淺議吉林地方戲曲的傳承與發展

婁佰彤

吉林地方戲曲具有鮮明的東北地域性，東北民間的風俗習慣、文化在一定程度上推動了吉林地方戲曲尤其是二人轉的傳承和發展，對于具有濃厚東北地域特點的新劇種吉劇的產生與發展同樣起到了積極的推動和促進作用，極大地滿足了東北民眾的業余文化娛樂生活的需要。

一、對吉林地方戲曲藝術的粗略展望

吉林地方戲曲的種類主要有二人轉、東北大鼓、吉劇、新城戲、唱劇、黃龍戲等。這些來自東北的民間戲曲藝術，為吉林地方戲曲的發展奠定了堅實的基礎。新中國成立后，在黨和政府的大力提倡支持下，產生了具有吉林濃厚地方民間性特色以吉林省名字命名而來的吉劇。這一獨特的地方劇種，填補了吉林省沒有地方戲曲劇種的空白。吉劇關注東北民俗和民眾的欣賞習慣與審美趣味，具有人物性格棱角分明，故事情節質樸，人物情感內容豐富，語言表達口語化，展現東北地區民俗文化等特點。在繼承二人轉表演藝術的基礎上，博采眾長，獨樹一幟，形成自己的藝術風格，2021年由吉林省申報的吉劇經國務院批準列入第五批國家級非物質文化遺產代表項目名錄。

二人轉藝術來自于東北民間，深受百姓的喜愛。二人轉演出形式豐富多彩，講究語言上的樸實性，故事情節的真實性，貼近生活的原始性，人物表述形式上的直白性，表現出娛樂性強等特點。她充分體現了東北百姓所具有的粗獷、豪爽、耿直、熱情奔放的性格。二人轉300年的傳承發展，源遠流長，今天依然是廣受喜愛的民間藝術。新中國成立后，這一民間藝術在各級黨委政府的大力扶持下有了更加長足的發展和提高，注入了新的活力。以謳歌新時代，唱響主旋律為主調的主創和演出，彰顯出了二人轉強大的藝術生命力。在東北以韓子平、董偉、趙本山、高秀敏、閆學晶等為代表的，以二人轉演出而聞名的表演藝術家紛紛活躍在新時期的藝術舞臺上。他們的表演走出了黑土地，呈現在全國億萬人民面前。“寧舍一頓飯，不舍二人轉”，便是東北老百姓對二人轉摯愛的真實寫照。過去由于受自然環境條件的約束和限制，二人轉的表演手法及表現形式與當今環境條件的極大改善相比已不可同日而語。演員的演出風格更加時尚，更加新潮，演出內容更加豐富多彩，更加貼近生活，貼近老百姓。

縱觀吉林地方戲曲藝術的傳承發展，雖然取得了一定的成績，但仍面臨著兩大挑戰。

一是面臨著觀眾群體娛樂觀念轉變的挑戰。回顧我國戲曲藝術在中華大地上傳承發展的歷史，其出演形式不外乎是借助于民間的農村鄉鎮田間地頭、庭院、趕大集、廟會，再延伸轉往城市的茶樓、茶社、戲園子為主的演出平臺。新中國成立之后至改革開放前的20世紀70年代末，戲曲藝術的傳播形式基本上仍然是以上述形式為主。那時人們的業余文化娛樂生活比較單一，在農村走上十幾里路去看上一場地方大戲，看上一場電影便是人們的奢望。隨著電視機的普及，以及20世紀80年代初央視春節晚會節目的開播至今，人們對觀看戲曲的興趣開始轉向了小品、相聲、歌舞一類的娛樂節目。為了經濟利益和知名度的需要，有一部分從事戲曲的演職人員轉行去出演小品，拍電視劇，拍廣告。這種現象無形中沖擊了人們觀看戲曲類文藝節目的興趣，特別是新生代群體更是如此。至于地方戲曲，如吉林的吉劇有什么特點很少有人能回答上來。這就是地方戲曲所面臨的現實挑戰，這種挑戰是當今戲曲界人士需要面對和解決的問題。作為吉林地方戲曲的局內人士有責任和義務為其搖旗吶喊，堅定將戲曲劇種藝術發揚光大的自信心，繼續認同并傳承發展下去。

