鋼琴合作能力培養策略融入高校教育的分析

摘要：自上世紀八十年代以來，人民的物質水平逐步提升，鋼琴熱潮也隨之興起，其不僅擁有良好的性能，而且還能夠與人聲、其他樂器等進行任意組合，并獲得相應的音響效果。在我國當前各大高校的音樂表演專業招生與教育中，過分注重學生的熟練程度與專業技法，卻沒有意識到鋼琴合作能力對于學生綜合能力的重要價值。本文在研究的過程中，首先，概述了鋼琴合作的概念與在高校教育中融入鋼琴合作能力的重要價值；而后，明晰了現階段高校培養學生鋼琴合作能力的實際狀況；最后，聯系實際，提出了鋼琴合作能力培養策略融入高校教育的路徑，以期推進高校教育的蓬勃發展。

關鍵詞：鋼琴合作能力；教學理念；學科特色；評價機制

恩格斯曾提出多人合作會形成全新的總力量，馬克思也認為合作的力量不同于每一種力量加起來的總和。隨著時代的飛速發展以及高新技術產業的蔓延，教育、企業等領域的發展均無法脫離合作的力量，高校在推行藝術教育的過程中不應墨守成規，而應該全面地意識到合作性思維以及人文教育的價值。將鋼琴合作能力培養策略融入到高校教育之中，能夠讓教師擁有更為靈活、系統的教育模式，也能夠讓學生在學習中強化創造性學習能力與主動性學習思維，是全面提高教學水準、建設高校學生人文精神的重要措施。

一、鋼琴合作的概念與培養鋼琴合作能力的重要價值

（一）鋼琴合作的概念

鋼琴合作的主要內涵是指鋼琴家與諸如聲樂家、器樂家以及其他各類藝術人才共同參與到同一舞臺上的精彩演繹。在固有的認知觀念中，這個領域時常被尊稱為“鋼琴伴奏”，其職能在于為優秀的獨奏家們的精彩演奏提供幕后支持和服務。在鋼琴合作的概念之中，器樂合作、聲樂合作被分屬為兩個不同的領域與范疇，二者之間在本質層面存在鮮明且多元的差異。若想完美地達成鋼琴合作的最終效果，彈奏者便需要能夠嚴格訓練鋼琴獨奏，從而達成超乎常人的鋼琴詮釋能力與演奏技巧，以免在合作的過程中出現多種不同的、無法處理的突發狀況。除此之外，在鋼琴合作中，還要求參與者具備較強的合作意識，在該種培養環境與要求中，最終培養的聲樂指導與聲樂伴奏人才才能夠滿足器樂伴奏的需求。

（二）培養鋼琴合作能力的重要價值

在我國各大高校的音樂教育領域的培養系統下，主要的任務與目的均為為社會培養并輸送音樂教師。但是，伴隨著時代的發展與社會的進步，我國當前的就業結構在不斷地調整、優化，既壯大了音樂教師的規模，導致其呈現“飽和”狀態，又因為不確定音樂類畢業生是否可以在教育行業中入職，在對鋼琴人才的需求日益增長及明確規定必須持有有效的教師資格證書這兩個前置條件之下，社會整體的發展趨勢正在逐漸增加鋼琴教育領域對于人才的渴求。此時，鋼琴各方面能力的具體表現便備受重視。鑒于此，在新時代快速發展的進程中，傳統的培養教育工作者的理念與方式已經脫離社會的根本需求，而是需要迎合主流需求，培養出具備一專多能特征的綜合型、應用型鋼琴人才。

