音樂創編教學的育人功能與實踐

趙培培

[摘 要] 當下的音樂教學，存在著認知理性化、學習統一、創意擱置的弊病。音樂創編教學不僅能涵養學生的音樂情感，而且能發掘學生的音樂潛質，發展學生的音樂思維。在小學音樂創編教學中，教師要豐富學生的音樂創編內容，優化學生的音樂創編方式，引導學生的音樂創編評價。音樂創編，要豐盈學生的音樂精神，潤澤學生的音樂生命。

[關鍵詞] 小學音樂；創編教學；育人功能；育人實踐

音樂是一門兼具審美性、立美性和創美性的學科，承載著“以美育人”“以美化人”“以美潤心”“以美培元”的根本性使命與責任。在小學音樂學科教學中，教師不僅要引導學生感受、體驗音樂，還要引導學生創編音樂。教師通過音樂的創編教學，充分發揮音樂學科的育人功能，彰顯音樂學科的育人價值，讓音樂成為立德樹人的重要載體。教師通過音樂創編教學，不斷地提升學生的音樂學習力，發展學生的音樂核心素養。

一、當下音樂教學的現狀

音樂教學應當以育人為根本旨歸。但在音樂教學中，教師往往注重音樂知識的教學，而忽視了音樂審美、立美和創美能力的培育，導致學生的音樂學習零碎、取向單薄、流于形式等。教師往往忽略了學生的音樂思維、想象等，更沒有將音樂教學提升到立德樹人上來，這就導致了音樂學科育人功能的喪失。

（一）認知的理性化

學生的音樂學習應當是多種感官全面解放與舒展的過程。但在音樂教學中，筆者發現，許多教師的音樂課堂教學方式比較單一，要么僅僅用一個錄音機播放音樂，要么彈奏鋼琴領唱，要么講解枯燥的音樂知識。凡此種種，都是將學生的音樂學習理性化了。將音樂學習理性化的一個直接后果，就是學生的音樂學習視域被窄化，學生的音樂學習往往停留于表層，而沒有深入的感受與體驗。如一名教師在教學《夏天的雷雨》這首樂曲時，對相關的音樂知識如“切分節奏”等進行說教，導致學生不能有效地理解、把握。只有形成了刻骨銘心的感受、體驗，學生的音樂學習才能深入。

（二）學習的統一

當下，學生的音樂學習往往遵循“齊步走”的課堂教學節奏。這種群體性的活動往往會遮蔽學生的個性。統一的要求、統一的內容、統一的學習步驟等，讓學生的個性在音樂學習中喪失殆盡。這種“標準化”的“統一”教學也會扼殺學生的音樂創編潛質。比如，一名教師教學《打字機之歌》，就是讓學生反復地聽，以致讓音樂成了一種機械的音響。其實，對于這種現實的音樂作品，教師應當配上一些畫面，從而激活學生的表象。在教學過程中，應當鼓勵學生進行個性創編，讓音樂的節奏、力度變化，去激發學生的創編潛能。

（三）創意的擱置

學生在音樂學習中常常會迸發一些創意、創想，但遺憾的是，在很多音樂教師的課堂上，這些音樂創意、創想往往被忽視、擱置。創意被擱置，會扼殺學生的音樂創編潛能、天賦等。其實，在小學音樂教學中，基于音樂素材、知識技能等的音樂創編，其難度是較小的，可操作性是較強的。教師應當呵護學生的音樂創意，應當激活、催生學生的音樂創想。如在教學《打花巴掌》一課時，很多教師往往漠視學生的生活經驗，導致學生打花巴掌的動作比較單一，缺乏創造性。其實，只要給予學生充分的自主時空，鼓勵學生積極創造，學生就會創編出各種各樣的動作，形成豐富的花式拍法，甚至創作出打花巴掌的歌詞。

認知的標準化、學習的統一、創意的擱置，讓學生的音樂創編學習缺失。在音樂教學中，教師應激發學生的創編潛能，引導學生進行音樂創編，激發學生的音樂思維，啟迪學生的音樂想象，發掘學生的音樂潛質，培育學生的音樂素養，充分發揮音樂學科的育人功能，彰顯音樂學科的育人價值。音樂創編是音樂學習的應有之義、應然之舉。

