新水墨的構圖研究

陳順林

（貴陽市第五中學 貴州貴陽 550000）

新水墨也叫重構的水墨畫，是以中國傳統文人畫寫意筆法為依據融入西方色彩學的一種新畫種。隨著21世紀的中西方文化頻繁交流，世界文化藝術逐漸融合，一代代中國藝術家堅信民族文化創新的信念，如漂洋過海到法國學習西方藝術，從海外歸來帶來了新的思想，也讓中國畫有了新的生機，吳冠中先生用一生心血讓中國畫獲得了現代性的推進和發展，傳承到今天進一步融入新的血液讓中國畫得到有史以來的蓬勃發展。以此為根脈，我提出了中國的 “意象表現主義”之中“新水墨”，逐漸梳理及衍生出了新的文化脈絡及方向。經過多年研究及推進在水墨技法以及語言上，已經有諸多方面的突破，同時以傳統中國畫為載體融入西方科學的繪畫技法，在不斷完善時與新時代文化特性結合，故而形成了新的水墨畫方式。如林風眠的西畫法，齊白石晚期的表現形式的大寫意水墨，黃賓虹的陰陽水墨、吳冠中線性畫法、傅抱石的水墨表現主義、趙無極現代意象主義水墨，為早期的現代化中國水墨扎下根基。早期的藝術家認知方式相對片面，一部分人提出對傳統形式的完全背離，一部分人直接繼承傳統及沿用或者照搬西方繪畫系統，也是這個時期中國文化碰撞及藝術方式最值得關注的方式，這個時代的文化更像魏晉南北朝時期之文化大交融，也給今天的藝術家帶來千百年來難遇的文化機遇。到70-80后這代人，中國文化藝術革新已到第三、四代，80后出生的人基本上受西學的影響，從一開始學習繪畫就是素描、色彩、速寫，這樣的“西洋畫”基礎，按傳統中國畫來說應該是學習書法，再大量臨摹古人繪畫作品，以此起步基礎。如今大部分以工筆的手法來對立油畫（對立的時代），從而進行對中國畫的救贖，如大型國家級美術作品展中往往寫實工筆作品占入選的90%以上，這是一個需要與西方油畫對抗及尋找“文化自信”的手段，但是往往背離了中國畫里的文人情懷，和大寫意精神。

如今在中國能看到西方藝術從古典主義到后現代主義的一切形式，在中國藝術家們的作品里集體性體現，或許對于藝術本身來說這并不是好事，“成功藝術”更多的人選擇捷徑，拷貝或者復制再加上微小變化就成為“個人化”藝術作品，以此來獲得成功，作為藝術本身這是藝術家永恒的忌諱。我嘗試著開始重構和組建中國自己的水墨系統，現在還處于早期實驗階段，但是基礎方向及風格已經形成。以此為根脈派生、總結了無數前輩畫家的成果，提出了“新水墨”這一概念，在此進行新水墨畫的繼承學習及研究。根據十九大會議精神，《國家中長期教育改革和發展規化綱要（2010-2020）》《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》及《普通高中新課程標準 》為依據。特別強調培養學生的5大核心素養、依照基于核心素養下的三種課程設計理念（重理解的課程設計、主題式學習創設情景、大概念整統學習）為指導依據展開本次課程。特此把新水墨畫理念及技法引到貴陽五中的校本課程，讓學生們繼承和發揚中華民族傳統文化，增進學生對創新后的傳統文化藝術的理解和熱愛，培養學生圖像識讀、文化理解、審美判斷能力 。提高學生藝術修養及鑒賞能力，實施水墨畫教學，有利于整合高中階段的資源優勢，體現我校的辦學特色，促進貴陽市高中美術課程新的發展。

在此我們研究新水墨的構圖，構圖這個名稱在傳統國叫布局，或經營位置。按照今天的說法我們也可以簡單的稱它為取景方式。不論是水墨中的布局，還是攝影中的取景，都只涉及構圖的部分內容，并不能包括構圖的全部含義。因此，統一用構圖這個稱呼較為準確。

學生通過構圖學習及練習，引導討論構圖的核心是什么？以自我立意表達為主題，增強作品的形式趣味及個人表達。學習背景是讓學生掌握基本構圖手法，比如用手機練習取景，再轉換到紙上，立意是構圖的前提條件。表現出所描繪的對象的構圖方式是作畫的第一步，構圖相對抽象，立意對于中學生來說還得教授主動引導。

引導欣賞中西方比較優秀的構圖作品，為什么大師們如此構圖？學習構圖最重要方法是什么？

教師課堂講解“構圖”的含義：構圖是繪畫的靈魂及第一步，至關重要，以至于學會構圖是進入“美”的第一步。

構圖是一個創作過程的開始，同時也是作品呈現的第一視覺傳達，學生學習時顯得抽象。但抓住核心表達，構圖的意義才能完美傳達作者的表達及意義。中國畫與西洋畫的構圖方式說法不同，但是其核心內容是相同的。比如五字法按“之”、“甲”、“由”、“則”、“須”五個字的結構樣式來分割空間，其實用我們今天學習的西方構圖法則也是異曲同工的事。如“甲”，我們可以用倒三角形構圖概括，如“由”字構圖，我們可以用正三角形構圖概括。再如“散點透視”中的“三遠法”法則，我們可以用“近實遠虛，前實后虛”等方式表達，三遠法則可以呈現立體空間關系，這可能要給學生講解清楚，素描空間輔助理解。學生在研究、學習新水墨畫構圖時教師得明確引導學生的思考方向。