短視頻領域的興起與迅速擴張讓我國的娛樂傳媒公司猶如雨后春筍，爭先涌入國內市場，其整體發展方向多為音樂作品出品、制作、娛樂公司、電影公司等，為鋼琴演奏者提供了大量的就業機會，然而，所設置的此類崗位并不需要從業者獨立完成，而是都需要與各類聲樂以及樂器進行完美協作，以此來展現卓越的鋼琴合作能力。除此之外，還需要兼任眾多不同教育機構的公眾活動負責人，包括但不限于群眾藝術館、青少年宮、文化宮、共青團組織等，該類群體相比于表演能力，更為重視組織能力，要求從業人員能夠在擁有充足的音樂知識儲備的基礎上，了解并掌握行銷產業、劇場管理等內容。由此觀之，我國鋼琴文化正在隨時時代的發展而愈發蓬勃，且在全新的發展視域下，鋼琴產業文化也在各行各業的需求下得到了創新發展，這在某些層面上影響了高校學生未來的就業模式與發展規劃。

在不遠的將來，鋼琴相關的產業文化必然會持續地升級、完善，隨之而來的便是不斷擴大的鋼琴應用范圍，具備鋼琴合作能力的人才所適合的領域也逐步擴大，使其能夠擁有更為強大的生命活力，為產業的繁榮發展貢獻力量。鑒于此，就廣義層面而言，在高校教育中融入鋼琴合作能力策略與對具備單一技能的獨奏、教育人才不同，其需要培養技能與理論相匹配的創造性人才，并使其能夠在自我意識的催化下與其他領域、專業的人才達成默契配合的應用型鋼琴專業人才，從而更好地滿足音樂結業結構的多元化需求。換言之，在高校教育中科學地融合鋼琴合作能力教育策略，是提升人才質量的重要前提。

二、現階段高校培養學生鋼琴合作能力的實際狀況

當前階段，我國音樂專業的高校在鋼琴教育、鋼琴表演等方面的發展極為迅猛，但對其進行實際調查研究可以了解到，其在實際落實與推進的過程中依然存在諸多相似的問題，無論是教師還是學生，在面對鋼琴演奏相關問題的過程中，都會將大部分精力投入致獨奏表演方面，嚴重忽視了鋼琴演奏中合作能力的重要價值，且在數十年來的教育中，一直讓鋼琴合作能力處于可有可無的邊緣地位，難以在高校教育中充分地融合鋼琴合作能力。然而，當學生參與大規模校園公演或跨領域音樂藝術活動時，其將不可避免地面臨鋼琴合奏這一重要環節。但由于部分同學在日常的學習以及實踐過程中，并未能得到專業的培訓和系統化的指導，同時也缺乏豐富的合奏經驗，導致在實際表演中，不僅難以達到期望的效果，還無法有效提升自身的綜合能力。

鋼琴之所以在演奏與表演中長期處于“獨立”地位，其主要原因之一在于鋼琴常被眾人視為“樂器之王”，加之在我國傳統教育理念與教育模式中，高校的鋼琴課長期保持單一的形式，且專業課程在實際教學中也被劃分為單人和集體兩種模式。在鋼琴獨奏的相關教育中，其內容大多統一，創新性嚴重不足，導致學生在實際學習中的積極性不足，自然難以快速提升鋼琴的演奏能力與合作能力，也難以讓學生獲得快速的成長與進步。

三、鋼琴合作能力培養策略融入高校教育的路徑分析

（一）革新教學模式

目前，為了能夠提升高校學生的鋼琴合作能力，教師應該將課程改革視為前提，創新教學模式、整合教學資源、豐富合奏、藝術指導類課程內涵，促使教學形式豐富多元，讓學生能夠在耳目一新的模式中提高鋼琴獨奏與鋼琴合作能力。例如，內蒙古藝術學院曾經為表演專業的學生創設了兩個學期的《鋼琴室內樂（聲樂伴奏）》課程；佳木斯大學為學生開設了鋼琴與伴奏課程和聲樂與伴奏課程；哈爾濱學院音樂與舞蹈學院開設了七個學期的《鍵盤聲樂藝術指導》與鍵盤重奏課程等。

