹緲、令人向往的虛擬情境，搭配法術使用、打斗動作、場景變化、衣著服飾等現代化元素，能夠在最大限度上為觀眾帶來耳目一新的感官效果。這種取材上的突破與制作上的精良重塑成更具吸引力、影響力的影片效果是國產動畫電影的重塑要點，也是未來發展之勢。

其次，弘揚時代精神，展現時代風貌。嚴格意義上講，任何文藝形式、藝術創作都離不開民眾，只有具備時代意識、符合大眾審美品味才可促使動畫電影走的長遠。如影片《大圣歸來》充滿了浪漫主義的英雄情節，但其核心仍然是對勇敢、寬容慈悲、積極向上、堅韌不拔傳統民族精神及傳統美德的謳歌與具體體現。而我們要做的重塑就是讓人物形象更為立體飽滿、有血有肉、更加接近人民群眾與現實生活，使其更能引起觀者強烈的情感共鳴，通過情感語言的表達來拓展觀者的視野及思想情感，使整部影片在最大限度上做到弘揚時代精神，展現時代風貌，如此才可做到歷久彌新。

最后，展現美學風貌，體現人類共同價值追求。為占據一席之地，國產動畫電影必須做到推陳出新、革故鼎新，對優秀傳統文化進行重塑創新，以磅礴宏偉的優秀傳統文化滋潤出獨具一格的國產動畫電影果實。調查研究表明，在審美層面上，水墨、戲曲、繪畫、剪紙、瓷雕、古代建筑、文學名著都可成為國產動畫電影的意象素材；從文化層面上看，國產動畫電影首先要立足優秀傳統文化，然后要重塑創新優秀傳統文化，強調全人類、全社會的共同價值追求。但從本質上講，這一追求與東方審美、東方韻味并不沖突。如《大圣歸來》所傳達出的舍生取義、不畏強暴、珍惜友誼的美德并不僅僅是優秀傳統文化及民族精神的具體體現，也是全人類的共同價值追求。我們要對其進行重塑的點在于如何將情感價值取向以更加震撼、更易引起共鳴、更符合全人類審美的形式體現出來，這種重塑優秀傳統文化的創作點即是現代國產動畫電影的重點關注要點。

四、結語

綜上所述，立足于現代社會，傳承并重塑優秀傳統文化已成為國產動畫電影創作的必然趨勢與必然選擇。我們應從多元角度、通過多種形式對優秀傳統文化與國產動畫電影進行有效融合創新，以此充分展現優秀傳統文化之美、東方韻味之魅力，推動國產動畫電影重回輝煌，促進優秀傳統文化傳承弘揚，讓文化繁榮、讓歷史歷久彌新。

參考文獻：

[1]譚博，楊文婷.繼承與創新——國產動畫電影價值生成路徑的定性比較研究[J].當代動畫，2023（3）.

[2]孫立軍.中國動畫史[M].北京：商務印書館，2018.

[3]邵振奇，胡亞男.從《大魚海棠》看動畫電影中傳統文化藝術元素的運用[J].藝術與設計（理論），2020（5）.

[4]張鑫.傳承傳統文化，弘揚時代精神，講好中國故事——國產動畫電影的歷史發展和未來展望[J].美與時代（上），2019（12）.

[5]黃春霞.國產動畫中民間美術元素的運用分析[J].新美域，2022（9）.

基金項目：本文系2022年云南省教育廳科學研究基金項目《麗江納西族東巴神話動漫形象構建研究》（項目編號：2022J1211）；麗江文化旅游學院校級重點學科《數字影像與產品設計》（項目編號：2022xk02）。

作者簡介：王瀟慧（1984—），女，漢族，碩士，麗江文化旅游學院，副教授，研究方向為藝術設計。