二是面臨地方戲曲名劇傳播的挑戰。每每打開央視戲曲頻道或其他娛樂性欄目，映入眼簾的幾乎全是五大戲曲名劇的演出，名劇在觀眾心目中已經打下了深深的烙印。人們一提到京劇，便會說出京劇名家馬連良、梅蘭芳；一提到越劇，就會想起《紅樓夢》林黛玉的扮演者王文娟……然而，由于傳播力度等原因，人們對吉林地方戲曲——二人轉和吉劇卻很少觀看到，對二人轉、吉劇的名家演員和劇目更是知之甚少。由此可見，吉林地方戲曲要想躋身于中國戲曲名劇的行列，培養出著名的大師級演員仍有其漫長的路要走。

二、地方戲曲名劇傳承發展的基本特點

中國的戲曲文化歷史悠久，可謂是百花齊放，異彩紛呈。在習近平新時代中國特色社會主義思想的指引下，在全面建設社會主義現代化強國實現第二個百年奮斗目標的偉大歷史征程中，弘揚中華民族傳統文化，有必要對地方戲曲名劇傳承發展的特點加以總結和推廣，以利借鑒。筆者認為地方戲曲名劇有如下特點。

特點一，地方戲曲名劇源于觀眾對地方戲曲名劇劇種的普遍認同和喜愛。地方戲曲名劇共同的特點是產生的根基在農村民間，發展壯大在城市的演變過程。比如越劇——演員多以女性藝人為主，女性演員天生具有俊美和秀氣、舉止高雅的氣質。其演員的唱腔俏麗多變，跌宕婉轉，細膩有神，極具表現力。有感人之形、動人之情的特點，是人們對越劇喜愛的重要原因。越劇多以“才子佳人”題材為主，唱腔真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣。在國內外都有很高的聲譽和廣泛的群眾基礎，成為中國極具代表性的劇種之一。評劇——具有懲惡揚善、評古論今的創意，故稱為評劇。評劇藝術特點是，唱腔通俗易懂，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如訴，表演生活氣息濃厚，成為北方地區廣為流傳的地方戲曲名劇。黃梅戲——生活氣息和民族風味濃厚、淳樸、細致，以真實活潑而著稱。黃梅戲具有曲調健康樸實，優美，歡快，唱腔淳樸清秀，細膩動人，唱詞通俗易懂等特點，深受廣大觀眾的喜愛。豫劇——經歷了由衰到興緩慢過渡平穩發展的階段。其唱腔鏗鏘大氣，抑揚有度，行腔酣暢，吐字清晰，韻味醇美，生動活潑，以善于表達人物內心情感而著稱。

特點二，選擇一個好故事，編成一個好劇本。縱觀四大地方戲曲名劇的歷史發展也不是一帆風順的，都同樣經歷了由小到大，由弱到強，由衰到興的曲折發展過程。四大地方戲曲名劇之所以成為廣大民眾喜愛的劇種，原因是多方面的。除其唱腔音樂優美動聽之外，還有一個重要的因素，就是必須選擇一個好的故事情節，編出一個好的劇本，加以渲染和提煉。好的故事有的來源于中國五千年歷史文明中的民間傳說；有的取材于民間真實的故事；有的取材于中國四大名著；有的取材于中國四大民間愛情傳奇的神話故事；有的取材于當今新時代反映人民精神風貌的新作品。人世間的悲歡離合，經過文人筆墨的提煉加工挖掘，去其糟粕，取其精華，編撰而成。如越劇《紅樓夢》，是由中國四大名著之一曹雪芹所著《紅樓夢》改編而成的。名著本身就是反映中國歷史的一面鏡子，所以能使人們從劇中進一步了解歷史，了解那個年代。評劇《楊三姐告狀》，取材于清末民初河北灤縣農村村民小女楊三娥在民告官過程中，官官相護，最終正義戰勝邪惡，為死去的二姐申冤報仇的一個真實的故事。作者通過這樣一個故事，弘揚了正氣，頌揚了棄惡揚善的中華美德。豫劇《花木蘭》，作者抓住花木蘭替父從軍這一歷史題材，通過豫劇表演藝術家常香玉的精湛表演，而成為中國民眾家喻戶曉流傳至今的典范劇目。

