論博物館引進展覽如何突破同質化展示

[摘 要]博物館展覽是知識和思想傳播的載體，是博物館實現其文化價值、核心功能的基礎和直接服務民眾的重要方式，是為實現博物館知識構建和傳播而做的展覽。因此，對博物館展覽進行探討十分重要。從博物館展覽的真、善、美出發，對如何做好博物館的展覽進行了詳細的介紹。

[關鍵詞]博物館；展覽；探討；要點

[中圖分類號]J525.9 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）1-0057-03

本文文獻著錄格式：李婷婷.論博物館引進展覽如何突破同質化展示：以19至20世紀中葉銀器精品展“銀銀生輝 爍爍其華”為例[J].天工，2023（1）：57-59.

隨著我國國民經濟的快速發展以及社會文明的不斷進步，博物館作為具有學習、教育、娛樂功能的重要社會公共機構，是我國社會主義科學文化事業的重要組成部分。博物館通過展覽的方式來傳播歷史、科學文化知識，對群眾進行愛國主義及社會主義教育，以提高民眾的文化水平。因此，對如何做好博物館展覽工作展開探討具有十分重要的意義。鑒于此，筆者進行了相關介紹。

“博物館陳列展覽是指在特定空間內，以文物標本和學術研究成果為基礎，以藝術的或技術的輔助展品為輔助，以展示設備為平臺，依據特定傳播或教育目的，使用特殊的詮釋方法和學習次序，按照一定的展覽主題、結構、內容和藝術形式組成的，進行觀點和思想、知識和信息、價值與情感傳播的直觀生動的陳列藝術形象序列。”每年都有數以萬計的博物館進行展覽及展品的引進和交流，同一展品在不同地區有不同形式和內涵的展覽。同一主題、同一類型的展品在展覽中很難避免同質化的現象，筆者針對這一現象，以2019年在鴉片戰爭博物館策劃的19至20世紀中葉銀器精品展“銀銀生輝 爍爍其華”為例，進行闡述。

19至20世紀中葉銀器精品展“銀銀生輝 爍爍其華”是鴉片戰爭博物館在中國港口博物館、寧波希尼藝術品收藏有限公司和本館所收藏的銀器精品中精選了427件銀器精品，重新策劃后推出的原創性專題展覽。于2019年成功展出，展覽持續三個多月，接待觀眾約150萬人次，2020年該展覽榮獲“廣東省第三屆陳列展覽精品展”稱號。

一、展覽選題

中國銀器制作的歷史十分悠久，夏商時期就已經出現，在此后的兩千多年里，銀器因材質稀少珍貴、色澤純潔柔美而一直受到人們的喜愛。18世紀以后，隨著新航路的開辟，東西方文化交流逐漸加強，中國制造的銀質餐具、茶具、酒具、名片盒等外銷商品逐漸受到西方社會的青睞。銀是貴金屬，是清代社會通用貨幣材料。一口通商時期，為了換取茶葉、瓷器、絲綢等外銷商品，西方商人將美洲生產的大量白銀輸入中國，致使國內白銀購買力不斷下降。為了提升白銀的價值，中國商人將部分白銀轉化為西方人喜歡的日用銀器，使中國銀器實現外銷。中國外銷銀器以工藝精湛、價格低廉、品質優異贏得了西方人的喜好，鑄就了我國外貿史上的“白銀時代”。

近些年，全國一些博物館舉辦過很多銀器類專題展覽，并且這些展覽大多是從外銷銀器的工藝、冶煉、貿易、紋飾的角度展開的。銀器類展覽是延續深入挖掘內容還是另辟蹊徑？如何再次策劃好銀器類展覽？從哪一個角度切入才能避免展覽的同質化？鴉片戰爭博物館始終認為做好內容是展覽的核心，并針對本館大量的參觀群體定位，選擇了服務于更多觀眾的策展提案。不是傳統灌輸式介紹而是從觀眾感興趣的點去解讀，也成為貫穿整個展覽的宗旨。試圖把展覽打造成為選題新穎、展品精良、背景豐富、故事生動的可看性展覽。

