“她綜藝”的發展困境

□ 陳沛霖

隨著女性經濟和社會地位的提高，女性在消費市場里所占據的份額越來越大，而一直持續的女權運動也讓女性逐漸能夠在社會中自由獨立，在信息社會中各方面的參與度持續增加。女性消費能力的顯著提升導致市場越來越看重女性群體的需求，尤其是影視消費市場中女性消費者的比例一直居高不下，“她經濟”不容小覷，也因此“她綜藝”應運而生。

“她綜藝”的發展

“她綜藝”的界定與所謂“女性電影”的界定其實相類似，主要從三個維度考量:以女性為主要受眾，從女性角度出發的內容方向，節目的贊助品牌以女性為主要目標群體。簡言之，就是為女性發聲或是消費女性市場的綜藝節目。

而現在市場中的“她綜藝”，大多數是看中了國內女性大幅提高的消費水平所以把目光投向女性，比如《乘風破浪的姐姐》《妻子的浪漫旅行》此類綜藝，牢牢抓住“她”特征，以此來緊緊抓住“她”市場。

而“她綜藝”之所以能得到如此發展，其實也與“她”身份的多樣性密切相關：少女時期作為“女兒”“妹妹”，成家立業之后是“妻子”“媽媽”，年華老去之后是“婆婆”“丈母娘”，有太多搶人眼球的標簽覆蓋在女性身上。女性成長的各個階段都有新議題，加上近年來“她綜藝”不斷垂直細化，瞄準到女性各個時期的生活狀態展開討論，題材、話題之多讓觀眾應接不暇，“她綜藝”的勢頭正猛，更多走進了大眾視野。

“她綜藝”的發展困境

存在什么樣的問題。正如波伏娃在《第二性》中所說的：“女人不是天生的，而是變成的。”綜藝節目不可避免地承擔著一種重塑和建構社會性別的責任。

每一個對于公眾女性的評判都會通過大眾傳播被傳達至大眾，給女性形成更重的枷鎖。“她綜藝”在呈現女性議題的同時不可避免地重構或深化女性的社會角色，這一點也體現在“她綜藝”的敘事內核當中，受到傳統觀念和市場的影響，“她綜藝”生產和發展難免受到一些局限性。

首先，固化審美標準。法國社會學家讓·鮑德里亞在《消費社會》一書中稱，男性范例是一種高要求的選擇的范例，女性范例更多促進女性進行自我取悅，是嚴格的討好及自戀式關切。《乘風破浪的姐姐》打著“不定義女性”的名號在開播之初吸引了一大波話題和熱度，大家都希望能看到女性超脫年齡的更多可能性，但節目卻不斷用固化的審美標準來篩選姐姐們。節目延伸出的議題討論的更多的是“如何保持年輕的狀態”，而不是“各種各樣的年齡都有自己的魅力”。節目倡導的是“你五十多歲也依然要盡量保證自己身材不走樣、皮膚不松弛”，而不是“哪怕我二十幾歲，我也可以不用單一的審美來框定我自己”。而這樣的觀念輸出對于女性來說，無疑是又一次的審美綁架，審美標準再一次被固化。

而“她綜藝”歸根結底是需要為自己吸引資本，而與“她”相關的避不開護膚品一類的“女性專屬產品”。比如在《乘風破浪的姐姐》中，最主要的贊助商就是梵蜜琳這一化妝品牌，這時消費主義的引導也就無可避免。這一類廣告往往會向消費者輸出這樣的觀點：想要駐顏有術，作為女性需要去做些什么樣的努力。而這樣的概念也融在“她綜藝”的各種條條框框之中。但鮮有觀者會去思考：為什么女性需要駐顏有術？這是廣告中沒有言說的部分，但也確實真正需要人們警醒的部分。這種意識形態化的暗示無時無刻不在綁架女性、綁架針對女性的審美，讓針對女性的審美標準更加單一、刻板。

“她綜藝”中遍布著的“白幼瘦”審美真的是大眾媒體應該倡導的嗎？美本身是一道主觀題，但人們透過鏡頭去看似乎只是一道多選題而已。這無疑是現在“她綜藝”在消費主義、在資本的引導下做出的一種對于“解放女性”百害而無一利的選擇。

其次，固化女性形象。從女性角色多重性出發，視角多樣，但在內容和人物塑造上看，仍然存在于扎堆情感人物定型化。“她綜藝”應該是要為了滿足當代女性多樣化的情感需求，但是大部分綜藝將焦點聚焦于女性的婚姻觀和愛情觀，把所謂的“她”集中在了“她”在社會上的幾個片面的身份之中。婚姻、愛情、家庭似乎就足夠概括“她”的所有，這無疑是一種女性形象的固化。