一、布勢

根據所描繪的對象，在宣紙上選擇好位置及關系，用構圖的方式把物象表達出來。這一步非常關鍵，是取決于你的作品是否飽滿及吸引眼球。一幅好的新水墨作品，其構圖就是表達與呈現思想觀念。

如圖1所示，本人繪制改作品時用不同的水果與物體分割這個圓形構圖，其中13個海棠果都是圓形，兩個框也是圓形，在15個物體都是圓形，放置于圓形中，顯得構圖平均，而且顯得圓形太多。

圖1 名稱：客廳里的海棠果 尺寸：50cmX50cm 材質：水與墨，中國畫顏料 時間：2020年 作者：陳順林

最后為了打破這一構圖的完美，我增加了一束枯萎的向日葵，打破了畫面的僵局。畫面一下子顯得輕松，同時用了一些橫線把桌面做了表達，加上梯形的題字板塊。整張畫面就顯得輕松，我所想表達東西也同樣的出現在畫面，引導同學們認識生活中發現美，認知美的時候也要學會組織美的表達。

二、主賓

圖2畫面中繪制了一株向日葵，有主體也有賓體，是相輔相成的表現。同時能看到主體支撐了整個畫面的中心，三個小花苞是賓體，圍繞著主干。這樣整個畫面顯得干凈而又剛剛好飽和，取景顯得比較高妙，而又感覺又是自然寫生的成果。畫面上呈現更多是曲折的線條，帶有幅度，而且是以書法的寫法入畫，作品顯得與傳統不一樣。以書法為基礎，再疊加了素描的基礎，所以向日葵描述得極為生動，但是也不失去其表達。這株向日葵對于我來說十分有意義，這是我與妻子在訂婚時，母親在院子里種了一株向日葵，訂婚當日就把這株向日葵帶去了。訂婚結束后時間過了很久，向日葵枯萎了，于是我想把它用繪畫的方式記錄。就開始了創作這張畫的組織，主干象征著我們彼此，下面的花骨朵，象征著我們未來的孩子及后代，代代傳承彼此美麗的結合。同時我題字為“見證者向日葵”，以作紀念。

圖2 名稱：訂婚時為你摘的那株向日葵 尺寸：50cmX50cm 材質：水與墨，中國畫顏料 時間：2020年 作者：陳順林

回到主賓的構圖方式，我們得根據作品表達的主題，同時選擇了及其有意義的事件作為表達，什么該畫，什么該取舍，怎么題字，怎么謀劃蓋章，這一系列動作都被立意前計劃好，然后創作時就會非常順手的拿去或增加。教師在講解主體賓體時應該以作品為引導，給學生們講解清楚主賓如何表達，這樣完成構圖中的重要任務。

三、疏密

圖3疏密是構圖一種表達方式，是指在作品中，以自己呈現的作品精神傳達為依據。如疏，體現一種空靈，表達出中國的煙云禪意，那梳就顯得尤其重要。只有足夠多的空白，才能傳達出那種空靈生動的趣味，如上圖《帶著書法結構的夾竹桃開花了》主體構圖就顯得比較梳，除了兩朵花苞就是就是八片小葉，構圖居于右邊，左邊留了非常大的空白，這就是未了讓觀看者視覺留空間，同時呈現出我對夾竹桃的那種美，那種與中國書法文字重合的結構表達，而且為了不破壞畫面，舍去了題字，只是在右邊蓋了一顆章。在引導學生構圖時，也要給學生實例進行講解與研究。圖4

圖3 名稱：帶著書法結構的夾竹桃開花了 尺寸：50cmX50cm 材質：水與墨，中國畫顏料 時間：2021年 作者：陳順林

圖4 名稱：山那邊的柿子樹掛滿了紅色 尺寸：50cmX50cm 材質：水與墨，中國畫顏料 時間：2020年 作者：陳順林

而密，又是一種相反的表達，如我提出的意象表現主義者一概念，其中《山那邊的柿子樹掛滿了紅色》作品，就用了新水墨的密，把樹與山疊加起來，看起來密不透風，其實表達得也很精彩。要讓學生們回到自然，同時能提取自然中的美進行自我表達。這才是構圖疏密的核心所在。

四、虛實

新水墨構圖中虛與實相輔相成，根據個人不同的視覺表達，可以調整自己畫面里的表達。如實的表達，更多是主體物的刻畫與呈現，所以主題為實。如虛則是附屬于主體之外的東西，我們可以選擇只描畫一個形或者淡墨表達一下即可，更多的是為了襯托作品構圖的飽滿而實行的手段。

在構圖前，一定要明確創作者的立意，才能獲得好的構圖及畫面效果。教師輔導時，告訴學生擴散自己的思維，發現自己身邊不起眼的事或物，取而用之，尋找到最美的角度。