高校通過創設并開展合作課程，能夠讓學生更成體系地奠定器樂合作、聲樂合作的基礎，并形成更加優良的學習態度、更為嚴謹的演奏方式以及更為牢靠的技能技巧與理論知識，全面提升合作能力與音樂表現力。不僅如此，高校學生在強化鋼琴合作能力時，還可以在潛移默化中強化自身對歌曲風格、內容表達的精準度，既能夠提升與聲樂表演之間的默契度，又能夠巧妙地處理作品的藝術細節，強化高校學生在未來從事音樂演出、文藝團體等活動中的鋼琴表演的專業技能。各大藝術類院校在未來的發展與建設的進程中應該提高對學生鋼琴合作能力的培養重視程度，引導學生提升自身鍵盤專業技術、獨奏技巧的同時，還需要具備合作意識，在合作中更全面、系統地，理解、思考、表現音樂內容。

（二）讓教學與實踐建立密切聯系

在教育實踐中，高校的教師可以通過合唱團排練、藝術音樂會、專場音樂會等方式，要求學生既能夠符合鋼琴基礎能力要求，又能夠在實踐中豐富舞臺經驗，促使其能夠在教育實踐中強化自身應對舞臺表演中臨時狀況的能力，并通過在舞臺中配合合作人員來鍛煉鋼琴合作能力。

在切實推進教學與實踐的密切關聯中，教師也可以學習國外前沿的重奏教學形式，并結合我國高校及學生發展的實際狀況，選取其中適合我國教育的精華部分，使之演變成為屬于中國的民樂重奏，樂器可選取四胡、三弦、馬頭琴等，從而在強化學生鋼琴合作能力的同時，發揚中國優秀的傳統文化。在此之前，民族器樂和鋼琴之間并未有過多的交融和合作。然而，近年來隨著國內鋼琴教育的不斷推廣以及公眾對于鋼琴藝術鑒賞能力的逐步提高，以鋼琴伴奏為表現手法的民樂作品數量日漸增加。因此，鋼琴和民族器樂的結合形式以其獨特的視聽享受贏得了廣大觀眾的認可與喜愛。故而，這種新型的音樂合作形式頻繁地出現在各類演出場合中，同時借助于現代科技手段如互聯網視頻等廣泛傳播，使得更多的人們得以接觸和欣賞到這一富有創意的音樂表演形式。因此，民樂與鋼琴的跨界融合與創新同樣值得高校教師投入更多的時間和精力去探索和實踐。

首先，在多元化、豐富化的鋼琴合作形式之中，學生彼此間的合作意識與能力對合作曲目的綜合質量與藝術價值具有決定性作用。因而，高校在培養并強化學生合作能力的過程中，不應該停滯于高強度的個人表演訓練，而是需要鼓勵學生積極地參與到更多的實踐活動之中。對此，高等院校中的音樂表演專業和音樂教育專業都需要提高對培養學生鋼琴合作能力的重視程度。其次，高校培養學生的鋼琴合作能力對學生自身今后的社會實踐。同樣具有深遠意義。既能夠讓學生更深刻、全面的理解、感悟團結合作的精神內核，促使學生能夠在學習與發展中擁有更強大的團隊意識，又能夠讓學生在實踐中了解并感受多元化的鋼琴合作模式，在與他人建立音樂活動的合作中，不斷地加深對作品的學習與感悟程度，同時在反復合作中提高鋼琴演奏的技能、技巧，還能夠掌握傾聽、尊重合作其他合作者演奏的能力，在合作訓練中強化與他人配合的默契性，從而將自身的音樂綜合素養全面提升。

（三）明確教學目標并更新教學理念

在漫長的發展進程中，培養鋼琴專業型人才是我國各大高校鋼琴教育的主要方式，伴隨著現階段就業環境與需求的變革，鋼琴專業的培訓與教學也需要不斷地升級、轉型，培養出更多的應用型鋼琴人才才能夠更順應時代發展的需求。鑒于此，高校在未來的發展與建設中應該明確教學目標并更新教學理念，為學生的全面發展提供多元化的平臺。在該種大背景之下，學生在社會實踐中的表現與狀態愈發重要，只有多多參與，才能夠助力創新發現，高校學生可以通過鋼琴教育志愿服務、教學實習等多種方式完成實踐，對于全面培養應用型人才大有裨益。

