淺談馬蒂斯色彩表現

[摘 要]19世紀末20世紀初，在印象主義的熏陶下，很多畫家有了新的創作意識及表現手段，這類畫家都很注重自己的繪畫意識。并且，繪畫創作者的表現意識在后印象主義時期表現得非常突出，各種流派在這一時期群英突起，使歐洲藝術迎來了一個繁榮時期。馬蒂斯和他的野獸派也在這一時期掀起了歐洲的藝術狂潮。雖然這一時期的繪畫流派都在歷史的喧囂中沉落，野獸派也只在歷史的潮流里短暫停留了十年，但卻是現代表現主義自己不可或缺的藝術流派之一。

[關鍵詞]馬蒂斯；色彩；藝術；寧靜

[中圖分類號]J063 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）2-0078-03

本文文獻著錄格式：譚勇進.淺談馬蒂斯色彩表現[J].天工，2023（2）：78-80.

馬蒂斯的繪畫生涯是坎坷的。先是求學被拒，然后是被古典主義學派攻擊，而后又是野獸派的湮沒，馬蒂斯在此期間都沒有放棄自己的創作。在野獸主義時期，馬蒂斯的畫風被稱為激進的思想表現。但后面馬蒂斯卻引來了一片驚呼，并且被當時的一些藝術家評論為“不修邊幅、風流倜儻的‘壞男人’”。這些流言蜚語讓馬蒂斯更加勤奮創作，去追求適合自己的表現方式，直至成為杰出的繪畫大師、現代表現主義的先驅者。

馬蒂斯先生是一位一直走在路上的畫家，他一直在創新，并且在探索自己的藝術之道。不管是戰亂年代還是和平時期都阻止不了馬蒂斯對繪畫的創作。馬蒂斯不停地轉換地點進行寫生，并且學習大師的藝術技法理論。馬蒂斯善于觀察自然中的現象，然后將自然表象與自己的意識觀念結合起來，從而創作出一幅有意義、有意識的作品。因此，研究馬蒂斯的作品既能提升一個人的觀察能力和色彩的表現能力，也能增強個人的創作意識。

一、馬蒂斯色彩的表述

（一）野獸主義與色彩

馬蒂斯認為點彩派的一部分是印象主義表現技法的系統化，是一種物質單純的變化，另一部分是和自身的直覺體驗互相搭配的技法，這類技法表現得十分機械。色彩的變化會導致形體與輪廓發生變化，是在畫面上跳動的、有生命的，所呈現的是視覺的感觸與驚艷。但是，這一種表現方式讓作品的整體受到影響，要改變這種狀態，只能在畫面的物體中增加光線，這樣才可以區分物體的聯系。馬蒂斯說他并沒有在這種表現技法中過于停留，而是通過單調的色彩來和諧或者代替這種顫音，使畫面更加樸素與真誠。這一時期馬蒂斯的繪畫理念主要是想通過色彩平面構圖這一手段來創造出強烈的色彩沖擊，因而在他看來，繪畫的主體和題材的選擇并沒有那么重要。

在馬蒂斯創作的《音樂》中，天空的藍是極其美妙的，所用的藍色是所有藍色中最純的一種，而且畫面非常飽滿，使天空的顏色更加突出。畫面中的樹是用綠色畫的，而人物使用了朱紅色。馬蒂斯認為，這三種顏色所構成的畫面非常富麗堂皇，而且不會讓畫面保持顏色的純凈。馬蒂斯還說：“色彩的數量和物體的形體是要有一定比例的，相鄰的色塊要體現出色彩與形體的關系。”

馬蒂斯認為，畫家要用繪畫來抒發自己的個人情感，創作的基本條件是要經過數據分析和思考之后再進行。雖然表現的過程是痛苦的，但繪畫只有充分表現出畫家的內心世界才能有活的靈魂。野獸主義時期的作品特質就是用色彩的數量來創造的，畫家所要表現的正是畫家所要繪畫的東西，它是畫家意圖傳達自己內心情感的作品。

（二）色彩的作用是一種形態

馬蒂斯認為，野獸主義論證了現代表現主義的創作方法。它是有表現力與張力的形式，而且畫面的結構也非常飽滿，讓整個畫面顯得和諧穩定，就像是藍色布、紅色布、綠色布擺放在一起。他認為顏色所表現的是畫家內心的感受，色彩表現并不是通過層層推理而得到的答案。這一論斷和古典主義是相對立的。

