昌耀的精湛詩藝建立在化用多種藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上。正如他說的:“我此生先后對繪畫、樂器、書法……有所野心,終未得其門而入空懷慨嘆,倒是漫長的逆境玉成了我詩的個性。我甚至要承認,正是這一番磨礪使我一日頓悟詩的‘技巧’乃在于審美氣質(zhì)的這種自由揮寫:我寫我‘善養(yǎng)’之‘氣’。凡人生種種都可成為‘氣’的涵養(yǎng)。我也試將自己平日對美術(shù)、音樂的某種領(lǐng)會移情于詩的創(chuàng)造,這種融合或貫通又豈止是對于前憾的彌補?”這表明昌耀從1985年起就有意將其他藝術(shù)的特色融入自己的詩歌創(chuàng)作中。本文從他對音樂、繪畫藝術(shù)的吸收與轉(zhuǎn)化加以探討,以展現(xiàn)昌耀的詩藝熔鑄對現(xiàn)代漢詩發(fā)展的貢獻與啟示。
一、昌耀的繪畫題材詩與“音畫”觀念的提出
昌耀很早就有畫家夢。他說:“我不能確證我的‘作家夢’始于何年,但可以肯定我的‘畫家夢’當會更早一些。……想起孩提時代以紅泥或木柴余燼在村壁涂抹的那些無師自通的‘無主題繪畫’心上仍覺溫熱。我一生于造型藝術(shù)有特殊興趣……”似乎出于對“畫家夢”的彌補,昌耀有一段時間特別迷戀攝影。1990年3月27日,他在給張玞的信中說:“前兩年學(xué)了一陣攝影,于今還想學(xué)油畫……”由此可見他對造型藝術(shù)的持續(xù)熱愛。昌耀對造型藝術(shù)的看法可從《北冥有魚,其名為鯤——彥涵木刻作品觀后》(1991)管窺一二:
我個人更樂于欣賞彥涵先生晚近作品。我無意以寫實、寫意定優(yōu)劣,盡管先生晚近作品多義多解性的抽象風(fēng)格傾向使其創(chuàng)作呈現(xiàn)出前后截然有別的分期。