特點三，好劇目要有好導演、好演員，要借助影視展演這個平臺。一部好的戲曲劇目之所以成為名劇，深受觀眾的喜歡和厚愛，除了選擇一個好故事和一個好的編劇外，另一個重要的原因就是要有一個好的導演。在中國的大地上，綜觀各路導演他們深入生活，適應時代發展的要求，勇于創新和探索，在其導演的工作崗位上大顯身手，打造出了無數個經典之作。好的導演能深入嫻熟地把握戲曲的思維和方法，執導出一部好的戲曲劇目來。導演根據劇情恰如其分地選擇合適角色的演員，二者缺一不可，是一種相輔相成的互為關系。一部好的劇目，必然是導演與演員對一部戲曲劇目一二度創作的有機結合，也是唱念做打舞綜合手段的成功運用，更是對戲曲藝術獨特觀演關系的尊重與繼承。而四大地方戲曲劇種正是由于導演出色的執導和演員們的出色表演才使其成為名劇的，成為人們所熟知的知名導演和知名演員。

四大地方戲曲名劇的演出成功并被全國億萬人民所熟知和喜愛，主要是得益于影視制作這個傳媒平臺。如越劇《紅樓夢》，1962年由上海海燕電影制片廠拍攝；評劇《花為媒》，1956年由長春電影制片廠拍攝；豫劇《朝陽溝》，1963年由長春電影制片廠拍攝等。幾乎所有被全國人民所熟知而成名的四大地方戲曲名劇全部是由電影制片廠完成拍攝后在全國上演的。在信息化互聯網技術飛速發展的今天，觀眾可以通過電視機互聯網這個傳媒平臺坐在家里便可觀看，一些新上演的戲曲劇目還可去影劇院親眼目睹。總之，要想使一種地方戲曲劇種成為全國人民熟知和喜愛的名劇，需要方方面面的努力。成功的因素固然很多，但只要有一種鍥而不舍勇往直前的精神就一定會成功。

三、發展吉林地方戲曲藝術的應對之策

習近平總書記在黨的十九大報告中指出，“堅守中國特色社會主義文化，要立足當代中國現實，結合當今時代條件，面向未來的、民族的、科學的、大眾的社會主義文化，推動社會主義精神文明和物質文明協調發展。要堅持百花齊放，百家爭鳴，堅持創造性轉化，創造性發展，不斷鑄就中華文化輝煌”。在現實生活中，如何進一步發揚中華民族的傳統文化，傳承發展中國地方戲曲藝術這一中華民族藝術瑰寶，適應新時代的發展要求，如何砥礪奮進新時代，方顯得十分重要和迫切。吉林地方戲曲如何緊跟時代前進的步伐，與時俱進，在創新發展中砥礪前行，是廣大戲曲文藝工作者急需面對和認真思考的問題。

（一）要進一步加強對吉林地方戲曲藝術工作的宣傳力度

在實現中國特色社會主義現代化建設第二個百年奮斗目標的偉大歷史進程中，不能沒有文藝，地方戲曲更不能缺席。傳承和發展地方戲曲藝術是中華民族文化文明建設的需要，是人民群眾向往美好生活的重要組成部分。沒有傳承和發展，被列入國家非物質文化遺產項目將會名不符實，吉林地方戲曲吉劇藝術也將會遺失。因此，從現在開始，要以只爭朝夕，時不我待，勇往直前的精神，大力推進吉林地方戲曲藝術的傳承與發展，使之永葆青春和活力。

吉林地方戲曲藝術經過努力雖然取得了一定的成績，但仍面臨著后繼乏人，在全國知名度不高，演出市場運作機制不佳，局內人對劇種自信心不強，觀眾喜愛程度不高等這樣或那樣的問題。存在上述問題的主要原因，依然是對其宣傳力度和重視程度不夠造成的，吉林地方戲曲的傳承與發展與其他省份相比還存在一定的差距和不足。如2021年10月份安徽省舉辦的黃梅戲藝術節，不但在本省內大張旗鼓搞宣傳，而且還在央視戲曲頻道播出藝術節盛況，一些黃梅戲知名演員借機登臺獻藝。通過宣傳舉辦藝術節活動，進一步提升了黃梅戲戲曲的知名度，也是對黃梅戲戲曲藝術最好的傳承和發展。又如河南省對現代題材豫劇《朝陽溝》的宣傳報道，該省為打造《朝陽溝》這一地方戲曲名片，使其經久不衰，河南省委省政府文化主管部門采取多項措施，在全省公開選拔第三代《朝陽溝》銀環的扮演者，經層層篩選，鄭州市豫劇團青年演員楊紅霞脫穎而出。對青年演員楊紅霞扮演銀環這一角色的出色表演，《朝陽溝》第二代銀環的扮演者魏云高興地說，我終于可以退休了。河南省每年還通過舉辦豫劇《梨園春》活動，邀請豫劇名人和青年演員同臺演出，舉辦豫劇藝術節。在豫劇《朝陽溝》創演60周年之際，河南省委宣傳部等部門還聯合舉辦60周年紀念活動。并在《朝陽溝》劇作者楊春蘭誕辰100周年之際舉辦座談會、研討會，內容展演專題活動，河南省對豫劇《朝陽溝》的宣傳舉措值得學習和借鑒。為此，建議在吉林廣播電視臺專設吉林地方戲曲節目頻道，或將與戲曲內容相同的頻道合并更名為吉林地方戲曲頻道，讓廣大戲曲愛好者有專門觀看戲曲的電視頻道，為弘揚吉林地方戲曲搭建平臺。

