五代時期佛教雕塑的前朝傳統與創新性

[ 摘 要 ]全國現存的10世紀佛教藝術分布不均衡，敦煌、山西、四川盆地、江浙保留較多，主要來自敦煌曹氏歸義軍、北漢、吳越國、南唐、前后蜀，藝術面貌差別較大。五代十國時期的佛教雕塑既保留著很多唐代或前朝傳統，也具有鮮明的地方特色。另外，這個時期的佛教及其藝術的中國化與世俗化傾向更加強烈，適合中國人的審美標準。

[ 關鍵詞 ]佛教雕塑；北漢；前后蜀；南唐；吳越國

[ 中圖分類號 ] J315 [文獻標識碼]A [文章編號]1008-9675（2024）01-0160-06

五代十國政權多源于唐朝，且唐代的佛教藝術遍布中國各地，10 世紀的藝術家們可以輕易地參考唐代的范例。五代時期沒有正統的中心為全國佛教藝術家們提供一個中央模式。因此，10 世紀的藝術家擁有發展一些新元素和自己地方風格的自由度。后周自顯德二年（955 年）起的毀佛，使北方五代的佛教藝術大規模毀壞。[1] 在南方，大多數九國的藝術作品也未能保存至今。因此，只有少量的實例可以證明各地佛教藝術家是如何繼承唐代傳統并創造出自己的新風格的，其主要分布在敦煌、山西、浙江、江蘇、四川等地。為了迎合作為佛教社會主流信徒的平民審美，佛教藝術在此時普遍地“中國化”，也就是變佛教的印度性為中國性。②早在1964 年，日本學者松原三郎就撰文論述了五代與宋初一些單體造像的特點。[2] 本文將通過考察寺院、石窟、摩崖造像、佛塔雕塑作品的藝術、宗教和歷史意義，來討論10 世紀新的中國佛教雕塑風格與印度佛教思想的完美結合以及中國藝術家新創作與對唐代樣式的繼承?！?br>