譬如《聽姐說》《姐妹們的茶話會》這樣的節目，嘗試探討有深度的女性現實話題，比如“女性買房”“離婚潮”“全職媽媽”等，但依然離不開“哪種愛情更幸福？”這種更加娛樂化的議題不斷聚焦在婚姻愛情上，似乎女性離開伴侶、離開家庭之后就不足以被拉出來進行書寫。近年來這種對于女性形象的書寫越來越多，表面上似乎是女性在影視行業的視野里越來越重要，但實際上卻隱含著一種把女性逼回家庭的“溫和的勸退”。

“她綜藝”中近年來爆火的戀愛觀察綜藝也是如此，幾位女性嘉賓被鏡頭塑造得總是如此“典型”：溫柔大姐姐、清純小妹妹、性感時尚的女強人。女性的“典型形象”一直在跟隨時代變化，但“典型形象”從來沒有真正消失過。而對于其中幾位女嘉賓的婚戀觀的探討也往往成為節目熱度的來源：什么樣的女生在初見面時更容易討男嘉賓歡心，這位女嘉賓是否游走在兩位男性之間不斷徘徊。有學者曾經斷言“在大多數敘事中都是男性角色框定故事情節，雖然也有女性，但她們往往都是作為欲望的客體，推動情節發展罷了”。這樣的論斷在“她綜藝”中依然適用，已然過了這么多年，但對于女性形象的塑造還是難以跳脫出“單純小白兔”與“性感壞女人”的刻板印象。在這類所謂的女性綜藝節目中，女性角色的話語權依然是缺失的，其中呈現的女性角色不過是在變相地迎合男性對女性的審美期待，網絡綜藝節目中的女性角色依然呈現出淺白化的傾向。

產生問題的原因。一是迎合市場主流。在消費社會的語境下，綜藝節目的內容生產需迎合市場主流，才能夠保持其社會價值與利益之間的平衡。“她綜藝”的特殊性在于其聚焦于女性議題的同時女性又作為被看的對象，其內容和市場雙方的平衡就難以找尋。

“她綜藝”的制作方必然需要考慮節目的流量問題，于是必然會邀請“女明星”，但明星卻帶有無可避免的商品性，明星需要不斷地迎合當下的主流的審美、主流的觀點來“鍛造”自己，以此來獲得更多人的喜歡。因此，大部分的明星對自己的容貌身材都會進行嚴格的管理，而女性明星對自己的管理較之男明星甚至更為嚴苛。畢竟在百年的影視史之中，女性的身體一直是男性欲望的承載客體，通過女明星來打破社會對于女性的固化審美似乎是天方夜譚一般，畢竟明星自身所攜帶的商品性質就導致就使這條路幾乎沒有了可能性。

為什么不能多做一些別樣的嘗試？這是因為說到底綜藝節目的商業目的才是制作方、資方最為看中的，別樣的嘗試是可以做，但是失敗之后的利益缺口由誰來填？打破女性固化形象嘗試近年來不是沒有做過，譬如在《青春有你2》中的上官喜愛、張鈺等，都是一些與刻板“女團”形象所不相符合的選手，也獲得了眾多粉絲和關注。但她們的實力往往被忽略，只有她們相對“獵奇”的外表才會給她們帶來短期的高曝光度，而此類選秀節目中最后出道的女生依然是那些大眾最能接受的樣子。哪怕是打著“不定義女性”的《乘風破浪的姐姐》，雖然宣傳著要打破對女性刻板印象的概念，但實際上傳達給大眾的審美取向還是玉背柳腰。

在“她綜藝”中，幾乎所有“別樣的嘗試”都只是作為一種短暫吸引目光的噱頭，而真正的打破壁壘、打破刻板印象的那一步，似乎還一直沒有人能夠真正邁出。畢竟綜藝節目本身的商品性質是制作商們繞不開的問題，資金、利益的風險讓制作商們不愿意成為那“第一個吃螃蟹的人”。

二、女性尚未從男性凝視中抽離。“她綜藝”以女性為核心，凸顯女性的敘事主體，讓女性為自身發聲，但與此同時卻總是不能免俗地去設置一些“旁觀者”來對女性進行審視，因此女性在“她綜藝”中既是有主體意識的“自我”，又是被觀看的“他者”，“她綜藝”也正是在這二重視角下進行敘事的。“她綜藝”中很多時候并不遮掩男性“審視者”的存在。例如《女兒們的戀愛》這檔綜藝節目，直接讓一種父輩在棚里觀察、點評“女兒們”的一舉一動，這無疑是一種男性凝視，而這些男性的父輩身份更加像是一張無形的網緊緊包裹住鏡頭那邊的被審視著的女兒們。

