高校公共舞蹈藝術的發展策略研究

白 蘭

（佳木斯大學 音樂學院，黑龍江 佳木斯 154007）

高校公共舞蹈藝術教育活動良性發展的價值如下：其一，優化美育環境，陶冶學生的情操，助學生增強審美能力；其二，將舞蹈藝術學習視為學生紓解內心壓力的端口之一，在跳舞過程中消解負面情緒，優化情感體驗，同時引領學生磨礪品格，養成堅持不懈、挑戰自我等良好習慣；其三，依托公共舞蹈藝術教育活動滲透傳統文化，使學生可在了解、學習與傳承文化的過程中增強文化自信，迸發熱愛民族的思想感情，實現滲透德育的育人目標。基于此，為使高校公共教育質量得以提高，研究公共舞蹈藝術教育發展方略顯得尤為重要。

一、高校公共舞蹈藝術教育發展的要點

（一）教師積極研究舞蹈藝術

舞蹈藝術指經由藝術加工及意識化提煉的人體動作表現手段，基本要素包括表情、構圖、節奏、舞蹈語言等，可塑造動態性、直觀性、藝術性兼顧的舞蹈形象。舞蹈藝術由來已久，在不同國家及地區人文歷史、生態環境、審美標準等因素影響下誕生諸多類別，具有抒情性、律動性、造型性等特點，不同類別的舞蹈動作存在區別，藝術賞析體系亦不盡相同。基于此，高校教師若想助推公共舞蹈藝術發展需做好研究工作，一方面從宏觀著眼，對舞蹈藝術起源、表現手段等進行分析，另一方面從微觀切入，將中國舞、芭蕾舞、街舞等舞蹈種類視為研究抓手，促進專業理論知識擴容，保障教師言之有物，在充分了解舞蹈藝術的前提下做好教育工作，并為公共舞蹈藝術與德育、體育、美育等內容的融合奠定基礎。

（二）優化教育環境

高校需為公共舞蹈藝術教育活動有效展開提供專門的活動室，內設舞蹈練習所需器材，從硬件上優化教育環境，高校還需在大型活動中給學生上臺表演的機會，優化學生中國舞、街舞等舞蹈藝術學習實踐情感體驗，使學生更樂于學舞、跳舞，營造積極向上的舞蹈藝術發展氛圍，有條件的高校還可組織學生觀看舞蹈演出，接受美的熏陶，拓寬學生眼界。高校鼓勵學生組建舞蹈社團，如街舞社團、現代舞社團、民族舞社團等，使學生在舞蹈藝術學習興趣驅動下參加社團活動，用更多時間進行專項訓練，加之志同道合的伙伴互幫互助，在編舞、練舞、學舞中成長，使社團得以成為舞蹈課堂的延展，有效優化高校公共舞蹈藝術發展環境。

（三）根據教育要求展開公共舞蹈藝術活動

《關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》指出，高校需加大藝術普及教育力度，學生人文素養及審美能力可有效提高，助推藝術教育改革，從藝術師范教育、專業藝術教育、普及藝術教育三個角度切入，深化美育教學，遵循美育特點，引領學生傳承文化，弘揚民族美育精神，用美培元、以美育人。舞蹈教育亦在美育工作深化發展及改革創新之列，用學生的興趣推動公共舞蹈藝術發展，為學生放松身心、提升人文修養、增強文化自信、強化身體素質提供有利條件。高校教師需根據“意見”要求，多形式、多渠道、多方位展開公共舞蹈藝術教育活動，通過改革創新提高基于舞蹈藝術的美育質量。

二、高校公共舞蹈藝術教育發展的原則

（一）生本性原則

高校學生舞蹈藝術修養發展不同步是客觀事實，有些學生舞蹈基礎較好，還有些學生不僅對舞蹈無興趣，還從未接觸過舞蹈，差異化的學情要求教師基于分層教育理念展開公共舞蹈藝術教育活動，以滲透優秀文化、加強美育熏陶、強化審美能力、全方位培育人才為指向，組織學生進行舞蹈能力測試，根據測試結果把學生劃分成三大層級。其中，A 層學生有較好的舞蹈基本功，身體條件較好，對舞蹈有濃厚的興趣；B 層學生雖無基本功，但身體協調性、柔韌度、律動感良好，對舞蹈有一定的興趣；C 層學生則完全不喜歡跳舞，舞蹈基礎較差。教師要在分層后關注每個層級學生在公共舞蹈藝術教育活動中的表現，通過差異化教育指導，助力各層學生學舞、練舞，為每位學生提供均等舞蹈藝術學習機會，使學生不受先天條件、學習基礎等因素的影響，積極參與舞蹈藝術教育活動。

