
展覽將收集彌散于流動現實之中的數字之物及由其編織而成的數碼光譜,通過策展人及藝術家共同譜寫的、如棱鏡般的內容結構,調度多元主體的敘事方法,試圖書寫有關全新感知形式的思辨科幻三部曲。

本次展覽由北京民生現代美術館、敦煌研究院共同主辦,展出約200件(組)敦煌壁畫臨本、彩塑臨品及8座復制洞窟,并列呈現37位現當代藝術家的逾70件作品,再現綿延千年的敦煌文化盛景。
展覽分為三個單元,以“經典敦煌藝術”再現敦煌石窟藝術的不朽神韻,以“藏經洞專題”凸顯敦煌學的博大宏闊,并通過“1940年以來的敦煌藝術手法與精神”展現敦煌藝術的現實活力。亮點展品包括莫高窟最大壁畫《五臺山全圖》的摹本,莫高窟第3窟、第220窟、第285窟等現已關閉的石窟的等比例復制洞窟。

“藝術·符號:無界共生”作為2022國際無障礙文化節(DAWA)的一部分,呈現來自中國、德國、瑞士、芬蘭、新加坡、韓國、美國的16組藝術家帶來的影像、聲音、攝影、裝置和行為表演作品。
展覽呈現圍繞聾人文化和聽人文化展開的多元藝術探索與形式。參展藝術家從不同語言和交流體系出發,探索其差異性、相似性和特殊性,試圖在現有邊界內打開更多新的可能性。
該項目嘗試打破舞蹈、行為、音樂、語言、文學和繪畫的邊界,并指向聾人文化與聽人文化之間的聯系和交集。在這一過程中,也讓人們更深刻地看到其背后的社會和文化特征。

此次展覽所邀請的五位藝術家,在當代版畫的創作方面均有較高的建樹,是當代版畫家中的重要代表。他們既立足于傳統,又擁抱當代,在不同層面用版畫的語言形式開創了新的藝術天地。此次展出的作品,有些已經脫離了傳統意義上的版畫概念。我們能夠看到很多版畫家運用技術手段來實現當代藝術的觀念,而他們的作品與傳統版畫之間的聯系,有些是基于基礎的語言方式,或者是基于過去曾經的創作經驗和已有的技術能量,他們用這樣一種方法來達到創造當代概念的目的。

“想像荷蘭”是一場圍繞荷蘭當代攝影藝術的調查展,展覽包含了在荷蘭生活和工作的11位資深藝術家與新秀的創作——不僅僅批判性地考察了藝術家們對荷蘭歷史、社會、文化等議題的及時回應,同時挑戰了荷蘭攝影傳統中固有的范式、語言和技術,反映出藝術家們重塑荷蘭當代攝影的努力。

本次展覽是美國洛杉磯藝術家詹妮弗·圭迪在中國的首次美術館個展“滿月”,也是對藝術家迄今為止作品的一次縱覽,同時也首次展出一系列重要新作。“滿月”也是詹妮弗·圭迪藝術實踐及其藝術創作過程演變的縮影。她的作品遨游在物質和精神的世界中,無論從作品名或視覺上,我們都能看出她的抽象作品與自然界的聯系,她將沙子與顏料混合在一起來描繪引人入勝的自然和宇宙現象。

在慶祝M+博物館開幕一周年之際, 博物館將呈現展覽“草間彌生:一九四五年至今”。博物館的多個空間將展出草間彌生逾200件作品,是草間彌生在日本以外的亞洲地區舉行的最大回顧展,其中包括三組全新作品:M+委約創作的大型裝置《神經的死亡》(2022)、《圓點執念──渴望天堂的愛》(2022)、《南瓜》(2022)。展覽共分六個主題,分別為:無限、積累、全面連結、生物宇宙、死亡、生命的力量,涵蓋多種媒介的作品,包括繪畫、裝置、雕塑、素描、拼貼、流動影像和檔案資料。

“作為一名藝術家,我在限制與結構中感受到自由。雖然限制與結構似乎與自由相悖,但經驗告訴我,它們代表了自由,也是自由的基礎。”——夏納·霍維茲
里森畫廊在上海空間開啟夏納·霍維茲(Channa Horwitz)在中國的首次個展,這也是她在里森畫廊的第五次個展。霍維茲(1932-2013)是觀念藝術和美國西岸極簡主義運動的代表人物,其標志性實踐為以數字1到8為基礎來創作數學模型般精密的作品。本次展覽旨在呈現霍維茲對線條、形狀和圖案進行的多種探索,突出藝術家嚴謹的概念性結構、自我制定的規則,以及她對于空間、運動與時間的刻畫。

本次展覽將匯集來自專業機構和私人收藏家的各類不同藏品,包括日常生活物品、設計作品和視頻等,與參觀者一起探討“收藏”活動的社會和文化價值。
芭比娃娃、教會法衣、水槍、哨子……無論是奇特或平凡的物品都可能引起收藏者的興趣,他們懷著各種各樣的動機,興致滿滿地收集和整理各式大小的物品,通過“收藏”將事物從遺忘中拯救出來,方便后人研究和獲取知識。