
書名:《聲樂演唱與舞臺表演探索》
作者:郭曉艷
出版社:河南大學出版社
ISBN:978-7-5649-4750-7
出版時間:2021 年6 月
定價:46 元
聲樂演唱不僅僅是音樂的表達,還是演唱者身體、情緒和藝術的完美結合。在舞臺上,聲樂演唱能否觸動聽眾的心弦,很大程度上與演唱者的表演技巧與情感表達能力有關。因此,如何合理利用聲樂演唱技巧并將情感充分地表達出來,是所有聲樂演唱藝術者要重點關注的問題之一。
由郭曉艷編著、河南大學出版社出版的《聲樂演唱與舞臺表演探索》一書,對聲樂演唱藝術的基礎知識和表演技法進行了系統梳理和總結。書中,作者在簡要介紹聲樂演唱藝術的歷史發展和特征的基礎上,著重從歌唱的發聲技巧、呼吸技巧以及語言表現等方面出發對如何訓練聲樂演唱技巧進行了解析,最后聚焦于聲樂藝術的舞臺表演實踐,就演唱者的臺風養成、形體動作設計、眼神變化等具體表演要素做出了詳細說明。該書將理論闡述與聲樂演唱實踐指導進行結合,內容貫穿聲樂演唱的臺下準備和臺上表演,對于聲樂演唱藝術者來說具有較高的指導意義。
在論述聲樂演唱技巧時,書中提到,聲樂演唱者合理地利用聲樂演唱技巧可以有效提高演唱能力和表現力,增加表演的多樣性和吸引力。經過長期的聲樂演繹實踐,聲樂演唱技巧不斷成熟并持續進步,各表演環節的實用技巧越來越全面,包括呼吸技巧、發聲技巧、音準與節奏把控技巧等。以呼吸類技巧為例:在聲樂藝術的卓越演繹中,呼吸不僅是生命的基礎,更是音樂表現力的關鍵所在。有效的呼吸技巧能讓歌聲如同細流般綿延不斷,亦能使其如瀑布般壯闊有力。如腹式呼吸技巧可以增加演唱者的氣量,提供更穩定的聲音支持;呼氣速度控制技巧可以使得出聲更加流暢和連貫;斷氣技巧可以讓演唱更加有層次感和表現力。對聲樂演唱者而言,了解和掌握正確的呼吸技巧是其技藝提升的關鍵步驟。
隨著時代發展,觀眾的審美品位和精神文化消費層次越來越高,其對聲樂演唱藝術的欣賞能力也有所提高。此時聲樂演唱者除了要利用演唱技法將歌曲完整地呈現給觀眾,更要借助演唱技法將表演時的人物情感傳遞給觀眾,讓技巧成為情感表達的橋梁。只有兼具良好聲音表現和情感表達的演唱,才能更好地吸引觀眾并獲得觀眾的認同。聲樂演唱技巧在情感表達方面的應用主要體現在以下三個方面。首先,合理使用呼吸技巧可以準確表達演唱曲目傳遞的情緒。在演唱時,利用不同的呼吸控制技巧可以表達出不同的情感。例如,使用腹式呼吸技巧可以演繹一段輕柔而纏綿的旋律,使演唱者保持聲音的連貫性和柔和,表達出細膩、穩定、安靜的情感特征。如果要表達激動或是憤怒的情感,演唱者可以使用較為強烈和斷續的呼吸傳達更有力的情感。另外,在歌曲演唱的適當位置使用斷氣呼吸技巧,可以制造一種緊張感并引導情感走向高潮。其次,合理使用咬字吐字技巧有助于表達情感。書中提到,清晰的咬字吐字是聲樂演唱者所要具備的基本功,在演唱過程中,演唱者通過有意識地控制咬字吐字的力度和連貫性,可以讓觀眾更好地察覺到語句內容的重點,從而感受到情感內涵。例如,在一般的敘述性段落中,表演者需要穩定咬字吐字的節奏,表達出穩定、和諧的情感特征,而在抒情段落或者對唱段落中,表演者此時就需要根據歌詞內容對特定字詞進行重點處理,利用對特定字詞的高音或低音來表達情緒,也可以控制吐詞的速度快慢讓情感得到宣泄。最后,適當的形體動作和面部表情也可以表達情感。在聲樂演唱過程中,演唱者的每一個肢體動作、面部表情都可以成為情感表達的載體。例如,當演唱一首充滿活力的歌曲時,演唱者可以使用大幅度的手勢和充滿節奏的腳步,讓情感表達更加生動有力。而演唱一首沉靜、內斂的低音歌曲時,演唱者則可以使用蜷縮的肢體動作以及皺眉、低頭等微表情傳達出低沉的情感特征。
除了要掌握具體的聲樂演唱技巧用以合理表達情感,作者在書中還著重強調舞臺表演前期準備和臺下訓練的重要性。一方面,聲樂演唱者在臺下需要對演唱曲目及其伴奏進行深入了解,探究歌曲的曲目類型、創作背景、故事情節以及表現風格等,在此基礎上形成對曲目情感基調的正確認知;另一方面,聲樂演唱者還需要在臺下訓練中主動強化自己的情感體驗,在排練中積極代入真實情感并將演唱技巧與歌曲情感進行結合,持續完善自己的情感表達方式。總結而言,聲樂演唱技巧在聲樂表演中扮演著重要的角色,它不僅可以提高演唱者的聲音質量,還有助于歌曲情感的表達和舞臺魅力的提升。