而作為一檔綜藝節目，這樣類似的“凝視”不僅僅由演播室里的二三嘉賓完成，更多的部分是由普通的觀看者來完成的。“女孩怎么這么邋遢”“年齡這么大了還不結婚，要不值錢了啦！”諸如這樣的價值審判時刻充斥在社會之中。種種跡象都在向人們表明：女性尚且沒有從男性凝視之中抽離出來。

如何面對“她綜藝”的發展困境

目前在“她綜藝”中這種對于女性形象的認同是脆弱的，女性綜藝在所有綜藝節目中所占的份額并不大，節目制作編排上仍然很難逃脫人們對女性刻板印象的桎梏。電視節目中的男女話語權利關系，還與社會整體的性別平等程度相關。想要真正從“她綜藝”的發展困境里突圍，絕對不能再禁錮在人們現有稍顯狹隘的角度了，人們應該挑出這樣的制作模式，尋找“她綜藝”的新出路、新方向。

打破女性刻板印象。之前大眾媒介中的女性形象具有缺失性、被動性和刻板性的特征，總是圍繞在男性形象身邊，似乎可以用簡單的一兩句話概括其所有個性與魅力。戴錦華教授在梳理中國電影的發展時，曾將電影中出現過的女性形象歸納為“女戰士/女英雄、地母/母親、女神/祭品、欲望/被看的承載”等幾種類型。女性似乎一直成為承載男性目光的客體，這樣的形象必然是缺乏生動的。女性形象往往被男性的目光所框限，且女性形象的設定往往帶有濃厚的男性審美傾向，但當代女性自我意識的增強，對美產生了個性化追求，不僅追求外表形象的美麗，還把對美的追求投射于價值觀念之中。一些女性綜藝節目確實讓女性觀眾感受到了節目并不是為了取悅男性而設計節目中的女性形象，而是突出了女性自身對多元審美的認同。2021年以來的女團選秀節目中其實一直都有在做這樣的嘗試，從初代《創造101》中突破傳統女團形象的王菊就開始了，這樣的嘗試與突破其實是能夠與觀眾產生共鳴的，是能夠在受眾中起到一定的影響力的。但正如前文所說，這樣的嘗試往往是淺嘗輒止，還不足以對社會起到正向的引導作用，只能作為短暫吸引觀眾眼球的一種商業噱頭，但這無疑是一種很好的嘗試。

“她綜藝”里不應只有“女明星”。女明星由于本身的職業要求，與大多數的女性在形象上有著不一樣的要求，如果“她綜藝”里只有女明星，就會導致反映給受眾一種“女生都應該是這個樣子的”認知，潛意識里形成一種意識傳導。更多增加素人可以讓觀眾看到更多的女性的可能性，讓“她綜藝”更有說服性。只有讓參與進來的女性真正做到多樣化，才能夠減弱這種固化的審美框架。而“她綜藝”也應該在前期策劃、制作中多花心思，而不是把所有的目光都集中在明星身上的流量效應上，素人也可以被大眾喜歡。綜藝節目作為一種受眾范圍極廣的傳播樣式，制作方不應該僅僅注意節目的商業利益，也應該更多地去為大眾發聲，承擔起一定的社會責任。

明星的職業已然是定型化的，一味地使用明星必然會讓“她綜藝”的道路窄化。不僅要少用明星，更應該少用針對于明星的標準來選素人，這樣才能真正拓寬“她綜藝”的視野和道路，對于社會觀念起到正向的引導作用。

結語

綜藝節目天生所帶有的商業性是人們無法避免的，但大眾媒體確實需要承擔起更多的社會責任。如何叫好又叫座其實在影視研究里早已經是一個老生常談的問題，但實踐起來往往少有人在意節目自身所攜帶的社會意義、價值引導。綜藝節目的娛樂性質太過于突出搶眼，以至于很少會有人在意這顆埋在人們身邊的“定時炸彈”。人們觀看綜藝節目很多時候是在碎片化的時間，并不需要過多的專注力，觀眾在觀看過程中往往是放松、愉悅的。但也正是這種放松需要人們警惕，是否在這種放松之中被引導了思想和方向？制作方更應該反思，是否應該在受眾觀看過程中的“放松”時刻，多為綜藝節目的社會意義加上一些砝碼？

女性形象被固化，女性成為承載男性欲望的客體……這些在影視史上的“慣例”，在綜藝節目之中也依然存在。號稱“她”綜藝的“她綜藝”只有真正站在女性的角度和立場上做出改變，才能從現在的發展困境之中真正突圍。