淺議聲樂演唱中樂感的培養(yǎng)

徐 蓉

（天水市秦州區(qū)文學(xué)藝術(shù)屆聯(lián)合會 甘肅 天水 741000）

樂感是演唱者對于歌曲情感的理解，是對音樂核心內(nèi)涵的把控。在進行音樂演唱時，良好的樂感可以幫助學(xué)生理解作品，提升演唱效果，因此要明確樂感對于聲樂演唱的價值。在音樂教學(xué)中，部分教師更重視音樂技巧的教學(xué)，不利于學(xué)生樂感的形成，需要采取針對性的教學(xué)措施，培養(yǎng)學(xué)生的音樂樂感，引導(dǎo)學(xué)生和音樂作品產(chǎn)生共鳴。

1.樂感的定義與形式

1.1 樂感的定義

一首優(yōu)秀的音樂作品往往是歌詞和旋律所構(gòu)成的，有一定樂感和文藝內(nèi)涵。在音樂表演中，要求演唱者以不同的聲調(diào)和情緒變化進行表現(xiàn)作品的內(nèi)涵，表達生氣、快樂、高興、憂郁等不同的情感，從精神層面展示音樂作品。樂感是指演唱者對音樂作品中聲調(diào)、語速、強度、韻律、情感內(nèi)容、以及律動變化等因素的掌握能力，演唱者利用聲音表達出了音樂作品里的豐富的情感內(nèi)容，因此具備樂感是一個優(yōu)秀演唱者的重要素質(zhì)。在聲樂演唱中，演唱者只有通過聲音與情感的融合，才真正展示音樂的魅力[1]。音樂作為一門藝術(shù),音樂作品是創(chuàng)作者的主觀情感反映,而樂感正是演唱者領(lǐng)悟音樂作品的重要基礎(chǔ)。所以,樂感培對于聲樂教學(xué)有著非常重要的價值。

1.2 樂感的形式

1.2.1 再認(rèn)樂感。再認(rèn)樂感是演唱者在了解一個全新的音樂作品時的熟悉感,可以比較快速的從腦海中搜索出與之類似的一首歌。再認(rèn)樂感反映演唱者對歌曲的總體認(rèn)識水平和心理反映水平,是對于音樂作品理解的心理過程。

1.2.2 無意樂感。無意樂感是指演唱者在某一特定環(huán)境下回憶起某一首歌旋律，是在外部環(huán)境影響下有意識的想起來的,也是一種潛意識的記憶。而引起無意樂感的關(guān)鍵是周圍的環(huán)境氣氛,同時還要求演唱者必須具備豐富的音樂儲備和優(yōu)秀的聲樂素質(zhì)。

1.2.3 有意樂感。有意樂感是指演唱者可以有意識或主動地把歌聲中蘊涵的情感與思維內(nèi)容借助自己所具備的聲樂技巧進行表達,也是一種有意識的音樂感受重現(xiàn)。有意樂感建立在歌手本身的音樂技術(shù)與理論知識的基礎(chǔ)之上,養(yǎng)成的關(guān)鍵是演唱者在平時練習(xí)中要注意對音樂技術(shù)與聲樂理論知識的強化訓(xùn)練,只有自身的聲樂技術(shù)提升了,才有機會訓(xùn)練有意樂感。

2.聲樂演唱中樂感的培養(yǎng)措施

2.1 形成良好的審美觀念

樂感是比較抽象,貫穿于音樂表演活動的各個環(huán)節(jié)，和歌手本身的審美意識密切相關(guān)。而音樂審美意識就會反映歌手對音樂風(fēng)格的掌握,以及對音樂了解程度。具有怎樣的樂感也相應(yīng)地表現(xiàn)出怎樣的情感。因此,音樂審是形成樂感的根本條件。在聲樂演奏,演唱者必須要以音樂美學(xué)理論為指導(dǎo),樹立正確的音樂審美觀。這要求演唱者可以體會不用的音樂文化,鑒賞不用的音樂,并在鑒賞音樂過程中掌握演奏者如何表現(xiàn)情感和運用氣息。在鑒賞各種音樂作品時,演奏者必須帶著自己獨特的音樂審美觀進行減傷活動。鑒賞的過程正是演奏者自我審美觀念形成的體現(xiàn)，通過賞析一些優(yōu)秀的作品,了解自身在聲樂演奏上的不足之處,以便根據(jù)自身的實際狀況加以調(diào)整,從而進一步提高自身的樂感與歌唱藝術(shù)。