二、內容上的突破

該展覽在內容設計上從解讀白銀的特性入手，通過“識、制、品、留”，從白銀的屬性優勢、冶煉來源、制作工藝、獨韻匠心等方面講述近代外銷銀器背后的故事。

（一）選題新穎，切入點獨特

展覽以“白銀為什么能夠發展成為外銷商品”為起點，燃起了觀眾的好奇心，拉開了展覽的序幕。四個部分，四種疑問，從白銀最樸素的本質、銀器精雕細刻的技藝、銀器紋飾的吉祥寓意，再到銀器傳承的文化含義，疑問一重又一重，不斷激發觀眾的探索興趣。

（二）展品豐富，突出文物內涵

展覽展示的銀器類別涵蓋咖啡具、茶具、餐具等實用器，獎杯、紀念碗、花瓶、壽星等裝飾器，以及鏡子、粉盒、胭脂盒等女士近身用品。除了精致的展品外，鴉片戰爭博物館還圍繞文物展開深入研究，在知識驛站講述銀器的含義，以“揭開銀飾背后的故事”為主題，采用知識IPD屏展示模式，使知識的傳播更具趣味性；讓靜止的文物不再單調乏味，賦予文物以“生命”。

（三）另辟蹊徑，深挖與眾不同

銀器制作工藝展示的是金銀器展覽中最容易俗套的地方，幾乎每個展覽都有。但是在展覽中真正還原傳統銀器制作場景和加工步驟卻是很有難度的，本展覽聯合一所“百年銀樓”還原傳統銀鋪的場景和制作，將老銀匠制作銀器的設計圖，做一把銀鎖的步驟、工藝都對應展示，突出細節，以打動觀眾。

三、設計與制作的深入

堅持做好內容的重點即為設計的亮點，在展覽設計過程中，緊扣展覽大綱，以內容為中心，用形式凸顯內容，用設計解讀內容，實現內容與形式的完美結合。

（一）巧用心思，攻克空間難點

展覽中，對空間的把握尤為重要。銀器展覽用到的展廳是固定的臨時展廳，為解決40多米的圓弧和沿弧形一字排開的矮展柜與展臺的設計問題，以《天工開物》的圖錄為創意藍本，依著弧形墻體，打造立體展示的圖錄書頁，進行白銀開采的內容展示；同時沿弧形搭建展板，對古代制銀步驟等內容進行展示，又對應在獨立展柜里放置了配合制銀場景所需要的工具。在第二部分制銀的副展線設置平臺區域，擺放了銀器捶揲的工具。定制了代表銀器信息的銀戳和圖案，用錘子在代替銀條材質的鉛條上捶打。這里成了展覽中一個熱度極高的聚集點，有效地揚長避短，讓異型空間為展覽服務，從而突出主題。

（二）視、聽、觸、感，全方位體驗

全面調動觀眾的視覺、聽覺、觸覺，把體驗式參觀貫穿整個展覽中。例如，觀眾可以觀看古法銀錠制作視頻，進一步了解銀器的制作工藝；可以聽到展覽互動區銀器敲打的“鐺鐺”聲響；可以親手觸摸原始銀礦石的質感，感受銀最初的模樣；可以在制銀區域手工敲打銀標識烙印，感受白銀的質地；可以以18世紀、19世紀歐洲生活場景為背景模擬貴族拍照，體驗銀器時尚流行下的西方貴族生活；還可以在“清代銀器商貿街”游覽，獲得穿越到清代銀樓街市的體驗。