與此同時，應用型人才在鋼琴領域內應當有豐富的知識儲備，并對包括鋼琴專業在內的更為廣闊的知識領域有深入了解。音樂劇以其通俗易懂、旋律優美的特性著稱，并且融合了故事情節及生動表演形式，能夠激發出廣大觀眾濃厚的觀賞熱情。而社會需求恰好為高校指引了奮斗的道路及其原動力所在。開設鋼琴合作課程的主要目的在于為現代舞臺的綜合表演提供伴奏服務，該種全局性的考量與把握形式對于增強音樂專業學生的全局意識具有正向影響，透過在音樂劇目中開設鋼琴合作教育活動，更能有效地將音樂中的多種元素融會貫通，從而推進對高雅藝術之美的深度追求。

音樂劇不僅能夠拉近鋼琴學生和聲樂學生之間的距離，還能夠促使舞蹈與音樂之間的關系更加緊密，進一步拉近了欣賞者、表演者之間的距離，在如此濃厚的生活色彩之下，與歌劇、古典音樂以及藝術歌曲所具備的肅穆之感相比，人們更青睞于輕松的音樂劇，而這也能夠為高校鋼琴專業學生提供運用個人技藝實現階段性成長與發展的絕佳平臺。

（四）結合學科特色架構系統的考核機制

目前，我國高校大多以學生的專業訓練、專業聯系為鋼琴教育的主要模式，教師需要為學生提供專業技能的教學，并確定考試評價的曲目范圍，以此構建當前最為流行和廣泛使用的鋼琴教學體系。在致力于應用型鋼琴人才的培養時，需要通過以此為前提引入具有團隊協作性質的鋼琴曲目元素，從而有效強化學生的合作意識與合作能力。以合作為切入點來看當下高校的鋼琴教學，發現其培養手段單一且范圍，在未來的教育發展中應該強化探索多元化的劇場并結合實際需求挖掘培養鋼琴合作能力的豐富手段。以整體化、健全話的藝術體驗為基準，創設更加創新、系統的評價體制，從而有效提升綜合教學的最終效果。

在高校的鋼琴教育中，無論是、器樂伴奏、歌曲伴奏，還是音樂劇合作、鋼琴合作，均可被視為優質的教學內容，就其本質而言，其彼此之間在技術要點、風格特征、教學內容等方面雖然彼此獨立，但是內在卻存在著錯綜復雜的密切關聯。高校鋼琴專業學生在接觸多元化的鋼琴合作曲目中，可以搭建強化鋼琴技能、推進鋼琴行業發展的階梯，隨著現代電子音樂藝術領域不斷向前邁進，在深入研究鋼琴協同演奏課程方面也取得了顯著的成果。將其拓展至更廣泛的電子音樂范疇，必然將會極大地促進學生們鋼琴運用能力的提升和應用場景的拓寬。

四、結論

總而言之，對于高校中音樂表演專業學生而言，鋼琴合作能力的重要價值是不可替代的。鑒于此，在高校的未來發展中，培養并強化高校學生鋼琴合作能力是鋼琴教學、舞臺表演中至關重要的課題。高校需要將鋼琴合作能力培養策略科學地融入到教學與實踐之中，促使學生能夠在合作中將自身的專業特長發揮出來。望本文的研究能夠助力高校為我國人才市場培養、輸送更多應用型鋼琴專業人才，促進我國在音樂領域中的蓬勃發展。

【基金項目：2022年度貴州師范學院科學研究，高校鋼琴伴奏中具象思維運用的探究；編號：2022BS003。】

（作者單位：貴州師范學院）

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