例如，在《祝酒歌》演奏中，演奏者要想掌握歌曲的文化內(nèi)涵和情感表現(xiàn)，不需要對作品進行鑒賞，以此形成音樂審美觀，養(yǎng)成音樂樂感。《祝酒歌》作為一首具有顯著北方民族音樂特色作品， 運用了個民族的音樂素材，形成了明顯的本土民族音樂特色。該歌曲節(jié)奏變化比較豐富，活力十足。該歌曲表達的情緒比較歡快，表達了希望和喜悅的情感。只有演唱者具備音樂審美能力，才能形成樂感，更加準(zhǔn)確的感悟作品的內(nèi)涵，提升演奏的效果。

2.2 結(jié)合實際生活

在聲樂演奏教學(xué)中,音樂教師要從生活體驗方面入手，來提高學(xué)生的樂感。當(dāng)前學(xué)生缺乏足夠的生活體驗，人生精力不夠豐富，無法對音樂作品形成有效的感知。教師必須要根據(jù)學(xué)生的實際情況，引導(dǎo)學(xué)生積極參與教學(xué)活動，感受音樂作品中多樣化的情感體驗,并且增加自身對于生活的體驗。因此，在聲樂演奏教學(xué)中，教師為了提升學(xué)生的樂感，可以從學(xué)生的人生體驗方面入手去，引導(dǎo)學(xué)生持續(xù)累積人生的體驗，讓學(xué)生在演奏當(dāng)中給予歌曲一定的新活力和生命力,讓學(xué)生展示出自身聲音的特點，從而幫助學(xué)生可以更好的把握音樂作品的內(nèi)涵，強化演奏效果，提升聽眾的體驗,并且讓聽眾產(chǎn)生共鳴[2]。因此音樂教師要培養(yǎng)學(xué)生的樂感，必須要結(jié)合實際生活，強化學(xué)生的生活體驗，和音樂作品產(chǎn)生共情，以此提升音樂教學(xué)效果。

例如，教師為了強化學(xué)生的音樂體驗，教師在教學(xué)中播放音樂中常見的聲音，讓學(xué)生體驗聲音節(jié)奏的變化，逐漸形成聲音、節(jié)奏的感悟能力，進而提升樂感。教師向?qū)W生的播放不同的海浪的聲音，讓學(xué)生感受不同海浪的不同，感受海浪的節(jié)奏和氣息變化，并引導(dǎo)學(xué)生進行探究、思考。通過這樣的一個生活化的過程，讓學(xué)生感受聲音的強弱和變化，形成對于聲音的獨特感受。在進行音樂作品演奏時，可以通過控制聲音的強弱、大小，來實現(xiàn)情緒的表達，更加準(zhǔn)確的表達音樂作品的情感內(nèi)涵。

2.3 感悟不同的音樂風(fēng)格

當(dāng)前學(xué)生日常欣賞的歌曲以流行歌曲為主，且以熱門歌曲為主，尤其是短視頻平臺的流行，學(xué)生聽歌的風(fēng)格變化不大，導(dǎo)致學(xué)生對于音樂風(fēng)格的感悟有限。為了提升學(xué)生的樂感，音樂老師在教學(xué)的過程當(dāng)中要去引導(dǎo)學(xué)生盡量欣賞不同風(fēng)格的作品，了解不同音樂風(fēng)格的變大形勢，以及演奏者唱腔、氣息的變化，讓學(xué)生通過長期的音樂練習(xí)，可以更好地體會各種曲風(fēng)特點，對音樂風(fēng)格進行總結(jié)，以提升學(xué)生的樂感[3]。同時，教師可以組織學(xué)生模仿別的演奏者的表演感覺，比如,音樂教師可以向?qū)W生介紹某類型的歌曲技能型演奏，學(xué)生通過重復(fù)多次演奏后，會逐漸產(chǎn)生厭煩的情緒，此時，音樂教師就需要和學(xué)生進行溝通交流，通過對比成熟演奏者的延長，指導(dǎo)學(xué)生怎樣在這類型歌曲當(dāng)中發(fā)現(xiàn)其獨特的特點，強化學(xué)生對于音樂作品的感悟。以此，讓學(xué)生對不同音樂風(fēng)格的作品進行感悟，體會其特色，不斷深化對于音樂作品的理解。通過這樣對不同音樂風(fēng)格作品進行欣賞、演奏、感悟，拓展學(xué)生的聲樂知識面，在接觸音樂作品初期，通過對其風(fēng)格進行感悟，就可以對有一個大致的理解，再通過進一步的感受，從而實現(xiàn)對于整首音樂作品的理解。以此，不斷強化學(xué)生的聲樂樂感，提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力，可以更好的進行聲樂演奏表演。