（二）綜合性原則

高校公共舞蹈藝術教育是新時代全方位培養人才的關鍵一環，學生通過學習舞蹈能接受優秀文化熏陶，接受集體主義、愛國主義及心理健康等方面的教育，使公共舞蹈藝術活動對學生的精神、情感、行為等方面產生良性影響。基于此，高校公共舞蹈藝術發展應具有綜合性，不局限于美育，使學生能根據個人成長需要從舞蹈藝術中獲取養分。有些學生能在跳舞的過程中增強自信心，還有些學生可在學習舞蹈的同時了解更多傳統文化，使人文素養隨之強化，教師要多思路開展高校公共舞蹈藝術教育活動，使相關活動的生命力更為旺盛。

（三）持續性原則

為使高校公共舞蹈藝術教育成為高校美育的重要組成部分，教師需持續推動育人活動發展，在實踐中累積公共舞蹈藝術教育綜合改革經驗，解決美育現存問題，優化教育布局，統籌教育資源，強化師資力量，逐步形成公共舞蹈藝術專業化、普及性、藝術師范教育相關標準，助公共舞蹈藝術教育堅守優質發展底線，滿足高校學生個性化、全方位學習公共舞蹈藝術的需求，同時保障公共舞蹈藝術教育發展與新時代核心價值理念、教育改革動態、高?！半p一流”建設等方面的發展協調同步，助推高校公共舞蹈藝術教育與時俱進。

三、高校公共舞蹈藝術教育發展的阻力

（一）課程開發滯后

當前高校公共舞蹈藝術教育類課程存在內容淺顯空洞的問題，許多專業知識的講解不夠系統，重理論、輕實踐的現象客觀存在，學生在參與度低、興趣不強的前提下很難自學并積極融入公共舞蹈藝術教學活動。除課程內容專業性與趣味性不強外，高校公共舞蹈藝術教育類課程還存在育人功能較弱的問題，文化傳承、思政教育等能力隨之減弱，高校公共舞蹈藝術教育未能與時俱進，這阻礙相關教育活動的發展。

（二）教學方式陳舊

教學方式是課程內容傳導及育人目標落地的關鍵一環，實踐證明，教學方法的優劣與育人效果成正比，只有教學方法高效才能優化育人效果。通過對高校公共舞蹈藝術教學方式進行分析可知，多數情況下教師要求學生在模仿的過程中學習實踐，這雖可降低學生舞蹈動作出錯的概率，但學生藝術表現力及二度創作等能力的發展隨之受阻，并不利于提升舞蹈藝術修養。除使用模仿式、灌輸式等陳舊教法展開公共舞蹈藝術教育活動外，部分教師還存在教法變革急功近利的問題，過于注重生搬套用新穎的教法，卻忽視學生發展及本校舞蹈藝術教育條件對教法變革的要求，出現教法創新效果不如預期的現象。經驗表明，教師公共舞蹈藝術水平較低亦影響教法優化，教師專業水平的高低與高校對公共舞蹈藝術教育的重視程度有關，有些高校因不重視公共舞蹈藝術，所以未能定期組織教師研究教法與學習培訓，致使高校公共舞蹈藝術教學方式的科學性與實效性隨之降低，這不利于落實公共舞蹈藝術教學目標。

（三）教育體系欠佳

高校公共舞蹈藝術若想不斷發展則需注重優化教育體系，當前有些高校的公共舞蹈藝術教育體系呈“射線狀”，根據若干教育目標展開教學活動，未能關注公共舞蹈藝術教育對學生發展、校園文化建設、“雙一流”學校發展所帶來的影響，還出現了忽視現有教育問題的現象，如師資力量不足、教研缺位、教學環境有待優化等，這有礙高校公共舞蹈藝術教育活動可持續發展，加之教育內容的增減過于盲目、本土教育資源未能高效利用、學生反饋信息捕捉不及時等因素影響，高校公共舞蹈藝術教育質量降低。