馬蒂斯把色彩比作音樂，它是一種非常純凈的美。馬蒂斯認為，色彩的特質是具有組織性和構成性的，畫家必須運用好色彩，并保持色彩的新鮮性。色彩關系是色彩表現過程中的重中之重，處理好色彩的關系就可以使畫面具有強烈的色彩感，達到沖擊人們視覺的效果。馬蒂斯認為，雖然素描和色彩是不可分割的，但由于色彩使用的局限性和畫面構造的比例關系使兩者存在界限。但是也正是因為如此，畫家才可以更加豪放地表現出自己的性格與創造力。色彩對光的表現有一定的幫助，但是它表現的并非是物理的現象光線，而是藝術家腦海中所呈現的光。

色彩是可以看透現象的，并且反映強烈的情感。素描和色彩暗示著繪畫者的個人感受，并將之傳達到觀賞者的思維中，激發欣賞者對繪畫思維的反思，并喜愛這種表達方式。對馬蒂斯來說，色彩比素描更加能解釋繪畫者的個人情感，因為色彩是鮮艷的、亮麗的、絢爛的。

（三）黑色也是一種色彩

黑色是一種神秘的顏色，觀賞黑色的時候，給人的感覺就像是處在夜色中一樣。黑對于世界色彩評價來說，評價黑色恐怕是最矛盾的事情。中國民間對黑色的評價為恐怖、勇猛、公正，西方對于黑色的評價為莊重、魔鬼。馬蒂斯對黑色也有自己獨特的見解。1946年12月，有一場“黑色也是一種彩色”的畫展，這次畫展在馬埃特畫廊舉辦。馬蒂斯在這場畫展中發表了論述。馬蒂斯的這場論述非常讓人吃驚，他將黑色比作另一些更艷麗的顏色。在馬蒂斯的畫作中，甚至是馬蒂斯晚期的剪紙中，都會將黑色以各種各樣的方式呈現在人們眼前。馬蒂斯說，當他不知道在畫面上增添或者使用哪一種顏色的時候，他就會使用黑色。因為黑色會給他一種力量，促使他前行。黑色就像是世界萬物的升華變化一般，會使畫面活躍起來。到了印象派產生之后，黑色的發展有了持續性的升華，并且黑色在色彩中的作用也顯得愈加重要。如果用音樂的某一類型來對比黑色的話，那么低音提琴的獨奏就是繪畫中的黑色。黑色讓事物的結構更加簡單，對事物的解析也更加透徹。馬蒂斯的作品《窩里》和《國王的悲傷》（見圖1）就是馬蒂斯這一類型畫作的代表作品。

（四）馬蒂斯作品中色彩與線條的關系

馬蒂斯喜歡用不同類型的線條來表現速寫作品，讓畫面中的線條變化更加靈動、舒暢，而且對于畫面中線條的位置處置得恰到好處。雖然馬蒂斯這一時期用的顏色非常純凈，顯現的畫面也非常濃烈，但是，馬蒂斯完整的畫面給我們的感覺又是寧靜與溫馨的。這一切就是因為這些靈動、變化多端的線條緩解了濃烈色彩給我們帶來的視覺效果。

色彩是馬蒂斯畫中最重要的一個角色，而線條是馬蒂斯作品中不可或缺的一部分。馬蒂斯作品中的線條與色彩是相互促進的兩個群體。線條讓馬蒂斯的畫充滿了活力，給人一種視覺沖擊。而色彩賦予了線條靈動，讓線條的變化更加多樣，讓欣賞者產生飄逸、平靜的感覺。在這兩個群體的相互作用下，馬蒂斯的作品會給人呈現出一種和諧的畫面，繼而使人產生愉悅的心情。

二、馬蒂斯的色構與林風眠的對比

馬蒂斯是杰出的色彩大師，是現代表現主義學派中一個不可或缺的人物。馬蒂斯的作品打破了傳統的學院派風格。同時，他也受到了各種各樣的現代表現主義理念的熏陶。因此，馬蒂斯的同一幅作品會呈現出不一樣的藝術風格。馬蒂斯追求的藝術理念是：“藝術既能作為裝飾品，也能表現為一種真實形態。”這種“形態”可以是表現自然的實質，也可以是表現事物的實質。

馬蒂斯喜歡表現悠然自得的人物神態，畫面中色彩濃郁，線條變化多端，畫面更貼近奢華、寧靜等形式的生活。馬蒂斯表現的這些主題大多是寧靜與平和的生活氛圍，所以給予我們感官上強烈的震撼與沖擊，同時，也釋放了內心深處的煩躁與壓力，緩解了人們視覺的審美疲勞。