二、音樂創編教學的育人功能

在音樂學科學習中，學生首先是音樂的感知者、理解者，對音樂作品進行深入的感受與體驗。但學生又不是被動的音樂感知者、理解者、學習者，而是積極主動的音樂創編者。學生的音樂創編，不同于音樂家的音樂創造，而更多的是一種音樂表現、音樂展示。這種表現、展示不是音樂的原始創造，而是音樂學習者的自我創新和自我實現。

（一）涵養學生的情感

學生的音樂學習不僅是一種認知的過程，還是一種情感體驗的過程。情感體驗，能讓學生獲得深刻的音樂學習感悟。教師要引導學生積極地進行音樂創編，通過音樂創編涵養學生的情感。

例如，筆者在教學《杜鵑》時，讓學生跟著音樂的旋律、節奏律動。學生有的拍手拍腿，有的晃動身體等，都用自己的身體動作進行音樂的創編。其中有一個女生創編的形式獨特、富有創造性，只見她拎起自己的裙子翩翩起舞。原來，她是想用裙子的高低來表現音樂作品的節奏。如此，身體的動作與音樂作品完美融合，不僅具有創造性，而且富有情感。

（二）激發學生的潛質

學生的音樂學習是一個不斷發掘自身音樂潛質的過程。在音樂創編的過程中，學生的音樂生命得到充分彰顯。教師要充分借助多媒體，激發學生的音樂學習興趣，調動學生的音樂創造性。不僅要引導學生領悟音樂的主題內容，還要引導學生把握音樂的表現形式，如音樂的節奏、音樂的速度、音樂的力度等多種要素。

例如，筆者在教學《小狗圓舞曲》這一作品時，讓學生在傾聽中深度體驗。四三拍的圓舞曲激發了學生的音樂創編潛質。當音樂歡快、熱烈時，學生用強烈的動作來表現，宛如小狗在快樂地玩耍；當音樂舒緩時，學生用緩慢的動作來表現，宛如小狗在做著甜美的夢；等等。學生用動作將音樂的內涵、音樂的形式等展露無遺。在音樂創編的過程中，學生能領悟音樂的真諦，能感受到音樂的魅力。

（三）發展學生的思維

學生的音樂學習不僅是一個感受、體驗的過程，也是一個感知、理解的過程。在音樂教學中引導學生創編，有助于發展學生的音樂思維。音樂思維不同于其他學科的思維，它是一種對音樂內容、形式等的領悟力。音樂思維應該是富有音樂味的，應當是與學生的音樂想象力、表現力、創編力等關聯在一起的。在音樂教學中，教師不僅要引導學生聚焦相關的學習內容，還要發散學生的思維，讓學生的思維關聯、碰撞、外化，從而促進學生的音樂創新。

例如，在教學《小烏鴉愛媽媽》這一首歌曲的時候，筆者設置了這樣兩個問題：“媽媽是怎樣愛我們的？我們可以怎樣愛媽媽？”一石激起千層浪，這一問題激發了學生的思維，讓學生積極主動地調動自己的生活經驗，并將這種生活經驗融入、鏈接到音樂學習之中。“小烏鴉怎樣愛自己的媽媽的呢？”這一問題更是激發了學生的音樂思維、想象。有學生說，烏鴉媽媽年紀大了，小烏鴉可能會叼來蟲子喂媽媽；有學生說，烏鴉媽媽太冷了，小烏鴉可能會幫助烏鴉媽媽取暖；等等。在思維的移情之中，學生的聽覺與觸覺相通，會產生一種溫暖的感覺。

音樂創編是學生音樂學習的一種重要方式。創編對于學生來說是一個循序漸進、螺旋上升的發展過程。在小學音樂教學中，教師要培育學生的創編意識，提升學生的創編能力，優化學生的創編品質，發展學生的創編素養，讓學生敢于創編、善于創編、樂于創編。通過創編，培養學生的創造精神，強化學生的創造力。

三、音樂創編教學的育人實踐

學生的音樂創編是學生感受音樂、體驗音樂、表現音樂的過程。為充分發揮音樂創編的育人功能，彰顯音樂創編的育人價值，教師在音樂教學中應當從不同的維度設計創編目標，優化創編結構，引導學生積極開展創編實踐。學生可以借助圖譜進行創編，可以借助動作進行創編，還可以借助言語進行創編。在創編的過程中，學生要積極地表演，讓創編立體化、多元化。