（三）身臨其境，營造情景化展現

此外，鴉片戰爭博物館采用場景還原手法，在轉角的高墻設計了高7米、寬4米的“鳳翔銀樓”老照片背景墻，由于展線營造出的縱深感和透視感，畫面上的“鳳翔銀樓”更具真實感，讓參觀者如身臨其境般受到感染。鴉片戰爭博物館對環形的過道進行局部封閉，在展線合理設計的同時，構建了半封閉空間，并在此用1∶1比例陳設西式家具和銀器展品，真實還原18世紀、19世紀西方家庭生活場景，生動直觀地展現銀器在西方貴族生活中的角色；鴉片戰爭博物館還利用展廳二樓的圓弧，將走廊區域設計為“銀器商貿街”互動體驗區，在圓弧倚欄搭建1.8米高的12間線描單色畫形式的“銀器店鋪”，將這些“銀器店鋪”和“臨街”觀眾相結合，再現了銀器街繁盛時期的貿易勝景，讓觀眾穿越其中，身臨其境地感受百年前街市的熱鬧氛圍。

四、教育活動的加持

好的配套教育活動是展覽的第二張面孔，本次展覽突破了以往單純展廳參觀互動的模式，將傳統文化加以現代手法推出與銀相關的系列活動。

（一）深入合作，向社會延伸教育活動

本次展覽突破了以往單純展廳參觀互動的模式，配合展覽開發設計了與銀器相關的體驗類、文化類、競技類的教育活動32個。針對不同受眾和不同年齡的觀眾對應開展，如開展適合手工愛好者的“我和銀器有個約會”——銀器手工制作體驗、“銀飾的摩登時代”——DIY銀飾活動，適合親子家庭的“我的銀飾我做主”——DIY銀飾活動、“銀品生活”——銀茶具銀餐具下午茶體驗，適合金銀器收藏者的“鑒銀有道”——銀器鑒定活動、“還我漂漂拳”——銀器修復與保養，除了在博物館內傳授知識，還走進學校、企業和商場去傳播科普銀器知識，以賦予展覽更生動的解讀。

（二）活化展覽，給文物賦予生命

讓靜止的文物活起來，是對器物型展覽的最高期待。鴉片戰爭博物館在籌劃展覽時就注重挖掘文物背后的故事，將精致的銀器設計成為具有“白、富、美”身份的銀小姐形象，用第一人稱講述的方式推出手繪動漫形式的展覽預告——“‘銀’生如戲，還蠻有趣”，并突破了單次推文5 000次瀏覽量。隨后又推出“白銀辨身記”“時尚界白富美”等趣讀文物知識的微展覽。為了延續文物活起來的形式，展覽開幕式精心編排了集舞蹈、音樂與武術于一體的“如果銀器有生命”情景表演劇，通過擬人化的手法，生動展現銀器的歷史故事，賦予文物以“生命”，賦予展覽以活力。

五、宣傳推廣的助力

展覽在宣傳上通過多種渠道，拓寬宣傳面，擴大宣傳效果，增強展覽輻射力和影響力，提升展覽的社會影響力。

（一）巧借社會資源，多方立體宣傳

鴉片戰爭博物館積極尋找優勢資源，借助社會力量辦展覽，有效降低了展覽費用，提升了展覽的品質，擴大了展覽的影響。一方面，與非遺企業合作。在籌備展覽期間，通過多家甄選，最終與深圳區級非物質文化遺產——慶美銀樓合作。通過本次合作，除了鴉片戰爭博物館獲得了珍貴的傳統銀鋪場景照片和傳統制銀工具之外，慶美銀樓更是用技術支持的方式讓“打銀”這一互動體驗環節在展廳順利落地。開幕式慶美第七代傳人——熊福章先生現場展示了打造銀壺的非遺技法。另一方面，與大型商場合作。鴉片戰爭博物館與萬達廣場達成了合作，把展覽辦到了商場的公共空間。作為展廳展覽的濃縮版，單獨設計的流動銀器文化展覽，融合iPad移動文物資源、視頻、游戲等項目，讓市民在逛商場時也能隨時享用高品質的文化大餐。在周末，萬達展區還配套開展銀器鑒定、清洗、DIY手工等惠民活動，吸引了眾多市民參與。此外，鴉片戰爭博物館還聯系了藝術機構和文化傳媒公司。借助藝術機構在美學方面的優勢補充展覽和活動中與美學相關的繪畫、設計活動。