吉林地方戲曲藝術的傳承與發展，離不開各級黨委政府的大力扶持和幫助。要加大對地方戲曲藝術工作的宣傳力度，加大對地方戲曲從財力和物力上的支持投入。要按照黨和國家“十四五”發展規劃的要求，抓好貫徹落實，做到任務分解到位，責任部門責任區分到位，措施落實到位。年初有計劃安排，年終有檢查總結。作為地方戲曲藝術傳承發展的主管部門和戲曲文藝工作者，要主動給黨委和政府當好參謀，謀劃好本職分內的工作。本行業不主動去宣傳，別的部門不會替你宣傳。總之，在輿論宣傳方面也要占領一席之地。否則，不進則退，不努力將會被時代所遺失。

（二）要在培養青年演職人員上下功夫

習近平總書記在給中國戲曲學院廣大師生的回信中指出，中國戲曲是中華民族的瑰寶，繁榮發展戲曲事業關鍵在人。習近平總書記給中國戲曲學院廣大師生的回信，充分體現了黨和政府對戲曲事業傳承發展的關心和厚愛。推動和發展地方戲曲事業蓬勃健康地向前發展，培養和造就新一代青年戲曲演職人員是關鍵。

戲曲事業的傳承與發展靠的是一代又一代戲曲工作者的傳承。老一輩戲曲藝術家為了戲曲事業做出了不懈的努力，他們的功績已被載入史冊。當代新青年演職人員要從老一輩藝術家手中接過傳承的接力棒，要樹立正確的人生觀，價值觀，創演出新時代的好故事。努力做謳歌人民，謳歌新時代，謳歌英雄的領路人，做新時代的弄潮兒。青年演職人員還需要加強自身文化修養及專業知識的學習，向書本學習，向實踐學習，向老一輩藝術家學習。要堅持終身學習的理念，做到干一行，愛一行，克服浮躁和好高騖遠的心態。要加強政治理論學習，樹立戲曲演唱根本的宗旨是為人民而演，為人民服務的群眾藝術觀念。要樹立競爭意識，創新意識，爭做一名人民喜歡、受人民歡迎的新一代青年演職人員。

在對青年一代演職人員的培養上，每年要抽出一定的時間組織青年演職人員到企業，到鄉村，到機關，到學校等參加社會實踐活動。每年要抽出一定的時間組織他們進行專業理論知識的學習，如走出去請進來，到藝術院校定點培訓，知名專家面對面的授課等。要加強對青年戲曲創作人員的培養，選擇具有一定文字寫作能力，有一定戲曲專業知識的青年戲曲創作人員充實創作一線。設立創作基金，定期召開劇目創作研討會，對好的作品給予重獎。

（三）要拓展戲曲藝術人才的培養渠道

按照國家戲曲進校園的意見要求，繼續加大戲曲進校園的引導作用和工作力度，培養戲曲人才要從少年兒童抓起。對從事戲曲學習的學員，要有一定的就業分配優惠政策，其工資待遇、住房、醫療保障、職稱評定晉升等方面享受與其他行業相同的待遇，甚至只高不低。只有這樣才會有人愿意學地方戲曲，留得住人。要適時舉辦大眾參與的民間戲曲演唱比賽、戲曲展演活動，積極為戲曲后備人才搭建展示藝術才華的平臺，助力有發展潛力的優秀戲曲人才脫穎而出。要依托鄉土人才培養基地，實施人才下鄉工程。要有意識地培訓民間鄉村喜愛戲曲藝術的人才開展相應的專業培訓學習活動，讓戲曲藝術傳承于民間，呈現出一花引來萬花開的生動局面。讓戲曲藝術在廣大民間鄉村開花結果，為豐富廣大農村老百姓的業余文化生活提供保障。