（一）豐富創編的內容

學生的音樂創編內容十分豐富，包括節奏的創編、歌詞的創編、動作的創編等。在創編之前，教師要從整體上設計創編目標，讓學生創編能力的培養具有層次性、階梯性、結構性、系統性。教師要賦予學生創編的權利，給學生打造創編的平臺，給學生預留充足的創編時空。如在歌詞的創編過程中，教師可以讓學生進行歌詞的改編、歌詞的仿寫等。在動作的創編過程中，教師可以讓學生根據音樂作品的節拍進行律動，也可以讓學生根據歌詞進行律動，還可以讓學生根據音樂作品的風格進行律動等。

例如，在教學《包子剪子錘》一課時，筆者就讓學生進行大膽的、自由的創造。在心理安全和心理自由的氛圍之中，學生縱橫馳騁自我的想象力，創編出了豐富的作品，如《石頭剪刀布》《蹦蹦跳跳快快樂樂》《雷聲轟隆隆》等。盡管學生創編的作品還比較稚嫩，創編的內容可能還“不登大雅之堂”，但這些創編卻是學生創造力的顯現，是學生音樂學習的真實體現，能有效地打開學生音樂學習的閘門，傳遞學生積極互動的情感，生成學生音樂創編的智慧。

（二）優化創編的方式

長期以來，我們的音樂教學往往習慣了說教，學生在音樂課堂上習慣了聽老師講。這樣的音樂教學往往讓學生厭惡。為激發學生的音樂學習興趣，調動學生的音樂學習積極性，教師在音樂教學中要優化學生的音樂創編方式。教師要根據整體的創編目標，緊扣音樂創編的主題，讓學生的創編由易到難、由簡到繁，充分發揮學生音樂創編的主體性、能動性。教師要做學生的支持者、輔導者等。在學生進行音樂創編的過程中，教師不僅要激發學生的音樂思維，還要催生學生的音樂想象。

例如，在教學《夏天的雷雨》一課時，筆者引導學生進行音樂創編。首先，讓學生對歌曲的結束音進行改寫；其次，逐步過渡到“同頭異尾”的旋律創作；最后，讓學生進行模仿，進行簡單的二聲部創作。這樣大膽的教學創新，讓學生的音樂創編異彩紛呈。在這個過程中，學生有獲得感、滿足感，能積極主動地進行音樂創編。

（三）引導創編的評價

評價是音樂創編教學的重要組成部分，是學生音樂學習的原點和歸宿。在小學音樂教學中，教師要擴大評價的主體，豐富評價的內容，優化評價的方式，通過評價調動學生音樂創編的興趣，激發學生音樂創編的內驅力。對于學生來說，評價不是為了證明，也不是為了甄別，而是為了發展。不僅要對學生的創編結果進行評價，還要對學生的創編過程進行評價。因此，音樂創編評價不僅是一種結果性的評價，還是一種診斷性、形成性、過程性的評價。通過評價，促進學生的音樂感知，深化學生的音樂理解，蓄積學生的音樂學習情感，從而引導學生的音樂創編。不僅如此，評價還具有導向、調節的作用，能指引學生的音樂創編方向，讓學生通過音樂創編傳遞正能量。

例如，在教學《劃船歌》這一部分內容時，筆者用劃船、搖槳等動作來引導學生感受、體驗音樂的節奏、旋律等。弱拍靜止，強拍劃船，讓四二拍的樂曲呈現出四三拍的狀態。在這個過程中，筆者對學生的音樂創編進行積極的評價。通過評價，讓學生更加富有個性地表現音樂作品。在創編評價的過程中，學生沒有將相關的音樂元素模式化，而是充分發揮自己的音樂思維、想象，深度感受、體驗歌曲的人文內涵，升華自身的情感。

音樂創編的實踐應當貫穿學生音樂學習的始終。教師要豐富學生的音樂感知，引導學生的音樂情感，夯實學生的音樂根基，借助相關的音樂知識、技能，引導學生開展積極的音樂創編實踐。在這個過程中，教師要高度關注學生的音樂創編反饋，根據學生的反饋不斷修正、完善教學設計，努力實現學生的音樂欣賞、創編、表演、評價等多位一體的學習。

參考文獻

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