（二）記錄化展示，用觀眾心聲說話

鴉片戰爭博物館堅持傳統媒體與新媒體并重，除了新聞、報紙、廣播媒體報道外，用多種形式在微信、微博、抖音、一點號、頭條號等自媒體平臺進行展覽推介、文物解讀、知識科普、活動展示等，多角度進行信息發布。為了讓展覽可以突破時間和空間的局限，與如今的視頻時代接軌，與專業的影像制作團隊合作，對展覽全過程進行了拍攝，除了制作展覽宣傳片、策展紀錄片之外，在抖音平臺同時期發布展覽進度，給觀眾解密文物甄選、文物出庫入庫的情況，展覽布展的花絮，嘗試更多渠道和觀眾互動，起到了提高展覽熱度、吸引觀眾的效果。這也是鴉片戰爭博物館在臨時展覽上的一個大的突破。

用影像資料記錄永久性展覽也是此次展覽的突破。展覽策劃前期就洽談了專業的影像制作團隊，對展覽策劃、觀眾調研、文物采集、文物交接、展廳改造與布展等方面進行了拍攝剪輯，制作展覽宣傳片、策展紀錄片、文物科普短視頻、活動紀錄片等，并將影像資料進行投放和傳播，從而為有限的展覽延長了無線的觀展時間。

通過策劃展覽總結如何突破引進展覽的同質化現象，經過策展獲得以下幾點啟示。

首先，展覽的內容定位要有新意、展品精良、展示直觀。本次銀器展選擇了普通主題切入點不普通的方法，發出“作為財富象征的白銀為什么會成為外銷商品”的疑問。這個值得思考和研究卻難以找到答案的問題，成功激發了觀眾的好奇心，并層層深入，選擇種類豐富、精良的展品進行立體化、多維度展示。

其次，好的展覽要設計精巧，空間利用合理。銀器展覽要充分運用展廳空間，恰如其分地設置展覽內容、營造展覽氛圍、增強互動體驗。在空間的運用上，注意展柜內外相呼應、空中與場景展柜相結合，充分發揮空間的可用性，實現設計的巧妙性。

再者，好的展覽通過展示手法能滿足觀眾的需求。銀器展一方面要打造沉浸式體驗空間，以銀器造型為主角，通過設計背景巧妙運用空間格局、裝飾隔斷形式展示空間，搭建可觸摸的銀礦石互動展示區，吸引觀眾參與其中，通過短視頻學習傳統的銀錠加工工藝；另一方面推出參與式互動，在欣賞精美銀器時觀眾只需要一臺手機掃描二維碼就可以參與線上設置的三維銀器小游戲。搭建了18至19世紀西方貴族生活場景的拍照區，觀眾可以通過情境再現來了解銀器對當時西方生活產生的影響；針對低齡小朋友做了銀器黑白紋飾涂鴉區域；設置墻面留言區，為觀眾參觀展覽提供一個即時點評平臺。

最后，好的展覽要突出展覽的藝術性和展覽高度。本次展覽通過講好銀器的歷史文化傳承的意義，從銀器本身器物美、價值美、制作精、傳承優等幾個方面為觀眾呈現出一場視覺上的盛宴，更通過可觀、可聽、可觸、可衡量、可感受的參觀體驗，將文物內涵由外向內、潛移默化地進入觀眾的記憶，引導更多人重視和傳承非物質文化遺產，提升了整體高度。

一個好的展覽可以讓觀眾與文物聯結，與歷史對話，與傳統相遇，更能讓展品的魅力無限放大，熠熠生輝！做好一個避免同質化的展覽需要深入調研、深挖內容、設計別致，更需要博物館同仁的苦心孤詣、精雕細琢、用心著力。