導演的養成：從“有意思”到“馬上做”

采寫/陳嘉琦 金 竹

李文龍接觸剪輯是小學五年級的時候，他調侃自己已經玩膩了電腦游戲，想干一些更有趣的事情。年紀尚小的他還玩不轉英文剪輯軟件，只能借助搜索引擎，邊查邊猜。很快，他就不滿足于作品的剪輯與拼接了，上高中的李文龍請求父母為自己購置一臺攝像機，開始組建團隊，琢磨拍電影的事。

嚴格來說，李文龍對剪輯、影像的興趣，均出自一時的“頭腦發熱”。看到吸引人的視頻或教程，他心里會蹦出一個聲音：好有意思！我能不能也做出一個類似的東西？這聲音迫使李文龍當即付諸行動，將興趣轉為實踐：覺得音樂很酷，便買了一把電吉他學音樂；覺得繪畫奇妙無比，便買了手繪板跟著教程摸索。

得益于便捷的網絡和“主動出擊”的個性，李文龍結識了不少從事視頻、電影創作的前輩，其中不乏大佬，如“雀巢”（“逗比的雀巢”，B 站2020 百大UP 主）、“狗子”（“潛在狗子”，B 站知名UP主）、陳友學導演等。在與前輩交往的過程中，李文龍表現出了超乎年齡的沉穩，他愿意付出最大的努力以換取真心。比如偶然看到“狗子”為組建團隊招募新人，李文龍便自告奮勇報名，承擔了剪輯師的工作；與陳友學導演相識則因為影評，李文龍欣賞陳導飽滿的影像風格，寫了一篇長評。令他驚喜的是，陳導看到評論后“回關”了他。這些前輩的激勵與建議，給了李文龍莫大的鼓舞。

2022年9月，李文龍帶領團隊舉辦了第一屆“桐廬學生影像展”，從活動提案、嘉賓邀請，到海報及入場證的設計，他均用心策劃。出乎李文龍的預料，原本他預估有200 名同學參加，結果報名人數竟達1200 人。在影像展上，“雀巢”和陳友學導演專門錄制了視頻，分享了他們的成長歷程，鼓勵桐廬學生們進行影像創作。

李文龍為這場“桐廬學生影像展”交出的作品便是《丟了劍的劍客》。這部短片由李文龍擔任導演、編劇、制片、剪輯及主演，并入圍了多個國際電影節獎項。影片成果頗豐，過程卻困難重重，甚至在拍攝開始前一天，主演人選都遲遲未定，李文龍只好自己上陣。光影是電影藝術的關鍵，拍攝前的一個星期李文龍曾到現場勘景，光線符合他的預期。可短短幾天之后，光線條件與之前截然不同，他必須臨時改變拍攝方案。

除去自然因素，拍電影本身的困難遠超想象。《丟了劍的劍客》中有一段主角騎書包環游學校的鏡頭，為了讓影像效果更逼真，李文龍在書包里塞了大量的書，拍攝完了，他也累得根本走不動路了。道具同樣是個問題，一幫學生并沒有太多經費購置服裝，幸好李文龍曾在網上發布召集令，有一位同學對此很感興趣，主動提供了劍客的服飾，并幫劇組借到了斗笠。最后，影片呈現出來的視覺效果令人驚喜。

李文龍形容團隊里的成員大多是“為愛發電”。拍這部片子，他并不能給出任何報酬，但很多好友都樂意加入。一路上遇到的前輩們也呵護著這棵正在茁壯成長的導演新苗：陳友學導演擔任了《丟了劍的劍客》監制，“狗子”擔任了短片的文學指導。所有人都把最真誠的祝福送給了這位尚未成年的學生導演。

談及這一路的成長經歷，李文龍將自己的成果歸功于知識壟斷在互聯網浪潮下的松動，將成績斐然的短片、成功舉辦的影展歸功于整個學生團隊。“我不希望大家只關注我個人，我更希望大家關注少年們的作品。表達與實驗，這是我要堅持創作的原因。”李文龍如是說。

成長宣言