四、高校公共舞蹈藝術教育發展的路徑

（一）課程開發，為公共舞蹈藝術教育發展奠定基礎

課程是知識的聚集地，課程具有合理性、時代性、規范性、發展性才能助推育人活動不斷進步。高校公共舞蹈藝術教育課程開發要從必修、選修兩個角度切入，前者強調夯實基礎、普及推廣、文化宣傳，后者強調興趣驅動、豐富多元、針對性強、能力拔高，如以傣族舞、藏族舞、蒙古舞等民族民間舞蹈為指向開發選修課程等，為學生學習舞蹈藝術提供更多選擇。高校公共課程開發需用“金課”替代“水課”，積極發展線上課程、線下課程、虛擬仿真課程、混合式課程，課程需強調層次劃分、理實一體、系統全面，為舞蹈歷史文化、舞蹈作品大賞、舞蹈動作教學指導等內容聚合到一起提供載體，滿足學生賞、學、練需求。值得一提的是，高校公共舞蹈藝術教育課程亦是“課程思政”一部分，有義務指引學生增強德育，從課程中感受到舞蹈藝術文化的魅力，能用新時代審美標準及價值觀念賞析舞蹈，可將傳遞正能量視為舞蹈創編動力，還可在學習中磨礪意志品格，學習舞蹈藝術家的思想品行，繼而實現高校公共舞蹈藝術課程開發的育人目標。

（二）教法變革，豐富組織開展公共舞蹈藝術教育活動的形式

為使高校公共舞蹈藝術教育內容能有效輸出，對學生思想、情感、心理、行為、價值追求等方面產生良性影響，教師需積極變革教法，拓寬公共舞蹈藝術教育實踐渠道。例如，教師可采用“微課+合作探究”教學法，發揮微課目標清晰、內容精簡、圖文并茂等優勢，在此條件下依托視頻、組圖、音頻、文本向學生展示公共舞蹈藝術相關知識，為學生理論研究、基本功練習、作品賞析、舞蹈創編提供有利條件，使學生可在微課協助下學、練、創，掌握公共舞蹈藝術學習主動權。因為學生舞蹈綜合素養不盡相同，所以教師組建舞蹈合作學習小組，目的是指引組內成員共建舞蹈藝術學習“腳手架”，基于支架教育理論打亂學生層級，確保每組學生公共舞蹈藝術學習能力均等，學生互助可達成學習目標，同時打造活躍、自由、開放的舞蹈藝術學習環境，指引各組成員不斷發現并解決公共舞蹈藝術學習難題，使學生舞蹈綜合素養能良性發展。需要注意的是，教師應基于階段性能力測試結果積極調整舞蹈學習探究小組中的成員，保障各組學生可以能力互補，持續深入學習公共舞蹈藝術。教師還需做好過程性評價，扮演好“引導者”角色，搜集生成性教育資源，了解學生對微課的看法，在此前提下改進高校公共舞蹈藝術教育對策，通過評價給予學生舞蹈藝術賞析、基本功訓練、舞蹈動作規范化展現等方面的建議，保障教學并軌，使高校公共舞蹈藝術教育質量能有所提高。

（三）體系優化，推動高校公共舞蹈教育良性發展

第一，教師為彌補公共舞蹈藝術專業能力有限的育人缺陷，以學生感興趣的舞種為指向，積極邀請街舞、民族舞、拉丁舞等舞蹈領域的優秀人才線上、線下參與教育活動，創設“雙師型”課堂，開展藝術沙龍活動，強化舞蹈藝術教育師資力量，使學生在興趣帶動下學習公共舞蹈藝術；第二，教師需從舞蹈表演藝術中心等組織機構中獲取高校公共舞蹈教育發展動能，為學生提供參與演出、觀看表演及接受專業培訓的機會，使學生接觸舞蹈藝術的渠道隨之拓寬，在實踐中接受前沿舞蹈藝術熏陶，繼而增強學生舞蹈藝術修養；第三，教師需對公共舞蹈藝術發展實況進行自評，養成教育反思習慣，從個人能力、學生成長、教育改革等角度出發，得出自評結果，為進一步推動高校公共舞蹈藝術發展提供著力點，如“信息化+舞蹈”教學、體育與舞蹈融合等，使公共舞蹈藝術領域能不斷注入源頭活水，繼而提升高校公共舞蹈藝術教育水平。

五、結束語

綜上所述，高校公共舞蹈藝術教育活動良性發展有利于學生接受德育、美育并全面發展，基于此，高校教師需積極研究舞蹈藝術，增強個人的專業素養，優化教育環境，根據教育要求展開舞蹈藝術活動，在此過程中推行持續性原則、生本性原則及綜合性原則，還需加強課程開發，豐富組織學生參與公共舞蹈藝術教育活動的育人舉措，優化教育體系，繼而達到推動高校公共舞蹈藝術不斷發展的目的。