馬蒂斯更傾向用色彩來表現情感與表達有趣的事物。從色彩的結構安排上升到形式的色彩精神層面，為現代主義表現色彩構建更加新穎的“句法”。馬蒂斯的色彩結構不僅涵蓋了人類哲學、美學、心理學、色彩學等領域，同時還帶有理性的認識和人文精神。但是，馬蒂斯的色彩構造不僅超越了理性，還掙脫了理性的束縛。

要是按照畫派來區分的話，馬蒂斯屬于現代表現主義畫家。他的名言為：“只相信靈感，讓畫筆按靈感畫畫。”馬蒂斯是一位受到東方色彩影響比較深遠的畫家，他認為，畫家應該弘揚自我、抒發自己的個性，用純潔的色彩繪出畫家要表現的情感。而馬蒂斯追求的這種純色色彩便是推崇寧靜淡雅。他表現田園風光時，給人寧靜而華麗的感受，表現裝飾風格的室內場景時，給人溫馨、奢華、享樂的感受。

1920—1927年，馬蒂斯創作了一個系列畫，這個系列畫取名為《宮女系列》。在這些畫作中，馬蒂斯給我們呈現了人們對享樂的熱衷，對他國情感風俗的追求。馬蒂斯將畫面中的空間全部用色塊組成一個平面，讓畫面形成一個風格統一的裝飾圖案，給人一種享樂、激情的色彩。《裝飾背景中的裝飾人物》是“宮女”這一系列作品的代表作。這幅畫作中的人物坐在房間里，房間是阿拉伯式的裝飾風格。人物表情輕松，悠閑地盤坐在室內。畫中人坐的地毯和墻體都是蜿蜒曲折的藤蔓植物，與人物共同構成一幅悅人心扉的場景。這幅畫的產生也是由于馬蒂斯長期研究色彩與阿拉伯民族藝術風格的原因。

林風眠出生于廣東梅州，是我國美術教育的先驅。林風眠的繪畫作品表達的是沉郁浪漫、呼喚人道、詩意孤寂、沉吟吶喊的情感。林風眠的繪畫作風和馬蒂斯的繪畫風格有異曲同工之妙，都是呈現平整的畫面，都喜歡用純色，傳達強烈的色彩所帶來的情感。

林風眠針對中國寫意人物的傳統特色創作了“仕女”系列作品，其中，《仕女》是這一系列的代表作，畫中表現的是睡在臥榻上的女子。整個畫面構圖飽滿、主體明確，人物的表情悠然自得，妖嬈的姿態體現了整個畫面的寧靜、浪漫。人物的整個平面顏色都用黃色渲染而成，再在人物的外形上賦予線條勾勒，使人物形態變幻，并賦予人物活力和魅力。臥榻上的被褥用一些藍色荷花修飾，讓畫面更加動人。

馬蒂斯與林風眠的創作畫面在取景和構造的思路上雖然有很大的相似之處，但是馬蒂斯更多呈現的是歐洲人的情感，他所推崇的線條是直接描邊的，直接賦予線條深淺變化，讓畫中的色彩融入整個畫面中。馬蒂斯的這種繪畫方式不是讓人產生強烈的色彩感知，而是讓畫面中的色彩給人一種寧靜、享樂的知足。林風眠畫作中的線條帶有中國寫意筆法特色，線條中既有粗細的變化，也有顏色濃淡的變化，讓線條更加靈動，富有生命力。林風眠的線條還有起筆和落筆的筆勢，讓人感到畫面更加厚重，使畫面的色彩不再死氣沉沉。這也是中西方文化的追求使然，中國繪畫講究的是氣韻生動，而西方繪畫講究的是畫面顏色表現。

三、結語

馬蒂斯是一位影響力巨大的現代表現主義大師，他的一生都在對享樂、華麗和寧靜進行詮釋。即使是在生命的最后，馬蒂斯也沒有忘記他對享樂與幸福的表現色彩。馬蒂斯所表現的情感都在他的畫中得到了抒發。馬蒂斯不管是在繪畫藝術上，還是在手工的彩色剪紙藝術上都獲得了巨大成就。馬蒂斯的這些成就與他的堅持與創新是分不開的，如果馬蒂斯在當時求學失敗或是受到美學家抨擊的時候就放棄了繪畫這一喜好，或許就不會有“杰出的色彩大師”這一稱號了。假如馬蒂斯沒有與時俱進的創新思想，就不會受到那么多人的推崇。所以，馬蒂斯的成就和他個人的思維與定力是分不開的。

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