2.4 引導(dǎo)學(xué)生進行音樂探索

音樂教師在教學(xué)活動中,需要對音樂的風(fēng)格、情感表達能進行分類，以此更好的開展教學(xué)活動。教師然后根據(jù)歌曲對學(xué)生進行引導(dǎo)，讓學(xué)生主動對歌曲中的感情內(nèi)容進行探究，體會自己歌聲中所傳達出來的情感是否和歌曲內(nèi)容一致。學(xué)生只要有真正對其中包含的感情內(nèi)容做出了研究,就可以提高音樂作品的認(rèn)識，進一步提升學(xué)生的歌唱能力。學(xué)生在練習(xí)樂感的同時，也需要根據(jù)自身情況進行調(diào)整，得出自身對歌曲的獨特情感認(rèn)識。音樂老師應(yīng)該幫助學(xué)生在接觸新音樂作品后，積極的對音樂加以探索，形成良好習(xí)慣，培養(yǎng)學(xué)生對音樂理解的創(chuàng)新性以及音樂作品掌握能力。因此，學(xué)生在基礎(chǔ)新音樂作品后，要積極的探索音樂的知識以演唱技能,同時掌握好這首歌的內(nèi)容與精神內(nèi)涵,才可以很快地歌唱出這首歌的感覺。學(xué)生只有進一步的訓(xùn)練提高自身的樂感,才可以去突出歌聲中的情意表達，更好地把握歌唱的技巧,給聽眾帶來更好的體驗。

2.5 借助演奏技巧來提升樂感

目前許多學(xué)生在聲樂演奏時存在情感不夠深入、音樂氣息欠缺以及自身無法融入到歌聲之中等問題。針對這些問題,音樂教師在課堂中需要指導(dǎo)學(xué)生利用小技巧來主動參與到音樂表演當(dāng)中去,提高他們的歌唱技藝。音樂教師要幫助學(xué)生在演唱過程當(dāng)中表達自身內(nèi)在的感情，利用語言表達一些相對平淡的歌詞,因此來豐富演奏技巧[4]。同時，在教學(xué)活動中，教師要注重演奏過程中的節(jié)奏變化，如重音等，以提升學(xué)生對于歌曲的把控能力。為了錦衣提升學(xué)生的演奏技巧，教師可以培養(yǎng)學(xué)生的語感，提升學(xué)生的語言表達能力，讓學(xué)生可以更加準(zhǔn)確的表達自身情感。在日常生活交流中,學(xué)生要注意和人交流的態(tài)度、語速、聲調(diào)等，形成了對語言的表達，強化學(xué)生在進行演繹歌曲的過程中換氣和咬字發(fā)聲的準(zhǔn)確度,避免在歌唱時隨意換氣導(dǎo)致歌曲演唱不連貫、咬字發(fā)聲不清晰會損害歌曲的整體性等問題，以此形成良好的樂感，更加準(zhǔn)確度進行音樂作品演奏。

結(jié)束語

聲樂演奏中的樂感，對于演奏效果有著直接影響，良好的樂感可以提升學(xué)生對于音樂作品精神內(nèi)涵、情感情緒的把控，提升歌曲整體把握水平。在聲樂演奏教學(xué)中，通過有效的措施提升學(xué)生的審美觀念，結(jié)合生活實際提升聲音感知能力，體會不同的音樂風(fēng)格，積極進行音樂探索，借助演奏技巧來提升樂感，以此逐漸形成良好樂感，更好的音樂作品，提升聽眾體驗。